笙必学教程（套装上下册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

杨守成 著

图书标签:

• 笙
• 民族乐器
• 乐器教程
• 音乐教学
• 笙学
• 教材
• 乐谱
• 演奏技巧
• 入门
• 音乐

出版社： 百花文艺出版社

ISBN：9787530645888

版次：1

商品编码：10580453

包装：平装

丛书名： 名师出高徒

开本：8开

出版时间：2007-04-01

用纸：胶版纸

页数：237

套装数量：2

内容简介

全国重点音乐院校推荐教程。名师出高徒，笙必学教程。《笙必学教程（套装上下册）》为上、下两册。
《笙必学教程（套装上下册）》分为两部分，传统笙部分和键笙部分。传统笙部分包括笙的概述、演奏姿势和持笙方法、音位排列和指法、呼吸方法、单音练习、和音练习、笙的转调、吐音练习、颤音练习、花舌、呼舌、呼打、拨舌等。键笙部分包括键笙概述、演奏姿势和持笙方法、音位排列和指法、练习曲、乐曲。

作者简介

杨守成先生1960年出生于陕西省延安市。1974年考入中央音乐学院附中主修笙专业，1979年升入中央音乐学院民乐系。1983年毕业，留校任教。现为中央音乐学院副教授，中央音乐学院民乐系副主任，北京音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会笙专业委员会常务副会长。
杨守成先生曾师从笙教育家、演奏家张之良先生和著名笙演奏家阎海登先生。在学习中，他除了较全面、系统、准确地继承名家大师的风格流派、演奏技法和主要作品外，而且还在其后的演奏、教学实践中，不断学习研究其它的风格流派。在大师们的指导下，在自己不懈的努力下。渐而形成了既能表现多样形式、多种流派的音乐作品，且又不失自己特色的演奏风格。
杨守成先生在演奏和教学中，孜孜不倦，执著追求。在教学中，他对笙的演奏、训练以及乐器性能上的规范化、系统化和科学化方面极为重视，并在气息运用、口内技巧和手指训练等方面进行了深入的研究，形成了一整套较科学、严谨的训练方法体系；在理论与实践中，也不断摸索、总结，成绩颇为显著。
除此之外，他还编写了笙《海外考级教材》，并担任《中国民族乐器博览》（笙分册）的执行编辑。他还创作了《彝寨风情》等独奏曲。
杨守成先生曾多次赴欧、亚、美洲的十几个国家和地区演出、讲学，也参加过国内许多重大的演奏和讲学活动。他创作的许多音乐作品和演奏的独奏曲目，被录制成带，发行海内外。

内页插图

目录

上册 传统笙部分
一、笙的概述
1.笙的历史
2.笙的种类
3.笙的构造
二、演奏姿势和持笙方法
1.演奏姿势
2.持笙方法
三、音位排列和指法
1.21簧笙音位指法图（一）
2.21簧笙音位指法图（二）
3.17簧笙音位指法图
4.24簧D调笙音位指法表
四、呼吸方法
五、单音练习
1.单音练习一
2.单音练习二
3.单音练习三
4.单音练习四
5.单音练习五
6.单音练习六
7.单音练习七
8.单音练习八
9.单音练习九
10.单音练习十
11.单音练习十一
12.单音练习十二
13.单音练习十三
14.单音练习十四
15.单音练习十五
16.单音练习十六
17.单音练习十七
18.单音练习十八
19.单音练习十九
20.单音练习二十
……
六、和音练习
七、笙的转调
八、吐音练习
九、颤音练习
十、花舌
十一、呼舌
十二、呼打
十三、拨舌
十四、滑音
十五、倚音
十六、打音
十七、颤指
十八、历音
十九、复调练习

