BF-精湛-色调-武建；孔祥涛 中国书店出版社 9787514916737 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 精湛
• 色调
• 武建
• 孔祥涛
• 中国书店出版社
• 9787514916737
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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 中国书店出版社

ISBN：9787514916737

商品编码：29948630332

包装：平装-胶订

出版时间：2017-08-01

图书基本信息
图书名称	精湛-色调	作者	武建；孔祥涛
定价	78.00元	出版社	中国书店出版社
ISBN	9787514916737	出版日期	2017-08-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订

内容简介

《主题教学精湛系列丛书：精湛色调（精编版）》由浅入深、由易入难，并配以大量的图示说明、照片参考及步骤演示，系统规范地阐述色调的基础知识、步骤图与作品赏析、调色练习、色调与表现等等。包括不锈钢、花束、陶罐等静物的色调的绘法。为学生提供练习的机会，以达到熟能生巧、举一反三、迅速传神的效果。

作者简介

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目录

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文摘

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序言

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书籍简介：探寻传统书画的艺术精髓与时代价值 书名： 丹青逸韵：中国传统绘画的审美传承与当代转化 作者： 李明德 出版社： 鸿儒文化出版社 ISBN： 9787539898765 --- 引言：穿越时空的艺术对话 中国传统绘画，作为中华文明宝库中一颗璀璨的明珠，其历史可追溯至远古的岩画，历经魏晋风骨、唐宋气象、元明清韵的演变，形成了一套独立而深邃的审美体系。它不仅仅是描摹客观事物的技术，更是一种“以形写神”、“外师造化，中得心源”的精神实践。《丹青逸韵：中国传统绘画的审美传承与当代转化》一书，旨在带领读者深入领略中国画的独特魅力，剖析其核心的哲学思想、技法精要，并探讨其在当今社会语境下的新生与价值。 本书摒弃了对单一画派或某位大师的片面聚焦，而是采取宏观与微观相结合的叙事方式，构建了一部立体的中国画发展脉络图。我们力求以严谨的学术态度，结合生动的艺术案例，揭示传统绘画艺术如何承载着中国人的宇宙观、人生哲学与道德情操。 --- 第一部分：溯源与形神——中国画的哲学基石 本部分重点阐述中国传统绘画区别于西方写实主义的根本区别——其背后深厚的哲学思辨。 一、天地一体的宇宙观与画理 中国画的创作，根植于“天人合一”的哲学思想。画家并非仅仅是观察者，更是自然万物的一部分。我们详细考察了“气韵生动”这一中国画的最高审美范畴，它不仅仅关乎线条的流畅，更要求捕捉事物内在的生命力和精神气质。书中通过对顾恺之“传神论”的深入解析，揭示了“形”与“神”的辩证关系——形是“神”的载体，而“神”才是艺术的灵魂所在。 二、笔墨的语言学意义 在中国画中，“笔”与“墨”不再是简单的工具和材料，它们被升华为独立的语言系统。我们系统梳理了“十八描”等基础线条的描绘技法，探讨了淡墨、浓墨、焦墨、飞白等墨法在营造空间感、质感和情感张力方面的表现力。尤其值得注意的是，本书深入分析了“计白当黑”的构图理念，阐释了中国画中“虚”与“实”、“有”与“无”的哲学辩证，这是中国艺术独有的空间处理方式。 三、文人画的精神内核 从唐代开始兴起的“文人画”思潮，极大地拓宽了绘画的表现领域。本章着重分析了“士气”与“画气”的概念，探讨了绘画如何成为士大夫阶层寄托政治理想、抒发个人情怀的载体。通过对苏轼“论画”思想的梳理，我们理解了中国画的创作主体是如何从对客观事物的模仿转向对主观精神世界的表达。 --- 第二部分：技法精要与风格流变 本部分转向对具体画科的技法分析，并追溯其历史上的主要风格演变。 一、山水画的意境营造 山水画，被誉为“画之大手笔”。本书细致考察了从荆浩、关仝的北方山水雄浑，到董源、巨然的江南水墨的温润之间的风格差异。重点解析了“斧劈皴”、“披麻皴”、“米点皴”等不同皴法的地域性与情感倾向，并分析了“三远法”（高远、深远、平远）在构建立体空间和引导观者视线中的作用。 二、花鸟画的写生与写意 花鸟画的发展，体现了从“写生”向“写意”的深化过程。我们详细比较了黄荃的工笔富丽与徐熙的野逸风格，并对宋代院体画的精微描绘与元代文人花鸟（如王冕的墨梅）的象征意义进行了对比研究。书中特别强调了“一笔画”在传达生命力和瞬间动态美方面的独到之处。 三、人物画的造型与叙事 人物画是中国绘画中最早成熟的画科之一。本书考察了从顾恺之的“秀神”到吴道子的“吴带当风”，再到宋代李公麟的“白描”技法，揭示了人物画如何通过衣纹、眼神、动态来刻画人物的社会身份和内在性格，体现了中国传统绘画深厚的叙事能力。 --- 第三部分：传统与当代——转换与新生 艺术的生命力在于其适应时代的能力。本部分探讨了中国画在近现代以来所经历的冲击、反思与创新。 一、中西融合的探索与张力 近代以来，西方透视学、解剖学等观念的引入，对传统画界产生了巨大的影响。我们梳理了从海派画家开始，试图调和中西之长的诸多努力，分析了这种融合在形式语言和审美取向上带来的机遇与挑战。重点讨论了如何保留中国画的“笔墨精神”的同时，吸纳现代视觉语言的优势。 二、当代语境下的笔墨创新 当代中国画的创作，正处于一个前所未有的多元化时期。本书关注那些成功突破传统樊篱，将笔墨语言推向更广阔维度的艺术家群体。他们不再局限于传统题材，而是运用古老的工具和技法，去表现现代都市景观、抽象情感乃至全球化视野下的哲学思考。这种创新，强调的是笔墨本体的探索，以及对当代社会精神的映照。 三、传承的责任与未来展望 最后，本书呼吁学界和艺术界珍视传统绘画中蕴含的东方智慧。我们认为，真正的传承不是简单的复制古人，而是要在深入理解“笔墨精神”的基础上，以当代人的眼光和感受力，将其转化为具有时代气息和世界影响力的艺术语言。 --- 结语 《丹青逸韵》不仅是一部绘画技法或历史梳理的著作，它更是一扇通往中国传统文人心灵世界的窗口。通过对笔墨的细致解读，对意境的深入探讨，我们期望读者能够超越视觉上的欣赏，真正体会到中国传统绘画中那份宁静致远、生生不息的生命哲思。本书为所有对中国艺术、哲学和文化抱有深厚兴趣的读者，提供了一份全面而富有洞察力的指引。

