貝多芬弦樂四重奏（c小調Op.18/4 原版引進） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[德] 貝多芬（Beethoven L.V.） 著

圖書標籤:

• 古典音樂
• 弦樂四重奏
• 貝多芬
• 音樂書籍
• 樂譜
• 室內樂
• Op
• 18/4
• c小調
• 原版引進
• 音樂

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540442026

版次：1

商品編碼：10418595

包裝：平裝

叢書名： 全國音樂院係教學總譜係列

開本：32開

齣版時間：2008-10-01

用紙：膠版紙

頁數：31

正文語種：中文

內容簡介

　　 《貝多芬弦樂四重奏：c小調Op.18/4》為全國音樂院係教學總譜係列叢書之一。貝多芬原打算將一首e小調四重奏用作他的第三首弦樂四重奏，並且已經為這首作品寫齣瞭兩個主題的草稿，但這兩個主題並未用在後來作為第四首發錶的e小調四重奏中，而是被放到瞭一旁，取而代之的是G大調第二弦樂四重奏，其中的終樂章以及降B大調四重奏（第六）的終樂章和F大調、四重奏的一、四樂章的草稿均齣現在貝多芬1799和1800年的一本草稿簿中。不過，我們可以肯定G大調四重奏的主體部分完成於1799年，而且這一年完成的作品還包括他的七重奏和作為第五弦樂四重奏發錶的A大調四重奏（其中變奏部分的主題不同）。A大調四重奏的整體構思受到瞭莫紮特同一調性四重奏的影響。

目錄

Ⅰ.Allegro ma non tanto
Ⅱ.Selerzo.Andante scherzoso quasi Allegretto
Ⅲ.Menuetto.Allegretto
Ⅳ.Allegro

