钢琴必修教程3（附CD光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

谢哲邦 等 编

图书标签:

• 钢琴
• 教材
• 乐理
• 练习
• 考级
• 附带CD
• 音乐教育
• 入门
• 技能提升
• 必修

出版社： 上海教育出版社

ISBN：9787544433488

版次：2

商品编码：10703835

包装：平装

丛书名： 高等师范院校教材

开本：8开

出版时间：2011-07-01

用纸：胶版纸

页数：168

附件：CD光盘

附件数量：1

内容简介

　　《钢琴必修教程3》分单元式逐步进阶，涵盖从初学到演奏级别所必需之学习养料：技术训练所不可或缺的练习曲；提高立体思维和声音控制能力的复调作品；增强对曲式的了解及乐曲诠释能力的奏鸣曲；了解多种风格的中外名曲；提高视谱能力的视奏练习；增强协调能力的四手联弹及综合素质最强体现之即兴伴奏等，真可谓一套教材在手，无需其他教本。不仅如此，精心设计安排的教学难度进度及部分作品弹奏提示，对教师选曲及自学均有极高参考价值。《钢琴必修教程3》适用于全国普通高等师范院校钢琴普修课程，也适用于社会钢琴学习者使用。

目录

前言
第一单元
必弹曲目
练习曲（No.2）
练习曲（Op.299No.21）
二部创意曲（BWV784）
诗情圆舞曲
牧童短笛
b小调奏鸣曲（K.27L.449）
四手联弹
德国舞曲（KV600No.4）
视奏训练
积雪消融
第二单元
必弹曲目
练习曲（Op.299No.24）
练习曲（Op.61No.31）
二部创意曲（BWV785）
吉格（BWV808）——选自《英国组曲》之三
六月——船歌
落日后的冥想（Op.75No.5）
奏鸣曲（KV330）
四手联弹
生日进行曲（Op.85No.1）
视奏训练
爱之魂
即兴伴奏
龙的传人
小草
第三单元
必弹曲目
练习曲（No.20）
练习曲（Op.299No.33）
练习曲（Op.299No.39）
吉格（BWV817）——选自《法国组曲》之六
梦
永别
彩云追月
四手联弹
战斗进行曲
视奏训练
回忆
第四单元
必弹曲目
练习曲（No.24）
练习曲（No.41）
三部创意曲（BWV794）
无词歌（Op.67No.1）
圆舞曲（Op.69No.2）
花之歌
摇篮曲（Op.38No.1）
四手联弹
圆舞曲（Op.18）
视奏训练
小浪子
即兴伴奏
春风年年吹满人间——选自朝鲜影片《卖花姑娘》
啊！朋友
第五单元
必弹曲目
练习曲（Op.740No.3）
练习曲（Op.740No.7）
萨拉班德（BWV810）——选自《英国组曲》之五
夜曲（Op.72Nr.1）
即兴曲（Op.90No.2）
波西米亚舞曲
四手联弹
圆舞曲（Op.127）
视奏训练
小回旋曲
即兴伴奏
雪绒花——选自美国影片《音乐之声》