下册
二十、乐曲
二十一、演奏符号说明
键笙部分
一、键笙概述
二、演奏姿势和持笙方法
三、音位排列和指法
四、练习曲
五、乐曲

前言/序言

《数字时代的营销新范式：从传统到智能的蜕变之路》 在信息爆炸、技术飞速迭代的数字浪潮中，商业环境正经历着前所未有的深刻变革。传统的营销模式，那种依赖于大范围、粗放式触达的“广撒网”策略，正日益显露出其效能的衰退。消费者主权的崛起、个性化需求的爆发，以及数据分析工具的普及，共同构建了一个要求营销者必须精细化、智能化应对的全新战场。本书正是基于这一时代背景，旨在为营销专业人士、企业决策者以及志在进入营销领域的学习者，提供一套系统、前沿且极具操作性的理论框架与实践指南。 本书并非传统意义上的营销学基础教材，它跳脱了对4P、STP等经典理论的过度依赖，而是将视角聚焦于“连接”与“转化”——如何在海量信息流中精准捕获目标受众，建立有意义的连接，并最终实现高效的商业转化。全书内容环绕“数据驱动决策”、“全触点体验优化”与“AI赋能自动化”三大核心支柱展开，层层递进，旨在帮助读者构建面向未来的营销能力体系。 第一部分：重塑认知——数字营销的底层逻辑与思维跃迁 本部分首先对当前数字生态进行了深度剖析。我们探讨了社交媒体的生态演化（从内容分享到兴趣社群的转变）、短视频与直播带来的即时交互红利，以及搜索引擎逻辑的演化（从关键词匹配到意图理解的飞跃）。重点剖析了“信任成本”在数字环境中的变化，并提出了“价值共享”模型，强调企业必须从“推销者”转变为“问题解决者”和“社群构建者”。 我们深入研究了“用户旅程地图”在数字环境下的复杂化表现。传统的线性路径已被碎片化、多渠道、非线性的网络取代。读者将学习如何利用客户旅程分析工具，识别用户在不同触点（如广告、官网、APP、私域群、客服对话）中的痛点、期望和潜在流失点。我们提供了一套结构化的思维框架，帮助从业者从宏观战略层面理解数据在决策链中的位置，而非仅仅停留在执行层面。 第二部分：精益化运营——数据驱动的精准触达与内容科学 在信息过载时代，无效的曝光是最大的资源浪费。本部分是本书的核心实践指南之一，专注于如何运用数据实现营销的“精益化”。 我们详细拆解了现代数字广告生态中的投放机制，包括程序化购买（Programmatic Buying）的原理、实时竞价（RTB）的运作模式，以及如何利用第三方数据和第一方数据进行客户画像（Lookalike Modeling）。重点阐述了“归因模型”的科学选择，探讨了从首次互动到最终转化的多触点贡献计算方法，帮助企业有效分配预算。 内容营销部分，本书提出了“内容资产化”的概念。内容不再是孤立的篇章，而是可被再利用、再组合、可度量的资产。读者将学习如何运用情感分析（Sentiment Analysis）工具，实时监测用户对内容的反馈，并据此调整内容策略。同时，我们探讨了搜索引擎优化（SEO）的最新趋势，特别是对“核心网页指标”（Core Web Vitals）和“主题权威性”的构建方法，确保内容在算法时代仍能获得稳定可见度。 第三部分：全触点体验管理——构建无缝的客户旅程 成功的数字营销不仅仅是吸引点击，更是提供流畅、愉悦的“体验”。本部分聚焦于跨平台、跨设备的客户体验一致性。 我们将“私域流量”的运营提升到战略高度，不再局限于微信群的简单维护，而是探讨如何利用CRM（客户关系管理系统）与CDP（客户数据平台）打通线上线下数据孤岛，构建统一的客户视图（Single Customer View）。详细介绍了自动化营销（Marketing Automation）的实战案例，包括如何设计复杂的Drip Campaign（滴灌营销），根据用户的实时行为触发个性化邮件、短信或APP推送。 用户体验（UX）与转化率优化（CRO）的结合是本部分的另一重点。我们提供了大量关于A/B测试的成功案例分析，涵盖登录页设计、CTA（行动召唤）按钮的文案与位置优化，以及移动端交互设计的关键考量，确保每一个用户触点都最大化地导向预定目标。 第四部分：智能赋能——AI、自动化与未来趋势洞察 本书的终极目标是引导营销者拥抱智能化工具，将重复性劳动交给机器，将创造性和战略性工作留给人。 我们详细介绍了生成式AI（Generative AI）在营销内容创作中的应用边界与伦理考量，包括如何使用AI辅助生成广告文案、邮件主题行以及初步的报告草稿。更重要的是，我们探讨了AI在预测性分析中的威力，如利用机器学习模型预测客户流失风险（Churn Prediction）、预测下一笔订单价值（LTV Prediction）以及动态定价策略。 最后，本书对元宇宙、Web3.0等新兴技术对营销格局的潜在影响进行了前瞻性分析，鼓励营销人员保持好奇心和学习能力，为下一轮技术变革做好准备。 本书的特色： 聚焦实战： 每一章节都辅以详尽的行业案例解析和可立即应用的工具与方法论。 工具导向： 深入讲解了主流营销技术栈（MarTech Stack）的搭建与整合逻辑。 战略高度： 不仅教授“如何做”，更阐述“为何要这样做”，帮助读者从战术执行者晋升为战略规划师。 本书是为那些渴望超越传统营销思维定势，在复杂多变的数字世界中建立持久竞争优势的营销领导者、总监及资深专员量身打造的进阶读物。它要求读者具备一定的行业基础，并将引领您完成从“操作者”到“战略架构师”的关键转型。

