{RT}Photoshop後期強：攝影後期特效與濾鏡實戰寶典-陳建強 人民郵電齣版社 97 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳建強 著

圖書標籤:

• Photoshop
• 後期
• 攝影
• 特效
• 濾鏡
• 圖像處理
• Photoshop技巧
• 實戰
• 陳建強
• 人郵

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115447524

商品編碼：29936240866

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-04-01

圖書基本信息
圖書名稱	Photoshop後期強：攝影後期特效與濾鏡實戰寶典	作者	陳建強
定價	128.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115447524	齣版日期	2017-04-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂

內容簡介

陳建強是知名的數碼攝影後期專傢，曾經獲得外攝影奬項2000餘個。他根據自己多年來攝影創作和教學經驗，齣版瞭“Photoshop後期強”數碼攝影後期教程。本套教程使用大量案例講解Photoshop的使用方法，並將自己的創作思路進行講解，使讀者能夠知其然，更知其所以然。作者不是簡單地將Photoshop作為簡單的修圖工具，更是將其作為攝影數碼攝影後期的創作手段來應用。本書通過14個章節，36個數碼攝影後期創作的案例，精選瞭Photoshop中針對攝影後期製作實用、常用的濾鏡結閤後期原理進行瞭全麵的闡釋和介紹。其中包括粗顆粒效果、柔焦效果、人像的美白與磨皮、液化變形、 製作追拍效果、真實小景深、超焦距影像、萬丈光芒效果、唯美的意境效果、360度小行星效果等10餘個特效濾鏡效果的製作方法和深度銳化的高級技巧知識點進行瞭詳盡的講解和細緻的剖析。本書適閤具有後期基礎的攝影愛好者和攝影後期愛好者學習參考。

作者簡介

陳建強，大揚影像俱樂部藝術總監；華光攝影藝術學院副院長。榮獲PPA世界傑齣職業攝影師；中國數碼影像專傢；全國藝術教育教師；中國十佳數碼攝影師；全國人像攝影十傑提名；中國當代文藝傢；榮獲福建省攝影五十年貢獻奬、福建省文藝百花奬。從事攝影創作27年，其作品在國際、攝影大賽中獲得1000多個奬項，培養瞭20多位全國攝影十佳，以及500多位中國攝影傢協會會員。

目錄

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編輯推薦

1000個攝影奬項加身 培養500名中攝協會員 攝影後期導師心血之作 顛覆攝影後期教學理念 35個經典案例詳細剖析 附贈450分鍾視頻講解 近2000幅素材免費贈送下載鏈接為：sbox.lenovo./link/view/41ed3c02d57145f7be03a0fc46179d40用封底的密碼提取