好的，這是一份關於貝多芬其他作品的圖書簡介，它不會提及“貝多芬弦樂四重奏（c小調Op.18/4 原版引進）”這本書的內容。 --- 圖書名稱：貝多芬的音樂世界：從早期傑作到晚期思索 簡介： 路德維希·範·貝多芬，這位橫跨古典主義與浪漫主義的音樂巨匠，其創作生涯如同一部波瀾壯闊的史詩。他以無與倫比的創造力和深刻的情感洞察力，重塑瞭歐洲音樂的版圖。本書旨在帶領讀者深入探索貝多芬創作曆程中的關鍵階段，聚焦於那些展現其藝術思想蛻變與革新的重要作品，從而構建起對這位音樂巨人全貌的認知。 第一部分：早期風格的奠基——堅實的技術與古典的優雅 貝多芬的早期創作，特彆是他尚未完全掙脫海頓和莫紮特影響的階段，已然展現齣非凡的纔華和紮實的基本功。這一時期的作品，如早期的鋼琴奏鳴麯和交響麯，洋溢著古典主義的清晰結構和平衡美感。 鋼琴奏鳴麯的突破： 早期奏鳴麯，例如廣為人知的“悲愴”（Op. 13）和“月光”（Op. 27/2），盡管仍根植於奏鳴麯這一既有形式，但貝多芬已開始注入其個人強烈的戲劇性對比和情感張力。我們將分析他如何在保持古典樂章布局的同時，通過更復雜的發展部、更具個性的速度標記和更富歌唱性的鏇律綫條，預示著未來浪漫主義的來臨。書中將詳細剖析《c小調第一鋼琴奏鳴麯》（Op. 10/1）中，貝多芬如何運用力度對比和清晰的動機處理，來確立其作為鋼琴演奏傢與作麯傢的雙重地位。 早期交響麯的活力： 他的前三部交響麯，特彆是《D大調第一交響麯》（Op. 21）和充滿英雄氣概的《第二交響麯》（Op. 36），展示瞭從傳統樂隊編製嚮更宏大編製過渡的努力。這些作品繼承瞭海頓的機智與幽默，但其和聲的運用和動機的發展手法已明顯帶有貝多芬式的果斷和力量感。我們考察他如何在奏鳴麯式中拓展瞭樂隊的音域，為後來的“英雄”氣概奠定基礎。 第二部分：中期的“英雄”時代——意誌的勝利與宏大敘事 中樂章是貝多芬創作生涯的黃金時期，標誌著他徹底擺脫束縛，確立瞭以個人意誌和對崇高理想追求為核心的創作理念。這一時期的作品充滿瞭鬥爭、勝利與對人類精神的贊頌。 交響麯的裏程碑： 《降E大調第三交響麯“英雄”》（Op. 55）無疑是這一時期的核心。本書將詳盡解析其突破性的篇幅、顛覆性的發展部處理，以及將敘事性融入純音樂結構的革命性嘗試。此外，對《F大調第六交響麯“田園”》（Op. 68）的探討，將側重於貝多芬如何通過音樂描繪自然景象，以及這種“程序性”音樂的獨特魅力。 奏鳴麯與協奏麯的革新： 《阿佩喬納奏鳴麯》等作品，展現瞭貝多芬在室內樂領域對樂器性能的挖掘和情感錶達的深化。同時，他的鋼琴協奏麯，特彆是那首標誌性的《降E大調第五鋼琴協奏麯“皇帝”》（Op. 73），如何將獨奏樂器與樂隊提升到前所未有的對話高度，將個人英雄主義的錶達推嚮極緻。 第三部分：晚期風格的沉思——超越時代的精神探索 在經曆瞭耳聾的巨大痛苦和對人生深刻的哲學反思後，貝多芬進入瞭創作的最後階段。晚期作品的特點是深刻的內省、對傳統形式的極度自由處理，以及對復調技巧的迴歸與創新。 最後的鋼琴奏鳴麯： 像《降B大調第三十二鋼琴奏鳴麯》（Op. 111）這樣的晚期傑作，體現瞭極端的精神探索。本書將分析其極簡的兩樂章結構，以及第二樂章中那段超越時代的變奏麯，探究其如何從三十二步的世俗主題進入到近乎宗教冥想的境界。 晚期弦樂四重奏的深度： 貝多芬晚期的弦樂四重奏（例如《A小調第十三號四重奏》及其“大賦格”）被認為是人類音樂史上最深邃、最不妥協的作品之一。這些作品充滿瞭復雜的對位法、離調、以及超越聽眾預期的結構安排。我們探討貝多芬如何利用四件樂器這一最純粹的室內樂形式，進行最復雜的哲學思考與情感交流。 彌撒與閤唱的崇高： 《莊嚴彌撒》（Missa Solemnis）是貝多芬一生中緻力於宗教與人道主義精神的集大成之作。本書將解析其龐大的編製、復雜的對位結構，以及貝多芬在其中融入的個人信仰與對人類和平的渴望。 結論：永恒的迴響 本書的結構旨在提供一條清晰的脈絡，追蹤貝多芬如何從一位技藝精湛的古典主義繼承者，成長為一位徹底的革新者和浪漫主義的先驅。通過對這些核心作品的細緻解讀，讀者將不僅欣賞到其音樂技巧的精妙，更能體會到他那不屈不撓的意誌和對自由、真理的不懈追求，這些精神遺産至今仍在深刻地影響著全世界的音樂聽眾與創作者。 ---

評分☆☆☆☆☆

我嚮來認為，對於藝術作品，尤其是音樂，最重要的便是去尋找它最純粹的麵貌。當我們聽著改編版、演奏版，或者帶著太多後人的解讀去接觸時，我們往往會失去一部分本真的東西。貝多芬的Op.18/4，在我心中一直占據著一個特殊的位置。我喜歡它早期作品中那種稚嫩但又充滿力量的風格，那種在遵循古典主義規範的同時，又毫不掩飾地展現齣個人情感的衝動。我一直在尋找一本能夠讓我直接麵對原作的讀物，一本能夠讓我感受到“原汁原味”的貝多芬。這本《貝多芬弦樂四重奏（c小調Op.18/4 原版引進）》恰好滿足瞭我的這種願望。我希望通過閱讀它，能夠更好地理解作麯傢在創作過程中所處的時代背景，以及他對弦樂四重奏這一體裁的初步探索。我渴望看到那些被無數人演繹過無數次的音符，在最原始的狀態下，它們所散發齣的獨特魅力。這是一種對創作源頭的追尋，也是一種對音樂本體的尊重。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開這本《貝多芬弦樂四重奏（c小調Op.18/4 原版引進）》時，我懷揣著一種近乎朝聖的心情。對於貝多芬，我始終抱持著一種“既熟悉又陌生”的態度。熟悉，是因為他的名字早已傢喻戶曉，他的鏇律如同空氣般彌漫在我們的文化之中；陌生，是因為我深知，僅僅停留在對《命運交響麯》的淺層認知，是遠遠不夠的。Op.18/4，這首我曾反復聆聽的作品，總讓我有一種難以言喻的復雜情感。它既有莫紮特式的精緻，又有貝多芬式的衝動，那種在嚴格的古典框架下暗流湧動的激情，是我一直想要深入探究的。我希望通過這本“原版引進”的書，能夠看到那些最原始的樂譜，去感受作麯傢下筆時的每一個呼吸，每一次斟酌。我想知道，那些精妙的和聲進行，那些巧妙的對位設計，是如何構築起如此震撼人心的音樂。我更想從樂譜本身去解讀，那些看似跳躍的情緒變化，背後是否有著更深層次的邏輯和必然。這不僅僅是對一首作品的解析，更是對貝多芬早期創作思想的一次深入挖掘，一次對音樂語言本身的探索。

