文史中國·文化簡史：中國音樂文化簡史 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

戴微 著

圖書標籤:

• 中國音樂史
• 音樂文化
• 文化史
• 文史中國
• 中國文化
• 曆史
• 藝術
• 音樂
• 簡史
• 傳統音樂

齣版社： 中華書局 ， 上海古籍齣版社

ISBN：9787101070675

版次：1

商品編碼：10431572

品牌：中華書局

包裝：平裝

叢書名： 文史中國

開本：大32開

齣版時間：2010-03-01

用紙：膠版紙

頁數：154

字數：50000

正文語種：中文

內容簡介

《文史中國》叢書首批共58本，分為四個係列：“輝煌時代”、“世界的中國”、“文化簡史”、“中華意象”。四個係列互相聯係，同時又自成體係，為讀者多視角多側麵地展示中華文明。
“文化簡史”係列共10本，從中國人文化生活的各部類入手，曆時性地介紹中國人知行閤一的生活情趣，高尚優雅的審美理念，以及傳承有序、豐富多姿的文化積纍，從而為當代人的生活文化與中國文化走嚮世界提供啓示。

目錄

第一章 遠古與夏、商時期的音樂
音樂傳說
齣上樂器

第二章 周朝的音樂
西周的禮樂
民間音樂
樂人典故
“八音”樂器分類法
“三分損益律”的齣現
儒、墨、道的音樂思想

第三章 秦漢、三國時期的音樂
樂府音樂
歌舞和百戲
樂器及器樂
儒、道的音樂美學思想
房六十律

第四章 兩晉、南北朝時期的音樂
樂府音樂
歌舞音樂
外來音樂的傳人
樂器、樂人及器樂
樂律

第五章 隋唐、五代時期的音樂
宮廷燕樂
民間音樂
樂器、樂人及器樂
音樂理論和音樂思想

第六章 宋元時期的音樂
詞麯音樂
說唱音樂
戲麯音樂
器樂音樂
樂律理論

第七章 明清時期的音樂
山歌、小麯的盛行
南北麯藝的分野
民間歌舞的興旺
南北劇壇的繁盛
器樂音樂的發展
深入閱讀

精彩書摘

府史稱清商樂，又稱清樂，源於相和歌及漢魏舊麯。曹魏時設清商署，將清商樂從鼓吹署中獨立齣來。東晉南渡以後，北方相和歌隨之南漸，促進瞭南方音樂的發展，南、北音樂逐漸融閤，形成瞭新樂種清商樂。北魏在和南方的戰爭中，又帶迴瞭南方保存的北方舊樂和以江南臭歌、荊楚西聲為代錶的南方音樂。南北朝以後，以南方音樂為主的清商樂完全取代瞭相和歌，成為南、北民間音樂的總稱。
吳歌，東晉以來江南一帶的民歌，與相和歌相似，“始皆徒歌，既而被之管弦”（《晉書.樂誌下》），發展為獨唱性質的樂歌。早期如《子夜》、《上柱》、《鳳將雛》等麯以篪、箜篌、琵琶伴奏，至陳加入笙、箏。多為五言四句或七言八句的分節歌，也有五言三句和長短句的。麯終前多有送聲，如《子夜》以“持子”為送聲，《鳳將雛》以“澤雉”為送聲等。
西麯歌，是流傳於荊、郢、樊、鄧之間（今兩湖川貴一帶）的民歌。其尚存麯名者34首，包括《石城樂》、《烏夜啼》等舞麯16首，《青陽度》、《女兒子》等倚歌15首，及《楊叛兒》等不能歸類的3首。其中《孟珠》、《翳樂》亦舞亦倚，錶演時大多倚歌在前、舞麯在後。舞麯多為16人錶演，梁時有8人錶演的記載，倚歌則是以鈴及笙伴奏的樂歌。西麯大多抒發遊子的離愁彆緒，其句法較之吳歌更為多樣，有四、五、七言及長短句等。其舞麯因由眾人齊唱幫和而與吳歌相異，送聲即成送和聲或和聲，且有所擴展，類似於副歌的性質。
值得注意的是，在清商樂中普遍運用瞭一種以清角、變宮為二變的清樂音階。

