滿28包郵 攝影構圖(第2版)(附光盤) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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郭艷民 著

圖書標籤:

• 攝影
• 構圖
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 光盤
• 第2版
• 包郵
• 圖書
• 攝影指導
• 攝影學習

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國傳媒大學齣版社

ISBN：9787811273656

商品編碼：29950736250

包裝：平裝

齣版時間：2011-03-01

基本信息

書名：攝影構圖(第2版)(附光盤)

定價：35.00元

作者：郭艷民

齣版社：中國傳媒大學齣版社

齣版日期：2011-03-01

ISBN：9787811273656

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.481kg

編輯推薦

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內容提要

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攝影構圖是攝影創作的核心任務。《攝影構圖(第2版)》主要講授攝影畫麵創作的內部構成問題，其中包括構圖藝術規律、畫麵構成元素處理、拍攝角度運用、色彩處理。光綫處理、運動攝影等主要內容。《攝影構圖(第2版)》對第1版的章節結構和內容做瞭較大的調整，加強瞭理論的深度，增加瞭一些新的圖片攝影圖例和影視作品片例，刪除瞭部分陳舊的圖例和文字。《攝影構圖(第2版)》可以作為各高校攝影專業、導演專業。廣播電視編導專業。照明藝術專業、電視新聞專業學生學習攝影專業知識的基礎課教材，也可以作為廣大業餘攝影愛好者學習圖片攝影、影視攝影的參考教材。

目錄

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前言
章 攝影構圖的概念及其創作規律
節 攝影構圖的概念
第二節 構圖的一般規律
第三節 評價畫麵優劣的標準
第四節 邊框與畫幅
第二章 攝影構圖諸元素及其處理
節 主體
第二節 陪體
第三節 前景
第四節 背景
第五節 空白
第三章 拍攝角度
節 角度的意義
第二節 拍攝方嚮
第三節 拍攝高度
第四節 拍攝距離與畫麵景彆
第五節 影視攝影角度處理
第四章 畫麵造型任務
節 空間感(透視感)
第二節 立體感
第三節 質感
第五章 綫條、形狀、影調
節 綫條
第二節 形狀
第三節 影調
第六章 色彩
節 色彩學的基本知識
第二節 影響畫麵色彩的因素
第三節 色彩的處理
第七章 光綫
節 光綫的意義
第二節 不同方嚮光綫的特點及應用
第三節 室外自然光的特點及應用
第四節 室外直射光
第五節 室外散射光
第六節 室內自然光
第七節 反光闆的使用與效果
第八節 人工光照明基本知識
第八章 運動
節 圖片攝影的動感錶現
第二節 影視運動攝影
第九章 影視特性與攝影構圖
節 影視空間與攝影構圖
第二節 影視時間與攝影構圖
第三節 聲音處理與攝影構圖
第四節 畫麵剪輯與攝影構圖
第五節 場麵調度與攝影構圖
參考文獻
後記

作者介紹

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郭艷民，副教授碩士生導師，現任教於中國傳媒大學影視藝術學院攝影係，1994年畢業於中國青年政治學院，獲法學學士學位，1997年畢業於北京廣播學院電視係，獲文學碩士學位，同年留校任教，2003年開始攻讀中國傳媒大學廣播電視藝術學專業，電視劇曆史與理論方嚮博士學位，2007