评分☆☆☆☆☆

这套《笙必学教程（套装上下册）》可以说是为我打开了一扇通往笙世界的大门。我之前对笙的印象就是它音色悠扬，但在实际学习中，却常常因为掌握不好发声和指法而感到沮丧。这本书在“入门”这个环节做得非常出色。它并没有上来就讲复杂的乐曲，而是花了大量篇幅去讲解如何“发出第一个音”。作者用非常形象的比喻，比如“让风在笙的簧片上轻轻跳舞”，来描述气息和簧片之间的互动。这种细腻的引导，让我能够更准确地找到发声的感觉。更重要的是，书中对不同音区的发声技巧都有详细的说明，并且强调了音色统一的重要性。很多时候，我们学乐器都会遇到音色不均的问题，这本书早早就意识到了这一点，并给出了相应的解决方案。在指法部分，从最基础的按孔到复杂的联动，都有循序渐进的讲解，并且配上了清晰的图示，让我能够很快理解并模仿。可以说，这本书真正做到了“授人以鱼不如授人以渔”。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这套《笙必学教程（套装上下册）》真的超出了我的预期！我本身就是学过几年其他吹管乐器的，这次是想拓展一下自己的视野，所以选择了笙。以往接触的乐器教材，往往要么过于理论化，要么就是简单粗暴的指法罗列，但这本书完全不一样。它在上册花了相当大的篇幅去讲解笙的“灵魂”——气息的控制。作者非常细致地分析了不同吸气、呼气方式对音色的影响，甚至还给出了模拟训练的方法，比如如何感受胸腔和腹腔的协同工作。这一点对于其他乐器演奏者来说尤其宝贵，因为笙的气息要求确实与其他乐器有显著差异。接着，对指法部分的讲解也极具条理性，从基础的单音到复合音，再到更复杂的转音和连音，每个技巧都有清晰的图示和示范，甚至还有常见易错点的提示，这大大减少了我们摸索的时间。而且，作者在讲解技巧的同时，也融入了乐理知识，比如如何理解音阶和调式在笙上的应用，这让我受益匪浅，不再是将指法当作死记硬背。

评分☆☆☆☆☆

这套《笙必学教程（套装上下册）》真是我近期最惊喜的收货之一！作为一名纯粹的乐器爱好者，之前对笙的了解仅限于它在民乐中的独特地位，但一直跃跃欲试。收到书的那一刻，就被厚实的分量和精美的装帧吸引了。迫不及待地翻开上册，首先映入眼帘的是清晰详尽的乐器构造图解，从笙的各个组成部分到材质选择，都有细致入微的介绍，这让我这个初学者对笙有了直观的认识，不再觉得它是个神秘的庞然大物。随后，教程循序渐进地讲解了正确的持笙姿势、气息的运用技巧，这些基础知识对我来说至关重要。作者的语言生动有趣，并没有生硬的技术术语，而是用了大量比喻和形象化的描述，比如将气息比作“温柔的流水”，将指法比作“灵巧的舞蹈”，瞬间就拉近了我和乐器之间的距离。更让我惊艳的是，书中还穿插了不少笙的历史文化背景和著名演奏家的故事，这让学习过程充满了人文情怀，不再是枯燥的技巧堆砌。我已经迫不及待想要跟着书中的练习曲尝试吹奏了，感觉掌握了正确的方法，学习的道路一定会平坦许多。

评分☆☆☆☆☆

拿到《笙必学教程（套装上下册）》后，我最直观的感受就是它的“实用性”。我之前尝试过在网上找一些免费的笙教程，但要么内容零散，要么质量参差不齐，学起来非常吃力。这套书则不同，它提供了一个非常完整和系统的学习框架。下册的内容更是让我惊喜，它不仅仅停留在技巧层面，而是开始深入到乐曲的分析和演奏。从简单的民歌小调，到一些经典的笙独奏曲，书中都给出了详细的演奏提示和处理方式。我尤其喜欢的是，作者在讲解每一首曲子的时候，都会先分析曲子的情感表达，然后指出哪些技巧是实现这种情感的关键，再给出具体的练习方法。这种“知其然，更知其所以然”的学习方式，让我觉得学到的东西不仅是“会吹”，更是“会表达”。而且，书中还提供了不少练习用的伴奏音频，这对于在家独自练习的人来说，简直是福音！有了伴奏，练习的乐趣和效果都能大大提升，仿佛真的置身于一个小型乐团之中。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，一本好的教程，不应该只是告诉你“怎么做”，更应该让你明白“为什么这么做”。《笙必学教程（套装上下册）》在这方面做得相当到位。上册在基础知识的铺垫上做得非常扎实，它不仅讲了怎么吹，还讲了笙的构造原理，比如不同音高的产生机制，簧片的震动方式等等。这些知识的补充，让我对笙这个乐器有了更深层次的理解，不再只是一个机械的演奏工具。在学习气息的时候，作者也没有停留在“吸气、呼气”这么简单，而是深入讲解了气息的“力度、速度、宽度”等维度如何影响音色和音量，并且提供了很多针对性的练习。更让我惊喜的是，书中还涉及了笙的调音和保养方法，这对于一个初学者来说，简直是太实用了！以往我总担心自己会把乐器弄坏，现在有了这些指导，我可以更放心地去练习和维护我的笙了。这本书就像是一位经验丰富的老朋友，耐心地引导着我一步步走向成熟。