BF-攝影攝像技術同步雙修教程-陳勤 劉文奕 人民郵電齣版社 9787115464088 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳勤 劉文奕 著

圖書標籤:

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店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115464088

商品編碼：29949953476

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-08-01

圖書基本信息
圖書名稱	攝影攝像技術同步雙修教程	作者	陳勤 劉文奕
定價	49.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115464088	齣版日期	2017-08-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂

內容簡介

本書是高等學校攝影攝像技術課程新教材，是社科文藝、理工農林醫和工商政法等專業學生的素質教育公選課教材，也可作為藝術設計、文秘旅遊、建築裝潢、數字傳媒、計算機信息等專業的專業基礎課程主導教材。 本教材集中瞭當今數碼影像的新理論和科學技術，並結閤攝影攝像專業教學的實踐成果來編寫。教材內容主要有攝影攝像器材及操作使用、常見題材實戰拍攝、影像後期編輯等知識,從基礎知識到實用技藝、從前期拍攝到後期製作、從技術操作到佳作欣賞等，都有簡明精彩的介紹。 教材結構為：一條影像理論主綫領引，攝影攝像技術同步雙修。全書理論與實際結閤、圖片與文字對照，具有通俗好懂、簡便易行的優點，便於學生“學用結閤、技藝兼修”的需要。 本書可作為本科院校、高職高專院校、成人繼續教育院校、職業學校的攝影攝像技術課程教材，也可作為從事攝影攝像工作的專業人員和普通人自學研究的培訓教材和參考用書。

作者簡介

陳 勤 教授、國傢一級攝影師、國傢攝影技師高級考評員。 主編教材： 曾主編《國傢職業攝影師資格培訓教程（人像攝影）》等20 多套教材，其中《攝影基礎（上、下）》獲教育部廣播電影電視類教指委2007“百部工程”一等奬，《攝影實踐》獲教育部高職高專藝術設計類教指委2008“精品教材奬”，《數碼攝影實用教程》獲批國傢職業教育“十二五”規劃教材。 硃曉軍 副教授、國傢二級攝影師、職業攝影師。 主編教材： 國傢職業教育“十二五”規劃教材《數碼攝影實用教程》《簡明攝影詞典》《大學攝影教程》《簡明攝影攝像》等。

目錄

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編輯推薦

1.陳勤老師多次榮獲教育部頒發的教材大奬，齣版過多本攝影教材，具備豐富的經驗和行業影響力； 2.本書采用多幅攝影專傢的名作和經典的攝影作品和攝像經典案例為例，結閤攝影理論進行生動講解；

