經典碑帖水寫教程係列：黃自元楷書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

李邵萍，李莉 著

圖書標籤:

• 書法
• 楷書
• 碑帖
• 水寫
• 黃自元
• 字帖
• 臨摹
• 書法教程
• 書法練習
• 傳統書法

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535636034

版次：1

商品編碼：10424412

包裝：平裝

叢書名： 經典碑帖水寫教程係列

開本：8開

齣版時間：2010-03-01

頁數：26

正文語種：中文

內容簡介

黃自元是清代著名楷書大傢，他總結的楷書結構九十二法深受廣大書法愛好者喜愛，其書法雅俗共賞，目前市麵上多為單本小字，《黃自元楷書》包括：基本筆畫練習、筆畫綜閤練習、部首及結構練習。

目錄

基本筆畫練習
筆畫綜閤練習
部首及結構練習

前言/序言

《漢字之美：曆代書法名傢楷書精選與技法解析》 引言：探尋楷書的博大精深 漢字，作為世界上最古老的文字之一，其書寫藝術——書法，更是中華文明的瑰寶。楷書，作為漢字的規範字體，形體端莊、筆畫清晰，自魏晉以來，便成為學習和傳承漢字書寫的基礎範本。它不僅承載著韆年的文化記憶，更是個體審美情趣與修養的直觀體現。 本書旨在帶領書法愛好者，從宏觀的曆史脈絡到微觀的筆法結構，深入領略曆代楷書大傢的風采與精妙之處。我們並非專注於某一位書傢，而是力求構建一個涵蓋不同時代、風格迥異的楷書全景圖，幫助學習者在廣泛涉獵中，找到最適閤自己的審美取嚮和學習路徑。 第一篇：楷書源流與風格演變 本篇將追溯楷書的起源與發展曆程，勾勒齣其從隸書脫胎、在魏晉南北朝定型，直至唐代達到巔峰，宋元明清不斷發展的完整脈絡。 第一章：孕育與初成——魏晉楷書的樸拙之美 楷書的雛形在漢末已現，魏晉時期，鍾繇、王羲之等人的齣現，標誌著楷書正式從隸書中獨立齣來，確立瞭楷書的基本形製。 鍾繇的“古雅”：探討鍾繇如何以隸書筆意入楷，其書風的渾厚與自然，強調其在“變化”中的“守拙”。 二王氣象：王羲之、王獻之父子的貢獻不僅在於“盡善盡美”，更在於確立瞭後世楷書的典範結構。分析王羲之楷書的疏朗、遒勁與靈動，對比其行書的自由，理解楷書在其體係中的“中正”地位。 南北異趣：對比北方碑刻的雄強、粗獷（如《張猛龍碑》的險峻峭拔）與南方帖學的清和、秀逸（如《黃庭經》的精巧），展現早期楷書多元並存的局麵。 第二章：盛唐氣象——楷書的集大成與規範化 唐代是楷書發展史上的黃金時期。楷書被提升到前所未有的高度，成為官方推崇的標準字體，風格趨於成熟、壯闊、法度森嚴。 歐陽詢的“險勁”：深入剖析“歐體”的結構特點，如“三十六法”的精妙運用，側重其方峻、瘦硬的筆勢，以及對空間分割的極緻控製。 虞世南的“溫潤”：探討“虞體”的平和衝融，其用筆圓潤含蓄，氣息溫文爾雅，展現盛唐氣度下的儒雅風範。 褚遂良的“靈動”：分析“褚體”在唐初規範基礎上的創新，其筆畫的提按頓挫，結構的欹側避讓，體現齣一種內斂的動態美。 顔真卿的“氣勢”：作為集大成者，顔體的博大雄渾是本書的重點。細緻解讀顔真卿如何將篆隸筆意融入楷書，實現“重、拙、大”的完美統一，分析其“顔筋”對後世的影響，特彆是其氣勢的連貫性。 柳公權的“骨力”：研究“柳體”的清勁挺拔，其結構上的嚴謹對稱，筆畫上的筋骨畢露，是學習結構法度的極佳範本。 第三篇：宋元明清的延續與個性化探索 唐楷確立瞭範式，後世的書傢們則在這一基礎上進行瞭個性化的繼承、改良或迴歸。 第三章：宋代的尚意與碑帖交融 宋代文人風氣盛行，書法趨嚮“尚意”，但楷書依然重要。 蘇軾、黃庭堅的楷書特點：探討宋代書傢如何在追求意趣的同時，保持楷書的基本法度，分析他們對顔體的繼承與改造。 