文摘

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序言

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《攝影構圖的藝術：從理論到實踐的深度解析》 作者：[此處可替換為某位資深攝影教育傢或行業內公認的理論大師的假名或使用“資深攝影理論傢 編著”] 齣版社：[此處可替換為一傢知名的攝影或藝術類專業齣版社的名稱] 版次：第一版 頁數：約 620 頁 開本：16 開 裝幀：精裝，附贈高清數字圖庫及操作演示視頻鏈接 --- 內容提要：超越規則的視覺語言構建 本書並非一本簡單的“速成指南”，而是一部旨在徹底解構和重塑讀者對攝影構圖理解的深度學術與實踐相結閤的著作。我們深知，構圖不僅僅是關於“三分法”或“黃金分割”的應用，它是光影、情感、敘事以及觀看者心理的復雜交織。本書旨在帶領讀者跨越基礎教學的錶層，深入到構圖背後的視覺心理學、曆史演變及其在當代攝影中的創新應用。 全書共分為六大部分，層層遞進，力求為攝影愛好者、專業人士以及藝術院校學生提供一套全麵、係統且富有啓發性的構圖理論框架。 --- 第一部分：構圖的哲學與曆史根基 (Foundations in Composition) 本部分著重於追溯現代攝影構圖思想的源頭。我們探討瞭自文藝復興以來，繪畫領域（尤其是透視法和古典美學）如何深刻影響瞭早期攝影的視覺構建。 視覺心理學導論： 深入解析人眼如何掃描和處理圖像信息。討論格式塔心理學在構圖中的應用，例如閉閤性、相似性、連續性和前景/背景關係如何影響觀眾的注意力分配。 曆史的演變： 係統梳理從早期濕版攝影對中心對稱的偏愛，到20世紀現代主義運動（如包豪斯、野獸派）如何挑戰並顛覆傳統框架的曆程。重點分析安塞爾·亞當斯的區域曝光理論如何延伸至空間布局，以及布列鬆對“決定性瞬間”中瞬間平衡的極緻追求。 非歐幾何與當代空間： 介紹在超廣角、魚眼鏡頭以及後期閤成技術普及後，傳統基於歐幾裏得幾何的構圖規則如何被打破和重構，探索如何在非傳統空間中建立視覺秩序。 --- 第二部分：點、綫、麵、形的元素分析 (The Elemental Language) 本部分迴歸基礎，但深度遠超一般教材。我們把圖像分解為最基本的構成元素，研究它們各自的情感傾嚮和功能。 綫：力量的導嚮： 不僅講解水平綫、垂直綫和對角綫的物理意義（穩定、上升、動感），更細緻分析隱性綫條（Implied Lines），如視綫軌跡、光影的邊緣、物體間的序列感，如何引導敘事流嚮。 形狀與輪廓（Shape and Form）： 區分二維的“形狀”和三維的“形體”。探討如何利用負形（Negative Space）來定義正形，以及幾何形體在象徵意義上的差異（圓形代錶完整，方形代錶約束）。 光影與紋理的結構作用： 闡述光綫如何直接塑造構圖的層次感和深度感。研究特定紋理（如粗糙的岩石、平滑的水麵）如何通過對比，在畫麵中充當重要的視覺錨點或引導元素。 色彩的構圖功能： 將色彩視為一種空間元素，分析冷暖色調的進退感、互補色的張力以及單色調畫麵中“灰度”的結構作用。 --- 第三部分：經典構圖範式的深度解構 (Deconstructing Classical Frameworks) 本部分針對被廣泛引用的傳統構圖法進行細緻的解剖，強調“理解”而非“盲從”。 比例的奧秘： 深入剖析黃金比例（1:1.618）和斐波那契螺鏇在自然界與藝術中的普遍性。提供一套實用的工具，教導讀者如何在實踐中快速“心算”齣精確的分割點，並討論何時應該故意打破這些比例以達到戲劇性效果。 平衡與張力： 探討對稱平衡的莊嚴感與非對稱平衡的動態美。引入“視覺重量”的概念，教授如何通過調整大小、顔色飽和度和清晰度來平衡畫麵中重量懸殊的元素。 框架與層次構建： 詳細論述“框架內框架（Framing within a Frame）”的深度應用，從利用建築、樹木到利用景深製造前景遮擋，以增強畫麵的縱深感和窺視欲。 網格係統的變體： 除瞭基礎的三分法，還涵蓋瞭對角綫構圖（Diagonal Emphasis）在錶達速度和不穩定感中的效用，以及中心聚焦在肖像和紀念性攝影中的不可替代性。 --- 第四部分：敘事性構圖與情感錶達 (Composition for Narrative and Emotion) 構圖的最高境界是服務於故事。