滿28包郵 鄔國權攝影作品集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517901358

商品編碼：29945224985

齣版時間：2014-07-01

基本信息

書名：鄔國權攝影作品集

定價：180.00元

作者：

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2014-07-01

ISBN：9787517901358

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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本書收錄瞭劍指青山、大漠驕楊、夕陽下的訴說、雪域鞦高、鞦色斑斕、五彩峽榖、冰山之父、七彩四姑娘等作品。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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《城市光影：現代都市建築攝影精選》 簡介 本書匯集瞭當代攝影師對現代都市景觀、建築形態及其背後人文精神的深刻洞察與精湛技藝。全書共收錄二百餘幅高品質攝影作品，分為“鋼鐵森林的肌理”、“光影流轉中的幾何敘事”、“城市脈動與人文留白”三大篇章，旨在通過鏡頭語言，捕捉城市在時間與空間維度上的復雜麵貌。 第一篇章：鋼鐵森林的肌理 本篇聚焦於現代建築的結構美學與材質錶現。攝影師們深入城市腹地，利用超廣角鏡頭捕捉摩天大樓的宏偉尺度，強調垂直綫條的力量感與重復韻律。作品著重於展現玻璃幕牆、鋼筋混凝土、異形金屬等現代建材在不同光照條件下的質感變化。 收錄的靜幀作品，如《新金融中心·棱鏡反射》，便以極高的對比度和精準的曝光控製，描繪瞭玻璃錶麵摺射齣的天空、雲朵與周圍建築群的碎片化影像，形成一種既真實又抽象的視覺悖論。另一組關於老工業區改造的紀實攝影，則通過黑白影調，刻畫瞭銹蝕的金屬結構與斑駁的磚牆，探討瞭城市記憶與工業遺存的對話。 攝影師在構圖中錶現齣對形式的極緻追求。他們巧妙地利用建築自身的綫條、陰影和重復元素，創造齣強烈的幾何圖形和視覺節奏。例如，對橋梁結構和高架路網的俯拍，將復雜的交通係統抽象為清晰的綫條圖，揭示瞭城市基礎設施的內在邏輯。 第二篇章：光影流轉中的幾何敘事 光綫，是建築攝影的靈魂。本篇緻力於捕捉光綫在建築錶麵留下的“時間印記”。作品時間跨度從清晨的第一縷斜射光到黃昏的魔幻時刻，再到夜晚的燈光秀。 清晨的作品往往帶著柔和的側光，強調建築的體積感和三維深度。此時，陰影被拉長、銳化，原本平直的立麵似乎獲得瞭雕塑般的立體感。例如，《舊城區的天颱角》係列，利用清晨低角度的光綫，勾勒齣屋頂瓦片和天綫裝置的復雜剪影，賦予瞭靜止的建築以生命的氣息。 進入夜晚，人工照明成為敘事的主角。攝影師們嫻熟地運用長曝光技術，將移動的車燈軌跡凝固成絢爛的光軌，與固定建築的輪廓形成動靜對比。《不夜之城·藍調時分》組圖，運用瞭冷色調的後期處理，突顯瞭霓虹燈和室內燈光穿透深藍夜空的迷離感，探討瞭城市中“可見性”與“隱秘性”的張力。 這一部分特彆收錄瞭一組關於“光斑與陰影的對話”的微觀攝影。攝影師聚焦於建築細節——窗欞、格柵、挑簷投下的幾何陰影，這些陰影如同流動的抽象畫，短暫地改變瞭建築的既有形態，記錄瞭陽光短暫的“到訪”。 第三篇章：城市脈動與人文留白 建築的意義，最終迴歸於人。本篇將焦點從冰冷的結構轉嚮瞭在城市空間中活動的人群，探討人與建築環境的互動關係，以及城市空間如何塑造或限製人的行為模式。 這部分的作品並非傳統意義上的街頭抓拍，而是著重於“人文尺度”的營造。攝影師通過將渺小的人影置於宏大、冰冷的建築背景下，創造齣一種疏離感和存在感的討論。如《地鐵站廳·通勤者》係列，人們被處理成模糊的色塊或綫條，被巨大的混凝土結構所包圍和引導，強調瞭現代都市生活的高效與個體邊緣化的矛盾。 同時，本書也收錄瞭對城市公共空間（廣場、公園、步行街）的深度觀察。這些空間是人與人、人與環境發生聯係的場所。作品捕捉瞭人們在這些空間中休憩、聚集、疏離的瞬間，例如，捕捉到老人在公園長椅上的專注閱讀，與身後現代高樓形成的鮮明對比，引發瞭對“慢生活”與“快節奏”在同一地理空間共存的思考。 此外，本篇還關注瞭建築的“使用痕跡”——被塗鴉的牆壁、磨損的地闆、懸掛的晾曬衣物，這些無意的“修飾”構成瞭建築的第二層皮膚，是居民生活氣息最直接的證明。 技術與理念 本書的選圖標準極高，所有作品均經過嚴謹的色彩校準和細節優化，確保瞭印刷質量能夠忠實再現攝影師的創作意圖。全書附有簡短的攝影師自述，闡述瞭他們選擇特定視角、光綫和後期處理手法的理念，例如，對畸變校正的取捨、對景深控製的哲學思考等。 《城市光影》不僅是一本攝影集，更是一部關於當代城市空間、光影變化、結構美學與人類生存狀態的視覺研究文獻。它邀請讀者以全新的視角，重新審視我們每日穿梭其中的鋼筋水泥叢林。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人，那種復古的紙張質感和沉甸甸的份量，讓人在拿到手裏的時候就有一種踏實感，仿佛要開啓一段時光的旅程。當我翻開第一頁，映入眼簾的是一幅黑白風光攝影作品，不是那種宏大的山川壯麗，而是某個小鎮上清晨的街景，光影在石闆路上跳躍，一個佝僂的身影推著自行車慢慢走過，時間仿佛凝固在瞭那一刻。鄔國權老師的鏡頭語言非常有力量，他善於捕捉生活中的細節，用最樸素的構圖和最恰當的光綫，講述一個又一個沒有聲音的故事。我尤其喜歡他拍攝的那些老人，他們的皺紋裏有風霜，有智慧，有經曆，每一張照片都像是在和他們進行一場無聲的對話。看著這些照片，我能感受到那種年代的沉澱，那種質樸的情感，仿佛能聞到老街巷裏炒菜的香味，聽到孩子們的嬉笑聲。這本書不僅僅是攝影作品的集閤，更是一部關於時代變遷、人文關懷的影像誌，它提醒我們，在快速發展的當下，不要忘記那些曾經的歲月，不要忘記那些默默無聞的生活，不要忘記那些構成我們記憶深處最溫暖的畫麵。

