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唐宏 著

图书标签:

• 静物
• 摄影
• 照片
• 艺术
• 组合
• 色彩
• 光影
• 构图
• 现代
• 简约

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 江西美术出版社

ISBN：9787548022794

商品编码：29945320953

包装：平装

出版时间：2013-07-01

基本信息

书名：新照片 2 静物组合

定价：42.00元

作者：唐宏

出版社：江西美术出版社

出版日期：2013-07-01

ISBN：9787548022794

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本套照片丛书的作者均是在一线教学、拥有十年以上美术教学经验的教师。他们深入社会各个阶层抓素材、找资料，废寝忘食地精心整理、编排了这套照片书。此丛书是集专业摄影师、专业设计师、专业教师、专业编辑四大专业人才齐心努力的结果，弥补了市场上专业美术照片书的空白。
本套丛书涵盖了从初学者入门需要的资料，到考前紧张突击时期所需的*考试信息，能够帮助同学们节省时间，在课堂上运用好此书就能达到“云游四海”的目的。这套书籍的每张照片我们都追求生动有序的原则，每幅构图的设计都花费了作者大量时间进行揣摩，在光感、色调上也是仔细推敲，务求让每一位同学在临摹本照片书的时候能够起到事半功倍的效果。
我们相信．任何一位考生持有本书定能够解决考前的基础训练问题，也能够帮生在新时代的美术高考学习中，取得优异的成绩。我们也非常感谢参与本书制作的所有老师、同学、编辑和设计团队。同时，也希望对这套书籍有兴趣的同学、教师和家长可以给我们来电或者来信。

目录

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章　你该知道的色彩知识点
1　色彩是怎样形成的
2　色调的四要素
3　色相环
第二章　如何用照片
1　写生实例，图片-构图-完成
2　小组和步骤详解及构图延展范例
3　灵活运用构图可以使出奇制胜
第三章　静物素材库及组全
1　衬布类
2　果蔬类
3　水产类
4　陶瓷质感类
5　金属质感类
6　透明质感类
7　花卉类
8　纸质质感类
9　特殊质感类
第四章　各大院校色彩考题照片参考