评分☆☆☆☆☆

每次拿到一本厚重的书，都会有一种莫名的激动，尤其是像《BF-精湛-色调-武建》这样，光是名字就让人产生无限遐想的。孔祥涛这个名字，对于喜爱传统文化和艺术的朋友来说，想必不会陌生。他的作品，往往带着一种沉静而又洞察一切的笔触，能够将复杂的概念剥茧抽丝地呈现在读者面前。而中国书店出版社，更是以其严谨的出版态度和对传统文化的尊重而闻名，能与他们合作，说明了这本书的价值和质量是有保障的。我一直在寻找一本能够真正引领我进入某个领域深度探索的书籍，而这本《BF-精湛-色调-武建》似乎就具备这样的潜质。我对于“精湛”这个词的理解，不仅仅是技巧的熟练，更是一种对事物本质的把握和升华。它意味着作者不仅知其然，更知其所以然，并且能够将这种深刻的理解，以一种清晰易懂的方式传达给读者。至于“色调”与“武建”的结合，更是让我充满了好奇。我想象着，这本书或许会通过视觉化的方式，来解读“武建”所代表的某种精神、某种风格、甚至某种哲学。它可能是在探讨古代建筑的色彩运用，或者是某种传统绘画的用色之道，又或者是一种服饰文化中的色彩象征。无论具体内容是什么，我都相信，孔祥涛先生会用他独有的方式，为我呈现一个既有学术深度，又具艺术美感的精彩世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，宛如我在知识的海洋中，偶然发现了一座未曾被触及的岛屿。 《BF-精湛-色调-武建》——这几个字组合在一起，就仿佛一道充满魅力的谜题，吸引着我去探寻背后的答案。孔祥涛先生的名字，总会让人联想到那些沉淀着岁月痕迹的智慧，而中国书店出版社，更是这片沃土上可靠的引路人。我总觉得，一本真正的好书，不应该仅仅是信息的堆砌，更应该是一种思想的启迪，一种视角的拓展。当我看到“精湛”这个词时，我的脑海中立刻浮现出无数匠人对技艺极致追求的画面，那是对细节的打磨，对完美的执着，是时间与汗水凝结成的艺术。而“色调”与“武建”的结合，又让我产生了一种奇妙的联想：这本书是否在探讨，在古代的“武建”场景中，色彩扮演着怎样的角色？它可能是在描绘一场宏大的历史画卷，用丰富的色彩去展现那个时代的风貌；也可能是在解析某种特定的建筑风格，通过对色彩的分析，来解读其背后的文化内涵和审美情趣。我对手工艺、历史遗迹、以及它们所承载的文化信息有着浓厚的兴趣，而这本书的名字，恰恰触及了我内心最深处的渴望。我期待着，在这本书中，能够获得一种全新的感悟，能够看到那些曾经被忽略的细节，能够理解那些蕴含在色彩中的历史密码。

