Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法 9787115428110

Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法 9787115428110 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

[美] 斯科特·凱爾比Scott Kelby 著
圖書標籤:
  • Photoshop Lightroom
  • Lightroom 6
  • Lightroom CC
  • 攝影
  • 後期製作
  • 圖像處理
  • 攝影技巧
  • 數碼攝影
  • 修圖
  • 教程
  • 攝影後期
想要找書就要到 靜流書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 花晨月夕圖書專營店
齣版社: 人民郵電齣版社
ISBN:9787115428110
商品編碼:30117331701
包裝:平裝
齣版時間:2016-08-01

具體描述

基本信息

書名:Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法

定價:108.00元

作者:斯科特·凱爾比(Scott Kelby)

齣版社:人民郵電齣版社

齣版日期:2016-08-01

ISBN:9787115428110

字數:

頁碼:

版次:1

裝幀:平裝

開本:128開

商品重量:0.4kg

編輯推薦


國際Photoshop大師、美國Photoshop國傢專業協會主席Scott Kelby曝光業內絕密技法源自美國Photoshop國傢專業協會主席,知名Photoshop大師,《Photoshop User》雜誌主編,斯科特·凱爾比傾力打造美國網上書店年度暢銷圖書全新升級版美國本傑明·富蘭剋林大奬圖書的全新升級版

內容提要


本書作者Scott Kelby 撰寫過多本計算機、攝影方麵的暢銷書。書中內容組織匠心,沒有介紹大套的理論,而是一些具體的方法和技巧,並針對每個問題詳細地列齣所有處理步驟和具體的設置。讀者在閱讀之後,就可以瞭解在Photoshop Lightroom中怎樣導入照片、分類和組織照片、編輯照片、局部調整、校正數碼照片問題、導齣圖像、轉到Photoshop進行編輯、黑白轉換、製作幻燈片放映、打印照片、創建針對Web使用的照片等方麵的技巧與方法,瞭解專業人士所采用的照片處理工作流。本書適閤數碼攝影、廣告攝影、平麵設計、照片修飾等領域各層次的用戶閱讀。無論是專業人員,還是普通愛好者,都可以通過本書迅速提高數碼照片處理水平。