前言/序言

音乐启蒙与基础乐理精要 一本帮助你构建坚实音乐知识体系的指南 作者/编者： 音乐教育研究组 出版社： 宏图文化/博雅学苑联合出版 装帧： 平装，内含精美插图与乐理图表 页数： 约480页 --- 导言：开启你的音乐思维之旅 音乐，是人类共通的情感语言，而理解音乐的结构与规则，则是真正掌握这门艺术的关键。本书《音乐启蒙与基础乐理精要》并非聚焦于某一特定乐器（如钢琴）的演奏技巧提升，而是致力于为所有对音乐抱有热忱的学习者，无论是初学者还是希望夯实基础的进阶者，提供一套系统、严谨且易于理解的基础音乐理论知识体系。 我们深知，许多音乐学习者在练习曲目和技巧的同时，往往忽略了对音乐“语言”本身的深入剖析。本书旨在填补这一空白，让学习者从“如何弹奏”进阶到“为何如此弹奏”，从而真正实现对音乐的深刻理解与自由表达。本书的结构设计，遵循了从最基础的概念到复杂乐理知识的自然递进规律，确保学习者能够稳步前行。 --- 第一部分：音乐的基石——音与律的探秘 本部分着重于构建学习者对声音物理属性和音乐基本元素的认知框架。 第一章：声音的本质与音乐元素 本章首先从物理学角度简要介绍声音的产生、传播与特性（如音高、音强、音色）。随后，我们引入音乐的核心元素——音高，详细阐述自然音高系统（C, D, E, F, G, A, B）的由来与在不同记谱法中的表示。我们将深入探讨节奏与节拍的概念，区分小节线、拍号的意义，并介绍基本的时值关系（全音符、二分音符到十六分音符的精确时值）。此外，力度记号（如 p, f, crescendo）的系统化介绍，帮助读者理解音乐表达的动态范围。 第二章：音程与调性的基础 理解音程是构建和声与旋律分析的基础。本章详尽解析音程的构造：包括纯、大、小、增、减五种类型及其在八度内的排列。我们将利用清晰的图表展示音程的度数与性质判断方法。 随后，我们将进入音乐的组织框架——调性。本章重点讲解大调与小调的构成音，详细区分自然大调、和声大调与旋律大调的差异，并系统梳理大调音阶的构成规则。针对小调，我们特别细致地阐述了三种小调音阶的转换逻辑，这是后续理解古典音乐和声语言的关键。 --- 第二部分：构建音乐的骨架——和声的初阶解析 掌握了音高与调性，下一步便是学习这些音如何相互作用形成和声。 第三章：三和弦的构建与识别 三和弦是西方音乐中最基础、最核心的和声单元。本章聚焦于三和弦的构成：根音、三音和五音的确定。我们详细讲解了大三和弦、小三和弦、增三和弦与减三和弦的音响特点与构成音程关系。通过大量的实例分析，读者将能够迅速识别任何调性中的主要三和弦（I, IV, V级）。 第四章：七和弦的初步探索 在三和弦的基础上，本章引入七和弦，重点分析属七和弦（V7）的结构及其在解决导向关系中的核心作用。同时，也将涉及大七和弦与小七和弦的构成，帮助读者理解七和弦为音乐带来的更丰富色彩与张力。 第五章：和声功能与转调基础 和声不仅仅是音的堆叠，更是一种功能的体现。本章阐述了功能和声的基本概念，即调性中三和弦所扮演的主、属、下属功能。我们将剖析和弦连接的基本规则，如功能组的运用。此外，本章还为希望拓展音乐视野的学习者，提供了关系大小调互换和平行调转换的实用技巧，为理解转调过程打下坚实基础。 --- 第三部分：音乐的形态与记谱法深化 本部分将视角从单个音符与和弦扩展到音乐的整体结构和书写规范。 第六章：节奏的细化与复合节拍 在第一部分对基础时值有了认识后，本章深入探讨更复杂的节奏处理。我们详细讲解了附点节奏、三连音等常见的节奏变化形式，并专门开辟章节解析复合拍号（如 6/8, 9/8, 12/8 拍）的结构与演奏感觉，区分其与简单拍号的内在差异。 第七章：旋律的进行与装饰音 旋律是音乐的灵魂。本章从旋律线的走向、乐句的划分等方面进行分析。更重要的是，本章系统梳理了装饰音的种类，包括倚音、回音、颤音、琶音等，并明确了它们在不同历史时期音乐风格中的使用惯例与记谱符号，强调其在丰富音乐表情中的作用。 第八章：常用记谱法与音乐术语 为了便于阅读各类乐谱，本章集中讲解了五线谱的书写规范、高音谱号与低音谱号的对应关系，以及变音记号（升降记号、还原记号）的用法。此外，附录部分汇编了大量学习者在阅读乐谱时常遇到的意大利语、德语、法语音乐术语（如 Allegro, Andante, Maestoso 等），提供精确的含义解释与演奏指导。 --- 结语：理论与实践的桥梁 《音乐启蒙与基础乐理精要》是一本知识性的工具书，它不直接教导演奏技巧，但它为所有乐器学习者提供了理解音乐的“语法”。我们相信，只有掌握了这些基础理论，学习者才能更有效地吸收任何教学材料（包括各类乐器教程），更能独立地进行音乐分析、视唱练耳，并最终在自己的音乐道路上走得更远、更深。本书的设计，旨在成为您音乐求学生涯中，不可或缺的理论基石。

