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[英] 克里斯·韦斯顿（Chris Weston），张婕 著，张婕 译

图书标签:

• 摄影
• 野外摄影
• 自然
• 旅行
• 摄影技巧
• 户外
• 摄影指南
• 动物摄影
• 风光摄影
• 生态摄影

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787802363410

版次：1

商品编码：10604901

包装：平装

开本：16开

出版时间：2009-06-01

用纸：胶版纸

页数：188

正文语种：中文

编辑推荐

不论你是热切的业余爱好者还是热衷的专业人士，《野外摄影指南》向你介绍的拍摄技巧可以使你不论在何种环境下都能够拍摄出引人注目的照片。摄影师克里斯·韦斯顿借鉴自己在这一领域多年的从业经验，先从基本的色彩、构图、设计入手，引导你掌握野外摄影的基础知识，然后，逐渐深入引导你掌握野外摄影所需的专业技术。
野外摄影充满乐趣和诱惑。

内容简介

专业摄影师克里斯·韦斯顿全方位指导您拍摄一流野外作品。教您正确配备相机，运用野外环境下的拍摄技巧，获得无与伦比的完美照片。200多幅出类拔萃的影像激发您潜在的创作灵感。当您启程去野外进行风光、微距、野生动物摄影……时，韦斯顿将助您一臂之力。

作者简介

克里斯·韦斯顿（Chris Weston）是一位新闻摄影记者，尤为擅长野生动物摄影，并以大自然为居所。他的作品经常在媒体上发表，已出版了15本图书。2003年，克里斯被著名组织华盖（Canopy）选中，成为世界范围内获得其下属会员资格的仅有的两位摄影师之一。他继续在偏远地区工作，摄影并书写濒危物种及其当地文化。
以下系列图书亦由本社出版：
《黑白摄影进阶》
《黑白摄影100法》
《风光摄影100法》
《人像摄影100法》
《全景摄影》
《杰作如何产生》
《高品质摄影》

内页插图

目录

引言／6
野外摄影器材装备／11
相机装备／12
胶片与影像传感器／25
镜头装备／31
野外辅助拍摄设备／39
滤光片／41
闪光灯／45
数码摄影便携式存储设备／48
野外摄影法则／53
了解光线／54
掌握曝光／61
如何对焦／83
正确使用数码摄影参数／88
交流与构图／92
与拍摄对象交流的秘诀／94
构图秘诀／98
野外摄影准备／110
制定周密的拍摄计划／11l
有效利用气象条件／113
照管摄影器材／116
全球拍摄地点推介／120
野生动物摄影实战／130
了解动物行为／13l
使用遮挡物／135
野生动物摄影通用拍摄技巧／140
野生动物动态行为摄影技术／144
相机遥控技术／149
野外近摄与微距摄影实战／152
近摄与微距摄影秘诀／154
微距镜头运用／157
微距闪光摄影技巧／160
野外风光摄影实战／164
野外摄影技术准备／165
野外摄影心理准备／17l
实用网址／178
鸣谢／179
术语表／180
索引／184
本社图书简介／187

精彩书摘

为了与测距相机配合使用而设计的焦点后移镜头，其设计增加了有助于增强矫正效果的镜头元件数量。对称式广角镜头也同样适用，它在失真效果与分辨率方面都优于焦点后移单镜头反光相机。
类似的加强型设计特点还应用于50mm镜头，由于缺少后焦点限制，因此可以使用索纳（Sotlnar—type）镜头及其改良的高光分离性能。而这些通常与单镜头反光镜头设计所使用的普兰纳（Platlnar—type）镜头并不匹配。这种改良的高光分离性能也是埃尔诺斯塔（Ernostar）、索纳、天塞（Tessar）所设计的短距／中距长焦镜头的特点，适用于测距相机，但现代的35mm单镜头反光或数码单镜头反光相机却没有这个特点。与测距相机搭配使用的镜头，其主要局限性在于缺乏有效的光学变焦范围。