前言/序言

華夏文明的脈搏：中國古代科技與思想的恢弘畫捲 一部關於中華民族非凡智慧與精神世界的深度探索之作 本書帶領讀者穿越時空，深入探究塑造瞭東方文明核心的科技成就、哲學思辨與社會構造，旨在勾勒齣一幅宏大而精微的中國古代文明發展全景圖。我們聚焦於那些奠定中華民族數韆年基業的關鍵知識體係與思想流變，力求展現古代先賢如何在自然規律的探索中發現真知，如何在對宇宙人生的思考中構建起獨特的精神傢園。 第一編：格物緻知——古代中國的科學與工程奇跡 本篇著重考察中國古代在自然科學、技術應用以及工程實踐方麵取得的輝煌成就。我們不滿足於羅列發明清單，而是深入剖析其背後的思維模式、知識積纍過程以及社會需求驅動力。 第一章：天人閤一的宇宙觀與古代天文學 古代中國對宇宙的認知，是一種將自然現象與人類社會緊密相連的“天人閤一”的哲學觀。本章將詳細闡述中國古代如何建立起以“渾天說”與“蓋天說”為代錶的宇宙模型，以及其如何指導瞭時間觀念的確立。重點研究曆法體係的演進，從早期的乾支紀年到成熟的二十四節氣係統，探討這些曆法在農業生産、國傢祭祀中的核心地位。我們還將梳理觀象颱的設立、星官的劃分，以及對日月食的精確預測，揭示古代天文學傢在觀測精度上對世界的卓越貢獻。 第二章：大地之上的智慧：數學與計量體係 數學在中國並非純粹的抽象思辨，而是與測量、工程、賦稅緊密相連的應用科學。本章深入剖析《九章算術》的結構與影響，解析其中所蘊含的代數、幾何思想，如“勾股定理”的實際應用，以及解決綫性方程組的方法。同時，我們將對比不同曆史時期長度、重量、容量標準的統一與變化，探討這些計量係統的標準化對國傢統一和經濟貿易的製度性意義。 第三章：精工細作的技藝：古代的冶金與材料科學 中國在金屬加工領域長期處於世界領先地位。本章細緻考察從新石器時代的紅銅、陶器到青銅時代的復雜閤金技術。我們將重點分析高爐煉鐵技術的齣現與發展，以及“炒鋼法”、“百煉鋼”等復雜工藝如何使得中國在兵器製造和農具生産上享有技術優勢。此外，對陶瓷工藝的深入探討不容忽視，從早期彩陶到成熟的青瓷、白瓷，再到唐宋的釉色創新，展現瞭古代材料科學與美學完美的結閤。 第四章：水利與土木：古代工程的宏偉篇章 水利是古代農耕文明的命脈。本章將詳細梳理都江堰、鄭國渠等古代水利工程的設計理念與實踐效果，分析其如何實現對河流的精準控製和灌溉。在建築領域，我們將探討從夯土技術到磚石結構的演變，分析榫卯結構的精妙原理，並考察宮殿、都城規劃（如長安、洛陽）中體現齣的嚴密禮製與幾何秩序。 第二編：思辨之光——中國古代思想的流變與核心 本篇旨在梳理支撐中國社會結構與道德倫理的哲學思想，探究其如何在不同曆史階段相互競爭、融閤，最終構建起一個多層次、重實踐的文明內核。 第五章：百傢爭鳴：先秦思想的奠基 先秦時期是中國思想的黃金時代。本章將分彆對儒傢、道傢、墨傢、法傢等主要學派的核心觀點進行細緻闡述。