何香凝——中国名画家全集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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何香凝，云� 著

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出版社： 河北教育出版社

ISBN：9787543448568

商品编码：10602055234

包装：平装

出版时间：2004-07-01

基本信息

书名：何香凝——中国名画家全集

：58.00元

作者：何香凝 绘,云雪梅

出版社：河北教育出版社

出版日期：2004-07-01

ISBN：9787543448568

字数：

页码：238

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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中国绘画艺术，渊源有自，与吾国文明紧密相连。自晋顾恺之，千数百年来，流派纷呈，名家辈出。遗憾的是，我们至今尚无一部系统、全面介绍历代绘画、画家的著作。为填补这一缺憾，让读者更详实地了解中国绘画文明和历代画家，我们编辑了这套大型丛书。丛书分古代和近现代两个部分。古代画家上自顾恺之、吴道子、王维、下继宋、元、明、清诸贤，凡60余人，每人（个别2-3人）一集，近现代部分包括齐白石、黄宾虹、潘天寿、周思聪等，凡30余人，每人一集，由郎绍君、张志欣主编。
本书为大32开精装，铜版纸彩印，包括画家生平学行、艺术历程、绘画风格、谈艺录、各家评论、年表、传世作品目录等，并收入画家大量的生活、工作照片和近200幅绘画作品，资料详实，图文并茂，既有较高的学术性，又有一定的可读性，是专家、学者研究中国画家不可多得的史料性著作，（尤其李流芳、程孟阳、梅清、陈半丁、陶冷月等人专集为填补画史空白之作）更是广大青少年和美术爱好者了解中国绘画艺术不可多得的佳作。
本书记述了何香凝的艺术生涯并解析了他的艺术成就。

目录

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一 生平传略
出生于香港富商之家
筑巢双清楼
毁家赴日
奥巴桑
民国13年的党员
苦斗不屈
国运繁荣渡白头
二 艺术历程
艺术分期与风格
何香凝的画派归属
作为一位女画家的何香凝
三 年表简编
附 常用印
主要传世作品目录

作者介绍

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何香凝（1878－1972）是孙中山先生的亲密战友，是廖仲恺先生的革命伴侣。她不仅是一位杰出的革命家和政治活动家，而且是一位在海内外享有盛誉的画家。 20世纪初，何香凝和廖仲恺在孙中山的领导下，从事辛亥革命和反对南北军阀的斗争；1924年，前后协助孙中山制定新

