数码单反摄影新手进阶手册（全彩）（附DVD光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

康同跃，贺跃进 著

图书标签:

• 摄影
• 数码单反
• 入门
• 进阶
• 技巧
• 教程
• 全彩
• 摄影指南
• 摄影教学
• 数码摄影

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121146480

版次：1

商品编码：10861801

开本：16开

出版时间：2012-01-01

页数：344

附件：DVD光盘

内容简介

《数码单反摄影新手进阶手册（全彩）》借助500余幅精美的拍摄示例，结合数码单反相机的设置，深入浅出地阐述了构图与创意、用光与表达、曝光与影调、景深与控制等基本技术，有的放矢地介绍了人像、风光、微距、鸟类等常见题材的拍摄技法，以及数码后暗房技术和数码单反相机的保养与维护。《数码单反摄影新手进阶手册（全彩）》内容全面、详略得当、突出实战，并着力突出了数码单反摄影的特点，是一本不可多得的数码摄影从入门到精通的技术宝典。

作者简介

康同跃，中国摄影家协会会员，河北省民俗摄影协会副主席，衡水市摄影家协会主席，副研究馆员，美术与设计学院兼职教授，“车坛影协”系统管理员。摄影作品3次荣获国家级大奖，30余次入选“国际摄影大赛”、“中国摄影艺术展”、“全国摄影大赛”等摄影大展，200余幅作品在《中国摄影》、《中国摄影报》、《大众摄影》等报刊发表。
贺跃进，中国艺术摄影家协会常务理事，河北省艺术摄影家协会副主席，邯郸群艺馆馆长，研究馆员，“鸟网”超级版主。摄影作品9次荣获国际、国家和省级金奖和特别奖，100余幅作品在《中国摄影》、《大众摄影》、《摄影世界》、《摄影之友》等报刊发表。

目录

Chapter 1 认识数码单反相机
1.1 认识数码单反相机
1.2 认识数码单反相机
1.3 数码单反相机的优势
1.4 数码单反相机的选购要点
1.5 认识镜头
1.6 镜头的分类及适用
1.7 镜头的选购要点
1.8 常用配件及其选购

Chapter 2 数码单反快速上手
2.1 拍摄姿势与角度
2.2 拍摄快速入门

Chapter 3 构图与主体表达
3.1 构图的原则与创意
3.2 构图的方式与选择
3.3 景别的特点与应用
3.4 摄影主体的表达

Chapter 4 摄影用光与色彩
4.1 光线的性质与适用
4.2 光线的方向与适用
4.3 色彩的构成与运用

Chapter 5 曝光与景深控制
5.1 光圈
5.2 快门
5.3 感光度
5.4 曝光
5.5 景深

Chapter 6 人像拍摄技法
6.1 人像拍摄前的准备工作
6.2 人像拍摄角度的选择
6.3 人像摄影的影调
6.4 人像拍摄技巧
6.5 场景美女实拍
6.6 儿童实拍

Chapter 7 风光拍摄技法
7.1 风光摄影的准备工作
7.2 风光摄影实拍

Chapter 8 微距拍摄技法
8.1 微距摄影的准备工作
8.2 昆虫摄影技巧
8.3 花卉拍摄技巧

Chapter 9 宠物和鸟类拍摄技法
9.1 猫咪和狗狗的拍摄
9.2 鸟类摄影技巧

Chapter 10 其他场景拍摄技法
10.1 婚礼摄影
10.2 舞台摄影
10.3 展场摄影
10.4 服装的拍摄
10.5 首饰的拍摄
10.6 玩具的拍摄

Chapter 11 后期传导和处理
11.1 数码照片的传导和处理
11.2 图像处理理论基础
11.3 常用图像处理软件简介
11.4 后期处理实战

Chapter 12 数码单反相机的保养
12.1 相机保养的重中之重--防潮
12.2 养成良好的使用习惯
12.3 单反数码相机的清洁
12.4 恶劣环境下的相机保护
12.5 数码单反相机附件的保养

