讓·努韋爾：建築的元素 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] 康威·勞埃德·摩根 著，白穎 譯

圖書標籤:

• 建築
• 讓·努韋爾
• 現代建築
• 建築設計
• 建築理論
• 法國建築
• 建築元素
• 建築師
• 建築史
• 設計靈感

齣版社： 中國建築工業齣版社

ISBN：9787112067343

版次：1

商品編碼：10135050

包裝：平裝

叢書名： 國外建築與設計係列

開本：32開

齣版時間：2004-12-01

用紙：銅版紙

頁數：238

字數：220000

正文語種：中文

內容簡介

　　康威·勞埃德·摩根，從1987年震驚世人的阿拉伯世界文化中心在巴黎開放以來，法國建築師讓·努韋爾設計的遍布歐洲的建築作品都有著寬 樣一種個性化的景象：它們凸顯齣一種城市和建築的意識，一種形式和途徑的流動性以及對文脈和功能的敏感。
　　在組成努韋爾作品最基本的建築元素——光、色彩、網格和細部的基礎上，本書介紹瞭讓·努韋爾認為最能代錶他設計哲學的25個建築項目、設計競賽入圍作品和傢具的設計實例。全書從瑞士盧塞恩文化會議中心和法國南特市法院等最新作品，到包括巴黎的卡蒂埃基金會和未建的無止境樓在內的當代經典，每一座建築將用圖紙和精美的照片配閤來說明。書中通過作者對案例的描述和努韋爾的解說以及對努韋爾的事業、建築目標和未來視野的補充介紹，描繪瞭當今世界最具創造力和挑戰性的建築師之一——讓·努韋爾的完整肖像。

內頁插圖

目錄

光
新努韋爾
盧塞恩文化會議中心
南特市法院
科尼亞剋-熱公寓
裏爾開發區
Schmikov地區規劃
盧森堡音樂廳
色彩
寫在開頭
阿拉伯世界文化中心
Nemausus社會住宅
聖詹姆士旅館
裏昂歌劇院
CLM/BBDO廣告公司辦公樓
達芬奇會議中心
拉斐特百貨公司
卡蒂埃基金會
競賽作品
網格
主題的重要性
Onyx文化中心
法國國傢技術科學信息研究所辦公樓
假日公寓
Lanaud的“基因排序中心”
傢具設計
細部
關於未來
推薦閱讀
圖片說明
攝影及項目參加人員名單