文摘

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序言

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近代中国艺术史的瑰宝：探索中国画坛的时代变迁与杰出群像 本书旨在梳理和呈现二十世纪上半叶至中叶，中国绘画艺术在社会剧变与中西文化碰撞中所展现出的独特面貌与发展脉络。它并非聚焦于某一位艺术家的个人传记或作品集，而是以更宏大的视角，深入剖析了那个特定历史时期，中国画坛群星璀璨的现象，以及推动这场艺术革新的关键力量。 第一部分：时代的底色——晚清至民国初期的艺术语境 本卷首先回溯了清末民初，传统文人画体系所面临的危机与转机。在西方现代思想和艺术思潮的冲击下，中国画的传统范式遭遇了前所未有的挑战。我们详细考察了“四王”余绪的衰微与“四僧”精神在继承中的变化。重点剖析了以吴昌硕为代表的海派艺术如何通过对碑学、金石入画，为传统水墨注入了新的生命力与时代气息。这一时期的绘画，既是对旧传统的深刻致敬，也是对未来方向的艰难摸索。 我们着重探讨了社会精英阶层对艺术的认知转变。随着留学潮的兴起，传统士大夫阶层对艺术的垄断地位开始松动，新兴的知识分子和商业阶层开始成为艺术赞助和鉴赏的主体。这种社会结构的变化，直接影响了绘画题材的选择和审美趣味的转向。 第二部分：南北并峙与画派的兴盛 进入民国时期，中国画坛形成了以地域和师承为基础的若干重要流派，它们在各自的领域内，以截然不同的面貌，共同构成了当时中国画的多元图景。 北方画派的雄浑与革新： 我们将笔墨聚焦于北京、天津一带的艺术群体。重点分析了以齐白石为代表的民间艺术力量如何以其朴拙、率真的风格，颠覆了学院派的精致和柔弱。他的大写意花鸟虫鱼，被视为对传统“意笔”的回归与升华。同时，对“金石入画”的深入研究，展现了北方画家如何从传统典籍中汲取力量，以厚重的笔触表达对古老文化的珍视。 江南画坛的典雅与精致： 在上海、苏州一带，传统文人画的精致和细腻得到了继承和发展。本章详细考察了以吴湖帆、张葱 আগুন 等为代表的“江南才子派”。他们致力于对元明清以来吴门画派传统的梳理与精研，尤重笔墨的韵味和皴法的变化。然而，他们的“精致”并非墨守成规，而是通过对传统笔墨语言的精准把握，力求在既有的框架内达到个人情感表达的极致，并积极吸收西方绘画中的光影和造型观念，力图在“雅”的层面实现超越。 第三部分：学院派的建立与中西融合的探索 本书用相当篇幅来描绘二十世纪二三十年代，中国现代美术教育体系的初步建立过程。以蔡元培、林风眠、徐悲鸿等人为代表的教育家和画家，肩负起改造中国画的重任。 徐悲鸿的写实主义冲击： 详细分析了徐悲鸿在中西融合道路上的实践。他从法国学习西方素描和解剖学归国后，如何将严谨的造型训练引入中国画的教学中。他倡导的“写实救国”思想，以及他对传统水墨中造型能力薄弱环节的批判，引发了画坛关于“素描入画”的长期争论。我们探讨了他笔下奔马的象征意义，以及其作品如何成为那个时代知识分子不屈精神的写照。 林风眠的创新与实验： 对林风眠在杭州艺专的贡献给予了高度评价。他提倡的“中西融合，调和写意与写实”的理念，催生了更具现代感和装饰性的新国画风格。通过分析其“风景”、“仕女”系列作品，我们可以看到他对色彩的运用大胆而前卫，打破了传统水墨“惟水墨为尚”的局限，探索了中国画在现代语境下如何处理空间和情感的深度。 第四部分：女性艺术家的崛起与多元贡献 在男性主导的传统艺术界中，部分杰出女性艺术家凭借卓越的才华和坚韧的毅力，开辟了属于自己的天地。本部分侧重于分析当时几位在不同领域做出重要贡献的女性艺术家的艺术追求，她们的作品如何将传统女性题材赋予了新的时代内涵，展现出独立、细腻而深刻的观察视角。她们在各自的艺术道路上，不仅继承了传统画科的精髓，更以独特的生命体验，丰富了中国画的表现语言。例如，对某些擅长花鸟或人物的女性画家，其作品中流露出的含蓄而坚韧的风格，正是那个动荡年代女性心境的侧影。 第五部分：走向成熟：艺术的社会化与民族精神的张扬 随着抗日战争爆发及随后的社会变革，中国画的功用性被进一步放大。艺术不再仅仅是士大夫的自我修养，而成为唤醒民众、凝聚民族精神的重要工具。本章探讨了艺术如何走出画室，进入更广阔的社会空间。一些画家开始创作大量具有强烈时代关怀的作品，笔墨的运用也变得更加粗犷有力，以适应宣传和鼓舞士气的需求。 本书的叙述逻辑，始终围绕着“如何在继承传统的基础上，回应现代性挑战”这一核心命题展开。它提供了一幅清晰的路线图，展示了中国画在动荡时代如何挣扎、探索、吸收外来营养，最终走向多元化和现代化的艰辛历程。通过对这些不同风格、不同流派艺术家的群像描绘，读者可以更全面地理解近代中国艺术史的丰富性与复杂性。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开这本《何香凝——中国名画家全集》，就被书本的装帧所吸引，沉甸甸的质感，纸张的触感都透着一股厚重与考究。我一直对近现代中国美术史的女性艺术家群体抱有浓厚的兴趣，而何香凝先生的名字，更是如雷贯耳。我期待在这本书中，能够深入了解她那横跨政治与艺术的人生轨迹，从她的笔触中感受那个风云变幻时代的脉搏。书中收录的那些熟悉的梅花、松柏、狮虎，在高清的印刷下，仿佛拥有了新的生命力，每一笔，每一墨，都诉说着她的坚韧与热情。我尤其想知道，她是如何在烽火连天、革命浪潮之中，依然能找到内心的宁静，并将这份宁静化为艺术的灵感。那些画作背后的故事，那些未曾被历史完全记录下的创作心路，我都迫不及待地想要一一探寻。这本书不仅仅是一本画册，更像是一扇窗，让我得以窥见一位伟大的女性艺术家，如何在历史洪流中，留下她独一无二的印记。我期待她笔下的那些意象，能够带给我更深层次的思考，关于艺术的力量，关于女性的力量，以及关于那个时代独有的精神风骨。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统花鸟画有着一定研究的爱好者，我总是能在何香凝先生的作品中感受到一种别样的力量。她的梅花，不同于传统画作的清高孤傲，常常带着一种蓬勃的生命力和不屈的斗志；她的松柏，遒劲有力，仿佛扎根于中国革命的沃土之中，象征着永恒的生命与坚韧不拔的精神。这本《何香凝——中国名画家全集》的出版，无疑为我们提供了一个绝佳的机会，去近距离、系统地欣赏她的艺术创作。我特别关注书中对于她创作技法和用笔用墨的解读，期待能从中学习到她处理物象的独特视角和精湛技巧。同时，我也希望书中能够多一些对于她作品的时代背景的阐述，比如在怎样的历史时期，她创作了哪些具有代表性的作品，这些作品又如何反映了当时的社会思潮和她的个人情感。我想，了解这些，才能更深刻地理解她画作中所蕴含的政治寓意和人文关怀。这本书对我而言，不仅仅是欣赏艺术，更是一次学习和致敬的机会。

