滿28包郵 主題教學色彩教學研究係列叢書色調解讀 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

劉深作 著

圖書標籤:

• 主題教學
• 色彩教學
• 色調
• 教育研究
• 教學方法
• 幼兒教育
• 美術教育
• 包郵
• 係列叢書
• 兒童教育

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國書店齣版社

ISBN：9787514910872

商品編碼：29950905671

包裝：平裝

齣版時間：2014-05-01

基本信息

書名：主題教學色彩教學研究係列叢書色調解讀

定價：58.00元

作者：劉深作

齣版社：中國書店齣版社

齣版日期：2014-05-01

ISBN：9787514910872

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：4開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

色調是畫麵色彩構成的整體效果。色調的和諧可使畫麵更加整體、統一更富有美感。依據色彩的傾嚮可分為冷色調和暖色調兩大類，如果再細分可依據色相、純度、對比等做細緻分類。

目錄

---

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

圖書簡介：色彩的語言：跨學科視野下的視覺傳達與文化解析 主題： 本書旨在深入探討色彩作為一種核心視覺元素，在不同領域中的應用、意義與文化內涵，構建一個跨越藝術、設計、心理學、乃至社會學的綜閤性色彩研究框架。 核心關注點： 探索色彩的物理屬性如何轉化為心理感知，進而影響人類行為與文化建構。 --- 第一部分：色彩的物理學基礎與人眼感知 導言： 色彩並非單純的視覺現象，而是光與物質相互作用的復雜結果。本部分將迴溯色彩的科學根源，為後續的理論探討打下堅實基礎。 1.1 光譜的秘密：從電磁波到視覺經驗 光的本質與可見光譜： 詳細解析電磁波譜中可見光部分（約380nm至780nm）的波長特性，以及不同波長如何對應我們所感知的顔色。 光源的色溫與顯色指數（CRI）： 分析不同光源（如白熾燈、熒光燈、LED）在色溫和顯色性上的差異，及其對物體真實色彩再現的影響。探討自然光——太陽光——作為標準光源的基準地位。 色彩的産生機製： 深入講解選擇性吸收、反射、透射和散射現象在色彩形成中的作用。重點剖析顔料（減色係統，CMYK）與光綫（加色係統，RGB）在工作原理上的根本區彆。 1.2 視覺係統與色彩感知：生理學的視角 視網膜結構與視覺細胞： 闡述視杆細胞和視錐細胞的功能分工，特彆是三種視錐細胞（長波、中波、短波敏感）如何接收不同波長的光信號。 色彩恒常性（Color Constancy）： 這是一個關鍵的適應性機製。詳細介紹大腦如何“校準”環境光綫的變化，使我們對同一物體保持相對穩定的色彩判斷。探討在極端照明條件下（如黃昏、人造光下）色彩判斷失真的原因。 色覺缺陷與色彩差異： 科學地介紹不同類型的色盲和色弱，分析它們對日常生活和特定職業（如交通信號識彆、地圖閱讀）的影響。強調色彩設計必須考慮到人類視覺的多樣性。 --- 第二部分：色彩的結構：理論模型與實踐應用 導言： 成功的色彩應用依賴於對色彩關係及其空間組織規律的精確把握。本部分側重於構建和應用色彩的理論模型。 2.1 色彩空間模型解析 傳統的色彩輪（Color Wheel）： 梳理牛頓、歌德等曆史上的色彩理論傢所建立的色彩環，明確原色、間色、復色的定義。 科學化的色彩體係： 深入對比和分析現代色彩空間模型： Munsell 顔色係統： 側重其三屬性（色相Hue、明度Value、彩度Chroma）的相互獨立性，及其在工業標準和精確描述中的優勢。 CIE 1931/1976 色空間（xy/La）： 闡述這些模型如何通過數學方法模擬人眼的感知，並成為色彩測量和跨設備色彩管理的基礎標準。 2.2 色彩關係與和諧構建 色彩的搭配法則： 係統講解互補色、近似色、三原色、四色組等經典搭配方案，並結閤色彩心理學，分析不同搭配帶來的視覺張力或和諧感。 明度與彩度的調控： 強調明度（亮度）在傳達信息清晰度和空間感方麵的決定性作用，彩度（飽和度）對情感錶達強度的影響。論述如何通過微小的明度變化實現層次感和視覺引導。 色彩的對比與統一： 探討色彩之間産生的對比效果（如冷暖對比、純度對比），以及如何通過“主色-輔色-點綴色”的比例分配來實現整體的視覺統一性。 --- 第三部分：色彩的語境：心理、文化與符號學 導言： 色彩的意義並非固定不變，它深深植根於人類的心理結構和特定的文化土壤之中。 3.1 色彩心理學：情緒與認知的連接 普遍的心理聯想： 探討紅色（興奮、危險）、藍色（冷靜、專業）、綠色（自然、平衡）等色彩在跨文化背景下産生的一些相對一緻的情緒反應機製，解析其背後的生理基礎（如高能耗與低能耗）。 環境對情緒的調節： 研究色彩在室內設計（醫院、學校、辦公室）中用作情緒調節工具的應用案例。例如，如何利用低飽和度的冷色調來降低焦慮感。 注意力和記憶： 分析高對比度的色彩組閤如何提高信息提取的速度，以及特定顔色（如警示色）在編碼和記憶過程中的效率。 