文摘

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序言

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數字影像的魔力：從基礎到創新的後期處理深度解析 這是一本獻給所有熱愛影像創作、渴望駕馭光影、追求視覺震撼的攝影師、設計師和後期製作愛好者的實用指南。 在數字攝影時代，後期處理已不再是錦上添花的步驟，而是構建完整影像敘事、實現創作者獨特視角的關鍵環節。本書將帶你踏上一段深入數字影像處理核心的旅程，係統性地剖析從 RAW 文件處理到復雜閤成、從色彩科學到藝術風格塑造的全過程。我們聚焦於流程的優化、技術的精進與創意的釋放，而非局限於單一軟件的刻闆操作。 第一章：基礎重塑——告彆“原片感”的起點 任何卓越的後期作品都建立在紮實的“基礎提煉”之上。本章將顛覆你對“基礎調整”的傳統認知，強調在進入復雜工作流程前，如何通過科學的曝光校正、精確的白平衡設定，以及最大化保留原始數據的方法，為後續處理打下堅實的“數字底片”。 我們將深入探討非綫性色彩空間理論在前期調整中的應用，講解如何利用高光和陰影的恢復工具，精準地挽救那些看似曝光失準的瞬間。重點內容包括： 直方圖的深度解讀： 不僅僅是觀察，而是學會“閱讀”直方圖，預判不同處理方式對畫質的影響。 RAW 文件的多重解析： 探討不同廠商的 RAW 格式特性，以及如何在不同處理引擎中實現最佳的細節還原。 降噪與銳化： 剖析時間域與空間域降噪技術的區彆與適用場景，以及如何通過分層銳化來增強視覺衝擊力，避免“過度銳化”帶來的顆粒感。 第二章：色彩的語言——掌控色調與氛圍的藝術 色彩是影像的靈魂，能夠直接引發觀眾的情緒共鳴。本章是全書的精髓之一，它將引導讀者從色彩理論的學術高度，跨越到實際操作的藝術層麵。我們不僅會教授工具的使用，更會深入探討色彩心理學與視覺美學。 色彩空間與色彩管理： 從 sRGB 到 Adobe RGB，再到 Lab 空間，理解它們各自的適用範圍和轉換原則，確保色彩在不同設備上的一緻性。 HSL 與分離色調的精妙運用： 學習如何精準分離和調整特定色相（Hue）、飽和度（Saturation）和亮度（Luminance），例如，如何將天空的藍色調整得更深邃，同時不影響人物膚色。 高級麯綫調色法： 突破傳統 RGB 麯綫的限製，使用通道麯綫進行精確的色彩分離和對比度控製，實現電影級的色階分離效果（如 Teal and Orange 風格的構建）。 皮膚的科學與藝術： 專項講解肖像處理中膚色的校正技巧，平衡美觀度與真實性，掌握特定色溫和色相偏移對膚質呈現的關鍵影響。 第三章：精修細琢——局部處理與細節雕琢的秘密 頂尖的作品往往體現在對細節近乎苛刻的打磨上。本章將聚焦於非破壞性工作流程中的局部調整技術，確保每一次修改都是可逆且可控的。 濛版技術的演進： 深入探討基於亮度、顔色、區域選擇等多種高級濛版創建方法，實現復雜選區的精確控製，例如，僅對畫麵中某一特定紋理進行增強處理。 高頻細節的增強： 分享“高低頻分離”技術在紋理處理上的應用，如何在不損失平滑區域細節的前提下，細膩地重塑物體錶麵的紋理質感。 液化與形態重塑： 超越簡單的拉伸，學習如何利用更精細的工具，在不破壞整體光影關係的前提下，微調人物或景物的形態，以服務於最終的構圖需求。 光影的再塑造（Dodging & Burning 進階）： 運用更高效的工具和圖層設置，模擬傳統暗房技術，通過精確地加光和減光，引導觀眾的視綫，增強畫麵的立體感和空間感。 第四章：閤成與創意——打破現實界限的邊界 後期處理的魅力在於它可以將多個獨立的影像元素融閤成一個全新的、具有敘事性的世界。本章側重於閤成（Compositing）的邏輯和實踐，幫助創作者構建超乎想象的視覺場景。 圖層混閤模式的深度理解： 不再盲目嘗試，而是根據光綫特性和材質要求，選擇最閤適的混閤模式（如疊加、柔光、綫性光等）來模擬真實世界中的光綫交互。 精確摳圖與邊緣處理： 針對復雜對象（如毛發、半透明物體、精細樹葉）的摳圖技巧，包括通道摳圖法的應用和邊緣羽化、融閤的科學處理。 三維空間的模擬： 如何通過透視、光照和景深（Depth of Field）的模擬，讓閤成的元素完美融入主體環境，實現視覺上的“統一性”。 煙霧、火焰與水體的動態閤成： 講解如何整閤動態素材，並利用運動模糊、色相匹配和光照補償，使非靜態元素在靜圖中呈現齣逼真的動態感。 第五章：高效工作流與輸齣優化——從創作到交付的閉環 一個成熟的後期流程不僅要求技術精湛，更要求高效穩定。本章將幫助你構建一套個性化、可復製的高效工作體係，確保從素材導入到最終輸齣的每一個環節都井然有序。 批量處理與自動化腳本： 學習如何利用預設（Presets）、動作（Actions）和批處理功能，將重復性的任務自動化，將精力集中於創意決策。 色彩配置文件（ICC Profile）與輸齣標準： 詳解不同輸齣媒介（印刷、網絡、高清顯示）對色彩空間和分辨率的具體要求，確保“所見即所得”。 文件結構的規範化： 建立一套清晰的文件命名、備份與歸檔係統，保障長期項目的可追溯性和協作性。 性能優化策略： 針對硬件配置，講解如何優化軟件緩存設置、調整內存分配，以應對處理大型高分辨率文件的性能瓶頸。 本書旨在成為你的“影像思維加速器”。通過係統性的知識結構和大量的實戰案例分析，你將不再滿足於軟件提供的默認效果，而是能夠主動地、有目的地去駕馭每一個參數，將你腦海中模糊的創意，精確地轉化為震撼人心的視覺作品。它強調的不是模仿，而是理解背後的原理，從而在任何軟件環境中都能遊刃有餘地實現你的獨特藝術追求。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和設計真的太棒瞭，每一頁都充滿瞭設計感，圖片精美，文字清晰，閱讀起來非常享受。內容方麵，雖然書名叫“Photoshop後期強”，聽起來有些技術性，但實際閱讀下來，發現它更注重“實戰”和“寶典”的定位，內容非常紮實，幾乎涵蓋瞭攝影後期處理的方方麵麵。我特彆喜歡書中關於“情緒渲染”和“故事性錶達”的章節，它教會我如何通過色彩、光影、對比度等元素來營造照片的氛圍，讓照片不僅僅是記錄，更能講述故事，觸動觀者的情感。作者在講解過程中，總是能把復雜的技術問題化繁為簡，用通俗易懂的語言配閤大量的實例講解，讓我在學習過程中不會感到枯燥和迷茫。書中還介紹瞭一些非常實用的小技巧和快捷鍵，這些細節往往能大大提高後期處理的效率，讓我覺得之前花費在摸索上的時間都太浪費瞭。總而言之，這是一本內容豐富、講解透徹、實用性極強的Photoshop後期處理書籍，強烈推薦給所有熱愛攝影和後期製作的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的讓我大開眼界，本來以為Photoshop後期隻是簡單的調色和修圖，沒想到它還能玩齣這麼多花樣。書中介紹的那些特效和濾鏡，簡直是攝影師的“魔法棒”。我特彆喜歡其中關於“光影魔術”的部分，講解非常細緻，從基礎的光綫模擬到復雜的二次曝光，每一步都清晰明瞭，還有大量實操案例，跟著書裏的步驟一步步來，即使是新手也能做齣令人驚艷的效果。作者陳建強老師的講解風格也很接地氣，不是那種枯燥的技術術語堆砌，而是用通俗易懂的語言，結閤生動的圖例，讓人一看就懂，一學就會。而且，書中不僅僅是羅列各種技巧，更重要的是它強調瞭“思維方式”的轉變，教你怎麼去思考如何通過後期來增強照片的藝術感染力，這纔是最寶貴的。我之前嘗試過一些網上搜來的教程，效果總是不盡如人意，有瞭這本書，我感覺自己找到瞭“通往後期大師之路”的秘籍。我還會時不時翻閱，每次都能有新的啓發和發現，絕對是值得反復研讀的佳作。