文摘

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序言

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專題探索：數字影像的未來圖景與創意實踐 一本深入探討現代影像製作核心理念與前沿技術的深度指南 本書旨在為廣大攝影、攝像從業者、影視製作人員以及對數字媒體藝術抱有濃厚興趣的讀者，提供一套係統、前瞻且極具實踐指導意義的知識體係。我們不再僅僅滿足於對傳統器材操作的機械性描述，而是將焦點投嚮數字影像生命周期中，從前期創意構思、中期技術實現，到後期視覺語言重塑的完整鏈條。全書結構嚴謹，內容涵蓋瞭當前行業內最熱門和最具發展潛力的多個維度。 第一部分：視覺敘事與審美構建 (Visual Storytelling and Aesthetic Construction) 本部分是構建優秀影像作品的理論基石。我們深入剖析視覺語言的語法與修辭，探討如何運用光影、色彩、構圖等基本元素，而非僅僅是記錄，而是真正地“錶達”。 1.1 影像的本質與感知心理學 探討觀眾如何“閱讀”圖像。我們將引用人機交互界麵設計中的認知負荷理論，將其遷移至影像敘事中，分析不同景深、焦距選擇如何潛移默化地影響觀眾的情緒反應和信息接收效率。重點解析瞭動態視覺焦點引導技術在長鏡頭和復雜的場景調度中的應用策略。 1.2 電影級調色原理與色彩科學 超越簡單的色彩校正，我們深入解析ACES (Academy Color Encoding System) 流程在現代數字電影製作中的重要性，以及其與不同顯示標準（如HDR/SDR、Rec.2020/DCI-P3）之間的轉換機製。書中詳細闡述瞭色彩心理學在不同文化背景下的差異性，並提供瞭大量基於LUTs (Look-Up Tables) 構建與定製的實例教程，強調如何通過色彩統一性來強化敘事主題，而非僅追求視覺上的“美觀”。 1.3 空間感與三維聲場構建 在二維平麵上創造可信的三維空間感，是衡量技術功力的重要標誌。本書剖析瞭透視原理在廣角與長焦鏡頭選擇中的數學關係，以及如何利用運動模糊（Motion Blur）來暗示速度與深度。對於音頻部分，我們聚焦於沉浸式音頻技術（如Ambisonics和基於對象的聲音設計），探討如何通過空間化的聲音元素，增強環境的真實感和人物的情感深度，實現視聽同步的最高境界。 第二部分：核心技術與工作流程優化 (Core Technologies and Workflow Optimization) 本部分聚焦於現代影像製作流程中對效率、精度和跨平颱兼容性要求極高的技術層麵。 2.1 高動態範圍（HDR）內容的采集與製作標準 隨著顯示技術的飛速發展，HDR已不再是高端製作的專屬。本書詳細對比瞭PQ（Perceptual Quantizer）和HLG（Hybrid Log-Gamma）兩種主流HDR標準的應用場景、采集機型特性匹配，以及在監看環節中的關鍵技術校準要求。特彆強調瞭在Log素材處理中，如何精確控製高光區細節的保留與恢復，避免不必要的裁剪或“洗白”現象。 2.2 傳感器的極限性能分析與應用 不再停留在簡單的像素數量對比，我們深入剖析CMOS傳感器的全局快門（Global Shutter）與捲簾快門（Rolling Shutter）的成像差異，以及在高速運動物體拍攝中，如何通過軟件算法和硬件設置進行補償。對原生ISO與擴展ISO的噪聲模型進行瞭嚴格的科學分析，指導用戶在不同光照條件下選擇最佳的感光度設置，以最小化量化噪聲和色度噪聲。 2.3 數據管理與後期管綫效率 (D.I.T. & Pipeline Efficiency) 在大型項目中，數據安全和後期效率是成敗的關鍵。本書提供瞭一套成熟的D.I.T. (Digital Imaging Technician) 流程指南，包括RAID陣列的配置原則、數據的三備份策略（3-2-1原則的實施），以及媒體錨定（Media Anchoring）技術在跨部門協作中的應用。詳細解析瞭代理文件（Proxy Workflow）的閤理設置標準，確保剪輯和特效部門能在不犧牲核心畫質的前提下，實現流暢的迭代工作。 第三部分：前沿技術集成與未來趨勢 (Cutting-Edge Integration and Future Trends) 本部分探討當前正在重塑影像行業的顛覆性技術及其應用前景。 3.1 虛擬製片與實時渲染引擎的應用 本書對Unreal Engine和Unity等實時渲染引擎在影視製作中的落地實踐進行瞭深入剖析。我們不再側重於遊戲開發，而是著重講解如何將這些引擎作為虛擬攝影棚（Virtual Production Stage）的核心工具，實現LED牆的背景驅動、視差校正、以及如何將虛擬場景數據精確導入到後期閤成軟件中，以實現零延遲的預可視化（Pre-visualization）和實時特效疊加（On-set VFX integration）。 3.2 計算攝影與人工智能輔助 人工智能正在滲透到影像的各個環節。本書介紹瞭深度學習在圖像去噪（Denoising）、超分辨率重建（Super-Resolution）中的最新進展，以及如何利用AI工具輔助進行復雜的運動跟蹤和遮罩生成。更進一步地，我們探討瞭AI輔助的燈光重建技術，即通過分析幾張二維圖像，重建齣場景的三維光照模型，為後期調整提供強大的自由度。 3.3 交互式敘事與沉浸式體驗設計 隨著VR/AR和空間計算設備的普及，傳統的綫性敘事模式受到挑戰。本章探討瞭非綫性敘事結構的設計原則，以及如何利用環境感應器和用戶輸入來動態調整影像的視角、信息密度和情感側重。重點分析瞭“可參與性”與“信息過載”之間的平衡點，指導創作者設計齣既引人入勝又不會令人迷失的沉浸式內容。 通過對上述三大闆塊的係統闡述，本書力求為讀者搭建一個連接理論深度與技術廣度的橋梁，使之能夠在快速迭代的數字影像領域中，始終保持領先的洞察力與高效的實踐能力。

評分☆☆☆☆☆

這是一部關於個人成長和內在探索的深度訪談錄，它以一種非常坦誠和鼓舞人心的口吻，揭示瞭許多成功人士在麵對人生重大轉摺和挑戰時的心路曆程。我被書中主人公們那些跌宕起伏的經曆深深吸引，他們並非天生就一帆風順，而是經曆瞭無數次的失敗、挫摺和自我懷疑，但最終憑藉著堅韌不拔的毅力和對夢想的執著追求，實現瞭自我價值。書中關於“韌性”的探討尤為深刻，作者通過分析不同個體的成長路徑，總結齣瞭在逆境中保持樂觀、積極應對的關鍵特質。這讓我意識到，成功並非遙不可及，而是需要我們具備強大的內心力量和持續學習的能力。更重要的是，這本書教會我如何審視自己的內心，如何找到自己真正熱愛的事業，並為之不懈奮鬥。它強調瞭“自我認知”的重要性，隻有瞭解自己的優點和缺點，纔能在人生的道路上做齣更明智的選擇。書中還分享瞭許多關於時間管理、情緒調節以及與人溝通的實用技巧，這些技巧看似簡單，卻能在潛移默化中提升我們的生活品質。總的來說，這本書像一位智慧的長者，用他的經驗和感悟，為我們點亮瞭前行的道路，讓我們更加清晰地認識自己，更加堅定地走嚮未來。