评分☆☆☆☆☆

阅读《何香凝——中国名画家全集》，就像走入一个充满传奇色彩的女性艺术家的精神世界。何香凝先生，她不仅仅是一位画家，更是一位革命家、教育家，她的一生跌宕起伏，充满了勇气与担当。我一直对她那种“艺术为人生，人生为艺术”的理念深感钦佩。这本书的出现，让我能够更全面地认识这位伟大的女性。我尤其想从书中找到她早年受教的痕迹，以及她如何将西方绘画的理念融入中国传统水墨的创作之中。那些色彩的处理，构图的安排，都蕴含着她独特的艺术思考。我渴望了解她是如何在那个男权占主导的社会中，凭借自己的才华与毅力，闯出一条属于自己的艺术道路，并为后世女性艺术家树立了榜样。这本书不仅仅是展示她的画作，更是希望能够挖掘她背后的人生故事，那些支撑她不断前行的动力，那些在她笔下流淌的情感，都让我充满好奇。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《何香凝——中国名画家全集》，我仿佛置身于那个波澜壮阔的时代。何香凝先生的画作，总能给我一种振聋发聩的感觉。她的狮虎图，雄浑有力，眼神中透露着不屈和威严，仿佛是中国人民在苦难中奋起反抗的象征；她的花鸟，更是别具一格，梅花的傲骨，松柏的坚韧，都寄托着她对国家民族的深切情感。我一直觉得，何香凝先生的艺术，不仅仅是停留在审美层面，更承载着一种强烈的家国情怀和革命精神。这本书我期待能深入挖掘她作品中的象征意义，以及她在不同时期创作的作品所表达的政治态度和时代呼应。我希望能够从中学习到，如何将艺术与社会责任感相结合，用笔墨去描绘时代的变迁，去传递民族的精神。这本书对我而言，是一种精神的洗礼，也是一次艺术的探索。

评分☆☆☆☆☆

对于《何香凝——中国名画家全集》这本书，我最大的期待在于能够更深入地理解何香凝先生的艺术语言。她的画作，虽然笔法简洁，却意境深远，尤其擅长以简洁的笔触勾勒出物象的精神。我一直在思考，她是如何在有限的画面中，传达出如此丰富的情感和深刻的寓意。例如，她画的梅花，寥寥数笔，便能描绘出凌寒独自开的坚韧；她画的松柏，苍劲有力，象征着不屈的意志。我希望这本书能够提供更详尽的艺术评论和解读，分析她用笔的力度、墨色的浓淡、色彩的运用，以及这些技法如何服务于她想要表达的主题。同时，我也对她在不同创作阶段的风格演变很感兴趣，希望能够看到她是如何在传统的基础上，融入创新，最终形成自己独特的艺术风格。这本书对我来说，是一次深入学习中国画技法和艺术理念的绝佳机会。