再造之美——数码照片后期处理技术 曹春海,张杰著 清华大学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曹春海，张杰著 著

图书标签:

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• 图像处理
• 摄影技巧
• 清华大学出版社
• 曹春海
• 张杰
• 再造之美
• 图像美学

店铺： 墨砚聚客图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302374862

商品编码：29925290222

包装：平装

出版时间：2015-03-01

基本信息

书名：再造之美——数码照片后期处理技术

：99.0元

作者：曹春海,张杰著

出版社：清华大学出版社

出版日期：2015-03-01

ISBN：9787302374862

字数：877000

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《再造之美（附光盘数码照片后期处理技术全彩印刷）》以PhotoshopCS6和Lightroom4为例，介绍如何进行数码影像，尤其是RAW格式照片的后期处理，包括照片的缺陷修复、色彩调整、艺术效果的形成以及商业照片的处理流程等内容。
　　本书以浅显易懂的手法，由浅入深地对各个知识点进行介绍，通过专业的摄影实例，并辅以教学演示的方法，指导读者快速掌握学习内容。在本书的写作过程中，还穿插介绍一些专业的数码摄影知识，让读者的摄影技术得到进一步的加强。
　　本书既可以作为数码摄影爱好者的好帮手和学习数码摄影后期处理的参考书，也可以为数码影像从业人员、商业广告摄影师提供技术参考。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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影像素养与数字暗房的深度探索：专业级图像后期制作原理与实践 图书信息： 暂定书名为《光影铸魂：专业摄影后期处理的高阶技法与流程管理》 作者团队： 李文涛（资深商业摄影师，图像修复专家），王晓峰（数字媒体艺术教育者，色彩管理顾问） 出版社： 蓝海视觉出版社（拟） --- 内容简介 在这个图像泛滥的时代，一张照片的价值不再仅仅取决于其拍摄瞬间的完美捕捉，更在于后期处理赋予其的第二次生命。本书并非传统意义上简单的软件操作手册，而是一部系统梳理现代数字图像处理理念、技术深度剖析及专业工作流程构建的综合性指南。它旨在帮助摄影爱好者、商业摄影师、设计师以及视觉内容创作者，实现从“会用工具”到“精通表达”的质的飞跃。 全书以“理解本质、掌握工具、优化流程、追求风格”为主线，深度聚焦于数字暗房中的决策制定、色彩科学的精确应用以及如何运用前沿技术实现超乎想象的视觉效果。 第一部分：理解图像的本质——像素背后的科学与哲学 本部分是建立高级后期处理思维的基石。我们首先探讨数字图像的物理基础，深入解析传感器技术、色彩空间（从sRGB到Adobe RGB，再到ProPhoto RGB的转换逻辑）、色彩深度（8位与16位的工作差异及内存管理）。 高动态范围（HDR）的原理与重建： 详细拆解包围曝光的采集、对齐、对齐与色调映射（Tone Mapping）的数学模型。讨论如何超越传统的HDR效果，实现自然、通透的宽容度扩展。 图像锐度与降噪的辩证关系： 剖析锐化算法（如USM、高反差保留）的内在机制，讨论在不同介质（印刷品与屏幕显示）上的最佳锐化策略。同时，深入解析降噪技术，不仅仅是“涂抹”，而是基于纹理识别和噪声频谱分析的智能抑制。 位深与色彩管理的实战应用： 讲解色彩特性文件（ICC Profile）的创建、校准和应用，确保从拍摄到输出的色彩一致性。对于高要求的商业项目，如何管理工作空间，避免色彩漂移。 第二部分：核心处理引擎的深度挖掘——软件技术的前沿应用 本部分将超越基础的曝光和白平衡调整，聚焦于那些决定图像“质感”和“风格”的进阶工具和工作流。 非破坏性编辑的架构哲学： 强调使用智能对象、蒙版与历史记录的重要性，构建可随时回溯和修改的“非线性”处理流程。 精细选区的艺术与科学： 详解通道选择（Channels Selection）在高难度边缘（如毛发、半透明物体）的应用。探讨高级选区工具（如色彩范围、路径工具）与现代AI辅助选区的协同工作模式。 