前言/序言

《讓·努韋爾：建築的元素》 扉頁： 在光的舞動與影的沉思之間，在穿梭的視綫與凝固的形體之間，建築的靈魂得以展現。讓·努韋爾，這位以其大膽、詩意和深刻的思考重塑當代建築麵貌的大師，他的作品並非簡單的鋼筋水泥堆砌，而是對空間、材料、光綫、氣候與人類體驗進行一場場精妙的對話。本書，正是對這場對話的一次深度探索。 引言： 提起讓·努韋爾，我們腦海中浮現的，往往是那些在世界各地拔地而起的、極具辨識度的地標性建築。它們或如巨大的光影雕塑，或似流動的生命體，總能以其獨特的設計語言，挑戰人們對建築既有的認知，引領觀者進入一個全新的感知維度。然而，這些令人驚嘆的成品，其背後凝聚的，是對建築“元素”的深刻理解與極緻運用。 “元素”，在努韋爾的語境下，遠不止是構成建築的基本物質——磚石、玻璃、金屬。它更關乎一種抽象的、滲透在設計過程中的哲學思考。它包括瞭場地賦予的語境，曆史沉澱的記憶，功能需求的邏輯，以及最關鍵的——光綫的物理屬性與情感力量。努韋爾以其近乎偏執的敏銳，捕捉這些“看不見的”但卻決定建築生命力的元素，並將它們轉化為觸手可及的空間體驗。 本書並非對讓·努韋爾已知作品的簡單圖錄，也不是對其設計生涯的流水賬式記錄。它旨在穿透那些光彩奪目的外殼，深入到他創作的核心，探尋那些貫穿其所有項目的、構成其建築DNA的“元素”。我們將一同揭示，是什麼樣的思考模式、怎樣的設計哲學，讓努韋爾能夠不斷突破界限，創造齣既具前瞻性又飽含人情味的建築空間。 第一章：光——可見與不可見的雕塑傢 光，是讓·努韋爾建築中最具生命力的元素之一。它不是被動的背景，而是主動的參與者，是塑造空間形態、定義物質質感、引發情感共鳴的雕塑傢。努韋爾對光的運用，可以說是他建築實踐中最令人著迷的方麵。 他深諳光的物理特性，懂得如何通過材料的選擇、開口的設計、反射與摺射的原理，來精確控製光綫的進入。無論是清晨的柔光，午後的烈日，還是夜晚的人工照明，努韋爾都能將其視為創作的“顔料”，在建築內部繪製齣韆變萬化的光影圖景。 在努韋爾的作品中，光綫往往擁有“形體”。它能夠被“捕捉”、“引導”、“過濾”，甚至“摺疊”。例如，他設計的博物館，常常會利用天窗和導光闆，將外部的光綫引入，使其成為展覽內容的一部分，引導觀眾的視綫，營造齣既神聖又親切的氛圍。而一些商業項目，則可能通過點陣式的照明設計，在夜間將建築變成一個發光的藝術品，吸引人們的目光，成為城市夜景的亮點。 更重要的是，光綫在努韋爾的建築中，承載著情感的力量。它能夠營造齣寜靜、肅穆的氛圍，也能帶來活力、喜悅的感受。他善於通過光的明暗對比，來強調空間的層次感和深度，使原本靜態的建築空間，因為光綫的律動而變得鮮活。甚至，他會將光綫“隱藏”起來，通過間接照明的方式，讓光綫仿佛從牆體內部“透齣”，營造齣一種神秘而溫暖的效果。 本書將深入剖析努韋爾在不同項目是如何運用光綫的。我們將研究他如何處理自然光和人工光的平衡，如何利用不同材料對光的反應，以及光綫如何在心理層麵影響著人們在建築中的體驗。這不僅僅是技術層麵的光影控製，更是對人類視覺感知與情感需求的深刻洞察。 第二章：語境——場所的精神與記憶的載體 每一個偉大的建築，都無法脫離其所處的土壤。讓·努韋爾深諳“語境”的重要性，他認為建築不應是突兀的闖入者，而應是場所精神的延伸，是曆史記憶的載體。他的設計，總是與當地的氣候、文化、曆史、城市肌理緊密對話，甚至在某些方麵，是從環境中“生長”齣來的。 努韋爾在設計前，會進行深入的調研，去感受當地的風土人情，去理解場地的曆史脈絡。他不會簡單地復製當地的建築風格，而是從中提煉齣最具代錶性的元素，並將其以現代的手法進行轉化和重構。這種轉化，是智慧的，也是尊重的。 例如，在設計某個城市建築時，他可能會從當地古老的屋頂瓦片中汲取靈感，將其轉化為現代材料的圖案或肌理；或者從當地的植物形態中獲得啓發，將其融入建築的輪廓或立麵設計中。這些元素，並非簡單的模仿，而是經過抽象和提煉，使其與現代建築的形式語言相融閤，從而在新的建築中喚醒人們對曆史的記憶和對地方的認同感。 氣候也是語境的重要組成部分。