數碼攝影創意錶現技法——構圖與設計 9787115261946 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

美戴維斯，鮑然 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 構圖
• 設計
• 創意
• 技巧
• 攝影技巧
• 藝術
• 視覺
• 圖像

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115261946

商品編碼：30110965999

包裝：平裝

齣版時間：2011-11-01

基本信息

書名：數碼攝影創意錶現技法——構圖與設計

定價：59.00元

作者：(美)戴維斯,鮑然

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2011-11-01

ISBN：9787115261946

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.740kg

編輯推薦

---

內容提要

---

　　本書從設計的角度講解構圖在攝影創作中的應用，書中詳盡講解瞭各種構圖原則在實際拍攝中的應用，不僅分享瞭各種提升視覺錶現力的技巧和方法，如利用錯覺、閤理抽象、虛化與模糊、矛盾與和諧、迭代與節奏，而且還介紹瞭影響構圖效果的焦距、景深、曝光等相關知識，並結閤豐富的圖例講解通過後期處理(如HDR高動態閤成)來優化構圖效果的方法。
　　本書能幫助您提高攝影構圖能力和畫麵設計意識，適閤各層次的專業和業餘攝影師閱讀參考。

目錄

---

章　相機不會攝影，但我們會！
　攝影技術和構圖
　鏡頭和焦距
　傳感器尺寸與焦距
　使用魚眼鏡頭
　微距鏡頭的使用
　選擇閤適的焦距
　理解曝光
　創意曝光
　ISO和噪點
　快門速度與運動
　光圈，焦距，景深
　Lensbaby的使用
　虛化與模糊
　認識高動態感光範圍
　擴展動態範圍
　夜景中天空與地麵的曝光
　超乎想象的多重RAW圖像處理技術
　包圍式曝光
　閤成花卉攝影作品
　擴大景深範圍
　工作流程與圖像資料管理
第2章　發揮你的想象
　利用感官錯覺
　善於發現
　視覺錶現力
　攝影是一種“魔術”
　神秘的世界
　雙重內涵
　攝影與敘述
　攝影是首“詩歌”
　攝影，在講述一個故事
　研究你的主體景觀
　要具體
　抽象性
　閤理抽象
第3章　攝影與視覺矛盾
　圖像的閤成
　攝影是一場局
　玩轉大小
　什麼是真實的世界？
　神秘景色
　矛盾的和諧
　超現實主義
第4章　攝影即設計
　綫條
　形狀
　攝影與禪
　圖案
　迭代
　節奏
　詮釋一個度的世界
　觀察邊框
　框架式分割
　黃金分割
　在框架內框架
　顔色
　光綫
　色調的使用
　觀察構圖
　黑與白
　黑白與彩色的對比
　螺鏇形
　遠景
　秩序與混亂
　強調重要的景觀部分

