睛彩：毛戈平彩妆造型发布会作品精选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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毛戈平 著

图书标签:

• 毛戈平
• 彩妆
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• 化妆技巧
• 时尚
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• 艺术
• 摄影
• 发布会
• 精选作品

出版社： 中国文联出版社

ISBN：9787505962668

版次：1

商品编码：10174711

包装：精装

开本：12开

出版时间：2009-02-01

用纸：铜版纸

页数：206

正文语种：中文

内容简介

　　《睛彩(毛戈平彩妆造型发布会作品精选)(精)》为彩妆造型发布会作品精选，全书分为三大章，介绍每年发布会的创作理念、主题元素和造型技术。从事化妆艺术二十多年来，毛戈平的化妆艺术蜚声海内外，影响了改革开放后一代人的生活和化妆观念。他的代表作品《杨乃武与小白菜》、《上海一家人》、《武则天》《火烧阿房宫》等，几乎家喻户晓。 通过一系列影响深远的作品，毛戈平不但让人们深刻地领悟了化妆艺术的魅力，更把化妆艺术和化妆师这一职业从幕后推向前台，成了媒体和时尚聚焦的中心，成了全社会街谈巷议的热门话题。毛戈平更因此被赞誉为“魔术化妆师”、“化妆巨匠”，无论是在之前，还是之后，中国还从未有哪一位此类“幕后英雄”能拥有如此高的社会知名度和美誉度。

