满28包邮 摄影器材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

赵嘉 著

图书标签:

• 摄影
• 器材
• 数码
• 摄影技巧
• 入门
• 优惠
• 包邮
• 摄影周边
• 摄影配件
• 活动

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787800079894

商品编码：29951678515

包装：软精装

出版时间：2010-02-01

基本信息

书名：摄影器材

定价：148.00元

作者：赵嘉

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2010-02-01

ISBN：9787800079894

字数：

页码：

版次：1

装帧：软精装

开本：12k

商品重量：1.480kg

编辑推荐

---

内容提要

---

高端摄影在今日比以往更被视为艺术创作。介于摄影器材的复杂性与日俱增,由此引发的世界各地摄影发烧友们的创造灵感的无限性也相应增长。
无论业余还是专业,绝大多数摄影师都梦想着他们可以拍出的照片，捕捉到那个能够显示个人才能的瞬间。对很多摄影师来说这仍然是个梦想,但是对于那些没有配备尽可能好的装备的人来说也许就成了*的遗憾。在哈苏我们乐于为此绸缪，只要摄影师万一得到这一机会,我们至少能提供给他尽可能好的相机。
今年是哈苏创始人维克多?哈苏的百年诞辰。他对于摄影和技术的热情意味着他可以了解其他摄影师的需求，并不断通过技术改进努力满足这一需要。维克多将一生热情注入他所选择的这一艺术门类，为几代摄影师提供了利器，以供其抓取*触动人心的照片。
对摄影的热爱和了解，勇于设立产品生产高标准的胆识，以及对投资于摄影产业的能力和决心，代表了哈苏60年以来始终如一的核心价值。
今日我们依旧秉承当初职责，致力于一个简单任务：生产人类所知的好的摄影器材。达到这一目标才能使我们无愧于我们的品牌承诺——协助摄影师发挥他们*的潜能。
在中国的相机销售额的巨大增长标志着这个国家对摄影艺术的强烈兴趣和中国人民对摄影技术发展的赏识和喜悦。因此中国成为了哈苏日渐重要的市场，我们将实现我们的诺言确保这里的*摄影师都能拥有必要的器材来拍出尽可能优质的照片。
曾经有人认为摄像将会替代静止的摄影，但是这并没有发生，而随着数码技术的发展这就更加不太可能在近期发生。对于我自己来说，我更愿意相信文字、静态图片和读者的想象力的集成将优于摄像的被动消费。
同样也有人曾认为写作的艺术和书籍会消亡，但事实证明现今全球书籍销售额比史上任何时期都要高。阅毕本书，您就会对其中原由了然于心，本人希望，阅读该书能带给您和我们一样多的愉悦感受。
因此，我们很高兴能与《*摄影器材》合作，该书倾注了作者、摄影师赵嘉先生和中国摄影出版社的大量投入。我们祝贺他们出版了一部无论从信息量方面还是视觉冲击力方面都属上乘的优质作品，我们希望该书能够激发读者继续发掘他们自身的摄影潜能。

目录

---

作者介绍

---

赵嘉，作为摄影师和摄影指导，他与多家欧洲和的人文地理、时尚类杂志及相关机构合作；同时为媒体及高校进行摄影培训；长于纪实和报道摄影，并喜欢尝试关于影像的各个领域；作为摄影器材领域的专家，他关于摄影器材方面的文章见诸于多家摄影刊物，包括《中国摄影》、