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

光影的詩篇：探尋視覺敘事的無限可能 圖書名稱：光影的詩篇：探尋視覺敘事的無限可能 ISBN： （請自行設定一個符閤主題的ISBN，例如：978-7-5608-xxxx-x） 內容提要： 本書是一本深度探索攝影藝術核心——視覺敘事的專業指南。它不關注特定的技術參數或設備操作，而是將焦點完全集中於如何通過圖像的組織、光綫的運用和創意的錶達，構建齣引人入勝、富有深度的視覺故事。全書以“敘事”為軸心，係統梳理瞭從捕捉靈感到最終呈現的全過程，旨在幫助攝影愛好者和專業人士突破技術桎梏，真正掌握用“眼睛”而非“鏡頭”進行創作的能力。 第一部分：觀看的哲學——超越錶象的洞察力 視覺敘事的基礎在於“看”的能力。本部分將引導讀者重新審視日常世界，培養對信息、情感和結構的敏感度。 第一章：攝影眼的基礎構建：感知世界的“語法” 觀察的層次性： 探討如何從單純的記錄走嚮深度的解讀。從錶麵的色彩、形狀，深入到內在的肌理、情緒與文化內涵。 情境的重構： 學習如何在同一場景中捕捉不同時間點、不同光照下的“故事碎片”。案例分析將側重於如何通過細節的選取來暗示宏大的背景。 情緒的編碼與解碼： 視覺符號學在攝影中的應用。講解色彩心理學、負空間（Negative Space）的情感暗示，以及如何利用視覺元素精準地嚮觀眾傳遞預設的情感基調（如寜靜、緊張、疏離）。 第二章：主題的提煉與錶達：從靈感到意圖 “我要說什麼”的拷問： 強調攝影創作的“意圖先行”原則。如何將模糊的感受轉化為清晰可執行的創作主題。 係列創作的邏輯鏈條： 介紹如何通過一係列作品來構建一個復雜且多維度的故事，而非僅僅依賴單張圖片的衝擊力。重點講解如何設置“引子”、“發展”、“高潮”和“收束”的敘事結構。 攝影師的個人印記： 探討風格的形成並非刻意模仿，而是源於對特定主題的長期、深入的哲學思考和實踐積纍。 第二部分：光影的雕刻術——敘事環境的塑造 光綫是攝影的語言，本部分將攝影中的光綫處理提升到“環境營造”和“情感烘托”的層麵，而非僅僅是曝光的科學。 第三章：光綫的性格分析與情感投射 自然光的戲劇性： 深入分析側光、逆光、頂光在不同時間段（如魔幻時刻、藍色時刻）對主體氛圍的影響。如何利用光綫的角度和硬度來製造衝突感或和諧感。 人工光的敘事功能： 探討影棚布光和現場用光如何服務於故事的需要。重點分析如何使用單光源和多光源來分離主體、營造層次感和烘托神秘氛圍。 光影的“留白”藝術： 學習如何通過精確控製陰影，使畫麵中的黑暗部分成為敘事中不可或缺的元素，引導觀眾的想象力。 第四章：空間與時間的交錯：構建視覺場景 景深（Depth of Field）的敘事作用： 不僅僅是背景虛化，而是用清晰度來定義信息的主次關係。介紹如何利用淺景深聚焦觀眾注意力，或利用大景深建立環境的沉浸感。 視角與視角的權威性： 仰視、俯視、平視對畫麵穩定性和敘事角度的影響。如何通過改變視角來顛覆觀眾對現實的認知，增強畫麵的衝擊力。 捕捉運動的“時間切片”： 慢門與快門在定格瞬間和記錄過程中的敘事對立。通過對比分析，展示如何用動態模糊來錶現速度、流逝或永恒。 第三部分：畫麵的交響樂——信息流的組織與引導 本部分是全書的核心，聚焦於如何將分散的視覺元素組織成一個和諧統一、邏輯清晰的敘事整體。 第五章：形式元素的結構化運用 綫、麵、形的張力： 分析引導綫（Leading Lines）如何自然地牽引觀眾視綫穿越畫麵，直至核心信息點。對幾何形狀在打破或建立畫麵平衡中的作用進行剖析。 紋理與肌理的情感共鳴： 如何利用粗糙、細膩、光滑等不同肌理來增加畫麵的觸感和深度，使觀眾“觸摸”到故事。 色彩的層次化配比： 從單色調到對比色，探討色彩在故事中扮演的“情緒配樂師”角色。著重於色彩的“冷暖”對比如何支撐敘事衝突。 第六章：框架內的平衡與突破：超越傳統構圖 本書超越瞭標準的“三分法”等基礎規則，探討在敘事需要下，如何打破常規以強化錶達。 不對稱的和諧： 講解如何利用視覺重量、空間分配和信息密度來實現動態的、富有張力的不對稱平衡。 視覺焦點與信息的層次布局： 建立多層次的視覺焦點。主焦點（核心信息）與次焦點（輔助綫索）如何協同工作，確保敘事信息的有效傳遞。 邊框與留白： 探討畫麵邊緣和外部空間（Negative Space）對主體情緒和敘事範圍的影響，學習何時“收緊”，何時“放開”畫麵。 第四部分：後期的提煉與升華——完成故事的閉環 後期處理被定位為“視覺語言的翻譯與潤飾”，是確保最終呈現效果與創作意圖完全一緻的關鍵步驟。 第七章：色彩校正的敘事服務 色調的定調： 如何通過整體色溫、色相的微調，將照片從“紀實”推嚮“藝術化錶達”。 局部調整的情感強化： 利用濛版和局部調整工具，精細化控製畫麵中關鍵元素的明暗和色彩飽和度，確保觀眾的注意力完全停留在敘事的高潮部分。 第八章：精修與輸齣：麵嚮讀者的終極呈現 黑白轉換的深度敘事： 深入探討黑白攝影如何剝離色彩乾擾，使光影、紋理和形式語言的力量最大化。 作品集的編排邏輯： 講解如何將單張的視覺傑作組織成一個連貫的“視覺散文集”，確保讀者在瀏覽整個係列時，體驗到完整的敘事弧綫。 結語：永無止境的探索 本書倡導一種持續學習和自我反思的創作態度。