重點分析儒傢“仁、義、禮、智、信”的倫理體係如何從傢庭推及國傢治理；道傢“道法自然”、“無為而治”的哲學思想如何提供瞭一種超脫性的精神視角；墨傢的“兼愛”、“非攻”在社會救濟和軍事倫理上的實踐意義；以及法傢在構建中央集權官僚體製中的理論貢獻。 第六章：經世緻用：漢代經學與獨尊儒術 漢代對先秦思想的整閤與定型是理解後世中國文化轉嚮的關鍵。本章分析董仲舒如何將陰陽五行學說融入儒傢思想，構建瞭“天人感應”的政治哲學基礎，從而鞏固瞭皇權的神聖性。我們將探討《五經》如何成為國傢教育和選拔官員的標準，經學解釋學（小學、義理、考據）的産生及其對學術規範的深遠影響。 第七章：超越與迴歸：魏晉玄學與隋唐佛學的融閤 在漢儒學體係相對僵化的背景下，魏晉時期的玄學以“老莊清談”為旗幟，對個體生命價值和哲學思辨進行瞭深刻挖掘。本章解析“三玄”的要義及其對士人群體的精神解放作用。隨後，我們將聚焦於佛教傳入中國後的本土化過程，特彆是禪宗如何與中國本土的道傢思想相互滲透，形成強調頓悟、注重心性的獨特“中國化佛學”，以及它對後世文學藝術和世俗信仰的滲透。 第八章：內聖外王：宋明理學的重塑 宋代是中國思想史上一次重大的“內在迴歸”。本章詳細闡述以程顥、程頤、硃熹為代錶的理學（新儒學）如何迴應佛教和道教的挑戰，通過對“理”與“氣”、“心”與“性”的深入探討，重建瞭儒學的宇宙論和本體論基礎。我們將深入解析“存天理，滅人欲”的核心主張，以及硃熹的“格物緻知”方法論。緊接著，本章將過渡到王陽明的心學，闡述“心即理”、“知行閤一”的革命性思想，探討它如何激發瞭個人的主體能動性，並在明代中晚期産生巨大的社會影響。 結語：智慧的遺産與未來的對話 本書最後將總結中國古代科技與思想兩大脈絡如何交織共存，共同構建瞭中華文明堅韌不拔的結構基礎。我們探討瞭古代知識體係在明清時期遭遇的停滯與轉型，並提齣對這些輝煌遺産進行當代性解讀的必要性，為理解現代中國的發展提供深厚的曆史根基與智慧資源。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對中國傳統文化一直充滿好奇的普通愛好者，《文史中國·文化簡史：中國音樂文化簡史》這本書徹底滿足瞭我的求知欲。這本書最大的亮點在於它的“簡史”定位，它並沒有試圖涵蓋所有細節，而是抓住瞭中國音樂史發展的幾個關鍵節點和主綫。作者在講解每個時期的音樂特徵時，都會將其置於更宏大的曆史背景下進行考察，例如，佛教傳入對中國音樂的影響，絲綢之路帶來的音樂交流，以及西方音樂傳入對中國近現代音樂發展的衝擊，這些內容都讓我受益匪淺。我尤其對書中關於“音樂的傳播與變遷”的章節印象深刻，它清晰地展示瞭許多樂器和麯調是如何跨越地域、文化甚至朝代的界限，並在這個過程中不斷被吸收、改造、融閤，最終形成獨具中國特色的音樂體係。例如，古琴的“減字譜”記譜法，作者的解讀讓我明白瞭古人如何用簡潔而精妙的方式記錄下復雜的音樂思想。再比如，書中對宮廷音樂、民間音樂、文人音樂、宗教音樂等不同音樂類型的區分和比較，也讓我對中國音樂的多樣性有瞭更清晰的認識。這本書讓我感受到，中國音樂不僅僅是聲音的藝術，更是曆史的見證，是文化的載體。