图层混合模式的创造性重塑： 摒弃“默认设置”，系统梳理“叠加”、“柔光”、“强光”、“差异”等模式在特定情境下的功能侧重。例如，如何利用“柔光”模式实现微妙的影调过渡和胶片颗粒感的模拟。 曲线工具的终极形态： 不仅限于S形曲线，而是将曲线工具作为控制影调、对比度、色彩分离（Split Toning）的万能工具。提供针对特定题材（如人像皮肤、风光暗部细节）的曲线调控范例。 第三部分：风格化表达——光影的二次塑造与视觉叙事 本部分着眼于“艺术性”的实现，指导读者如何通过后期处理来强化或构建特定的视觉叙事。 光影布局的再设计（Dodging & Burning的现代化）： 详细阐述如何利用中灰层（50%灰层图层）或频率分离技术，精确地控制光线的走向、强弱和质感，实现三维体积感的重塑，而非简单地提亮或压暗。 纹理与质感的叠加： 探讨如何引入外部纹理（如旧纸张、光斑、漏光）来增加图像的深度和故事性。重点讲解纹理的“融入”而非“覆盖”，包括动态模糊的匹配和混合模式的精细选择。 高级人像润饰技术： 专注于“健康美学”的后期原则。深度讲解频率分离（Frequency Separation）在分离肤色（色彩信息）和皮肤纹理（细节信息）上的应用，以及如何利用通道混合器实现更自然的人工“磨皮”效果，保持皮肤的真实感和细节。 风光与建筑的透视校正与合成： 讲解镜头畸变和透视变形的精确校正流程。对于需要极致细节的风光或建筑摄影，如何进行多张曝光的接片（Stitching）和局部细节的精细合成。 第四部分：效率与交付——专业工作流的管理与优化 高效的工作流是专业人士区别于业余爱好者的重要标志。 批处理与自动化脚本： 如何利用动作（Actions）和批处理功能，实现色彩空间转换、文件命名、水印添加等重复性任务的自动化。 云端协作与素材管理： 探讨在多设备、团队协作环境下，如何构建一套可靠的RAW文件备份与版本控制系统。 输出标准的严苛要求： 针对网络发布（Web Optimization）、商业印刷（Prepress）、艺术微喷（Fine Art Printing）的不同需求，提供精确的色彩空间转换、分辨率设置和输出锐化指南，确保最终成品符合行业标准。 本书特点： 1. 深度理论支撑： 每项技术讲解都建立在色彩科学和光学原理之上，而非孤立的“技巧点”。 2. 面向流程的构建： 强调将零散的调整整合为一套连贯、可重复、高效率的专业工作流程。 3. 风格化引导： 鼓励读者从模仿走向创造，理解不同处理方式背后的艺术意图。 本书是献给所有不满足于“点亮曝光”和“拉高饱和度”的视觉工作者。它将引导您进入数字暗房更深邃的领域，让您的每一次后期处理都成为有目的、有力量的艺术决策。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对摄影充满热情，但技术瓶颈时常困扰我的爱好者，我一直渴望找到一本能够真正提升我后期功力的书籍。《再造之美——数码照片后期处理技术》这本书，完全超出了我的预期！它不是那种泛泛而谈、内容空洞的书籍，而是充满了干货，而且是那种经过精心提炼、实战验证的干货。作者们在书中非常细致地分析了各种常见的后期处理问题，并给出了非常系统、专业的解决方案。我印象特别深刻的是关于锐化和降噪的处理，以往我总是担心过度锐化会让照片显得不自然，或者降噪会损失细节，但这本书给了我全新的视角，让我明白了如何在这种“两难”之间找到最佳的平衡点。此外，书中对于局部调整的讲解也让我受益匪浅，让我能够更精准地控制照片的每一个细节，实现“化腐朽为神奇”的效果。这本书的价值，远远超过了它的价格，绝对是每个认真对待摄影的爱好者都应该拥有的案头必备。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正的后期处理，是将照片的灵魂挖掘出来，而不是凭空捏造。很多时候，我们拍出的照片，虽然技术上没有硬伤，但总感觉少了点“味道”，缺乏一种能够打动人心的力量。《再造之美——数码照片后期处理技术》这本书，正是抓住了这个核心。它并没有鼓吹那些夸张的特效，而是将重点放在了如何通过精细的调整，去还原甚至升华照片原有的美感。作者们在书中分享了大量实用的案例，从人像的皮肤质感处理，到风光的细节刻画，再到静物的色彩饱和度优化，每一个案例都饱含着对摄影艺术的理解和对后期技术的精湛运用。我特别欣赏书中对于色彩运用和光影塑造的讲解，它教会了我如何运用色彩来营造情绪，如何运用光影来突出主体，让每一张照片都仿佛拥有了生命。这本书不仅仅是一本技术手册，更像是一本摄影美学指南，它让我重新审视自己的作品，也为我指明了通往更高级后期处理的道路。