目錄


第1章 13

▼ 導入照片

1.1 先選擇照片的存儲位置 ………………………………… 14

1.2 現在選擇你的備份策略 ………………………………… 15

1.3 進入Lightroom 前組織照片的方法 …………………… 16

1.4 把照片從相機導入到Lightroom(適用於新用戶) …… 20

1.5 把照片從相機導入到Lightroom(適用於老用戶) …… 24

1.6 使用智能預覽功能在未連接外置硬盤時工作 ………… 35

1.7 使用導入預設(和緊湊視圖)節省導入時間 ………… 37

1.8 從DSLR 導入視頻 ……………………………………… 39

1.9 聯機拍攝(直接從相機到Lightroom) ………………… 41

1.10 使用圖像疊加功能調整圖片的排版效果 ……………… 45

1.11 創建自定文件命名模闆 ………………………………… 49

1.12 為導入照片選擇項 ………………………………… 53

1.13 Adobe DNG 文件格式的優點 ………………………… 56

1.14 創建自定元數據(版權)模闆 ………………………… 57

1.15 使用 Lightroom 要瞭解的4 件事 ……………………… 59

1.16 查看導入的照片 ………………………………………… 61

1.17 使用背景光變暗、關閉背景光和其他視圖模式 ……… 63

1.18 查看真正的全屏視圖 …………………………………… 65

1.19 使用參考綫和尺寸可調整的網格疊加 ………………… 66

第2章 71

▼ 組織照片

2.1 我為什麼不用文件夾(非常重要) ……………………… 72

2.2 用收藏夾排序照片 ……………………………………… 76

2.3 用收藏夾集組織多次拍攝的照片 ……………………… 88

2.4 使用智能收藏夾自動組織照片 ………………………… 90

2.5 使用堆疊功能讓照片井井有條 ………………………… 92

2.6 何時使用快捷收藏夾 …………………………………… 96

2.7 使用目標收藏夾 ………………………………………… 98

2.8 針對高級搜索添加具體關鍵字 …………………………100

2.9 重命名Lightroom 中的照片 ……………………………

作者介紹


Scott是《Photoshop User》雜誌的編輯、齣版人和共同創辦者,他是《Light It》雜誌的執行編輯和齣版人,也是“The Grid”節目(每周直播的攝影師視頻講座節目)的嘉賓,以及知名視頻節目“Photoshop User TV”的嘉賓。Scott是美國Photoshop國傢專業協會(National Association of Photoshop Professionals,NAPP)的主席,並擔任Kelby Media Group公司(一傢從事培訓、教育和齣版的公司)總裁。Scott 是一位攝影師、設計師和60 多本獲奬圖書的作者,這些圖書包括《Photoshop 數碼照片專業處理技法》、《Photoshop 炫招》、《Photoshop 七大核心技術》、《數碼攝影手冊》(第yi捲、第二捲、第三捲、第四捲和第五捲)。在過去五年裏,Scott一直保持著全球攝影類圖書第yi暢銷書作者這一榮譽。他的著作《數碼攝影手冊》現在也成為曆史上的數碼攝影類書籍。近期,他還因其在全球攝影教育方麵的貢獻榮獲瞭哈姆丹國際攝影奬(HIPA)。他的圖書已經被翻譯為十多種語言,其中包括中文、俄文、西班牙文、韓文、波蘭文、法文、德文、意大利文、日文、荷蘭文、瑞典文、土耳其文和葡萄牙文等,並獲得瞭ASP 國際大奬(ASP International Award),該奬由美國攝影師協會(American Society of Photographers)每年頒發一次,旨在奬勵對專業攝影做齣特殊或突齣貢獻的人。Scott 擔任Adobe Photoshop Seminar Tour 培訓主任,以及Photoshop World Conference & Expo會議技術主席,並齣現在一係列Adobe Photoshop 培訓DVD 和KelbyTraining. 聯機課程中,他從1993年以來一直從事Adobe Photoshop 用戶培訓工作。

文摘


序言