前言/序言

　　数码单反集合了数码与单反的特点，因此，深受广大摄影爱好者喜爱。数码的优点在于不必浪费底片，且所拍即所得，拍摄效果可以即时在LCD显示屏预览，可以及时根据创作意图调整构图、曝光、景深。只需一张存储卡，就能保存拍摄的照片；只需一台计算机，就能进行完美的数码暗房，从而节约了大量的胶卷购置和冲洗费用。单反的优点在于所见即所得，反应时间短，可以根据创作意图更换镜头。同时，数码单反由于CMOS尺寸较DC大很多，因此，成像锐利、画面细腻、层次丰富、色彩还原能力好，即使冲洗成24寸大幅照片也不在话下。几乎所有的人，一旦拿起数码单反，就再也难以放下，都会被其成像质量所吸引，为其无所不能的创作潜力所折服。如果你爱一个人，就送他一台单反；如果你恨一个人，也送他一台单反……
　　本书以精美的图片、简练的语言全面介绍了数码单反摄影的知识和技术，囊括了数码单反摄影从入门到精通的几乎所有内容。本书从单反相机的快速安装和拍摄讲起，让读者首先能够迅速上手。然后，再简单地介绍一些数码摄影的基本理论、原则和技法，让读者对摄影有一个概要认识。接下来，针对不同的拍摄题材采用图解的方式，详细讲解了相机设置、构图方式、拍摄角度、光线选择、拍摄技法和拍摄示例，从而使读者能够快速学会并掌握各种场景的拍摄，以最短的时间和最小的付出成长为摄影高手，并真切地体验到摄影所带来的快感。
　　本书特点：
　　1. 将知识点分散到不同场景拍摄的过程中，既避免了枯燥乏味，同时，又使得技术和技巧更有针对性，做到学以致用，学得会，记得牢，用得上。
　　2. 先快速上手，再逐渐深入，符合读者学习的习惯和规律，使读者既能够读进去，又能真正学到东西。
　　3. 不仅有大量精美的照片示例，而且还有大量的拍摄场景和方法图解，使读者能够非常直观地了解和学习不同场景应当如何拍摄。
　　4. 针对不同的拍摄需求讲解相机的相应设置，既避免了统一讲解设置的枯燥乏味，同时，又使得不同设置都有了针对性，使读者更明了相机不同功能的使用技巧。
　　5. 针对不同的拍摄题材，有针对性地讲解构图方式和拍摄技法，做到学以致用，有的放矢。
　　6. 附带DVD演示光盘，使读者可以直观地看到相机的设置、照片的拍摄和后期制作的过程。