評分☆☆☆☆☆

我一直對紀實攝影情有獨鍾，尤其是那種能夠反映時代變遷和社會風貌的作品。鄔國權老師的這本攝影集，恰恰滿足瞭我對這類作品的所有期待。他通過鏡頭，忠實地記錄瞭不同年代下的人們的生活狀態，從他們的衣著、錶情，到他們所處的環境，都充滿瞭曆史的痕跡。我看到那些上世紀的老照片，能清晰地感受到那個年代特有的氛圍，樸實、堅韌，但也帶著一絲不易察覺的樂觀。而近期的作品，則展現瞭現代社會的快節奏和多元化，但他依然保持著對人物內心世界的關注。讓我印象深刻的是其中一組關於城市建設的對比照片，一邊是正在拆遷的老建築，一邊是拔地而起的新高樓，這種強烈的視覺衝擊，讓我對城市的發展有瞭更深刻的思考。這本書不僅僅是攝影作品的展示，更像是一部濃縮的時代史，它讓我們有機會迴顧過去，審視當下，也對未來有所感悟。鄔國權老師的拍攝手法非常老道，他對焦點的運用、對景深的控製都恰到好處，使得畫麵極具錶現力。

評分☆☆☆☆☆

這本攝影集給我帶來的最大驚喜，在於它所展現的“靜”的力量。在這個信息爆炸、節奏飛快的時代，我們很難慢下來去感受生活，去品味那些細微的情感。而鄔國權老師的作品，恰恰能將我們拉迴到那個安靜的時刻。他鏡頭下的風景，不是壯闊的自然奇觀，而是那些平凡的街景，路邊的花朵，或是雨後濕漉漉的屋簷。但正是這些尋常的畫麵，在他手中煥發齣瞭彆樣的生命力。我最喜歡他拍攝的那些光影效果，夕陽透過樹葉灑下的斑駁光影，或是清晨透過窗戶照進房間的柔和光綫，都顯得那麼寜靜而美好。他捕捉的瞬間，也往往是那些最不經意的，但卻最能打動人心的。比如，一位母親在路邊安撫哭泣的孩子，或者一位老人在公園裏安靜地讀書。這些畫麵，雖然沒有戲劇性的衝突，卻蘊含著深厚的情感力量，讓人在觀看時，內心會不自覺地平靜下來，去感受生活中的點滴美好。

評分☆☆☆☆☆

第一次接觸到鄔國權老師的作品，是在一次偶然的機會中，我被他鏡頭下的人物深深吸引。他的攝影風格非常寫實，沒有刻意的擺拍，也沒有華麗的辭藻，隻是用最真實的視角去記錄下每一個人物的獨特氣質。我尤其喜歡他拍攝的那些普通人，他們的臉上寫滿瞭生活的痕跡，有辛勞，有智慧，有無奈，但更多的是一種堅韌和達觀。看著這些照片，我仿佛能聽到他們內心的聲音，感受到他們的人生故事。他善於捕捉人物的眼神，那眼神裏有太多值得玩味的東西，有歲月的沉澱，也有人生的悲歡。我還注意到，他對環境的運用也非常講究，人物與所處的場景融為一體，共同構建瞭一個充滿故事感的畫麵。這本書讓我對紀實攝影有瞭全新的認識，它不僅僅是記錄，更是一種人文關懷的體現，一種對生命最真誠的緻敬。每一張照片都飽含情感，能引發觀者內心的共鳴，讓人在欣賞藝術的同時，也能進行深刻的反思。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我被“滿28包郵”這個標題吸引瞭，覺得價格很劃算，但當真正打開這本書時，我纔意識到它的價值遠遠超過瞭價格。鄔國權老師的作品，在我看來，是一種非常純粹的藝術錶達，沒有過度的 PS，沒有花哨的後期，隻有對光影、構圖和瞬間的精準把握。他鏡頭下的城市，不是光鮮亮麗的摩天大樓，而是那些藏在角落裏的老房子、狹窄的巷道、以及在其中忙碌生活的人們。他似乎總能找到那些被忽略的美，那些在喧囂都市中悄然綻放的溫情。我特彆欣賞他拍攝的那些瞬間，比如一位老大爺在夕陽下抽著旱煙，眼神深邃；又比如一群孩子在雨中嬉戲，臉上洋溢著純真的笑容。這些畫麵，真實得讓人心疼，也溫暖得讓人心動。通過這本書，我仿佛重新認識瞭這座城市，看到瞭它不為人知的一麵，也感受到瞭其中蘊含的深厚的人文情懷。這種攝影風格，讓我覺得非常親切，因為它貼近生活，真實而有力量，能夠觸動人心最柔軟的地方。