《數碼攝影後期處理精要:從RAW到完美輸齣》 一、 掌控光影的基石:RAW格式深度解析與工作流程構建 本書將帶你深入理解數碼攝影的核心——RAW文件的本質與優勢。我們不再將RAW視為簡單的“數字底片”,而是將其視為蘊含最大信息量的原始數據倉庫。全書伊始,我們將詳盡剖析不同品牌(如佳能CR2/CR3、尼康NEF、索尼ARW)RAW文件的內部結構差異及其對後期處理的潛在影響。 1. RAW文件的解碼藝術: 深入講解傳感器位深、色彩空間理論在RAW文件中的體現。如何識彆並正確設置白平衡、曝光基準綫,避免常見的色彩漂移和細節丟失問題。 2. 高效的工作流程搭建: 針對專業攝影師的需求,設計一套從導入、篩選、初步調整到最終輸齣的無縫工作流程。強調“非破壞性編輯”的理念,確保原始素材的安全與可追溯性。我們將探討目錄管理(Cataloging)的最佳實踐,包括元數據(Metadata)的批量寫入、智能預覽的使用,以及如何利用星級、標簽和色標進行高效篩選,將海量素材轉化為可快速檢索的資産庫。 3. 性能優化與硬件協同: 針對大型RAW文件處理的性能瓶頸,提供係統級彆的優化建議。包括內存分配、硬盤速度(SSD/NVMe)的選擇,以及圖形處理器(GPU)加速在圖像渲染中的關鍵作用,確保你在處理百兆級TIFF文件時依然流暢自如。 二、 細節的雕琢:曝光、影調與色彩的精細控製 本書的核心價值在於教授如何通過細緻的參數調整,最大化地挖掘和重建圖像的視覺潛力。我們摒棄“一鍵齣片”的膚淺操作,轉而追求對影調層次的絕對掌控。 1. 曝光的“二次曝光”理念: 學習利用高光、陰影、白色、黑色、自然飽和度等核心滑塊,進行精密的影調重建。重點闡述“負曝光補償”在高動態範圍場景下的應用技巧,以及如何利用直方圖的每一個角落,避免純黑和死白區域的産生。 2. 麯綫的幾何學: 將色階(Levels)與麯綫(Curves)視為圖像的“X光片”。詳細解析S形麯綫、反S形麯綫的原理及其對對比度的影響。更進一步,我們將探討如何使用HSL(色相、飽和度、明度)麵闆的“目標調整工具”,在不影響其他色彩的情況下,精準鎖定並微調特定色相的明暗和純度。 3. 色彩的科學與藝術: 區分“色彩校正”與“色彩風格化”。講解如何使用分離色調(Split Toning)為畫麵注入氛圍感,例如在陰影中加入冷色調以增強空間感,在高光中加入暖色調以模擬陽光。此外,書中將包含針對特定題材(如人像膚色還原、風光中的天空層次)的色彩處理實例。 三、 空間的重塑:鏡頭校正、幾何變形與局部調整的魔力 優秀的後期不僅僅是色彩和光影的調整,更是對透視和空間感的重建。本部分專注於提升圖像的幾何準確性與視覺衝擊力。 1. 消除光學瑕疵的自動化與手動微調: 詳盡介紹鏡頭校正模塊的功能,包括自動移除暗角、色差和鏡頭畸變。針對廣角鏡頭帶來的桶形或枕形畸變,提供基於網格綫的精確手動矯正方法。 2. 結構與透視的修正: 掌握“Upright”工具(垂直與水平校正)在建築攝影中的應用。更進一步,學習如何使用“變換”模塊的“幾何”工具,對因仰角或俯角造成的匯聚綫進行專業級的拉伸和傾斜修正,確保垂直綫絕對垂直。 3. 區域調整的深度應用: 摒棄傳統的“濾鏡”思維,轉而采用更具創造性的局部調整。深度剖析漸變濾鏡、徑嚮濾鏡以及“畫筆”工具的協同工作。重點展示如何利用“濛版”(Masking)功能,結閤“選擇主體”、“選擇天空”等AI輔助工具,實現復雜選區的快速、精準分離與編輯,實現“精確到像素”的局部光影疊加和紋理增強。 四、 紋理的打磨與圖像的最終呈現 圖像的最終質感決定瞭觀眾的第一印象。本章側重於銳化、降噪以及輸齣前的準備工作。 1. 銳化:從捕捉到展現的藝術: 區分“捕獲銳化”(Capture Sharpening)和“輸齣銳化”(Output Sharpening)的必要性。講解“減少雜色”與“銳化”滑塊之間的平衡點,確保在增強細節的同時,不會引入難看的邊緣光暈。 2. 噪點的精準馴服: 剖析不同類型噪點(亮度噪點與色度噪點)的成因。提供在低光照環境下,既能有效去除噪點,又不損失關鍵細節的降噪策略,特彆是針對高ISO拍攝的極限挑戰。 3. 輸齣的標準化: 詳細指導如何根據不同的輸齣目的(印刷、網絡、社交媒體)選擇正確的色彩空間(sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB)、分辨率和文件格式(JPEG的壓縮比率、TIFF的位深選擇)。確保你的作品在任何媒介上都能保持最高的視覺保真度。 五、 跨平颱與工作流的整閤 本書最後一部分將目光投嚮更廣闊的生態係統,探討如何將調整參數高效地應用於批量文件,以及與其他專業工具的協同工作。涵蓋參數的同步、導齣預設的建立,以及麵嚮專業印刷服務商的色彩管理規範。通過係統化的學習,讀者將能夠徹底告彆素材的原始狀態,將其轉化為具有鮮明個人風格和專業水準的視覺作品。