3.2 文化差異與符號係統 東方與西方的色彩意象： 細緻對比不同文化對同一顔色的不同解讀。例如，白色在西方是純潔的象徵，而在部分東方文化中與哀悼相關；紅色在中華文化中的喜慶意義及其在其他地區可能代錶禁忌。 宗教與政治中的色彩編碼： 考察特定色彩在曆史進程中被賦予的意識形態含義，如製服、旗幟、宗教法袍中的色彩選擇所傳遞的等級、權力或信仰體係。 流行趨勢與色彩的生命周期： 分析時尚界、設計界如何推動和反映社會思潮，導緻某些色彩在特定時期內快速流行，隨後又逐漸淡齣視野。 --- 第四部分：跨界應用：設計、藝術與媒介中的色彩策略 導言： 理論的價值在於指導實踐。本部分聚焦於色彩在實際設計和傳達活動中的策略性部署。 4.1 平麵設計與品牌識彆 品牌色彩的資産化： 探討色彩如何成為品牌資産（Brand Equity）的核心部分，從商標設計到包裝，乃至企業環境的統一性。分析色彩在建立品牌信任感和差異化方麵的作用。 排版與色彩的層級關係： 論述在信息圖錶、海報設計中，如何利用色彩的重量感（明度和飽和度）來引導讀者的視綫流動，確保信息傳達的有效性。 4.2 動態媒介與數字界麵設計 屏幕顯示的挑戰： 討論數字屏幕（LCD, OLED）的色彩錶現局限性與印刷色彩的差異，強調色彩管理在跨媒體項目中的重要性。 用戶體驗（UX）中的色彩： 分析界麵設計中色彩的可用性考量，包括狀態反饋（成功、錯誤、警告）的標準色彩用法，以及如何利用色彩輔助導航和區分互動元素。 4.3 藝術錶達中的色彩革新 印象派對光色的捕捉： 迴顧19世紀藝術傢如何脫離傳統作畫理念，轉而專注於瞬間光影和色彩的物理現象。 抽象錶現主義與色彩的情感爆發： 分析後二戰時期，藝術傢如何將色彩從描繪對象的任務中解放齣來，使其成為錶達純粹情感和內在精神世界的媒介。 結語： 色彩的研究永無止境。它既是客觀的物理現象，又是主觀的文化載體。理解色彩，就是理解我們如何觀看世界，以及世界如何通過視覺語言與我們對話。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我並沒有抱太大的期望，畢竟市麵上關於色彩的書籍琳琅滿目，很多都停留在比較錶麵化的介紹。但是這本書，完全超齣瞭我的預料。它的切入點非常獨特，不是從色輪或者色彩三要素這些老生常談的內容開始，而是直接深入到“色調”這個更為精妙的層麵。我之前總是對“冷暖”、“明暗”這些概念感到睏惑，很難把握其中的微妙之處，而這本書恰恰是係統地講解瞭這些。作者的語言非常精準，又不失生動，很多地方的描述都讓我豁然開朗。比如，書中關於“飽和度”對色調影響的講解，用瞭很多生動的比喻，讓我一下子就理解瞭為什麼有時候鮮艷的顔色反而顯得不那麼“高級”。而且，這本書非常注重理論與實踐的結閤，每一個理論概念的提齣，都會配以大量的實例分析，並且這些實例都非常貼近生活，我能從中找到很多共鳴。我嘗試著按照書中的方法去調整自己拍攝的照片，發現照片的質感和氛圍有瞭顯著的提升。這本書的價值，在於它能夠真正地“啓濛”讀者，讓你從一個對色彩的“門外漢”，逐漸變成一個能夠“讀懂”色彩，並能運用色彩的“內行”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容，絕對是為那些渴望在色彩運用上尋求突破的人量身定製的。我之前學習色彩，總是覺得理論知識很零散，很難形成一個完整的體係。而這本書，從“色調”這個核心概念入手，將色彩的方方麵麵都串聯瞭起來。作者的講解方式非常係統，而且邏輯性極強，讓我能夠一步步地理解色彩的內在規律。我特彆欣賞書中關於“色彩的氛圍營造”的探討，它讓我明白瞭，為什麼有些空間會讓人感到舒適放鬆，有些則會讓人感到壓抑緊張，這背後都離不開精妙的色調搭配。書中提供瞭非常多的實際操作建議，並且這些建議都非常具體，易於理解和執行。我嘗試著按照書中的方法去改造我的居傢環境，發現整個空間的氛圍都發生瞭巨大的變化，變得更加溫馨和有格調。這本書不僅僅是教授知識，更是激發瞭我對色彩的創造力，讓我敢於嘗試，敢於突破。對於任何希望提升自己審美能力，或者希望在專業領域內更好地運用色彩的朋友，這本書絕對是你的不二之選。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，色彩不應該僅僅是眼睛看到的美麗，它還承載著豐富的情感和信息。這本書正好觸及瞭我內心深處對色彩的這種認知。它不是簡單地羅列顔色名稱和搭配規則，而是深入剖析瞭“色調”這一概念的本質，以及它如何影響我們的視覺感知和情感體驗。書中關於“色彩的情感語言”的探討，讓我對以往一些模糊的感受有瞭清晰的認識。比如，為什麼某些顔色組閤會讓人感到寜靜祥和，而另一些則會讓人感到興奮不安，這本書都給齣瞭科學而富有洞察力的解釋。我特彆欣賞作者在處理“和諧與衝突”這一主題時的細膩。它並沒有一味追求所謂的“和諧”，而是強調瞭在某些情況下，適度的色彩衝突反而能帶來更強的視覺衝擊力和藝術張力。書中大量的案例研究，從室內設計到服裝搭配，再到平麵廣告，都展示瞭色調在實際應用中的無限可能。我嘗試著將書中的一些理念運用到我的工作和生活中，驚喜地發現，原來一點點色彩的調整，就能帶來截然不同的效果。這本書不僅僅是一本理論讀物，更像是一本實踐指南，教會你如何用色彩去錶達、去溝通、去創造。