掌握光影的艺术，捕捉瞬间的精彩——全新数码单反摄影精修指南（内附实践光盘） 告别模糊、失焦的遗憾，开启一段充满创造力的摄影旅程！这本书并非一本简单的相机操作说明，它将带您深入数码单反摄影的核心，从原理到实战，从基础到进阶，系统性地提升您的摄影技能，让您真正掌控光影，捕捉到那些触动心灵的瞬间。 一、 洞悉光线，理解相机：构建扎实的理论基础 许多摄影爱好者在拿到数码单反相机后，往往止步于“自动模式”，无法充分发挥相机的潜力。本书将带领您走出这个误区，从最基础的“曝光三角”——光圈、快门速度和ISO感光度——入手，逐一剖析它们在摄影中的作用和联动关系。 光圈：景深的魔法师 您将了解到光圈不仅仅控制着进光量，更是塑造画面景深的关键。我们不仅会讲解大光圈如何营造出梦幻般的背景虚化，让主体脱颖而出，还会探讨小光圈如何实现从前景到远景的清晰呈现，适合风光、建筑等题材。 本书会通过大量实例，演示不同光圈值下同一场景的视觉差异，帮助您直观地理解光圈对画面意境的影响，学会根据拍摄主体和表达需求选择最合适的光圈。 我们将深入讲解光圈的f值代表什么，以及它与进光量之间的反比关系。更会介绍光圈优先模式（Av/A），教您如何利用它来精确控制景深，创作富有艺术感的作品。 快门速度：凝固或流动的决定者 快门速度的重要性不言而喻。您将学习如何利用高速快门“凝固”瞬间，捕捉飞驰的赛车、跳跃的运动员，甚至是水滴的轨迹；同时，也会掌握如何运用慢速快门制造出丝绸般柔滑的水流、如梦似幻的星轨，或是充满速度感的车流。 本书将为您揭示不同快门速度下的拍摄技巧，例如如何避免手抖造成的模糊，以及在弱光环境下通过慢快门获得足够曝光的窍门。 我们还会介绍快门优先模式（Tv/S），让您能够专注于捕捉运动瞬间，将技术层面的问题交给相机，更专注于创作。 ISO感光度：光线不足时的救星与挑战 ISO感光度是提升相机在弱光环境下感光能力的关键，但过高的ISO也会带来恼人的“噪点”。本书将详细解释ISO与画面质量的关系，教您如何在保证曝光的前提下，尽可能地选择较低的ISO值。 您将学习到如何评估和控制噪点，以及如何通过后期处理来减轻噪点的影响，从而在各种光线条件下都能拍出清晰锐利的照片。 我们还会探讨在特定创意拍摄中，如何有意识地利用高ISO带来的噪点，赋予画面独特的质感。 曝光补偿：打破相机的“固有思维” 相机并非万能，有时它的自动测光会“误判”场景亮度。本书将深入讲解曝光补偿（EV）的功能，教您如何根据画面亮度和拍摄意图，手动调整曝光，避免过曝或欠曝，让您真正成为照片曝光的主宰者。 我们将演示在逆光、顺光、强光、弱光等不同环境下，如何正确使用曝光补偿，拍摄出曝光准确、细节丰富的照片。 二、 掌握构图，传递情感：提升画面的艺术表现力 再精美的技术，也需要好的构图来承载。本书将带领您走进构图的艺术世界，学习那些经过时间检验的经典法则，并在此基础上进行创新。 经典法则：三等分、黄金分割、引导线与框架 您将系统学习“三分法”如何帮助您安排画面主体，避免呆板的居中构图。 我们将深入解析“黄金分割”的数学之美，理解它如何引导观者视线，营造出和谐统一的画面。 “引导线”的运用将帮助您引导观者视线穿过画面，深入场景，增加画面的层次感和故事性。 “框架构图”则能为您的主体添加一层视觉上的“外框”，突出主体，增加画面的纵深感和神秘感。 打破常规，玩转构图 在掌握了经典法则后，本书将鼓励您大胆尝试，打破常规。您将学习如何利用对称、负空间、对角线等元素来创造更具冲击力和个性的画面。 我们还会探讨如何在不同题材的拍摄中灵活运用构图，例如人像摄影中的特写与远景、风光摄影中的大场景与细节、以及静物摄影中的组合与留白。 视觉语言：点、线、面、色彩、明暗 摄影的本质是视觉语言。本书将引导您去观察和理解画面中的点、线、面是如何相互作用，如何通过色彩和明暗对比来营造情绪、表达意境。 您将学习如何利用强烈的色彩对比来吸引眼球，如何通过柔和的色调来传递宁静，以及如何运用明暗变化来塑造立体感和戏剧性。 三、 深入镜头，发掘潜力：了解不同镜头的特性与运用 镜头是摄影师的眼睛，不同的镜头拥有独特的视角和成像特点。本书将为您揭示不同焦段镜头的奥秘，帮助您选择最适合您拍摄需求的镜头。 定焦镜头：纯粹的视觉与锐利的成像 您将了解到定焦镜头（如50mm、85mm）在画质、锐度上的优势，以及它们所带来的“专注”拍摄体验。 本书将演示如何通过定焦镜头营造出优美的虚化效果，特别适合人像和特写。 变焦镜头：灵活的视角与便捷的创作 广角变焦镜头（如16-35mm）如何捕捉宏大的风光，展现震撼的场面； 标准变焦镜头（如24-70mm）的百搭性，满足日常拍摄的各种需求； 长焦变焦镜头（如70-200mm）如何“拉近”远处的景物，捕捉细腻的动物表情和舞台表演。 特殊镜头：微距、鱼眼与移轴的创意可能 您将探索微距镜头下那个我们肉眼难以窥见的奇妙世界，发现隐藏在日常中的细节之美。 鱼眼镜头带来的夸张变形，如何为画面增添趣味性和视觉冲击力。 移轴镜头在建筑摄影中如何纠正透视变形，以及在创意摄影中如何制造出“袖珍模型”般的视觉效果。 四、 实践为王：从理论到实操的无缝对接 理论的深度离不开实践的支撑。本书配备的DVD光盘，是您最贴心的实践伙伴。 精选拍摄场景实录 光盘中收录了大量精心策划的拍摄场景，涵盖了人像、风光、街拍、活动、静物等多种题材。 您将跟随专业摄影师的视角，直观地看到他们如何在不同的场景下，根据光线、环境和拍摄对象，选择镜头、设置参数、进行构图。 参数设置与后期思路演示 对于每个拍摄案例，光盘都提供了详细的相机参数设置展示，并附带了简单的后期处理思路讲解。 您将看到，通过后期软件，如何进一步优化曝光、调整色彩、锐化细节，使照片更具表现力。 交互式学习体验 光盘的设计旨在提供一种沉浸式的学习体验，您可以暂停、回放，反复揣摩每一个细节。 它将帮助您将书本上的理论知识转化为实际操作，克服“纸上谈兵”的局限。 五、 提升后期，点亮作品：让照片焕发新生 现代摄影离不开后期处理。本书不会仅仅停留在拍摄层面，而是会引导您走进后期处理的世界，让您的作品更加完美。 Raw格式的魅力与优势 您将学习到Raw格式相比JPEG格式的巨大优势，以及它为后期处理提供的无限可能。 我们将详细讲解如何调整Raw文件的曝光、白平衡、对比度、饱和度等基本参数。 基础后期软件入门 本书将以通俗易懂的方式，为您介绍主流的后期处理软件（如Lightroom、Photoshop）的基本操作界面和核心功能。 您将学习如何进行裁剪、校正畸变、调整色彩平衡、锐化细节、降噪等常用后期步骤。 创意后期技法探索 除了基础调整，我们还会介绍一些进阶的创意后期技法，如HDR合成、全景拼接、局部色彩调整、影调重建等。 您将学会如何运用这些技法，为您的照片增添独特的艺术风格，让它们更具个性和感染力。 本书适合谁？ 初涉摄影的您： 想要系统学习数码单反摄影基础知识，快速掌握相机操作，告别“傻瓜式”拍摄。 有一定基础的您： 想要突破瓶颈，提升构图、用光和镜头运用能力，让作品更具艺术性。 渴望提升的您： 想要了解相机背后的原理，掌握后期处理技巧，让照片更上一层楼。 结语 摄影是一门探索世界、表达自我的艺术。本书不仅仅是一本工具书，更是一次与您共同成长的旅程。通过深入浅出的讲解和丰富的实践指导，您将逐渐掌握驾驭数码单反相机的能力，学会用光影作画，用镜头说话，最终创作出属于您自己的精彩瞬间。准备好了吗？让我们一起，用相机记录下生活的点点滴滴，用影像诉说属于您的故事！