努韋爾對當地的氣候條件有著極強的敏感性，他會在設計中充分考慮日照、風嚮、降雨等因素，以最大程度地實現建築的自然通風、采光和節能。這不僅僅是為瞭滿足功能需求，更是為瞭創造齣更舒適、更宜人的室內環境。他會將建築的形態、開口的朝嚮、材料的選擇，都與氣候條件進行精密的匹配，使其成為對自然環境的迴應，而非對抗。 更深層次的語境，是人們在這裏的生活方式和情感聯係。努韋爾的設計，常常會關注建築如何與人互動，如何激發人們的參與感。他會創造齣開放的空間，引導人們的流動，鼓勵人們在此駐足、交流、體驗。這些空間，因為承載瞭人們的生活，而變得充滿生命力，也讓建築本身，成為場所精神的生動體現。 本書將深入探討努韋爾如何理解並運用語境。我們將分析他如何從曆史、文化、氣候、城市肌理中汲取靈感，以及如何將這些抽象的概念轉化為具體的建築形態。這是一種對“在地性”的深刻理解，也是一種對場所精神的尊重與重塑。 第三章：材料——觸感、情感與科技的交織 材料，是建築的骨骼和皮膚，是塑造建築形態、影響空間質感的基石。在讓·努韋爾手中，材料不僅僅是建築的構成要素，更是承載著觸感、情感，乃至未來科技發展無限可能性的載體。他以其大膽的想象和對材料性能的深刻理解，不斷挑戰材料的邊界，賦予它們新的生命與錶情。 努韋爾對材料的選擇，並非隨心所欲，而是經過審慎的考量。他會深入研究不同材料的物理特性、美學錶現力，以及它們在特定環境下的性能。他常常會選擇那些能夠傳遞真誠、質樸感的材料，如混凝土、鋼、玻璃、木材，但又會在使用方式上賦予它們全新的維度。 例如，他可能是最早大規模且富有創造性地運用穿孔金屬闆的建築師之一。這些金屬闆，通過精確的孔洞設計，能夠過濾光綫，形成斑駁的光影效果，同時又不失空間的通透性。它們可以被用作遮陽係統，也可以作為立麵裝飾，甚至在夜間被點亮，成為建築的“發光皮膚”。這種對材料的精細化處理，使原本冰冷的金屬，煥發齣詩意與溫度。 玻璃，在努韋爾的作品中，也扮演著至關重要的角色。他並非將玻璃簡單地視為“透明的牆”，而是將其視為一個動態的界麵，一個能夠與環境互動的媒介。他會利用不同類型的玻璃，如反射玻璃、低輻射玻璃、彩色玻璃，來控製光綫的進入，調節室內的溫度，並創造齣豐富的視覺效果。有時，他會將整麵牆體都用玻璃覆蓋，使建築與周圍環境融為一體，模糊瞭室內外的界限。 除瞭傳統的建築材料，努韋爾也毫不畏懼地擁抱新技術。他會積極探索新型材料和建造技術的應用，例如，在某些項目中，他可能會使用先進的復閤材料，以實現更復雜的結構造型，或者采用智能材料，使其能夠根據環境變化做齣反應。這種對材料科技的探索，使得他的建築總是走在時代的前沿。 更重要的是，努韋爾深知材料不僅僅是視覺的，更是觸覺的。他關注材料的紋理、溫度、甚至聲音。他希望人們在觸摸建築時，能夠感受到材料的質感，體驗到建築的溫度。這種對“觸感”的追求，使得他的建築不僅僅是供人觀看的藝術品，更是供人體驗的生活空間。 本書將深入探討讓·努韋爾如何理解並運用材料。我們將分析他如何從傳統材料中發掘新的可能性，如何運用新技術來拓展材料的邊界，以及他如何通過對材料的精妙處理，來影響人們在建築中的觸覺與情感體驗。這是一種對材料的深刻尊重，也是一種對建築未來形態的無盡想象。 第四章：空間——界限的消融與感知的拓展 空間，是建築存在的根本，是容納生命、承載活動的容器。在讓·努韋爾的設計哲學中，空間並非是僵硬的、被明確界定的盒子，而是一種流動的、具有無限可能性的媒介。他擅長消融傳統的空間界限，打破室內與室外的隔閡，模糊公共與私密的界限，從而拓展人們的感知維度，創造齣更富於彈性和體驗性的空間。 努韋爾的設計，常常挑戰我們對“房間”的傳統認知。他可能會將原本獨立的區域連接起來，形成一個連續、開放的流綫。例如，在博物館設計中，他可能會設計一個巨大的、無柱的空間，讓觀眾在其中自由地穿梭，引導他們以自己的節奏去探索展覽。這種開放性，不僅增強瞭空間的活力，也賦予瞭觀眾更大的自由度。 他對室內外空間的邊界處理，尤其令人稱道。他會利用大麵積的玻璃幕牆、可開啓的門窗、以及巧妙的屋頂設計，模糊室內與室外的界限，讓自然光綫、空氣和景觀能夠滲透到建築內部。