目录

自序
前言
2007
2005
2004
毛戈平形象设计艺术学校

前言/序言

霓裳幻梦：百年服饰流变与现代审美 本书旨在深入探讨服饰艺术自文艺复兴鼎盛期至二十一世纪初的演变轨迹，着重分析不同历史时期社会思潮、技术革新与文化交流如何塑造了人们的着装风貌，并最终影响了当代时尚的诸多面向。这不是一本简单的服饰图鉴，而是一部以服装为载体，透视西方乃至全球文化变迁的编年史。 全书共分为七个主要部分，每一部分都聚焦于一个关键的时代节点，力求细致入微地解析服饰风格的内在逻辑与外在表现。 --- 第一章：文艺复兴的衣橱——秩序、财富与理想的人体（约1500-1650年） 本章从意大利文艺复兴晚期和随后在欧洲各国兴起的巴洛克前奏谈起。我们将探讨西班牙宫廷风格如何以其严谨的结构和大量的装饰（如拉夫领、紧身胸衣）象征绝对君权和宗教的约束力。重点分析“沉重感”如何被面料（如锦缎、天鹅绒）和色彩（深红、墨绿）所强化。 随后，目光转向伊丽莎白一世治下的英国，解析紧身胸衣如何将女性躯体塑造成一个倒三角形的“花瓶”形状，这种形塑不仅仅是美学追求，更是社会身份的明确标识。我们还将细致考察男装中“泡泡裤”（Breeches）的演变，以及其在展示男性社会地位和财富时的微妙作用。面料的来源——丝绸之路的贸易影响、本地羊毛业的繁荣——将作为社会经济背景被纳入分析框架。 --- 第二章：洛可可的轻盈与启蒙的暗流（约1650-1789年） 本章聚焦于路易十四至路易十六时期的法国宫廷，即洛可可风格的全盛期。这一时期，服饰从巴洛克的庄重转向了柔美、精致和享乐主义。我们将详细剖析女性服饰中“帕尼耶”（Panier，裙撑）的夸张化，它如何将裙摆拓宽至惊人的尺度，并讨论这种“不便”如何成为贵族阶层无需从事体力劳动的宣言。 男装方面，细致考察“三件套”（马甲、外套、及膝裤）的定型，以及刺绣、蕾丝在男士礼服上的大量运用，这些元素如何标志着贵族生活对精细手工艺的依赖。与此同时，启蒙运动的思想开始渗透到服饰领域，我们在探讨“自然主义”审美抬头的趋势，以及对东方服饰（如中国式服装Chinoiserie）的模仿如何为即将到来的革命积蓄审美的变革力量。 --- 第三章：革命与帝国的制服美学（约1789-1820年） 法国大革命是服饰史上最剧烈的断裂之一。本章详述了“哥特复兴”和“新古典主义”如何通过服装语言表达政治立场。女性服饰的“高腰线”（Empire Waist）和轻薄的穆斯林棉布长裙，是对罗马共和理想的回归，是对前朝繁复奢侈的彻底反叛。我们会分析这种“返璞归真”在实际穿着中的挑战性，以及它如何被迅速商品化。 男装则见证了“安德鲁·布鲁梅尔”（Beau Brummell）所倡导的“绅士着装革命”。这一革命的核心在于强调剪裁的精准度、面料的质感以及无可挑剔的清洁度，而非装饰性图案。这种新兴的、克制的男性美学，奠定了现代西装的雏形，标志着资产阶级价值观对贵族浮华的胜利。 --- 第四章：维多利亚时代的约束与工业化的浪潮（约1837-1901年） 维多利亚时代是一个充满矛盾的时期。本章重点分析工业革命对服饰生产的颠覆性影响——缝纫机的发明、人工染料的出现以及批量生产对服装价格和可及性的冲击。 女性服饰将继续其对身体的束缚，重点分析“克里诺林裙撑”（Crinoline）到“巴斯尔”（Bustle，臀垫）的结构转变，并探讨这些结构如何被视为道德和家庭责任的外部象征。本章也将详细考察维多利亚时代对“端庄”和“过度装饰”的病态迷恋，以及反对运动（如“雅致服饰运动”）的兴起。男装则走向成熟：燕尾服、晨礼服和午后休闲服的分类日渐清晰，展现出严格的社交礼仪规范。 --- 第五章：美好年代与对形式的挑战（约1900-1918年） 二十世纪初，被称为“美好年代”（Belle Époque），是旧式审美结构开始松动的关键时期。本章将分析保罗·波烈（Paul Poiret）等先驱设计师如何通过引入东方元素和“解放胸衣”来挑战传统的沙漏形轮廓。 重点分析欧洲艺术新潮流——新艺术运动（Art Nouveau）——如何体现在服装的线条和刺绣图案中。同时，我们不能忽视日益增强的女性体育活动（如骑自行车）对裙装长度和剪裁的实际影响。第一次世界大战爆发前夕，服饰开始适应更快的城市生活节奏，为战时实用主义打下基础。 --- 第六章：两次大战之间的解放与实用主义（约1919-1945年） “咆哮的二十年代”是女性服饰史上的一个解放时期。本章详细研究可可·香奈儿（Coco Chanel）如何利用针织面料、简洁的剪裁和“小黑裙”重塑女性形象，使其适应战后社会对独立和活动的追求。我们将探讨“爵士时代”的低腰线、钟形裙摆以及短发的流行文化。 进入大萧条和第二次世界大战，服饰转向实用主义。各国政府对布料的使用进行配给和限制（Rationing），这直接催生了更短、更窄、更结构化的设计。本章将对比美国和欧洲在战争期间服饰政策的差异，以及军装元素如何被转化为日常时装。 --- 第七章：战后复兴与现代时尚的形成（约1945-2000年） 战后，克里斯汀·迪奥（Christian Dior）以“新风貌”（New Look）宣告了女性优雅的回归，这与战时的朴素形成鲜明对比。本章随后将追踪战后时尚如何沿着两条主线发展：一条是高级定制的精致路线，另一条则是街头文化和青年群体的反叛路线。 我们将分析五十年代的裙装复兴，六十年代的迷你裙革命（及其对社会性观念的冲击），以及七十年代波西米亚风和迪斯科的兴起。最后，八十年代的权力着装（Power Dressing）和九十年代的极简主义与解构主义，如何最终将服饰推向一个高度多元化、全球化且媒介驱动的当代形态。 --- 结语： 本书通过对这些历史脉络的梳理，旨在让读者理解，每一次成功的服饰革新，都是社会结构、技术进步与人类自我认知深度互动的成果。服饰从未仅仅是遮蔽身体的布料，它是流动的历史，是无声的宣言。本书期待带领读者穿越时空，见证这些“霓裳幻梦”背后的时代精神。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我刚拿到手，翻开第一页就有一种被深深吸引的感觉。不是那种惊艳，更像是一种细水长流的温柔。封面上“睛彩”两个字，就已经足够引人遐想，我总觉得它不仅仅是眼妆的点缀，更是一种神采、一种眼神的表达，一种灵魂的闪光。毛戈平这个名字，在我心中一直代表着一种极致的东方美学，一种不动声色的高级感。所以，当这本书呈现在我眼前时，我的期待值已经拉满。我迫不及待地想看到那些在T台上、在镜头前，令人惊叹的妆容背后，究竟蕴含着怎样的巧思和技艺。我很好奇，那些看似随意的笔触，是如何勾勒出如此动人的轮廓，那些斑斓的色彩，又是如何和谐地交织，最终成就了每一个独一无二的“睛彩”瞬间。这本书，我想它不仅仅是一本妆容画册，更像是一场视觉的盛宴，一次美学的熏陶，一次对女性魅力深层挖掘的探索。我期待着，它能带给我更多的灵感，让我对美有更深的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，内心是充满了好奇和期待。毛戈平这个名字，在我心中一直与“精致”、“高级”、“东方韵味”这些词语紧密相连。而“睛彩”这个词，更是直击我的心弦，它不仅仅是眼妆的亮点，更是一种神采飞扬，一种生命力的绽放。我非常想知道，在这本书中，毛戈平老师是如何将他的彩妆理念，通过一个个具体的作品呈现出来。那些发布会上的妆容，无疑是艺术性的极致体现，它们不仅是为了美化，更是为了讲述故事，传递情感。我期待看到书中对每一个作品的详细解读，无论是色彩的选择、晕染的技巧，还是与服装、整体造型的搭配，都希望能有更深入的剖析。我相信，这本书一定蕴含着毛戈平老师多年来对彩妆艺术的探索和沉淀，它不仅仅是一本摄影集，更是一本关于美学、关于创意、关于中国女性魅力的宝典。它会是我学习和汲取灵感的绝佳途径。