评分☆☆☆☆☆

读完《再造之美——数码照片后期处理技术》，我感觉自己仿佛打开了一扇新世界的大门。在接触这本书之前，我对于数码照片的后期处理，一直停留在比较基础的调色和裁剪层面，总觉得照片拍得不好看，就是因为相机不行，或者自己技术不到家。然而，这本书彻底颠覆了我的认知。它用大量生动的案例和深入浅出的讲解，让我明白了原来后期处理拥有如此强大的魔力，能够将一张平淡无奇的照片，转化为一张富有艺术感染力的作品。我尤其惊喜于书中对于不同题材照片的后期思路分析，无论是壮丽的风景，还是细腻的人像，亦或是充满故事感的纪实照片，作者都提供了独到且实用的处理方法。它教会了我如何去观察照片的潜在价值，如何通过后期去放大它的优点，弥补它的不足。这本书不仅仅是传授技术，更重要的是启发了我的后期思维，让我看到了照片更多的可能性，也让我对未来的摄影创作充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一位经验丰富的向导，带领我这个对后期处理领域一知半解的“探险者”，踏上了一段充满惊喜的旅程。在阅读之前，我常常觉得数码后期是一个神秘而复杂的领域，各种软件、工具、参数让我眼花缭乱，不知道从何下手。然而，这本书的语言风格却异常亲切，丝毫没有居高临下的技术术语，而是用一种循循善诱的方式，将每一个概念、每一个步骤都解释得明明白白。我最喜欢的是它循序渐进的编排方式，从最基础的知识点入手，逐步深入到更复杂的技巧，让我在不知不觉中就掌握了许多之前难以理解的后期方法。而且，它不仅仅是讲解理论，更重要的是提供了大量可供模仿的实践案例，让我能够将学到的知识立刻运用到实际操作中，看到立竿见影的效果。这本书让我觉得，原来后期处理并没有想象中那么难，只要掌握了正确的方法和技巧，人人都能创造出令人惊艳的数码作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是给广大摄影爱好者打了一剂强心针！作为一个在数码后期这条路上摸爬滚打了好几年的“老兵”，我一直都在寻找能够真正帮助我突破瓶颈、提升作品质感的“秘籍”。市面上充斥着各种教程，有些过于浅显，只能教你一些基础操作；有些又过于深奥，动不动就是各种复杂的参数和插件，让人望而却步。而《再造之美——数码照片后期处理技术》这本书，却恰到好处地找到了那个平衡点。它没有回避那些稍微进阶的技巧，但又将它们分解得异常清晰，就像一位经验丰富的老友，循循善诱地带你走进后期处理的殿堂。我尤其喜欢它对于“为什么”的解释，不仅仅是告诉你“怎么做”，更重要的是告诉你“为什么这么做”。这种深入的讲解，让我对后期处理的理解不再停留在表面的按钮点击，而是上升到了对光影、色彩、构图逻辑的深刻洞察。读完之后，我感觉自己对照片的驾驭能力有了质的飞跃，以前那些觉得难以解决的噪点问题、曝光不均，现在都能游刃有余地处理。这真的是一本值得反复翻阅、受益终生的好书。