評分☆☆☆☆☆

最近有幸拜讀瞭《文史中國·文化簡史：中國音樂文化簡史》這本書，雖然我本身對音樂理論並非專傢，但這本書的深入淺齣卻讓我欲罷不能，仿佛推開瞭一扇通往古老中國音樂殿堂的大門。作者不僅僅是在羅列曆朝曆代的樂器和麯目，而是著力於展現音樂在中國社會文化中的多重角色。從遠古時期的祭祀歌謠，到周代的宮廷雅樂，再到唐宋時期的市民音樂繁榮，乃至明清戲麯的巔峰，每一個時期音樂的演變都與當時的政治、經濟、哲學思想、民俗風情緊密相連。我印象最深刻的是關於“禮樂”的論述，作者詳細闡述瞭儒傢思想如何將音樂納入道德教化和國傢治理的體係，強調音樂的社會功能，這種將藝術與倫理、政治深度融閤的觀念，在西方音樂史中是很難見到的。書中對不同地域音樂風格的區分也做得十分到位，比如江南的婉約，北方的豪邁，西北的粗獷，這些地域特色如何滲透到音樂的鏇律、節奏和器樂錶現中，讀來讓人豁然開朗。即使是簡單的樂器介紹，作者也能挖掘齣其背後承載的曆史文化意義，比如古琴的“士人音樂”屬性，以及琵琶從西域傳入並最終在中國落地生根的傳播路徑，都充滿瞭趣味性和啓發性。總而言之，這本書讓我對中國音樂的理解不再停留在錶麵的鏇律或樂器，而是上升到瞭對其文化根源和曆史演進的深刻洞察。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國古典文化情有獨鍾的讀者，我一直渴望能有一本書能夠係統地、全麵地介紹中國音樂的曆史與發展脈絡，《文史中國·文化簡史：中國音樂文化簡史》恰恰滿足瞭我的這一願望。這本書的結構安排非常閤理，從遠古時期的萌芽，到曆朝曆代的繁榮與演變，再到近現代的轉型，邏輯清晰，層層遞進。作者在考據方麵做得非常紮實，引用的史料豐富，論述嚴謹。我尤其贊賞書中對音樂與文學、哲學、美術等其他藝術門類之間相互影響、相互滲透的闡述，這讓我理解到中國音樂並非孤立存在，而是中國傳統文化有機組成的一部分。例如，書中關於唐詩與音樂的結閤，宋詞的“樂府化”，以及書畫題材中的音樂錶現，都為我打開瞭新的視角。同時，書中對一些具體音樂形式的深入剖析，如古琴的“七弦之音”所蘊含的哲學意境，民歌中體現的鄉土情感，戲麯唱腔的地域特色等，都讓我對中國音樂的理解更加具體和生動。這本書的語言也十分優美，行文流暢，即使是枯燥的學術內容，讀起來也絲毫不會感到枯燥乏味。總而言之，這是一本集學術性、知識性、趣味性於一體的優秀著作，強烈推薦給所有對中國音樂文化感興趣的讀者。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始拿起《文史中國·文化簡史：中國音樂文化簡史》這本厚重的書，我有些擔心會過於學術化，難以消化。然而，事實證明我的顧慮是多餘的。作者以一種極其生動且引人入勝的方式，將浩瀚的中國音樂史呈現在讀者麵前。書中的敘事方式非常靈活，有時會像講故事一樣，娓娓道來某個樂器或某首樂麯的背後故事，有時又會穿插一些專業的音樂術語，但都會配以清晰的解釋，讓非音樂專業人士也能理解。我特彆喜歡關於宋詞與音樂結閤的部分，作者描繪瞭詞人如何與樂工閤作，將文學的情感通過音樂得以淋灕盡緻地錶達，這種跨界融閤的藝術魅力，通過文字也能感受到。書中對戲麯音樂的分析也相當精彩，從元雜劇到明清昆麯、京劇，作者不僅梳理瞭它們各自的音樂特點，更重要的是分析瞭它們如何反映當時的社會生活和觀眾的情感需求。我曾以為戲麯音樂隻是“唱”而已，但讀完這本書纔明白，它是一個包含唱、念、做、打等多種元素的綜閤藝術，而音樂則是串聯這一切的靈魂。書中的圖片和插畫也恰到好處，有助於讀者更直觀地理解樂器形態和錶演場景。總而言之，這是一本既有深度又有廣度的音樂文化讀物，非常適閤想要係統瞭解中國音樂史的讀者。

評分☆☆☆☆☆

從這本書《文史中國·文化簡史：中國音樂文化簡史》的整體閱讀體驗來看，我必須說它是一本能夠引發深度思考的作品。作者並非簡單地陳述事實，而是通過對曆史文獻、考古發現和藝術作品的細緻梳理，構建瞭一個關於中國音樂文化演變的宏大敘事。我曾以為音樂史就是關於作麯傢和作品的堆砌，但這本書讓我看到瞭音樂在社會結構、意識形態、審美觀念等方麵所扮演的更為復雜和深刻的角色。例如，書中關於“樂神”和“音樂崇拜”的探討，揭示瞭早期社會中音樂與神靈、與宇宙秩序之間的神秘聯係。而對不同朝代宮廷音樂製度的分析，則讓我理解瞭音樂如何被用作維護統治、規範等級的工具。最讓我感到驚喜的是，作者在探討近代音樂轉型時，並沒有迴避西方音樂的傳入所帶來的挑戰與機遇，而是以一種開放和包容的態度，分析瞭中國音樂如何在與外來文化的碰撞中尋求自身的獨特發展道路。這種視角非常難得，讓我認識到中國音樂的現代化並非簡單的模仿，而是一個復雜而充滿活力的再創造過程。這本書不僅僅是知識的傳授，更是對中國音樂文化價值的深刻挖掘和再認識。

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

幫彆人買的書籍，看著還行！

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

棒棒

評分☆☆☆☆☆

可以

評分☆☆☆☆☆

寫的一般，常識介紹性的

評分☆☆☆☆☆

寫的一般，常識介紹性的

評分☆☆☆☆☆

可以

評分☆☆☆☆☆

篇幅不大，對中國音樂文化闡述精當。