评分☆☆☆☆☆

迫不及待地翻阅这本《睛彩：毛戈平彩妆造型发布会作品精选》，我脑海中立刻浮现出那些在时尚界引起轰动的画面。毛戈平老师的名字，本身就是一种品质的保证，一种对中国女性美有着深刻理解和独特诠释的象征。我尤其期待看到他在发布会上的那些创意之作，它们往往是趋势的引领者，是灵感的爆发点。我好奇那些妆容是如何在短时间内，将模特的个性和服装的主题完美融合，是如何通过色彩、线条和质感的巧妙运用，赋予人物全新的生命力。这本书，我想一定记录了那些幕后不为人知的付出和努力，那些反复的推敲和打磨，才成就了台前令人惊艳的每一个瞬间。我希望它能让我窥见毛戈平老师的创作哲学，他对于美的定义，以及他如何将传统文化元素与现代审美相结合，创造出既有传承又不失创新的妆容艺术。这本书，对我而言，是一次深入了解顶尖彩妆艺术的绝佳机会，也是一次对中国美学一次重新认识的契机。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，就像是为我打开了一扇通往精致世界的大门。毛戈平老师的彩妆，一直以来都给我一种“化腐朽为神奇”的魔力，他总能找到每个人身上最独特的美，并通过他的巧手，将其放大，升华。这次的《睛彩》系列，听名字就觉得充满了力量和生命力。我最想知道的是，在一次次高难度的发布会造型中，他是如何克服挑战，如何将天马行空的创意落地，最终呈现出令人惊叹的效果。这本书，我期望它能带来不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的启迪。它或许会教会我，如何从细节处发现美，如何用色彩和线条来表达内心的情感，如何去构建一个完整的、充满故事感的整体造型。我非常期待书中能够揭示一些鲜为人知的创作过程，那些灵感迸发的瞬间，以及他对于美的坚持和追求。这不仅仅是一本彩妆书，更像是一次与大师面对面交流的机会，一次美学素养的提升之旅。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《睛彩：毛戈平彩妆造型发布会作品精选》这本书，我内心就涌起一股莫名的激动。毛戈平老师的名字，在我心中早已是彩妆界的传奇，他所创造的无数经典造型，至今仍令人津津乐道。而“睛彩”这个名字，更是恰如其分地概括了彩妆最核心的魅力所在——眼神的光彩，灵魂的闪耀。我迫不及待地想一睹书中收录的那些震撼人心的发布会作品。我想知道，在那些镁光灯下，在那些瞬息万变的时尚舞台上，毛戈平老师是如何用他的双手，将一个个模特变成艺术品，如何通过色彩的魔法，传递出设计师的情感与理念。这本书，我想不仅仅是展示华丽的妆容，更可能是一次对东方女性之美的一次深度挖掘和全新解读。我期待它能带来最前沿的彩妆趋势，最精湛的化妆技巧，以及最富有哲思的美学思考。它无疑将成为我梳妆台上的珍宝，也是我学习和提升美学品位的重要指南。