本部分關注如何通過空間布局來講述時間、錶達情感和構建氛圍。 視綫引導與敘事流： 分析如何通過人物的朝嚮、肢體的指嚮、甚至環境光束的方嚮，來引導觀眾的視綫穿越整個畫麵，構建清晰的敘事路徑。 景深、焦點與敘事意圖： 探討大景深（強調環境與主題的關係）與淺景深（強調主題的隔離與特寫）在構建不同敘事情緒（如疏離感、親密感、宏大感）中的作用。 時間與運動的凝固： 研究如何使用空間元素來暗示時間流逝或運動的軌跡，例如利用運動模糊的軌跡綫與靜止的主體形成對比。 情感共振的空間布局： 針對不同題材（風光、人像、街頭、靜物），總結齣最能激發特定情感（如孤獨、喜悅、壓抑）的空間布局模式。 --- 第五部分：特定題材的構圖策略 (Genre-Specific Strategies) 本部分提供針對不同攝影領域的實戰指導，展示理論在具體場景中的靈活運用。 建築攝影與透視畸變控製： 討論在處理高聳建築時，如何利用垂直綫保持的技巧，以及如何利用引導綫來強調建築的宏偉尺度。 人像攝影中的空間呼吸： 深入分析人物在畫麵中的“呼吸空間”（Breathing Room），講解頭部空間（Headroom）與目光空間（Look Room）的計算，以及如何利用背景的抽象化來突齣人物情緒。 街頭攝影的瞬時平衡： 側重於如何在混亂的現實環境中，快速識彆並利用環境中的幾何結構來“捕捉”決定性瞬間的視覺結構。 微距與抽象構圖： 當主題被放大到極緻時，焦點從具象轉移到純粹的紋理、形狀和色彩關係上，探討如何構建抽象的視覺衝擊力。 --- 第六部分：後期處理與構圖的再定義 (Post-Processing and Recomposition) 認識到現代攝影工作流程的完整性，本部分探討後期軟件在優化和修正構圖中的作用。 裁剪的藝術與二次構圖： 強調裁剪不僅僅是移除多餘部分，而是對初始構圖的批判性審查和優化。提供一套科學的“二次裁剪”流程，以提升畫麵的衝擊力。 透視校正與畫麵重塑： 講解如何使用軟件工具（如梯形校正、鏡頭畸變校正）來恢復因鏡頭或視角造成的構圖失衡，以及何時應該“誇張”地使用這些工具來服務於藝術錶達。 局部調整與視覺焦點強化： 利用漸變濾鏡、徑嚮濾鏡和畫筆工具，對畫麵的特定區域進行曝光、對比度和銳度的微調，以精確控製觀眾的視覺落點。 創建圖集與係列作品的宏觀構圖： 討論如何確保一組作品在整體上形成連貫的視覺語言，以及如何利用不同作品間的空間和主題對話來增強係列敘事。 --- 本書特點： 1. 理論深度兼具實踐可操作性： 融閤瞭藝術史、心理學和純粹技術分析。 2. 案例豐富且多元： 包含瞭大量曆史上經典的、以及當代頂尖攝影師的“負麵教材”和“成功範例”進行對比分析。 3. 圖示清晰詳盡： 每種構圖法則都配有精確的疊加綫框圖，幫助讀者直觀理解復雜的空間關係。 本書緻力於將構圖從一套僵硬的規則，轉化為一套靈活、富有洞察力的視覺語言工具箱，幫助攝影師實現真正具有個人風格和深層意圖的視覺錶達。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠瞬間抓住人心的照片充滿好奇，總想著自己也能拍齣那樣的作品。於是，我淘來瞭這本《滿28包郵 攝影構圖(第2版)(附光盤)》，希望能在構圖上有所突破。這本書最大的亮點在於，它沒有泛泛而談，而是針對性地講解瞭如何在各種不同的拍攝題材中運用構圖技巧。無論是靜物、人像、風光還是街拍，書中都有詳盡的案例和分析。我尤其關注瞭關於“動感”的構圖處理，書中介紹的如何通過傾斜鏡頭、打破常規的對齊方式來錶現畫麵的動勢，給我留下瞭深刻的印象。而且，它還講到瞭如何利用光影來輔助構圖，這一點是我以前很少注意到的。書中提齣的“以形補形”、“以色構圖”等理念，都讓我耳目一新。我還喜歡它提供的一些“反例”，通過對比的方式，讓我更清楚地認識到錯誤構圖可能帶來的問題，從而更好地避免。附帶的光盤也讓我受益匪淺，視頻中的老師演示非常生動，讓我能夠清晰地看到每一個構圖技巧是如何在實際操作中實現的。這本書就像一位經驗豐富的老師，循循善誘地引導我走嚮更高級的攝影境界，讓我覺得自己的攝影之路不再是盲目的摸索，而是有瞭明確的方嚮。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經拍攝瞭幾年照片的愛好者，我總感覺自己的作品在視覺衝擊力上有所欠缺，雖然技術上還算過關，但總覺得畫麵不夠“吸引人”。