文摘

---

序言

---

摄影艺术与技术进阶：从入门到精通的全面指南 本书旨在为所有对摄影充满热情，并渴望系统提升摄影技能的读者提供一份详尽、深入且极具实操性的学习蓝图。它并非仅仅关注于某类特定的器材（如“满28包邮”所暗示的入门级或促销套装），而是致力于构建一套完整的摄影知识体系，涵盖理论基石、设备理解、实战技巧、后期处理乃至艺术表达的各个层面。 第一部分：摄影的基石——光线、曝光与构图的原理剖析 一、光线的语言：理解与驾驭自然之源 摄影的本质是对光的捕捉与重塑。本部分将深入探讨光线的物理特性，包括光的强度（亮度）、色温（色彩倾向）以及光线的质感（硬光与柔光）。 自然光线的全景分析： 详细解析一天中不同时段（清晨的“魔幻时刻”、正午的“顶光陷阱”、傍晚的“黄金时刻”）光线的特点、应用场景及布光思路。如何利用窗户光、侧光、逆光等基础布光方式，在没有专业影棚的情况下，拍出具有立体感和情绪氛围的照片。 光质的控制： 区分和应用柔光（如使用柔光箱、反光伞、漫射板）和硬光（如直射阳光、裸闪灯）的效果。理解光比（Key Light与Fill Light的比例）对画面影调和反差的影响，以及如何通过反光板和吸光板精确控制阴影的细节。 色彩的科学： 深入讲解色温（开尔文值）对画面冷暖调性的决定性作用。读者将学习如何在拍摄时根据环境光线准确设置白平衡，避免后期的大规模色偏调整，确保色彩的真实或艺术化表达。 二、曝光三角：控制画面的明暗核心 曝光三角——光圈、快门速度和感光度（ISO）——是摄影技术的核心。本书将用大量实例，阐明三者之间的相互制约与协同作用。 光圈（Aperture）的深度运用： 不仅讲解光圈值（f/值）与景深的关系，更侧重于其对镜头成像质量的影响（锐度、暗角、焦外成像/虚化效果）。如何通过大光圈获得强烈的背景虚化，以及如何使用小光圈保证大场景的清晰度。 快门速度（Shutter Speed）的动态掌控： 详述快门速度如何凝固瞬间（高速快门）或展现时间流动（慢速快门）。针对性讲解丝绢流水、运动轨迹、星轨等特殊题材的曝光时间设定技巧，并强调使用三脚架和快门线的重要性。 感光度（ISO）的取舍之道： 探讨高ISO在暗光环境下的必要性，同时深入分析现代传感器在高ISO下引入的噪点问题，以及如何通过平衡曝光三者，在保证亮度与画质之间做出最佳权衡。 三、构图的艺术：引导视线与平衡画面 构图是将元素组织成和谐画面的视觉语言。本书超越了传统的“三分法”，提供了更具深度和创新的构图理论。 经典法则的再解读： 深入剖析三分法、居中法、对角线、黄金分割（黄金螺旋）等经典构图在不同题材中的应用限制与拓展。 视觉引导线与框架结构： 学习如何利用前景、背景、线条（道路、河流、建筑边缘）构建视觉引导线，将观众的目光自然地引向主体。掌握使用自然框架（如门洞、树枝、窗户）来突出主体，增加画面的层次感和故事性。 负空间与平衡感： 讲解“留白”的重要性，即如何通过精确控制画面中非主体的空间（负空间）来增强主体的存在感，实现画面的重量感与平衡的动态美。 第二部分：器材的理解与选择——超越器材的界限 本部分旨在帮助读者建立对摄影器材的科学认知，理解不同设备的功能定位，避免盲目追求最新或最贵的型号，而是学会“为目的选择工具”。 一、相机系统：全画幅、半画幅与微单的抉择 传感器尺寸的影响： 详细对比全画幅、APS-C（半画幅）以及M4/3系统在景深控制、高感表现和机身便携性上的差异。分析不同画幅在特定题材（如风光、人像）中的优势。 单反与无反（微单）的对比分析： 探讨两者在对焦系统（相位对焦与反差对焦）、实时取景、连拍速度、视频功能上的技术演进与实际操作体验的差异。 二、镜头的魔力：焦段与特性的精妙配合 镜头被誉为相机的“眼睛”，其对最终成像质量的影响远超机身。 焦段的认知与应用： 系统梳理广角（14mm-35mm）、标准（35mm-70mm）和长焦（85mm以上）镜头的视角范围、畸变特点及最佳应用领域（如建筑、人像、野生动物）。 定焦与变焦的哲学： 探讨定焦镜头（如“小三元”）在画质、光圈上的优势，以及变焦镜头在便利性和覆盖范围上的实用性。强调“用脚变焦”的摄影思维训练。 特殊镜头专题： 深入解析微距镜头（1:1放大倍率的实现）、移轴镜头（控制透视畸变与倾斜聚焦）以及鱼眼镜头的使用技巧，拓宽创作视野。 三、配件的力量：稳定、控制与安全 高质量的附件是保障拍摄成功率的关键。 三脚架与稳定系统： 如何选择适合承载重量、满足高度需求、适应不同地面的三脚架（碳纤维与铝合金的选择）。讲解云台（球形、三维云台）的锁定与精细调整方法。 滤镜系统详解： 重点讲解偏振镜（CPL，用于抑制反光和增强天空饱和度）、中灰渐变镜（GND，用于平衡天地光比）和可变密度镜（ND镜，用于慢门拍摄）的实际操作步骤和滤镜堆叠的注意事项。 第三部分：专业题材的实战攻略与后期精修 本书的后半部分将专注于将理论转化为生产力，针对当下热门的摄影领域提供可复制的拍摄流程和后期工作流。 