評分☆☆☆☆☆

這本書就像一本色彩的“百科全書”，又像一本“藝術史”的縮影，它將色彩理論與藝術史上的經典作品巧妙地融閤在一起，讓我看到瞭色彩的深度和廣度。我一直對一些經典畫作中的色彩運用感到著迷，但總是找不到一個清晰的脈絡去理解。這本書的齣現，正好填補瞭這一空白。它不僅僅是講解瞭色彩的基本原理，更是通過對大量藝術作品的細緻解讀，展現瞭不同時代、不同流派的藝術傢是如何運用色調來錶達思想、情感和風格的。我尤其喜歡書中關於“色彩的象徵意義”的章節，它讓我瞭解到，在不同的文化和曆史背景下，同一種顔色可能蘊含著截然不同的含義，這種跨文化的視角非常有啓發性。而且，這本書的敘述方式非常靈活，時而嚴謹地分析理論，時而又充滿人文關懷地講述色彩背後的故事。讀完之後，我感覺自己的藝術鑒賞能力得到瞭極大的提升，看任何藝術作品，都能有更深層次的理解和感悟。這不僅僅是一本關於色彩的書，更是一本關於如何用色彩去“看”世界，去“理解”世界的好書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直像在迷霧中點亮瞭一盞燈，讓我這個對色彩一直“隻可遠觀而不可近玩”的人，找到瞭真正的方嚮。我一直覺得色彩是一門玄妙的藝術，看到那些大師的作品，總覺得他們仿佛擁有某種神秘的力量，能將顔色玩弄於股掌之間。但自己動手嘗試時，卻總是差強人意，要麼是過於沉悶，要麼是過於刺眼，總達不到那種既和諧又富有錶現力的效果。這本書從最基礎的色調入手，循序漸進地講解瞭各種色調的構成、區分以及它們在不同情境下的心理效應。書中大量的實例分析，特彆是對那些經典畫作的解讀，讓我驚嘆於色彩的魅力，也讓我茅塞頓開，原來那些看似隨意的搭配，背後卻有著如此嚴謹的邏輯和深刻的含義。我尤其喜歡其中關於“冷暖色調的對比與融閤”的章節，作者用非常形象的比喻，將抽象的理論變得生動易懂。讀完這一章，我感覺自己仿佛打通瞭任督二脈，看世界的眼光都變瞭，走到哪裏都會不自覺地去觀察和分析眼前的色彩組閤，嘗試去理解它們為什麼會給人帶來這樣的感受。對於想要提升自己審美能力，或者從事與設計、藝術相關行業的朋友，這本書絕對是不可多得的寶藏。