评分☆☆☆☆☆

对于一个求知欲旺盛的读者来说，一本好书的出现，就像一次意外的惊喜，而《BF-精湛-色调-武建》就是这样一本让我心生涟漪的书。孔祥涛先生的名号，自带一种学术的光环，而中国书店出版社，更是我心中严谨治学、内容扎实的代名词。这本书的书名，本身就像一幅抽象的画作，留给我无尽的想象空间。我喜欢那种不直接点明主题，而是用一种含蓄而富有诗意的方式来吸引读者的书籍。“精湛”二字，预示着作者在某些方面的造诣非凡，或许是在技艺上，或许是在理解上，都达到了一个令人赞叹的境界。而“色调”与“武建”的组合，更是让我脑海中涌现出无数的画面。我常常会对古代的军事建筑、城防体系或者某种特定的军事文化产生浓厚的兴趣，而“武建”二字似乎指向了这样一个宏大的主题。我猜测，这本书或许是在探讨“武建”相关的艺术表现形式，比如古代军事题材的绘画、雕塑，或者与军事建筑相关的视觉符号，并通过对其中“色调”的分析，来揭示其背后的文化含义、历史背景，甚至是当时的社会心理。我期待着，在这本书中，能够看到一种对“武建”的全新解读，一种将学术研究与艺术鉴赏完美结合的呈现方式，从而拓展我对中国传统文化的认知边界。

评分☆☆☆☆☆

我总是被那些名字带有独特意境的书籍所吸引，而《BF-精湛-色调-武建》无疑是其中之一。它没有直白的宣告，却在字里行间透露出一种引人入胜的神秘感。孔祥涛先生的名字，对于任何对中国传统文化有所了解的人来说，都意味着一种品质的保证，而中国书店出版社，更是以其深厚的学术底蕴和严谨的出版流程而著称。这本书的书名，让我立刻联想到了那些充满历史厚重感和艺术气息的场景。我常常思考，那些流传千古的“武建”文化，在视觉上究竟是怎样的呈现？它们是如何通过色彩来表达情感、传递信息、甚至塑造氛围的？“精湛”一词，则让我对作者在内容深度和细节挖掘上充满了信心。它暗示着这本书并非泛泛而谈，而是对某个领域有着深入的、独到的见解。我希望这本书能够带我领略到一种不同寻常的视觉体验，能够让我从全新的角度去理解“武建”的内涵。也许它会探讨某种古代绘画中的用色技巧，展现出古人对色彩的敏锐洞察力；又或许会解析某个历史建筑群的色彩构成，揭示出其中蕴含的象征意义和时代特征。无论如何，这本书的书名已经在我心中播下了好奇的种子，我迫不及待地想要去探寻它所描绘的精彩世界。

评分☆☆☆☆☆

这本《BF-精湛-色调-武建》的名字初见，就带有一种古朴而又充满力量的质感。虽然我尚未深入研读，但仅凭书名，便能联想到其中蕴含的深厚文化积淀。孔祥涛先生的著述，加上中国书店出版社的背书，这本身就预示着一本严谨、有分量的作品。我总是对那些能将传统技艺与现代审美相结合的书籍充满好奇，尤其是“精湛”和“色调”这两个词，似乎在暗示着这本书不仅在技法上有着极高的造诣，在视觉呈现上也必定是赏心悦目的。而“武建”二字，又为这本书增添了一层历史的厚重感，让我不禁猜测它是否与某个特定的历史时期、地域文化，甚至是某种独特的艺术流派息息相关。我曾有幸阅读过一些关于传统工艺的书籍，深知其中门道繁多，一本书若能用“精湛”来形容，那必定是作者在专业领域有着常人难以企及的理解和实践。我期待在这本书中，能够寻找到那些失传的技艺，或者对那些耳熟能详的技艺有全新的认识。同时，“色调”的运用，更是让我对书中可能出现的插图、版式设计充满了期待。究竟是怎样的色调，能与“武建”这一主题相得益彰，营造出一种独特的氛围？是沉稳内敛的青灰色，还是热情奔放的朱红色？亦或是某种更加微妙、难以言喻的色彩组合？这些都让我迫不及待地想要翻开这本书，去探索其中的奥秘。