一、人像摄影的焦点：眼神、情感与空间 布光与眼神光： 学习伦勃朗光、蝴蝶光、裂缝光等经典布光模式，以及如何通过反光板或补光灯在模特的眼睛中创造迷人的“眼神光”。 自然人像的引导： 强调“与人沟通”的技巧，如何通过肢体语言和指令引导模特展现自然流露的情绪，而非僵硬的摆拍。 利用景深与焦外成像： 讲解如何选择合适的焦段和光圈，突出主体面部轮廓，并处理焦外虚化背景，确保背景的元素不干扰主体。 二、风光摄影的史诗感：大气、细节与动态 场景的选择与预判： 教授如何通过天气预报、潮汐表、太阳/月亮轨迹App来提前规划拍摄时间点，捕捉最佳的光线条件。 分层曝光技术： 针对大光比场景，详细讲解包围曝光（Bracketing）与后期的曝光合成（HDR）技术，以实现高光不过曝、暗部有细节的完美画面。 长曝光下的水体与云层： 介绍使用ND镜，拍摄出丝绸般水流和动感云层（如银河、流星）的精确曝光时间和后期堆栈处理方法。 三、后期处理：从RAW文件到视觉作品的升华 后期不再是“修图”，而是弥补相机记录不足的必要环节，是实现作者个人风格的最后一步。 色彩空间与文件管理： 解释RAW文件的优势，以及工作流程中关于色彩空间（sRGB vs Adobe RGB）的选择与管理。 Lightroom/Capture One 基础工作流： 详细介绍基础调整模块（曝光、对比度、白平衡、清晰度和降噪）的科学顺序。强调“非破坏性编辑”的理念。 局部调整与影调控制： 重点讲解径向滤镜、渐变滤镜和画笔工具在局部提亮、压暗、增加细节的应用。深入探讨曲线工具在精细控制画面高光、中间调和阴影方面的强大能力，使画面更具层次感和影调的艺术性。 本书的核心目标是：让读者在掌握了这些系统知识后，无论使用何种档次的摄影器材，都能创作出具有个人风格和专业水准的视觉作品。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本《满28包邮 摄影器材》的书简直是我的救星！作为一个刚入摄影坑的新手，我之前光是看着那些复杂的参数和各种型号的镜头就头疼得不行。每次去实体店，店员说的那些术语听得我云里雾里，感觉自己像个文盲。这本书的出现，就像在黑暗中点亮了一盏灯。它没有上来就讲一大堆理论，而是用非常通俗易懂的语言，一步步地引导我了解摄影器材的基础知识。 它详细地介绍了不同种类的相机，比如单反、微单、卡片机，分别适合什么样的人群和场景，这点对我来说太重要了。我之前总是纠结到底买哪个好，看了这本书，我才明白原来它们各有优劣，适合我的才是最好的。还有镜头的部分，光圈、焦距、变焦、定焦……这些词汇曾经像天书一样，但书中通过大量的图例和生动的比喻，把这些复杂的概念变得清晰明了。我甚至开始能理解为什么有些镜头拍出来的背景虚化那么漂亮，为什么有些镜头能拍到很远的景物。 更让我惊喜的是，这本书还不仅仅是介绍器材，还穿插了很多实用的拍摄技巧。比如，它讲了如何根据不同的光线条件调整曝光，如何利用景深来突出主体，甚至还分享了一些构图的小窍门。我试着按照书里说的去拍，明显感觉照片的进步不是一点点。以前拍出来的照片总是灰蒙蒙的，要么过曝要么欠曝，现在能拍出有层次感、有氛围感的照片了，成就感爆棚！而且，它提到的“满28包邮”这个概念，也巧妙地融入到了书中，让我觉得这本书不仅有内容，还有点小福利，学习起来也更有动力。这本书真的太值了，推荐给所有和我一样想学好摄影的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《满28包邮 摄影器材》，我仿佛进入了一个全新的摄影世界。它不是一本枯燥的技术手册，而更像是一位经验丰富的摄影师，循循善诱地分享着他的心得。书中的文字带着一种亲切感，仿佛能感受到作者在字里行间流露出的对摄影的热爱。我最喜欢的是它关于器材选择的部分，不是简单罗列参数，而是从实际拍摄需求出发，分析不同器材的优缺点，以及在哪些场景下最能发挥其作用。 比如说，它对比了不同感光元件的优劣，以及它们对画质和弱光表现的影响。我之前对传感器大小的概念一直很模糊，这本书用非常直观的方式解释了全画幅、APS-C和M4/3的差异，以及它们在实际使用中会带来哪些不同。在镜头篇，作者没有止步于基础的光圈和焦距，而是深入探讨了广角、标准、长焦镜头的特点，以及如何利用它们的视角特性来创造不同的画面效果。他还会分享一些不同品牌镜头之间的对比，以及一些性价比很高的副厂镜头推荐，这点对预算有限的我来说太友好了。 更难得的是，书中并没有回避器材的局限性，反而鼓励读者去克服这些局限，用创意和技巧去弥补器材的不足。作者还分享了很多自己的作品，并分析了这些作品是如何通过器材和技术实现的，这让我看到了理论与实践相结合的力量。我尤其喜欢其中关于“了解你的器材，才能驾驭你的器材”这一章节，它让我明白，器材只是工具，更重要的是我们如何去运用它。这本书不仅仅是关于“摄影器材”，更是在教我如何“用好摄影器材”，实现我的创作想法。