作者介绍

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文摘

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序言

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穿越时空的凝视：一部关于光影、物质与人类情感的摄影集 图书名称：《静物时光》 图书简介： 《静物时光》并非仅仅是一本关于“静物”的图像汇编，它是一次对日常存在与瞬间永恒的深刻哲学叩问。这本书汇集了当代几位具有独特视觉语言的摄影师的作品，他们拒绝将静物视为简单的物体堆砌，而是将其提升为承载历史、记忆、情感与社会议题的载体。全书共分为四个主要篇章，层层递进，引导读者从物质的表象深入到精神的内核。 第一篇章：尘封的叙事——物质的考古学 本篇聚焦于那些被时间遗忘或故意搁置的物件。摄影师们深入废弃的工厂、旧货市场和被遗弃的角落，捕捉那些布满灰尘、锈迹斑斑的物品。这里的静物不是为了展示其美学价值，而是作为历史的证物。 我们将看到一套破碎的瓷器，其裂纹被精心记录，仿佛能听见多年前一次家庭聚会的喧闹声；一把磨损严重的木工工具，其木柄上的包浆记录了无数次重复劳作的力度与节奏。作品强调材质的肌理——金属的氧化、皮革的干裂、纸张的泛黄。光线在这里是冷峻而精确的，它不美化瑕疵，而是忠实地揭示岁月的刻痕。 这一部分的作品探讨了“物的生命周期”：从被制造、被使用、被珍视，到最终被抛弃和遗忘。每一张照片都像一个微型的博物馆展品标签，标注着其“失落的语境”。通过对这些“残骸”的细致描绘，读者将被迫反思消费主义的本质以及我们与物质世界的关系。摄影师们用镜头宣告：即使是静止的物体，也蕴含着流动的、不断变化的时间线索。 第二篇章：餐桌上的仪式——日常的重构与神圣化 如果说第一篇章是关于“失去”，那么第二篇章则是关于“拥有”和“仪式”。这部分作品将目光投向了我们日常生活中最为常见的场景：餐桌、书桌、厨房台面。然而，这些场景被提升到一种近乎宗教般的庄严感。 这里的静物组合不再是随意的摆放，而是经过深思熟虑的“布景”。比如，一碗刚出炉的面包，其表面的酥皮在特定角度的侧光下，呈现出复杂的金色层次，空气中的微粒仿佛清晰可见，营造出一种触手可及的温暖感。另一组作品则专注于书本和文具：一本打开的书，笔尖停留在未完成的句子上，咖啡渍晕染在纸页边缘。这不再是简单的学习工具，而是思维碰撞和创造挣扎的场所。 摄影师运用温暖、柔和的布光，模拟清晨或黄昏时分最适宜沉思的光线。重点在于捕捉“准备”和“完成”之间的短暂宁静。这些作品是对“慢生活”的致敬，它们提醒观者，我们日常最不经意间发生的行为——比如为自己倒一杯水，或者整理一份文件——都值得我们以最专注的态度去对待。它们将“平凡”重新定义为“永恒的当下”。 第三篇章：超越物体的界限——抽象与形而上的探索 随着篇章的深入，图像开始脱离对具体物件的依赖，转向对形态、纹理和光影本身的研究。本篇是全书最具实验性和抽象性的部分。 摄影师们将镜头对准了极端的微观世界：水滴在光滑表面凝固的瞬间、玻璃棱镜折射出的光谱、甚至是织物纤维的巨大化呈现。色彩成为主角，而不是被描绘的对象。我们可能会看到一张几乎完全由深蓝色调构成的画面，其中只有一条细微的亮光切线，暗示着一个我们无法辨认的物体边缘。 这里的“静物”更接近于数学公式或音乐的节奏。它们探讨的是视觉的极限——当物体被分解到只剩下光与影的二元对立时，我们的大脑如何重建意义？这一部分的挑战在于要求读者放弃对“这是什么”的追问，转而体验“它如何存在”的感觉。这是一种纯粹的视觉冥想，引导观者进入一种非语言的、感性的认知领域。 第四篇章：人与物的对话——共存的肖像 最后一篇章，也是情感张力最强的一章，探讨了“人”的缺失与“物”的在场之间的张力。这里的静物不是孤立的，它们总与“人留下的痕迹”紧密相连。 例如，一个空置的椅子，其扶手上还留着微微的凹陷；一个用旧的钱包，里面只有几张泛黄的照片和一枚硬币；或者是一件晾晒在窗边的衣服，它随着微风轻轻摆动，仿佛主人即将归来。 摄影师们在此运用了更具情绪化的调色，可能采用低饱和度的色彩来营造怀旧感，或者使用强烈的对比来突出物体的孤独感。这些作品探讨了“缺席的肖像”：我们如何通过我们所拥有和使用的物品来定义自己？这些物品在主人离去后，是否继承了他们的性格和灵魂？ 《静物时光》最终呈现了一种关于生命的复杂辩证法：物质是有限的，但它们所承载的故事和我们赋予它们的意义，却是无限的。它邀请每一位翻阅者，停下匆忙的脚步，重新审视自己周围那些看似“静止”的世界，因为，真正的生命力，往往就潜藏在这些最不引人注目的角落里。这本书是一次对“观看”行为本身的重新训练，一次对日常寂静的庄严颂歌。