評分☆☆☆☆☆

一直對攝影後期的神秘感既好奇又畏懼，總覺得那是一個需要高深技術和天賦纔能觸及的領域。直到我翻開瞭這本書，纔發現原來後期可以如此有趣且富有創造性。作者沒有上來就講那些復雜的參數和枯燥的理論，而是從一些非常實際的案例入手，比如如何讓天空更加蔚藍，如何讓人物的皮膚更加細膩，如何為照片添加電影感的光效等等。最讓我印象深刻的是“濾鏡的靈魂”章節，它不僅僅介紹瞭各種濾鏡的用法，更重要的是解析瞭濾鏡背後的邏輯，讓你明白為什麼某個濾鏡能産生這樣的效果，以及如何根據不同的照片類型和想要錶達的情感來選擇和調整濾鏡。書中還穿插瞭不少攝影師的後期心得和創作理念，讀起來就像和一位經驗豐富的老師在交流，讓人受益匪淺。我嘗試瞭書中的幾個技巧，效果立竿見影，照片的質感和氛圍感都提升瞭好幾個檔次。這本書對我來說，不僅僅是一本技術教程，更是一本激發我後期創作靈感的寶典。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直都在尋找一本能夠係統性、深入地講解Photoshop後期處理的書籍。這本書的齣現，簡直是我的福音。它不是那種泛泛而談的介紹，而是非常細緻地剖析瞭攝影後期特效和濾鏡的實戰應用。作者在講解每個技巧時，都會給齣詳細的步驟和理由，讓你不僅知其然，更知其所以然。我特彆欣賞書中關於“風格化處理”的部分，它教會我如何根據不同的攝影題材，如人像、風光、靜物等，來打造屬於自己的獨特後期風格。書中還提供瞭大量的參考案例，涵蓋瞭從基礎調色到復雜特效的各種場景，讓我能夠從中獲得靈感，並學到具體的操作方法。而且，這本書的講解邏輯非常清晰，從基礎到進階，層層遞進，即使是初學者，也能夠循序漸進地掌握Photoshop的後期精髓。這本書讓我對Photoshop後期的理解提升瞭一個新的高度，也激發瞭我更多的創作熱情。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都覺得自己的照片在“氣質”上有所欠缺，雖然技術上沒問題，但總感覺少瞭點“靈魂”。這本書就像及時雨，徹底改變瞭我的看法。它讓我明白，後期不僅僅是“修”圖，更是“創”圖。書中對“氛圍感營造”和“視覺衝擊力提升”的講解，讓我眼前一亮。作者通過分析大量的優秀作品，講解瞭如何運用光影、色彩、景深等後期手段，來突齣主體，強化情緒，讓照片更具藝術錶現力。我尤其喜歡其中關於“二次構圖”和“畫麵優化”的技巧，它教我如何在後期調整中，重新審視照片的構圖，通過裁剪、拉伸等方式，讓畫麵更具動感和平衡感。而且，書中的一些“高級濾鏡”的應用，讓我對Photoshop的濾鏡功能有瞭全新的認識，不再隻是簡單的套用，而是能夠根據自己的需求進行深度定製，創造齣獨一無二的效果。這本書的實用性非常強，我迫不及待地想把學到的技巧應用到我自己的照片中去。