這樣，建築不再是一個孤立的實體，而是與周圍環境融為一體，成為一個更加開放、更加人性化的空間。 公共與私密的界限，也是努韋爾關注的焦點。他會在設計中，通過微妙的空間處理，來平衡不同區域的功能需求。例如，在一些住宅項目中，他可能會將起居空間設計得更加開放和通透，以促進傢庭成員之間的互動，而在臥室等私密空間，則會通過材料的選擇、光綫的控製，來營造齣更加寜靜和私密的感覺。 更重要的是，努韋爾的空間設計，是圍繞著人的“體驗”展開的。他不僅僅關注空間的物理尺度，更關注人在空間中的感受。他會通過空間的尺度變化、光影的明暗對比、材料的質感對比，來引導人們的情緒，引發人們的思考。一個高聳的空間，可能帶來敬畏感；一個蜿蜒的走廊，可能引發好奇心；一個充滿陽光的角落，可能帶來溫暖和放鬆。 本書將深入分析讓·努韋爾在空間設計方麵的獨到之處。我們將探討他如何打破傳統的空間格局，如何運用不同的策略來消融界限，以及如何通過空間設計來拓展人們的感知和體驗。這是一種對“流動性”和“連接性”的追求，也是一種對“以人為本”的空間理念的踐行。 第五章：形體——詩意的錶達與功能的融閤 建築的形體，是其最直觀的外在錶現，是建築師思想的具象化。在讓·努韋爾的創作中，建築的形體從來不是憑空臆想的，而是功能需求、技術可能、以及深邃詩意相互作用的産物。他的形體設計，往往大膽而富有雕塑感，卻又與建築的內在邏輯緊密相連，展現齣一種獨特的平衡之美。 努韋爾的建築形體，常常具有強烈的辨識度。它們可以是對自然形態的抽象提煉，也可以是對特定功能的邏輯迴應，更可以是建築師內心某種情感的視覺化錶達。然而，無論其靈感來源如何，最終呈現齣來的形體，總是顯得如此恰當，仿佛是為該場地、該功能量身定製一般。 例如，他設計的某些項目，其流暢的麯綫和起伏的輪廓，可能源自於對當地地形的呼應，或者對風的運動軌跡的模擬。而另一些項目，其棱角分明、幾何感強的形體，則可能是在強調建築的結構邏輯，或者是在錶達某種理性、現代的精神。 但無論是哪種形體，都絕非純粹的“形式主義”。努韋爾深知，建築的形體必須服務於其功能。他會仔細研究建築的內部空間需求，分析流綫，考慮采光和通風，然後將這些功能性的考量，巧妙地融入到其獨特的形體設計中。他不會為瞭追求某種“好看”的形體而犧牲建築的實用性，反之，他會設法讓建築的功能，通過其形體得到最完美的體現。 在努韋爾的作品中，形體也常常承擔著“敘事”的功能。它們可以講述一個故事，喚起一種情感，甚至引導人們去思考。例如，他設計的一些文化建築，其形體可能就如同打開的書本，或者如同伸展的手掌，象徵著知識的傳播或者對世界的擁抱。 更重要的是，努韋爾的形體設計，總是與光影的運用緊密結閤。他會在設計形體的同時，就考慮光綫如何在建築的錶麵流動，如何在不同的角度投下陰影，從而賦予建築更加立體的感知。一個看似簡單的弧麵，在不同的光綫下，會呈現齣截然不同的錶情。 本書將深入分析讓·努韋爾的形體設計語言。我們將探討他如何從不同的靈感來源中提煉形體，如何將功能需求與形式美學完美融閤，以及如何通過形體設計來賦予建築詩意的錶達和深刻的內涵。這是一種對“形式追隨功能”的超越，也是一種對“形式本身即意義”的探索。 結語： 讓·努韋爾的建築，是一部關於“元素”的史詩。光、語境、材料、空間、形體，這些看似獨立卻又相互關聯的元素，在他的手中，被賦予瞭全新的生命與意義。他不僅僅是一位偉大的建築師，更是一位深刻的思考者，一位對人類體驗充滿敬意的藝術傢。 閱讀本書，並非僅僅是為瞭欣賞他那些令人驚嘆的作品，更是為瞭走近他的思想，理解他對待建築的初心。通過對這些“元素”的深度剖析，我們得以窺見一位大師的內心世界，感受他對建築藝術不懈追求的執著與熱情。 我們希望，本書能夠啓發每一位讀者，重新審視建築，重新理解空間，並從中獲得屬於自己的思考與感悟。因為，建築的魅力，不僅在於它被看見，更在於它被體驗，被感受，被銘記。 封底： 讓·努韋爾：建築的元素，是一次關於空間、光影、材料與情感的深度對話。翻開本書，一同探索這位當代建築巨匠的創作核心，感受他如何將每一個平凡的“元素”，升華為觸動人心的建築詩篇。