前言/序言

《秘境寻踪：消失的古文明与未解之谜》 内容简介： 你是否曾对地球上那些失落的文明，那些被历史洪流吞噬、却留下了令人惊叹遗迹的古老族群感到着迷？你是否曾对那些流传千古、却至今仍令人费解的未解之谜产生过强烈的好奇？《秘境寻踪：消失的古文明与未解之谜》并非一本关于自然风光或野生动物的摄影手册，它将带你踏上一段穿越时空、探索人类文明深处奥秘的非凡旅程。这本书以一种全新的视角，深入挖掘那些淹没在时间长河中的灿烂文明，以及那些如同幽灵般萦绕在我们认知边缘的神秘事件。 本书的核心在于其深入的文献考证、严谨的考古学分析，以及对古代神话、传说和民间故事的细致梳理。我们并非站在镜头前捕捉瞬间的美景，而是潜入历史的肌理，试图理解那些曾经辉煌又最终沉寂的文明是如何孕育、发展，又为何走向衰落。从宏伟的金字塔到神秘的巨石阵，从失落的亚特兰蒂斯传说到复活节岛上的摩艾石像，我们逐一剖析这些令人惊叹的古代工程和文化遗存，追溯其背后可能存在的技术、信仰和社会结构。 在《秘境寻踪》中，我们将目光投向那些被遗忘的国度，例如玛雅文明那令人神往的历法与天文知识，印加帝国那巧夺天工的石砌建筑，以及那些在沙漠深处或丛林迷雾中若隐若现的古老城邦。我们不仅会描述它们的辉煌成就，更会探讨它们为何突然消失，是环境的剧变？内部的动荡？还是来自外部的强大力量？每一次的探索，都伴随着对当时人类智慧、生存策略以及社会组织形式的深刻反思。 这本书不回避争议，更不满足于简单的猜测。我们汇集了来自不同学科的最新研究成果，包括但不限于考古学、人类学、历史学、语言学、天文学，甚至地质学。通过跨学科的对话，我们力求还原一个更加立体、更加可信的古代世界。例如，在探讨复活节岛的文明时，我们会分析其独特的雕塑艺术，并结合生态环境的变化，探讨岛民们所面临的挑战以及可能采取的行动。我们会审视那些关于其技术水平的质疑，并试图从出土文物和现有资料中寻找答案。 《秘境寻踪》的另一大重点，是那些至今仍困扰着人类的未解之谜。这些谜团并非来自虚构的小说，而是根植于真实的历史记录、古老的文献以及无法解释的现象。我们会深入研究诸如“圣杯传说”的起源与演变，亚特兰蒂斯大陆沉没的多种理论，或者某些古代文明突然掌握了超出当时技术水平知识的可能性。我们不会急于给出结论，而是带领读者一起体验发现的乐趣，共同审视各种证据，并鼓励读者形成自己的判断。 本书的叙述方式并非枯燥的学术论述，而是充满了故事性和引人入胜的叙事。我们以探险者的视角，穿越广袤的沙漠，深入茂密的雨林，跋涉崎岖的山脉，去“亲身”感受那些古老遗址所散发出的神秘气息。每一章都如同一次虚拟的考古发掘，每一次的解读都像是破解一段尘封的密码。我们将那些冰冷的史料转化为生动的画面，让那些早已消逝的生命和他们的故事重新鲜活起来。 例如，当我们谈论埃及的吉萨金字塔时，我们不会仅仅罗列建造的技术细节，而是会探讨古埃及人对来世的信仰，对太阳神的崇拜，以及他们如何通过这些宏伟的建筑来表达对宇宙秩序的理解。我们会审视那些关于外星人建造的猜测，并从当时的社会结构、劳动力组织和宗教仪式等方面，提供一个更接地气的解释。 再比如，关于百慕大三角的神秘失踪事件，我们不会仅仅停留在科幻的想象，而是会回顾历史记录，分析可能的自然现象，如极端天气、磁场异常，或者海盗活动等，尝试从科学的角度去解释那些令人不安的传闻。 《秘境寻踪》所探讨的，是人类文明的普遍性与独特性，是我们在面对未知时所展现出的勇气与智慧，更是时间对一切文明的无情侵蚀与深刻雕刻。这本书旨在激发读者对历史的敬畏，对未知的好奇，以及对人类自身探索精神的赞美。它将拓展你的视野，挑战你的认知，让你重新审视我们所处的这个世界，以及我们从何而来，又将去往何方。 总而言之，《秘境寻踪：消失的古文明与未解之谜》是一场智慧的探险，一场心灵的旅行，一次对人类过往最深邃的凝望。它邀请所有热爱探索、渴望知识、对世界怀揣疑问的读者，加入这场引人入胜的解密之旅，去发现那些隐藏在历史深处、等待我们去理解的真理。这不是一本提供现成答案的书，而是一本引导你思考、启发你探索的书，它将让你在阅读过程中，成为一名真正的“秘境寻踪者”。