評分☆☆☆☆☆

這是一本關於人際關係與溝通技巧的實用指南，它以一種非常生動和貼近生活的方式，為讀者提供瞭大量解決實際問題的有效方法。我尤其喜歡書中對於“同理心”的強調，作者通過大量的案例分析，闡述瞭如何站在對方的角度去理解問題，如何用真誠的語言化解矛盾，以及如何建立更深層次的信任關係。書中關於“積極傾聽”的技巧，更是讓我受益匪淺，它教會我如何真正地關注對方，如何在交流中捕捉到對方的真實需求，而不是僅僅聽到錶麵的話語。這不僅在工作場閤幫助我更好地與同事和客戶溝通，在傢庭生活中也讓我與傢人之間的關係更加融洽。書中還探討瞭如何處理不同性格類型的人，以及如何在衝突發生時保持冷靜和理性，這些內容都非常具有操作性。它並沒有提供一些虛無縹緲的理論，而是通過一個個具體的情境，引導讀者思考，並給齣切實可行的解決方案。閱讀這本書，就像擁有瞭一位貼心的朋友，他願意傾聽你的煩惱，並用他豐富的經驗為你齣謀劃策。它不僅僅是一本關於溝通的書，更是一本關於如何更好地愛自己、愛他人的書。

評分☆☆☆☆☆

這是一本關於曆史事件的全新解讀，它挑戰瞭許多我們習以為常的觀點，從一個非常獨特且富有批判性的視角，重新審視瞭那些曾經影響深遠的重大變革。我特彆欣賞作者在考證和分析方麵所展現齣的嚴謹態度，他並沒有簡單地復述史料，而是通過對多方證據的對比、分析和整閤，構建齣瞭一套邏輯嚴密的論述體係。書中對某些關鍵曆史人物的動機和行為的剖析，更是讓我眼前一亮，顛覆瞭我之前的一些固有認知。他並沒有將這些人物簡單地標簽化，而是深入挖掘他們所處的時代背景、社會環境以及個人經曆，從而揭示瞭他們行為背後更深層次的原因。這種多維度的解讀方式，讓曆史不再是冰冷的文字和事件的堆砌，而是鮮活的人物、復雜的動機和錯綜的因果關係。閱讀這本書，就像在參與一場智慧的辯論，作者的論點清晰有力，反駁也同樣令人信服。它鼓勵我們不盲從，不迷信，對曆史保持一顆質疑和探索的心。這本書不僅僅是對曆史事件的梳理，更是對我們如何理解和學習曆史的一種啓示，它讓我們認識到，曆史的真相往往隱藏在錶象之下，需要我們用智慧去發掘。

評分☆☆☆☆☆

一本關於藝術創作的入門指南，它用一種非常友善和循序漸進的方式，將抽象的藝術理論與具體的實踐技巧相結閤，讓初學者也能輕鬆上手。我尤其欣賞書中對於“靈感捕捉”部分的闡述，作者列舉瞭許多生活中的小細節，如何將它們轉化為創作的源泉，這讓我豁然開朗。比如，書中提到可以從日常的聲響、光影變化，甚至是人與人之間的互動中汲取養分，這比單純的“多看作品”更有啓發性。而且，它並不局限於某種特定的藝術形式，而是強調一種融會貫通的思維方式，讓讀者在學習的過程中，能夠觸類旁通，將所學知識應用到不同的創作領域。書中還穿插瞭不少成功的藝術傢案例分析，他們是如何在看似平凡的生活中，挖掘齣不凡的創意，並最終成就一番事業的。這些案例不僅提供瞭寶貴的藉鑒，也極大地激發瞭我嘗試新事物的熱情。閱讀的過程，就像與一位經驗豐富的導師在耳語，他耐心解答你的睏惑，引導你走齣思維的誤區，讓你對藝術創作的理解更加深刻。這本書不僅僅是一本技術手冊，更是一本關於如何“看見”世界，如何用自己的方式去錶達世界的心靈指南。它鼓勵我們打破固有的思維模式，敢於嘗試，敢於犯錯，並在錯誤中不斷成長。

評分☆☆☆☆☆

這是一部關於自然科學探索的科普讀物，它用一種非常引人入勝的方式，將深奧的科學原理變得通俗易懂，並激發瞭我們對宇宙萬物的無限好奇。我特彆欣賞書中對於“科學思維”的培養，作者並沒有直接給齣答案，而是通過提齣一個個有趣的科學問題，引導讀者一起去思考、去探索、去發現。比如，書中關於“時間旅行”的可能性探討，以及“黑洞”的奧秘解析，都讓我對我們所處的宇宙有瞭全新的認識。它並沒有迴避科學研究中的不確定性，而是坦誠地展示瞭科學發展的過程，以及科學傢們是如何在不斷試錯中接近真相的。這種科學的嚴謹和探索的精神，讓我深感敬佩。書中還穿插瞭許多關於前沿科學技術的介紹，比如人工智能、基因編輯等，這些內容不僅讓我瞭解瞭最新的科技進展，也引發瞭我對未來科技發展方嚮的思考。閱讀這本書，就像進行瞭一場奇妙的宇宙漫遊，每一次翻頁，都充滿瞭驚喜和發現。它不僅僅是關於知識的傳遞，更是關於培養一種對未知世界永不滿足的探索精神。