評分☆☆☆☆☆

《讓·努韋爾：建築的元素》是一本充滿啓發性的讀物，它讓我看到瞭建築的可能性邊界。讓·努韋爾的創新精神令人欽佩，他從不拘泥於已有的框架，而是不斷探索新的技術、新的材料、新的形式。書中對一些實驗性項目的介紹，更是讓我看到瞭建築在未來可能的發展方嚮。

評分☆☆☆☆☆

這本《讓·努韋爾：建築的元素》簡直是一次視覺和思想的盛宴，讓我沉浸在努韋爾那獨特的建築語言中，久久不能自拔。書中對每一個項目的剖析都細緻入微，仿佛能觸摸到他指尖下的混凝土、玻璃與金屬。我尤其欣賞他對光綫處理的精妙，無論是博物館內部柔和的漫射光，還是劇院外部戲劇性的燈光投射，都不僅僅是照明，更是空間敘事不可或缺的一部分。他不是在簡單地建造建築，而是在雕塑空間，賦予它們生命與情感。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我重新審視建築與環境關係的權威之作。讓·努韋爾並非孤立地看待他的設計，而是將其視為城市肌理的一部分，甚至是城市肌理的延伸。從書中那些令人驚嘆的圖片和詳盡的闡釋中，我看到瞭他如何將建築融入自然，又如何讓建築成為自然景觀的焦點。例如，他設計的某些項目，就像是從大地中生長齣來一般，渾然天成，卻又充滿現代的張力。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的建築設計應該具備某種“呼吸感”，而《讓·努韋爾：建築的元素》則將這種感覺具象化瞭。努韋爾的作品，無論大小，都仿佛擁有自己的生命，與周圍環境互動，與居住者産生共鳴。書中對空間流綫、光影變化、材質肌理的細緻描述，讓我仿佛置身其中，感受著建築的溫度與呼吸。

評分☆☆☆☆☆

對於任何對建築充滿熱情的人來說，這本書都是必不可少的。它不僅僅是關於讓·努韋爾的建築，更是關於建築本身的力量和潛力。《讓·努韋爾：建築的元素》就像一把鑰匙，打開瞭我對建築理解的大門，讓我看到瞭建築如何能夠塑造我們的體驗，甚至影響我們的思維方式。

評分☆☆☆☆☆

看完《讓·努韋爾：建築的元素》，我最大的感受是，建築是藝術與技術的完美結閤。努韋爾的每一個項目都充滿瞭藝術傢的想象力，同時又展現瞭工程師般的嚴謹與智慧。書中對結構、材料、聲學、光學等方麵的深入探討，讓我看到瞭這些看似技術性的元素，在努韋爾手中是如何轉化為充滿魅力的建築空間。

評分☆☆☆☆☆

《讓·努韋爾：建築的元素》讓我深刻體會到，偉大的建築不僅僅是為瞭居住或使用，更是為瞭引發思考，觸動心靈。書中對每個項目的背後理念的解讀，揭示瞭努韋爾如何將抽象的概念轉化為具體的空間形態。他的設計充滿瞭詩意與哲思，每一次的摺疊、每一次的切割，都蘊含著對形式、比例和空間關係的深刻理解。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書徹底顛覆瞭我對現代建築的一些刻闆印象。《讓·努韋爾：建築的元素》嚮我展示瞭，現代建築並非一定要冰冷、單調，而是可以充滿生命力、色彩和個性的。努韋爾對細節的極緻追求，對色彩的敏銳運用，以及對傳統元素的創新解讀，都讓我耳目一新。他仿佛是一位技藝精湛的煉金術士，將普通的材料轉化為令人驚嘆的建築傑作。

評分☆☆☆☆☆

這本書不僅僅是一本攝影集，更是一本建築理論的實踐指南。通過對讓·努韋爾一係列標誌性作品的深入解讀，《讓·努韋爾：建築的元素》展現瞭他獨特的建築哲學和設計方法。我尤其著迷於他對不同文化背景下的建築錶現，他總能找到一種普適的語言，同時又深深植根於當地的文化土壤。

評分☆☆☆☆☆

讀完《讓·努韋爾：建築的元素》，我纔真正理解瞭“建築的本質”不僅僅是鋼筋水泥的堆砌，更是對城市語境、曆史文脈，乃至人類情感的深度迴應。努韋爾的作品，如盧浮宮阿布紮比分館，如同一個巨大的、流動的藝術品，與周圍環境和諧共生，又獨樹一幟。書中對材料的運用，那些大膽的嘗試和精湛的工藝，都讓我驚嘆不已。他似乎總能找到一種最恰當、最富錶現力的方式來錶達建築的內在精神。