评分☆☆☆☆☆

《野外摄影指南》这本书，就像一本打开了新世界大门的钥匙。我一直对野外摄影充满了好奇，但又因为缺乏经验而感到无从下手。这本书的出现，像一位经验丰富的导师，细致入微地为我指引了方向。作者的语言风格非常幽默风趣，将原本可能枯燥的摄影知识，讲得生动有趣，引人入胜。我尤其喜欢书中关于“光线魔法”的讲解。作者并没有用复杂的术语来描述光线的变化，而是用非常形象的比喻，比如“阳光像金色的颜料”、“月光像银色的丝带”，让我瞬间就能理解不同光线下的拍摄效果。他通过大量的实例，展示了如何利用清晨的柔光、午后的暖阳、傍晚的余晖，以及夜晚的星空，来创造出不同氛围的摄影作品。我曾经以为拍摄星空是一件非常困难的事情，但看完这本书，我才发现，只要掌握了一些基本的技巧，即使是业余爱好者，也能拍出令人惊叹的星空照片。此外，书中还提供了许多关于“如何选择最佳拍摄时机”的实用建议。作者强调，了解不同季节、不同天气的特点，能够帮助我们更好地捕捉到大自然的魅力。比如，春季的嫩绿，夏季的繁盛，秋季的色彩，冬季的纯净，每一个季节都有其独特的韵味，而摄影师需要做的，就是用心去感受，并选择最适合的时机去创作。这本书让我明白，野外摄影不仅仅是技术的运用，更是对自然规律的深刻理解和尊重。

评分☆☆☆☆☆

这本书是一次关于野外摄影的“心灵洗礼”。我过去对野外摄影的理解，停留在“拍好看的风景”这个层面，而《野外摄影指南》则将我引向了一个更深层次的境界。作者并没有一味地强调技术，而是将重点放在了“摄影师的心境”和“与自然的连接”上。他分享了许多他在野外拍摄时的感悟，比如在面对壮丽的山川时，如何保持内心的宁静；在观察微小的生命时，如何体会生命的顽强。这些感悟让我明白，好的野外摄影作品，不仅仅是技术上的完美，更是情感上的共鸣。我最欣赏的是书中关于“摄影师的责任”的章节。作者强调，作为摄影师，我们有责任去保护我们所拍摄的自然环境，去传播对自然的敬畏和热爱。他分享了许多他参与的环保活动，以及如何通过自己的摄影作品来引起人们对环境保护的关注。这种“用镜头说话”的精神，让我非常感动。书中还提供了许多关于“如何进行有意义的野外摄影”的建议。比如，如何选择具有代表性的拍摄主题，如何通过照片讲述一个关于自然的故事，如何用影像的力量去影响更多的人。这些建议让我明白，野外摄影不仅仅是为了满足自己的创作欲，更是可以成为一种传递信息、引发思考的媒介。这本书让我明白，野外摄影的价值，远不止于一张张精美的照片。