碑學興起對楷書的影響：簡述宋代對北碑的關注，預示著未來楷書審美重心的轉移。 第四章：明清時期的復古與創新 明代書法流派紛呈，清代則齣現瞭碑學全麵超越帖學的趨勢。 明代晉唐迴溯：探討明代初期對晉唐的追摹，以及晚明時期對個性解放的追求在楷書中的體現。 清碑楷的崛起：重點分析清代碑學思潮對楷書的影響，如鄧石如、包世臣等人對北碑的重新發掘與運用，其楷書的雄渾、古拙，與帖學形成鮮明對比。 第二篇：楷書筆法精要與結構原理 本篇摒棄單一書傢的技法講解，轉而係統化地梳理曆代楷書共有的核心技法要素，強調“共性”高於“個性”。 第一章：執筆與用筆的通用法則 無論何種風格的楷書，其基礎的運筆原理是相通的。 起筆的方圓：講解藏鋒（中鋒鋪墊）與露鋒（側鋒入筆）在不同書傢楷書中的應用差異，以及如何根據碑帖選擇入筆方式。 行筆中的提按：分析筆力在直綫、弧綫中的分布，特彆是中段的“行”要做到“力貫始終，意在筆先”。 收筆的處理：探討“藏鋒迴筆”的規範與“頓挫收鋒”在不同風格中的變化，例如唐人楷書的乾淨利落與後人楷書的意態悠長。 “中鋒”的辯證理解：楷書的核心是中鋒，但中鋒並非始終保持絕對的“圓筆”，而是要求筆畫內部的筆力核心始終保持在筆畫的中心綫上。 第二章：楷書結構的基本範式 結構是楷書的骨架，決定瞭書法的穩定性和美感。 點畫的形態與功能：將楷書的點畫歸納為橫、竪、撇、捺、提、鈎、摺等基本形態，分析每一種筆畫在不同結構中所扮演的角色（支撐、呼應、穩定）。 “欹側”與“平衡”的統一：探討楷書如何在看似端正的外形下，實現內部的動態平衡。分析字的重心、主筆（如竪畫）的傾斜角度，如何與周邊筆畫形成“對立統一”。 間架結構的高級原理： 空間分割：講解“左緊右鬆”、“上緊下鬆”等空間處理手法，以及“空”與“實”的辯證關係。 筆畫的呼應：分析相鄰筆畫之間的朝嚮、長短、粗細所構成的氣韻連接。 部首的造型歸位：探討不同部首（如“三點水”、“提土旁”）在不同風格楷書中如何根據整體字形進行形態的調整，實現“因字生形”。 第三篇：閱讀經典：從“碑”到“帖”的審美遷移 本篇指導讀者如何將不同源流的經典作品進行有效的比較和吸收，實現兼容並蓄的學習策略。 第一章：帖學楷書的細膩入微 帖學，即以二王為代錶的、通過墨跡流傳下來的楷書，其特點是筆法精到，墨色層次豐富。 墨色的閱讀：如何觀察和理解墨色的濃淡乾濕，如何通過墨跡感受書傢的筆鋒運行速度和力度變化。 綫條的“彈性”：分析帖學綫條的內斂和彈性，重點在於微小的提按變化所産生的微妙韻律感。 第二章：碑學楷書的雄強開闊 碑學，即魏碑和唐碑的摩刻，其特點是筆畫外露，氣勢磅礴，更強調“骨力”。 筆畫的“外露”：分析刻痕對筆畫邊緣的影響，以及這種“硬朗”的邊緣如何塑造齣楷書的雄渾之氣。 結構的“開張”：探討碑學楷書結構中，筆畫之間的拉伸和擴張傾嚮，以及其如何避免帖學中的“拘束感”。 第三章：融會貫通——構建個體化的楷書體係 學習書法不應是機械的模仿，而應是審美的重塑。 取法貴博：鼓勵學習者在係統學習唐代高峰的基礎上，有選擇地從魏碑中汲取氣勢，從晉韻中獲取靈動。 “知其然，知其所以然”：強調理解每一種筆法和結構選擇背後的文化和審美邏輯，而非僅僅停留在錶麵的“像不像”。 結語：持續的修行 楷書的學習是一個長期磨礪的過程，本書提供的不是一個終點，而是一套係統的觀察工具和分析框架，引導學習者在不斷地臨摹、對比和思考中，最終形成具有自己精神麵貌的楷書風格。 本書特色： 1. 廣度與深度兼備：涵蓋魏晉到清代的楷書發展脈絡，不局限於單一書傢。 2. 原理重於套路：側重分析楷書結構和筆法背後的通用原理，而非僵化的口訣。 3. 碑帖結閤：提供係統的審美遷移指導，幫助學習者有效吸收碑學與帖學的營養。 4. 注重審美認知：引導讀者超越技法層麵，提升對中國傳統書法美學的理解。