评分☆☆☆☆☆

这本《新照片 2 静物组合》完全颠覆了我对静物摄影的固有认知。我以前总觉得静物摄影需要很复杂的道具和光线布置，但这本书中的很多作品，虽然简单，却充满了艺术的张力。我特别喜欢其中一组描绘金属物品的摄影。那些冰冷的金属，在作者的手中，仿佛被赋予了温度和生命。你可以看到光线如何在金属表面跳跃，形成各种各样的反射和高光，这种光影的运用，将金属的质感表现得淋漓尽致，既有硬朗的一面，又不失细腻。而且，这种照片带来的不仅仅是视觉上的冲击，更是一种哲学上的思考。它让我思考，我们如何看待那些看似冰冷、坚硬的物体，以及它们在我们生活中的意义。这本书让我觉得，优秀的静物摄影，能够通过简单的物体，引发观者内心深处的情感共鸣，并促使我们对生活产生更深的思考。我非常欣赏作者的创意，以及他对光影的精准把握。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，《新照片 2 静物组合》带给我的震撼，是难以言喻的。我本身是一个对生活品质有着较高追求的人，但有时也会陷入对形式的迷茫。这本书，则用一种非常朴素但又极其深刻的方式，告诉我如何去创造美。我尤其被其中一组关于植物的摄影作品所打动。那些植物的叶片，在光线下泛着晶莹的光泽，花朵的形态，即便在静止中也充满了生命力。作者似乎能够捕捉到植物最动人的瞬间，并将这种生命力定格在画面中。这种照片带来的不仅仅是视觉上的享受，更是一种心灵的触动。它让我反思，我们是否在追求那些宏大而遥远的目标时，忽略了身边触手可及的美好？这本书让我觉得，静物摄影，其实是一种对生活的致敬，是对生命的热爱。它不仅仅是拍摄，更是通过拍摄，去理解和感悟生活。我对其中一些作品的色彩运用印象深刻，那种柔和而温暖的色调，仿佛能融化一切烦恼。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期以来对摄影抱有浓厚兴趣的读者，我一直都在寻找能够给我带来启发和新视角的书籍。而《新照片 2 静物组合》正是这样一本让我惊喜的作品。它没有那种过于学术化的讲解，而是以一种更加贴近生活、更加艺术化的方式，展现了静物摄影的魅力。我被其中一组关于陶器的照片深深吸引。那些粗糙的质感，自然的色彩，在光影的雕琢下，显得如此生动。你会注意到，作者不仅仅是拍摄了陶器的外观，更是通过光线的运用，展现了它内部的通透感，以及手作的痕迹。这种对细节的关注，让我觉得非常难得。而且，书中很多作品的构图都非常巧妙，看似随意，实则暗藏玄机，每一个元素都在画面中扮演着重要的角色。这本书让我重新认识了静物摄影，它不再仅仅是摆拍，而是充满了故事性和情感的艺术表达。它也鼓励我，在日常生活中，去发现和记录那些被我们常常忽略的美。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就充满了艺术感，那种暗沉的背景下，几件色彩饱满的静物摆放在一起，光影交错，仿佛凝固了时间。我拿到书的时候，就迫不及待地翻开了，尽管我之前并没有太多接触静物摄影，但这本书以一种非常直观且充满魅力的方式，让我一步步走进了这个静谧而富有生命力的世界。它没有一开始就抛出晦涩的理论，而是通过一幅幅精美的作品，引导读者去感受。我特别喜欢其中一幅，摆放着水果、一瓶酒和一块布，光线从侧面打过来，将水果的质感，酒液的通透，以及布料的褶皱都表现得淋漓尽致。你会注意到，每一件物品的摆放都不是随意的，它们之间存在着微妙的联系，仿佛在诉说着一个故事。而且，这种故事感并非刻意为之，而是通过构图、光线和色彩的巧妙运用自然流露出来。这本书给我最大的感受是，静物摄影不仅仅是对物体的记录，更是对生活细节的捕捉和对情绪的表达。它让我开始重新审视身边的一些寻常物品，发现它们身上隐藏的独特美感。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本《新照片 2 静物组合》，我完全被那种沉静的氛围所吸引。作者似乎有一种魔力，能够将最平凡的物件赋予非凡的生命力。我记得有一组作品，描绘的是一些旧书和一盏台灯，昏黄的灯光洒在书页上，投下斑驳的影子，空气中弥漫着一种怀旧的气息，仿佛能听到翻书的声音，闻到纸张特有的陈旧味道。这种照片带来的不仅仅是视觉上的享受，更是一种情感上的共鸣。我能感受到作者在创作过程中，对每一个细节的极致追求。从物品的选择，到它们之间的距离、角度，再到光线的强度和方向，每一个环节都经过深思熟虑。这本书让我明白了，好的静物摄影，不仅仅是技术的展示，更是作者内心世界的投射。它教我如何用镜头去“看”东西，去发现那些被忽略的美好，去捕捉那些转瞬即逝的情感。我尤其欣赏其中一些作品的处理方式，色彩不是一味地浓烈，而是恰到好处地营造出一种宁静祥和的氛围，让人在快节奏的生活中找到片刻的安宁。