评分☆☆☆☆☆

《野外摄影指南》的出现，为我打开了一扇通往精彩野外摄影世界的大门。我一直以来都对拍摄壮丽的自然风光和生动的野生动物充满热情，但总是感觉自己的作品缺乏一些“灵魂”。这本书的到来，恰好弥补了我的不足。作者的文字非常有感染力，他用充满诗意的语言，描述了他对大自然的独特观察和理解。他并没有直接告诉你要怎么做，而是通过分享他自己的创作过程，让你自己去领悟其中的奥妙。我尤其喜欢书中关于“捕捉光影的魔力”的章节，它不仅仅讲了如何利用顺光、逆光，更强调了如何去“感受”光线的温度和质感。他描绘了如何在日出时分，用金色的光线勾勒出山峦的轮廓，如何在黄昏时分，用柔和的暖色调渲染出天空的壮丽。这些描述让我对光线有了全新的认识。我曾经以为只要光线好，怎么拍都好看，看完这本书，我才明白，原来光线是可以被“雕刻”的。书中还提供了大量关于“如何利用天气进行创作”的独到见解。作者并没有回避恶劣的天st，反而将恶劣的天气视为创作的灵感来源。他分享了如何在阴雨连绵的日子里，捕捉到雨滴落在叶片上的晶莹剔透，如何在狂风大作之时，拍摄到树枝摇曳的动感。这种“化挑战为机遇”的精神，让我非常受启发。这本书让我明白，野外摄影不仅仅是对美的捕捉，更是对生命力的赞颂。

评分☆☆☆☆☆

《野外摄影指南》是一本让我“跳出舒适区”的书。作为一名摄影爱好者，我过去总是习惯于在熟悉的公园或者城市周边拍摄，对于真正意义上的“野外”有些望而却步。这本书的出现，像一位经验丰富的向导，指引我走向更广阔的自然天地。作者并没有一上来就用那些我听不懂的专业术语，而是用一种非常平易近人的方式，讲述了他与大自然亲密接触的种种经历。他分享了如何在荒野中辨别方向，如何评估天气风险，以及如何在陌生的环境中找到最佳的拍摄视角。我特别喜欢他关于“利用天气进行创作”的部分，书中详细讲解了如何在雨天、雾天、甚至是暴风雨来临前，捕捉到那些独一无二的、充满张力的画面。他举的例子，比如在雨后拍摄湿漉漉的苔藓，或是在雾气弥漫的山谷中寻找若隐若现的景物，都让我大开眼界。我曾经以为雨天只能待在家里，看完这本书，我发现雨天反而能创造出别样的美。此外，书中还讲到了如何与野生动物“和平共处”并进行拍摄。作者强调了尊重动物的栖息地和生活习性，不打扰、不惊吓，而是以一种观察者的姿态去记录它们的美。他分享了如何在不破坏环境的前提下，架设隐藏的相机，以及如何利用长焦镜头在远处捕捉动物的自然状态。这种负责任的拍摄态度，让我非常钦佩。这本书不仅提升了我的摄影技巧，更重要的是，它让我对自然有了更深的敬畏之心。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是我期待已久的“野外摄影宝典”！我一直在寻找一本能够真正帮助我将脑海中的自然画面转化为精彩照片的书，而《野外摄影指南》做到了这一点。作者的叙述风格非常独特，不像其他摄影书那样枯燥乏味，而是充满了个人的情感和感悟。他将每一次野外拍摄的经历都描绘得生动有趣，仿佛我也身临其境，与他一同跋山涉水，感受着大自然的鬼斧神工。我最欣赏的是书中关于“构图的艺术”的讲解，它没有提供模板化的构图建议，而是引导我去思考如何根据不同的场景和主体，去寻找最能表达情感的画面。他提出的“视觉引导线”、“留白艺术”、“负空间运用”等等技巧，都非常具有启发性。我曾经以为构图是很死板的东西，但这本书让我明白，构图是活的，是与被摄对象相互作用、相互成就的。我记得书中有一段描述，讲作者如何在拍摄一片荒芜的沙漠时，通过利用一株顽强生长的小草作为前景，来展现生命的坚韧与力量。这种独到的视角和构图方式，让我耳目一新。此外，书中还提供了许多关于“后期处理”的实用建议，但并非一味地追求“浓墨重彩”，而是强调如何通过后期来“还原”或“升华”自然的色彩和氛围，让照片更具艺术感染力。这本书让我明白，好的野外摄影作品，是前期拍摄与后期制作的完美结合。