評分☆☆☆☆☆

從審美角度來看，這套教程選用的碑帖範本，眼光相當獨到。它沒有一味地追逐那些最常見、最泛濫的唐楷範本，而是似乎更傾嚮於那些在結構處理上更具個性和生命力的法帖。這種選擇，本身就給學習者提供瞭一種更廣闊的視野，讓你明白，好的楷書並非隻有一種標準答案。它引導我們去欣賞不同書傢在恪守法度之外，是如何注入自己的性情與理解的。當我練習的時候，我能感受到字裏行間那種沉穩中帶著靈動的感覺，這不是那種僵硬的、機械的美，而是一種活著的、有呼吸感的藝術錶達。這種對“碑帖個性”的深入挖掘，使得學習過程不再是簡單的復製，而更像是一場與古人精神世界的對話。它教會瞭你如何去看字，而不僅僅是描字，這種閱讀能力的提升，對未來自我風格的形成，絕對是受益匪淺的。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對工具材料有一定要求的學習者，我必須得提一下這套教程在“材料科學”上的考量，雖然是水寫，但它對筆的質感要求是很高的。我發現，如果用那種齣水過多的普通水寫筆，效果會大打摺扣，因為它無法模擬齣毛筆那種“潤而不洇”的微妙狀態。這套教程的配套建議或者說它自身的設計邏輯，其實是間接在教你如何控製筆下的“水分”。你需要找到一個平衡點，既要有足夠的液體讓筆觸顯現，又不能多到讓筆畫的邊緣模糊不清，這其實非常接近於控製毛筆的墨量。可以說，它把傳統書法中關於“控筆”的難度，巧妙地轉化成瞭對“水寫工具”的精準控製。這種將工具特性與書法技法要求完美結閤的設計，讓我覺得這不僅僅是一套學習資料，更像是一個關於“筆墨控製”原理的微縮實驗場，它的實用價值，遠遠超齣瞭一個簡單的臨摹本。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我以前買過不少書法教材，很多都是那種“一頁貼著碑帖原帖，另一頁就是空白讓你對著寫”的模式。那種方式的好處是直觀，但壞處就是太容易“抄寫”而不是“學習”。這套教程的厲害之處在於，它非常注重“意在筆先”的引導。它沒有一上來就讓你照著描，而是先給你一些基礎筆畫的訓練，這些訓練是圍繞著碑帖的風格特點來設計的。比如，如果這個碑帖的捺畫特彆舒展有力，那麼教程裏就會有一塊專門的練習區，讓你反復感受那種“蠶頭燕尾”的力度變化。它像是一個高明的引導者，先給你搭建好“腳手架”，讓你在進入正式的字帖練習之前，就已經對這個風格的核心“基因”有所掌握。這種循序漸進、層層遞進的訓練安排，讓學習者不容易産生畏難情緒，每完成一個小目標，都會有實實在在的進步感，這對於維持學習的持久性來說，太重要瞭，它把枯燥的重復訓練，變成瞭一種有目的性的技術攻關。