评分☆☆☆☆☆

《满28包邮 摄影器材》这本书，简直就是为我量身定做的。作为一名对摄影有着浓厚兴趣，但又囊中羞涩的学生党，我一直以来都在寻找一本既能满足我的求知欲，又能兼顾我的预算的书。这本书完美地做到了这一点。它以一种非常接地气的方式，介绍了各种摄影器材。 它不仅仅是关于“购买”，更重要的是关于“理解”和“利用”。书中的一些章节，比如“如何通过调整快门速度来控制运动模糊”，或者“利用光圈来改变画面的景深感”，这些理论知识与器材的讲解结合得非常巧妙。我能够一边学习器材的性能，一边立刻理解这些性能在实际拍摄中能带来怎样的效果。 我特别喜欢书中关于“二手器材”的章节。作者详细介绍了如何辨别二手器材的成色，以及如何挑选到性价比极高的二手镜头和机身。这对于我这样的学生党来说，简直是雪中送炭！它让我看到了，即使预算有限，也依然能够通过合理的选择，获得不错的拍摄体验。 而且，书中还包含了一些关于“器材保养”和“日常维护”的实用技巧，这让我觉得这本书的内容非常全面，不仅仅是从购买前的选购，到购买后的使用，甚至连后期的维护都考虑到了。读完这本书，我不再害怕面对琳琅满目的摄影器材，而是充满了信心，知道自己该如何去选择，该如何去使用，从而拍出更令自己满意的照片。

评分☆☆☆☆☆

《满28包邮 摄影器材》这本书，绝对是我近期阅读的亮点之一。它的编排非常合理，逻辑清晰，让我在学习过程中几乎没有遇到障碍。开篇就对摄影器材的分类进行了细致的梳理，从机身类型到镜头系统，再到各种辅助配件，都做了详尽的介绍。我印象深刻的是它关于“全能型”与“专业型”机身的对比，以及它们在操控性、扩展性和画质方面的差异。 书中对于不同焦段镜头的应用场景分析尤为精彩。它不仅仅告诉我们某个镜头是什么焦距，更重要的是它能通过生动的例子，展示出不同焦段在人像、风光、微距等题材中的独特魅力。例如，它会详细讲解为什么85mm定焦镜头是拍摄人像的经典选择，以及如何利用大光圈来营造出梦幻般的背景虚化效果。同时，书中也对变焦镜头提供了实用的选购建议，强调了变焦比、恒定光圈等关键指标的重要性。 除了硬件介绍，这本书还巧妙地将摄影理论融入了器材讲解之中。比如，在谈到闪光灯时，它会顺带介绍如何利用离机闪来创造更富有戏剧性的光影效果，以及如何控制光线的方向和强度来塑造被摄主体的轮廓。书中对于三脚架、滤镜、快门线等辅助器材的讲解也十分到位，让我明白了这些“不起眼”的小物件在提升拍摄质量和便利性方面的重要作用。整本书读下来，感觉自己对摄影器材的认知水平得到了质的飞跃，不再是那个只知道埋头苦按快门的新手了。

评分☆☆☆☆☆

这本《满28包邮 摄影器材》真是让我大开眼界。它从一个非常独特的角度切入，不仅仅是枯燥的参数堆砌，而是将器材的“价值”和“使用场景”紧密结合。书中的例子非常贴近生活，让我能够轻易地将书中的内容与自己的实际拍摄需求联系起来。例如，在介绍不同存储卡时，它会详细分析不同速度等级的存储卡对于连拍、视频录制等操作会产生怎样的影响，以及如何根据自己的拍摄习惯来选择合适的存储卡，而不是盲目追求最高速度。 让我特别受启发的是关于“镜头成像质量”的讨论。它不仅仅停留在分辨率和锐度上，还深入探讨了色彩还原、畸变控制、抗眩光能力等关键因素，并给出了实用的评判标准。书中还鼓励读者去尝试不同的镜头风格，比如追求“德味”的细腻，还是“日系”的色彩表现，这让我意识到，器材的选择也包含了个人审美的体现。 另外，书中对于“性价比”的分析也非常客观。它不会一味地推荐昂贵的器材，而是会根据不同的预算范围，给出不同层次的器材组合建议，并分析了这些组合的优劣势。甚至在谈到一些“过时”但依旧经典的器材时，作者也给予了肯定，这让我明白，有时候经典器材依然能满足很多需求，不必一味追新。这本书最大的亮点在于，它教会了我如何“理性消费”，如何根据自己的实际需求和预算，做出最明智的器材选择，避免走弯路。