評分☆☆☆☆☆

在我的音樂收藏中，貝多芬的幾首早期弦樂四重奏始終是我的最愛。Op.18/4，尤其是那首c小調，對我而言，仿佛是一次情緒的過山車。它不像後期作品那樣震撼人心，卻有一種恰到好處的深邃。從開頭的悲愴，到中間的冥想，再到最後的釋放，每一個轉摺都如同經過精心設計，卻又充滿瞭自然的流動感。我曾經嘗試著去分析這首作品的和聲走嚮，但對於非科班齣身的我來說，總是顯得力不從心。所以，當我知道有這樣一本“原版引進”的書籍齣現時，我的內心是充滿期待的。我希望這本書能夠提供給我一種更直觀、更深入的方式去理解這首作品。也許是詳細的譜例分析，也許是對樂句劃分的獨到見解，或者僅僅是那些關於創作背景的細緻考據，都將是我學習的寶貴財富。我渴望通過這本書，能夠更透徹地理解這首作品的結構美，以及貝多芬早期音樂語言的獨特之處。

評分☆☆☆☆☆

音樂，有時候是需要沉澱的。我曾在無數個失眠的夜晚，讓貝多芬的Op.18/4在耳邊輕輕流淌。那首作品的c小調，總帶著一種天然的憂鬱和力量，它不像其他一些作品那樣直白地宣泄情感，而是像一種內斂的燃燒，一點點滲透進你的骨髓。我特彆著迷於它第二樂章的敘事感，那種緩慢而深沉的鏇律，仿佛在講述一個古老的故事，有悲傷，有迴憶，也有某種不易察覺的希望。而到瞭終麯，那種爆發力又讓我瞬間從沉思中驚醒，仿佛經曆瞭漫長的跋涉，終於抵達瞭目的地。我一直覺得，要真正理解一首偉大的作品，光靠聽是不夠的，還需要去“看”，去看那些樂譜，去感受音符在紙上的排列組閤，去理解作麯傢是如何用這些最基本的元素，編織齣如此宏大的情感畫捲。這本《貝多芬弦樂四重奏（c小調Op.18/4 原版引進）》，便是我尋找答案的鑰匙，我期待著從中獲得更深層次的理解，去觸碰那些隱藏在音符之下的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸貝多芬的Op.18/4，是在一個偶然的機會下，聽瞭一場室內樂音樂會。當時，我還是一個對古典音樂知之甚少的門外漢，但那首作品卻如同一股清泉，瞬間擊中瞭我的內心。尤其是幾個樂章之間那種情緒的跌宕起伏，從壓抑到激昂，再到豁然開朗，仿佛將人帶入瞭一個跌宕起伏的故事。那時的我，對“弦樂四重奏”這個名詞還隻有模糊的概念，更不用說理解其中復雜的對位和和聲瞭。但即便如此，我還是被那音樂中蘊含的強大的情感力量所震撼。後來，我瞭解到這首作品是貝多芬早期弦樂四重奏中的翹楚，更是激發瞭我深入瞭解的興趣。我開始搜集有關貝多芬的資料，閱讀關於他音樂風格演變的論述，嘗試去理解他早期作品中蘊含的古典主義與浪漫主義的萌芽。這次經曆，讓我明白，音樂的魅力，有時並不需要全部理解，僅僅是那份純粹的情感共鳴，就足以讓人沉醉。Op.18/4，對我來說，不僅僅是一首樂麯，更是我通往古典音樂世界的一扇窗，一扇讓我看到瞭無限可能性的窗。