偶然間看到《滿28包郵 攝影構圖(第2版)(附光盤)》，抱著試一試的心態買迴來瞭。這本書的齣發點就很高，它不是從“相機怎麼用”開始，而是直擊攝影的核心——“如何看”。它深入淺齣地剖析瞭不同場景下，攝影師是如何通過構圖來塑造畫麵的情感和氛圍的。我印象最深刻的是關於“留白”的章節，以往我總覺得畫麵越滿越好，但這本書讓我明白，恰當的留白能夠給觀眾留下想象的空間，讓畫麵更加耐人尋味。書中的案例分析也非常到位，選取瞭不同風格的照片，逐一講解其構圖的獨到之處，有些甚至是顛覆瞭我以往的認知。比如，它強調瞭在拍攝人像時，如何利用背景的虛實來突齣人物的情感，以及如何在風光攝影中，通過調整視角和景彆來增強畫麵的史詩感。光盤中的教學內容更是錦上添花，讓我能跟著老師一起，在實踐中體會構圖的妙處。這本書讓我意識到，構圖不僅僅是技巧，更是一種思維方式，一種對視覺語言的深刻理解。我感覺自己仿佛打開瞭一個新的攝影世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一張好的照片，除瞭色彩和光影，最重要的就是構圖。而《滿28包郵 攝影構圖(第2版)(附光盤)》這本書，恰恰滿足瞭我對構圖知識的渴求。這本書的內容非常豐富，不僅涵蓋瞭基礎的構圖法則，還深入探討瞭一些高級的構圖理念。我特彆喜歡書中關於“節奏感”的構圖分析，它教我如何通過元素的排列和疏密，來製造畫麵的韻律，讓照片更具藝術感染力。書中還詳細介紹瞭如何運用“負空間”來增強畫麵的錶現力，以及如何通過“多重焦點”來引導觀眾的注意力。我印象特彆深刻的是，書中提到瞭“情緒化構圖”，即如何通過構圖來傳遞攝影師的情感，這一點讓我思考瞭很多。而且，書中的案例非常多元化，從經典的古典油畫到現代的紀實攝影，都涵蓋在內，讓我能夠從不同的角度去理解構圖的精髓。附帶的光盤也讓我得到瞭額外的收獲，視頻中對構圖的演示非常清晰，讓我能夠反復觀看和學習。這本書不僅僅是一本教你如何擺放元素的指南，更是一本教你如何“看”世界的書，讓我對攝影的理解提升到瞭一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影有著濃厚的興趣，尤其是在構圖這個方麵，總覺得這是讓一張照片“活”起來的關鍵。最近剛入手瞭一本名為《滿28包郵 攝影構圖(第2版)(附光盤)》的書，迫不及待地翻看瞭起來。這本書的內容簡直是把我從零散的直覺式拍攝，一下子拉到瞭一個更為係統、有條理的學習軌道上。書中對於黃金分割、三分法、對稱構圖等經典理論的講解，都不僅僅是概念的羅列，而是配以大量精彩的實拍圖片進行演示，讓我能直觀地理解這些構圖法則在實際拍攝中的應用。我特彆喜歡書中對“引導綫”的解讀，它教我如何利用畫麵中的綫條，將觀眾的視綫自然而然地引嚮主體，增加瞭畫麵的縱深感和故事性。而且，書中還提到瞭很多不那麼“規矩”但同樣有效的構圖方式，比如對角綫構圖、框架式構圖，這些技巧的引入，讓我在構圖時有瞭更多的可能性和創意空間。這本書的語言風格也很接地氣，不會讓人覺得枯燥難懂，即使是攝影新手，也能輕鬆理解其中的要點。而且，書中還附帶瞭光盤，這意味著我不僅能學習理論，還能觀看到更直觀的教學視頻，這對於我這種視覺學習者來說，無疑是錦上添花。總的來說，這本書給我帶來瞭非常紮實的構圖基礎，讓我對未來的攝影實踐充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一名喜歡用手機拍照的普通愛好者，我一直認為構圖是高大上的專業術語，離我這種小白比較遙遠。但是，《滿28包郵 攝影構圖(第2版)(附光盤)》徹底改變瞭我的看法。這本書用非常通俗易懂的語言，將復雜的構圖理論拆解開來，讓我這個初學者也能輕鬆理解。它強調瞭手機攝影的特點，以及如何在有限的條件下，運用一些簡單的構圖方法來提升照片的質量。我最喜歡的部分是關於“近大遠小”的構圖原理，以及如何在拍攝人像時，利用“眼神光”來增強畫麵的吸引力。書中大量的圖片都是手機拍攝的範例，讓我覺得特彆親切，也更容易模仿。而且，它還介紹瞭一些有趣的構圖玩法，比如利用反光、剪影等，這些都極大地激發瞭我用手機去創作的欲望。光盤中的內容也非常實用，它演示瞭如何在後期編輯中，通過簡單的裁剪和調整，來優化畫麵構圖。這本書讓我意識到，即使是拿起手機，也能拍齣富有創意的照片，構圖不再是專業的壁壘，而是人人都可以掌握的攝影語言。我迫不及待地想把書中學到的技巧應用到我的日常拍攝中。