评分☆☆☆☆☆

我之前学习钢琴的经历可以说是一波三折，尝试过好几套教材，但总感觉它们要么过于理论化，要么过于注重技巧而忽略了音乐本身。这本《钢琴必修教程3（附CD光盘1张）》给我带来了耳目一新的感觉。它的最大优点在于，将音乐的“美”融入到了每一次的练习中。教程中选取的大部分曲目，都是一些耳熟能详的经典旋律，但作者在编排时，又巧妙地加入了可以锻炼特定技巧的元素，使得学习的过程既有趣又不失挑战性。我尤其喜欢它对音乐表现力方面的讲解，比如如何通过触键的轻重、音色的变化来塑造乐句的起伏，以及如何用节奏的变化来表达不同的情绪。这些都是以往教材很少涉及的，但对于真正想要弹好钢琴的人来说，却是至关重要的。CD光盘的价值更是不用多说，它提供了一个非常好的参照标准，我可以通过反复聆听来调整自己的节奏、音量和力度，让自己的演奏更加接近音乐的本质。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一开始对这本《钢琴必修教程3（附CD光盘1张）》并没有抱太高的期望，毕竟市面上的钢琴教材琳琅满目，真正能打动我的少之又少。然而，当我深入翻阅后，我不得不承认，这套书的编排和内容都超出了我的想象。它的逻辑性非常强，每一章的学习都建立在前一章的基础上，既有巩固，又有创新。在技巧训练方面，教程没有一味地追求难度，而是更注重基础的扎实和演奏的规范。我特别欣赏它在乐理知识讲解方面的处理方式，将复杂的理论概念用浅显易懂的语言和生动的例子呈现出来，让人感觉学习乐理不再是一件枯燥乏味的事情。更重要的是，教程中穿插的一些小练习，看似简单，但却能有效地解决我在实际弹奏中遇到的各种问题，比如音的连贯性、节奏的稳定性等等。CD光盘的音质非常好，演奏者的技巧也无可挑剔，这给了我一个非常明确的努力方向，让我在练习时更有目标感。

评分☆☆☆☆☆

对于很多钢琴初学者来说，最大的困扰往往是教材的枯燥和学习的瓶颈期。《钢琴必修教程3（附CD光盘1张）》在这方面做得尤为出色。我之前学习钢琴的时候，经常会因为练习曲的单调乏味而感到沮丧，但这本书的练习曲目选择非常多样化，而且很多都是大家耳熟能详的经典片段，这极大地激发了我学习的兴趣。作者在讲解过程中，不仅注重技巧的传授，更强调对音乐的理解和感受。我尤其喜欢它对乐句划分和情感表达的指导，让我明白如何才能让自己的演奏更富有感染力。CD光盘的配备更是让学习事半功倍，我可以在家反复聆听示范演奏，模仿其中的节奏、力度和触键，这比我一个人摸索要有效得多。而且，教程的排版也很清晰，谱面大小适中，阅读起来很舒适，这对于长时间练习来说非常重要。总而言之，这本教材不仅是一本教学工具，更像是一位循循善诱的良师益友。

评分☆☆☆☆☆

这本《钢琴必修教程3（附CD光盘1张）》的到来，着实让我在钢琴学习的道路上看到了新的曙光。我之前一直用的是另一套教材，学到第二册的时候，感觉有些吃力，技巧的衔接也有些生硬，总觉得缺了点什么。朋友推荐了我这套书，说是从基础打得更牢固，而且更注重乐感和音乐性的培养。拿到书的那一刻，我就被它的封面设计吸引了，简洁又不失专业感。翻开第一页，我就被严谨的教学逻辑所折服。作者的讲解非常细致，每一个乐理知识点的引入都恰到好处，而且不是那种枯燥的理论堆砌，而是与实际的练习曲目紧密结合。我特别喜欢它对指法和手型的讲解，配上了清晰的图示，即使是我这样的初学者也能一目了然，不再像以前那样自己摸索，走了很多弯路。而且，教程里的一些练习曲，虽然听起来简单，但却能有效地锻炼到指尖的灵活性和力量，并且为后面的复杂曲目打下了坚实的基础。CD光盘的配合更是锦上添花，我终于可以听到专业的演奏示范了，这对我来说太重要了，可以帮助我校准自己的演奏，避免养成一些不良的习惯。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经断断续续学了几年钢琴，但始终感觉进步缓慢的业余爱好者，我一直渴望找到一本能让我真正“入门”并“精进”的教材。《钢琴必修教程3（附CD光盘1张）》恰恰填补了这个空白。我最看重的是它的循序渐进性。第三册的内容，在我看来，并非是简单地难度升级，而是对前一阶段知识的深化和拓展。它巧妙地引入了更多和弦的运用，以及不同调性的转换，这让我感到学习的视野一下子开阔了许多。作者在编排练习曲时，考虑得非常周全，每一首曲子似乎都在针对我练习时遇到的特定难点，比如节奏的准确性、乐句的连贯性，甚至是不同声部的协调。更让我惊喜的是，这本教程并没有回避一些大家普遍认为比较难的概念，而是用一种非常易于理解的方式进行了讲解，比如对复调音乐的初步介绍，还有一些关于音乐表现力的指导。CD里的示范演奏，不仅仅是弹奏，更是让我体会到了乐曲的情感色彩，我开始尝试着去理解作曲家想要表达的情感，并努力在自己的演奏中体现出来，这让我的弹奏不再是机械的音符组合，而是有了生命力。