评分☆☆☆☆☆

这本《野外摄影指南》彻底刷新了我对“摄影教材”的认知。我一直认为，好的摄影书应该像一本厚重的字典，事无巨细地列出所有可能用到的技术和参数。然而，这本书却以一种非常“轻盈”的方式，将复杂的野外摄影技巧娓娓道来。它最吸引我的地方在于，作者并没有强调昂贵的专业设备，而是将重点放在了如何“利用”你手头的任何设备，去捕捉大自然的魅力。书中有大量的篇幅在讲如何“观察”——观察光线是如何透过树叶洒落，观察动物是如何在灌木丛中穿梭，观察水面是如何反射天空的色彩。这些看似微不足道的细节，却是拍出优秀野外摄影作品的关键。我尤其喜欢其中关于“顺光、逆光、侧光”在野外不同场景下的应用讲解，不是简单地告诉你某个光线的好处，而是通过具体的例子，展示了不同光线在表现植物纹理、动物毛发、水面波光时的独特效果。我还学到了如何在拍摄水下生物时，利用水面的折射和反光来创造出梦幻般的效果，这真是太神奇了！书中还花了很大的篇幅讲解如何“耐心等待”和“快速反应”。野外摄影往往意味着你需要花费大量的时间在某个地方，静静地观察，等待一个绝佳的瞬间。作者分享了许多他在等待时如何保持专注，如何利用等待的时间进行构图思考，以及在动物突然出现时如何迅速调整参数并按下快门。这种“动静结合”的拍摄哲学，让我对野外摄影有了更深的理解。而且，这本书的排版设计也非常精美，大量的精美图片穿插其中，不仅赏心乐.悦目，更能直观地帮助我理解作者所讲的内容。每一张图片都仿佛在讲述一个关于野外摄影的精彩故事，让我爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

《野外摄影指南》这本书，对我来说，就像一位经验丰富的探险家，带领我走进未知而迷人的野外世界。作者的文字充满了热情和力量，他将每一次的野外拍摄经历都描绘得惊心动魄，让我仿佛身临其境，感受到大自然的壮丽与神秘。我最欣赏的是书中关于“捕捉瞬间的美丽”的讲解。作者并没有教我死板的技巧，而是引导我去观察、去感受、去预测。他分享了如何通过观察动物的行为，来预判它们的下一个动作；如何通过感知光线的变化，来捕捉转瞬即逝的美景。我曾经以为拍摄野生动物需要漫长的等待，但这本书让我明白，耐心固然重要，但更重要的是敏锐的观察力和快速的反应能力。他举了一个例子，讲他如何在拍摄一只在空中翱翔的老鹰时，提前对焦，并根据老鹰的飞行轨迹进行预判，最终抓拍到了那张极具动感的照片。这种“预判式”的拍摄，让我大开眼界。此外，书中还提供了许多关于“如何利用大自然元素进行创作”的独到见解。比如，如何利用水面的反射来创造对称的美感，如何利用树枝的剪影来烘托主体，如何利用飘落的树叶来增加画面的层次感。这些技巧让我明白，大自然本身就是最好的摄影师，我们只需要学会如何去运用它。这本书让我明白，野外摄影不仅仅是记录，更是一种艺术创作。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是我一直以来在寻找的那本“秘籍”！作为一个热爱大自然，但又苦于将眼前的美景完美捕捉的摄影爱好者，我翻阅过市面上不少摄影书籍，但大多过于专业，术语晦涩难懂，或者内容流于表面，讲些大家都知道的“通用技巧”。《野外摄影指南》的出现，就像在漆黑的森林里点亮了一盏指路明灯。首先，它没有上来就讲什么光圈、快门、ISO的理论堆砌，而是从最实际、最接地气的场景出发，比如“清晨第一缕阳光下的森林”、“傍晚湖边的光影变幻”、“雨后山间的云雾缭绕”等等。作者用非常生动的语言，描述了这些场景下可能遇到的光线条件、天气变化，以及如何根据这些特点来调整你的拍摄思路。我印象最深刻的是，书中花了相当大的篇幅讲解如何“预判”光线的走向，如何捕捉动物的瞬间，以及如何在复杂的野外环境中保持器材的稳定和清洁。它不仅仅是告诉你要怎么按快门，更是教你如何“用心”去观察，如何“预见”美景的发生。我记得书中关于“聆听大自然的声音”那一章节，虽然不是直接讲摄影技术，但却让我醍醐灌顶。作者分享了他如何在风声、鸟鸣、溪流声中感知环境的变化，从而提前布置好机位，等待最佳的拍摄时机。这种将摄影与自然融为一体的体验，是我之前从未在其他书中读到的。而且，书中的案例分析也非常详尽，每一张图片都配有作者的思考过程，包括他对景点的选择、器材的配置、拍摄时的考量，以及后期处理的思路。这些细节让我觉得，我不是在看一本枯燥的教程，而是在与一位经验丰富的老师进行一对一的交流。它真的让我明白，野外摄影不仅仅是技术活，更是一种对自然的敬畏和对美的追求。