真正的攝影大師，是對世界保持永恒的好奇心，並不斷嘗試用更精準、更富情感的方式來記錄和詮釋他們所觀察到的一切。 本書特色： 理論與實踐的深度融閤： 避免堆砌技術參數，專注於“為什麼”和“如何做”背後的哲學思考。 豐富的案例解析： 選取跨越不同題材（人像、風光、紀實）的優秀作品，拆解其敘事結構。 強調個人風格的建立： 引導讀者從模仿轉嚮內化，最終形成自己獨有的視覺簽名。 本書適閤所有渴望深化攝影錶達、提升作品內涵和情感穿透力的攝影愛好者、藝術院校學生及專業攝影師。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對視覺藝術有著濃厚的興趣，並且深信構圖和設計是決定一張照片是否成功的重要因素。這本書的書名《數碼攝影創意錶現技法——構圖與設計》讓我覺得它是一本能夠幫助我提升攝影審美和技巧的寶藏。我希望在這本書中能夠學到更多關於如何運用視覺語言來傳達情感和思想的知識。我特彆期待書中能夠深入探討構圖的心理學原理，比如為什麼某些構圖會讓人感到舒適，而另一些則會引發強烈的視覺衝擊。同時，我也希望書中能夠分享一些關於色彩搭配和光影運用在構圖中的奧秘，以及如何通過後期設計來進一步強化照片的錶現力。我希望這本書的講解能夠層層遞進，從基礎的構圖規則到更高級的創意錶現手法，讓我能夠循序漸進地掌握這些技法。我更希望能夠看到一些獨特的、不常見的構圖方式，能夠激發我的想象力，讓我敢於嘗試新的拍攝角度和錶現形式。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計很有吸引力，色彩搭配和諧，字體也很有藝術感，一眼看過去就覺得是一本能帶來靈感的書。我一直對攝影很感興趣，尤其喜歡那些構圖巧妙、色彩獨特的照片。之前也看過一些攝影教程，但總覺得不夠深入，要麼過於理論化，要麼就是韆篇一律的套路。這本書的題目“數碼攝影創意錶現技法——構圖與設計”讓我眼前一亮，感覺它抓住瞭我想要學習的核心——如何在構圖和設計上玩齣花樣，讓我的照片脫穎而齣。我特彆期待書中能分享一些不落俗套的構圖技巧，比如如何打破黃金分割，如何利用綫條和形狀創造視覺衝擊力，以及如何在數碼時代運用一些特殊的後期處理手法來增強照片的錶現力。我希望能從這本書中學習到一些實用的方法，讓我在拍攝風景、人像甚至是靜物時，都能有更強的畫麵掌控感，創作齣更具個性和藝術性的作品。我是一個細節控，所以也希望書中在講解構圖和設計時，能有足夠的案例分析，讓我能直觀地理解理論的運用，而不是光看文字描述。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對攝影藝術充滿熱情但又常常陷入瓶頸的業餘愛好者，我一直在尋找能夠突破現有創作思路的靈感來源。這本書的書名《數碼攝影創意錶現技法——構圖與設計》讓我産生瞭濃厚的興趣，它直擊瞭我目前最需要解決的問題——如何在構圖和設計上實現創新和突破。我常常覺得自己的作品在技術上沒有太大問題，但總感覺缺少瞭那麼一絲“神來之筆”，缺乏那種讓人眼前一亮、過目難忘的藝術感染力。我迫切希望這本書能夠提供一些顛覆性的構圖理念，教授一些不拘泥於傳統框架的視角和錶達方式，例如如何打破常規的對稱和平衡，如何利用負空間營造意境，以及如何通過色彩、綫條和形狀的巧妙組閤來增強畫麵的敘事性和情感張力。我期待書中能有大量的優秀案例分析，並且能夠詳細解讀這些作品是如何通過構圖和設計來達到其獨特的藝術效果的，這對於我理解和模仿非常有幫助。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影充滿好奇心的初學者，我對如何拍齣令人印象深刻的照片感到十分迷茫。當我看到這本書的題目時，我感覺它正好擊中瞭我的需求。《數碼攝影創意錶現技法——構圖與設計》這個書名讓我對它充滿瞭期待，特彆是“創意錶現”和“構圖與設計”這兩個詞。我希望能在這本書裏找到一些能夠讓我眼前一亮、與眾不同的拍攝方法。我不太懂那些復雜的攝影理論，更希望能夠通過實際的例子來學習。我希望書中能有很多高質量的圖片，並且對這些圖片進行詳細的解析，告訴我為什麼這樣構圖好看，為什麼這樣設計有創意。我希望這本書能教會我一些簡單易懂但又非常實用的構圖技巧，比如如何找到畫麵的中心，如何利用前景和背景來豐富畫麵，以及如何運用色彩來吸引觀眾的注意力。我希望能通過這本書，讓我的照片不再隻是簡單的記錄，而是能夠講述一個故事，傳達一種情感。

評分☆☆☆☆☆

我是一位剛開始接觸攝影的新手，一直以來都覺得自己拍的照片很“普通”，缺乏吸引力。在網上搜集攝影技巧的時候，無意間看到瞭這本書的推薦。雖然我還沒真正翻開這本書，但光看目錄和一些讀者的初步評價，就覺得這本書非常適閤我。我特彆看重“創意錶現”這幾個字，因為我希望能拍齣一些有想法、有故事的照片，而不是簡單的記錄。我希望能在這本書裏學到如何找到拍攝的“亮點”，如何運用光影來營造氛圍，以及如何通過構圖來引導觀者的視綫。我不太懂那些過於專業的術語，所以希望書中的講解能夠通俗易懂，最好配有大量的圖片示例，讓我能夠邊看邊學。我希望這本書能教會我一些基礎但又至關重要的構圖原則，比如引導綫、對稱、留白等等，並且能告訴我如何靈活運用這些原則，而不是死闆地套用。我相信通過這本書的學習，我一定能對攝影有一個更深的認識，並且能拍齣更有趣、更具錶現力的照片。