評分☆☆☆☆☆

我最近對古代碑刻的結構美學越來越著迷，尤其是那些筆畫起收藏鋒的韻味，總覺得光看圖片是體會不齣來的。這套教程在版式和內容排布上的用心，體現齣對經典碑帖那種“可學性”的深度挖掘。它不像有些教材隻是簡單地把字放大、描摹，而是非常巧妙地將那些復雜、精妙的筆畫結構，拆解成瞭可理解、可模仿的基本單元。比如，一個很 tricky 的橫摺鈎，它會用好幾個步驟去演示這個“提按頓挫”的過程，讓你明白，原來這個鈎不是一筆帶過的，而是有蓄力、有迴鋒的微妙變化在裏麵。這種“解構主義”的教學方法，對於理解字體的骨架和神韻至關重要。它不隻是告訴你“要這麼寫”，而是告訴你“為什麼它要這麼寫”，讓你在腦子裏建立起一個清晰的結構模型。這種從宏觀到微觀，再從微觀迴到宏觀的循環學習路徑，讓學習過程變得非常紮實，而不是浮於錶麵的模仿，我感覺自己對傳統書法的理解深度，都在這種細緻的拆解中慢慢提升瞭。

評分☆☆☆☆☆

這套“經典碑帖水寫教程係列”的整體設計思路，我感覺特彆接地氣，特彆適閤我們這些想在書法學習上更進一步，但又苦於沒有太多時間反復練習真本的“半路齣傢”學習者。首先，它那種強調“即時反饋”的理念就深得我心。你看，傳統的臨摹，寫完一張紙，你得放下來，跟碑帖比對，眼睛得來迴看，那個過程其實是有點割裂的。但水寫布的特性，讓筆觸乾瞭之後立刻就消失瞭，這迫使你必須在“寫”的當下，就得全神貫注地去感受那個結構、那個力度、那個起收筆的微妙變化。這就像是你請瞭個盯梢的私教，你一有懈怠，它立馬就給你“清零”，讓你不得不保持高度的專注力。這種強迫性的即時糾錯機製，比你寫完一堆字再迴頭看，效果要直接得多。我個人覺得，它不是替代毛筆書寫，而更像是一種高效的“肌肉記憶”預訓練工具，幫你把基礎的形態和筆順，牢牢地刻進腦子裏，降低瞭對墨水、對紙張的依賴，讓學習的門檻大大降低瞭，隨時隨地都能練上兩筆，這種學習體驗上的流暢性，是傳統工具難以比擬的。

評分☆☆☆☆☆

東西很好哦!

評分☆☆☆☆☆

很好的書，不過被朋友弄走瞭，還要買。

評分☆☆☆☆☆

好大一本！韆字文的內容在哪啊？

評分☆☆☆☆☆

典碑帖水寫教程係列：張遷碑

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

是從智永韆字文裏選齣若乾字，不是完整的韆字文。開麵大，送來有點皺。

評分☆☆☆☆☆

此書適閤初學者使用，用於熟悉筆法。

評分☆☆☆☆☆

質量不錯，孩子們都喜歡，也適閤孩子

評分☆☆☆☆☆

想買給兒子練字的，說實話，很一般，不值得購買。