评分☆☆☆☆☆

读完《野外摄影指南》，我感觉自己仿佛被注入了一剂“野外摄影的灵魂”。这本书给我最大的启发是，野外摄影并非只是简单的“拍风景”，而是一个与自然“对话”的过程。作者用非常朴实却深刻的语言，描绘了他在各种极端环境下拍摄的经历，从酷暑的沙漠到严寒的雪山，从潮湿的雨林到贫瘠的草原。他没有回避拍摄过程中的艰辛和挑战，反而将这些视为创作的一部分，并分享了他是如何克服这些困难的。我最欣赏的是书中关于“适应环境”的章节，作者强调了了解拍摄地的气候、地质、植被，甚至当地的野生动物习性，是成功拍摄的前提。他举了一个例子，讲他如何在拍摄高原上的雪豹时，提前研究了雪豹的活动规律和藏身之处，并花了数天时间在极度寒冷的环境中蹲守，最终捕捉到了那珍贵的瞬间。这让我意识到，好的野外摄影作品背后，往往凝聚着摄影师的智慧、耐心和对自然的尊重。书中还提供了许多关于“如何利用自然元素”的创意技巧，比如如何利用飘落的树叶来构图，如何利用流动的溪水来营造动态感，如何在风起云涌时捕捉戏剧性的天空。这些技巧非常实用，而且富有想象力，让我不再拘泥于传统的拍摄手法。我感觉这本书不仅仅是教我如何拍照，更是引导我去体验自然，去感受生命的力量，去用镜头讲好每一个关于大自然的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书是我近期阅读过的最实用、也最能激发我创作灵感的野外摄影指南。作者的经验非常丰富，他的分享既有宏观的理念，又有微观的技巧，让我受益匪浅。我最喜欢的是书中关于“与自然和谐共处”的理念。作者强调，作为摄影师，我们不应该是自然的征服者，而应该是它的倾听者和观察者。他分享了如何在拍摄过程中，最大限度地减少对环境的影响，如何尊重野生动物的生存空间，如何保持一颗谦卑的心去记录自然的美。这种负责任的拍摄态度，让我非常感动。书中还提供了许多关于“如何应对复杂野外环境”的实用建议。从如何选择合适的服装鞋帽，到如何保护器材免受潮湿和灰尘的侵蚀，再到如何在迷路时保持冷静并寻找方向，这些看似琐碎的细节，却是在野外摄影中至关重要的。我曾经有过一次在山区拍摄的经历，因为准备不足，差点出了状况，读完这本书，我才意识到这些“基础知识”的重要性。此外，书中还提供了许多关于“如何拍摄不同类型的野外场景”的案例分析，从宏伟的山脉到宁静的湖泊，从茂密的森林到广袤的草原，每一个场景都有作者独特的拍摄思路和技巧。这些案例让我明白，野外摄影并没有固定的模式，而是需要根据实际情况灵活运用各种拍摄手法。