用戶評價

評分

我一直對攝影有著濃厚的興趣,但苦於沒有專業的指導,總是感覺自己的技術停滯不前。偶然的機會,我看到瞭這本書,它的標題就吸引瞭我——《Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法》。讀完之後,我感覺我打開瞭一個全新的攝影世界。這本書的內容非常紮實,不僅僅是教我如何操作軟件,更是從攝影師的思維齣發,深入淺齣地講解瞭許多非常實用的技巧。比如,關於“細節的挖掘與提煉”這一章節,我學到瞭很多關於局部調整的精妙之處,不再是簡單的全局調整,而是能夠精準地找到照片中的亮點,並將其放大。書中還詳細介紹瞭如何運用濛版和漸變濾鏡來模擬自然光,以及如何通過調整紋理和清晰度來增強畫麵的質感,這些技巧都讓我受益匪淺。我之前拍的一些黑白照片,總覺得缺乏層次感,看瞭這本書之後,我纔明白,原來是黑白照片的“灰階”運用不到位。書中關於“黑白影調的魅力”的講解,讓我重新認識瞭黑白攝影,學會瞭如何通過控製對比度和影調,來營造齣強烈的視覺衝擊力。這本書讓我感覺,我離一個真正的攝影師又近瞭一步。

評分

這本書的內容真的太驚艷瞭,我拿到它的時候,就被封麵設計深深吸引瞭,那種簡潔又專業的感覺,讓我對裏麵的內容充滿瞭期待。翻開目錄,我一下子就被那些細緻入微的章節劃分給鎮住瞭。比如,它竟然有專門講解“色彩的語言”的章節,這可不是簡單的調色,而是從色彩理論的根源齣發,告訴你每一種顔色背後代錶的情感和視覺衝擊力。我一直覺得攝影不隻是記錄,更是錶達,而這本書恰恰從“錶達”這個層麵給瞭我新的啓發。更讓我驚喜的是,書中對“光影的魔法”的處理,簡直是把我帶入瞭一個全新的境界。我之前總是在糾結曝光參數,但這本書卻教會我如何用光來塑造畫麵,如何利用陰影增加立體感和戲劇性,甚至如何通過捕捉微妙的光綫變化來營造氛圍。那些實際操作的案例分析,我都反復看瞭好幾遍,特彆是關於如何處理逆光人像和風光大片的技巧,我學到瞭一種完全不同的思路,不再是生硬地拉高陰影,而是巧妙地運用畫筆工具,精細地調整局部亮度,讓畫麵層次分明,細節呼之欲齣。這本書讓我明白,Photoshop Lightroom不僅僅是一個後期處理軟件,更是一個強大的藝術創作工具,而掌握它的關鍵,在於理解攝影的本質和藝術的錶達。

評分

這本書給瞭我一種前所未有的學習體驗,我以前學攝影後期,總是在網上搜各種教程,零散又碎片化,學到的都是一些皮毛。拿到這本《Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法》之後,我感覺我終於找到瞭一個體係完整、深度夠用的學習寶典。它不僅僅是教你怎麼去“點”和“拉”,而是從攝影師的視角齣發,深入探討瞭照片的“靈魂”。比如,它在講解“構圖的韻律”時,不僅僅是羅列瞭三分法、黃金分割之類的理論,而是通過大量的優秀作品,分析瞭綫條、形狀、留白等元素如何在畫麵中産生視覺引導和情感共鳴。我之前拍的照片,總覺得少瞭點什麼,看瞭這本書之後,我纔恍然大悟,原來是構圖的“呼吸感”不夠。書中關於“景深與焦點的藝術”的章節,也讓我受益匪淺。我之前隻是知道用大光圈拍虛化,但這本書卻詳細講解瞭如何根據主題和想要錶達的情感,來選擇閤適的景深,以及如何利用焦點的位置和銳度來吸引觀者的目光。最讓我印象深刻的是,它還提到瞭“敘事性”的構圖,教會我如何在靜態的照片中講故事,這一點對我來說是顛覆性的。這本書真的像一位經驗豐富的老師,循循善誘,讓我從一個“工具使用者”變成瞭一個“攝影思考者”。

評分

這本書的講解風格非常吸引人,我以前看很多技術類書籍,都覺得枯燥乏味,但這本書卻用一種非常生動、形象的方式來傳遞知識。它不像那種冰冷的說明書,而是更像一個經驗豐富的老師在和你麵對麵交流。比如,在講解“動態範圍的掌控”時,書中並沒有直接給齣復雜的參數設置,而是通過一些生動的比喻,讓我瞬間理解瞭高光和陰影之間的微妙關係,以及如何在曝光不足或者曝光過度的極端情況下,最大限度地保留畫麵細節。我尤其喜歡書中關於“後期中的情緒錶達”的章節,它不僅僅是教你如何調齣漂亮的色彩,更是引導你去思考,你希望通過這張照片傳遞什麼樣的情緒?是寜靜、是喜悅、是憂傷,還是其他?然後,這本書會告訴你,如何運用色彩、光影、對比度等元素,來放大和強化這種情緒。那些案例分析,我都反復看瞭很多遍,特彆是關於如何處理人物的眼神和膚色,以及如何為風景照注入生命力,都給我提供瞭很多實用的思路。這本書讓我覺得,後期處理不僅僅是讓照片“好看”,更是讓照片“有生命”。

評分

這是一本讓我感到驚喜的書,我之前對Lightroom的理解僅僅停留在簡單的照片導入和批量處理,但這本書徹底改變瞭我的看法。它不僅僅是一本軟件操作指南,更像是一部攝影美學的百科全書。在“畫麵的語言”這一章節,作者用非常形象的比喻,解釋瞭綫條、形狀、色彩、紋理等視覺元素如何在畫麵中協同作用,構建齣富有感染力的視覺語言。我之前拍攝的照片,總覺得有些“平”,看完這一章後,我纔明白,原來是缺乏有力的引導綫和富有張力的形狀。書中最讓我著迷的是關於“光綫的故事”的講解,它不僅僅是講曝光,而是深入探討瞭光綫的方嚮、質感、色彩如何影響照片的情緒和氛圍。我學會瞭如何通過觀察和捕捉不同時間、不同環境下的光綫,來為照片注入生命力。特彆是書中關於“人像的光影魔術”的案例,讓我對如何利用自然光和人造光來塑造人物立體感和情感錶達有瞭全新的認識。這本書讓我明白瞭,真正的攝影技法,不僅僅是掌握軟件的按鈕,更是理解光影的本質,以及如何用鏡頭去“說”故事。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2026 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有