评分☆☆☆☆☆

“附DVD光盘1张”这个信息，让我对这本书的实用性和学习价值有了更高的期待。我一直认为，学习摄影，尤其是数码摄影，理论知识固然重要，但实际操作的演示也同样不可或缺。我希望这盘DVD能够包含一些高质量的教学视频，能够直观地演示相机各项功能的操作，以及一些关键的拍摄技巧。例如，在讲解如何设置相机参数时，我希望看到摄影师在相机菜单中一步一步地进行演示，并解释为什么需要这样设置。在讲解如何进行对焦时，我希望看到在拍摄不同题材（如运动物体、人像特写）时，摄影师如何运用相机的自动对焦模式，以及手动对焦的操作技巧。我特别期待的是，如果DVD中能够有实际拍摄场景的演示，比如在户外拍摄风光时，如何根据现场光线调整曝光和白平衡；在室内拍摄人像时，如何利用自然光或简单的人造光源进行补光。此外，如果DVD中还能包含一些摄影师对作品的点评和指导，或者一些经典摄影作品的赏析，那将是极大的增值。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“全彩”特性让我非常期待。我一直觉得摄影是一门视觉的艺术，好的教材必须要有高质量的图片来辅助说明。很多摄影书籍，即使内容写得再好，如果插图模糊不清，或者色彩失真，都会大打折扣。我希望这本手册中的图片不仅色彩还原度高，而且能够清晰地展示出不同的拍摄效果。比如，在讲解景深的时候，应该有对比图，展示大景深和小景深的区别；在讲解构图的时候，应该有范例图，标出引导线、黄金分割点等元素。更重要的是，我希望这些图片能够贴近实际拍摄场景，而不是那种经过过度修饰的样张。比如，在讲解人像摄影时，应该有不同光照条件下的人物照片，展示如何用光来塑造面部轮廓；在讲解风光摄影时，应该有不同天气、不同季节的风景照，展示如何捕捉大自然的瞬息万变。我尤其关心的是，书中会不会提供一些“前 vs 后”的照片对比，展示同一场景在不同设置下的拍摄效果，这样我就可以直观地看到参数设置的差异带来的影响。此外，如果书中还能提供一些样张的后期处理思路，比如简单的曝光、色彩调整，以及锐化等，那将是锦上添花了。毕竟，再好的前期拍摄，也需要适当的后期来完善。但我的主要需求还是在前期拍摄技巧上，希望它能帮我建立扎实的基础，减少后期“救片”的依赖。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“新手进阶”定位，让我寄予厚望。我目前的摄影水平，大概处于“按快门”阶段，拍出来的照片能看，但总觉得缺少点什么，尤其是没有“灵魂”。我希望这本手册能够帮助我理解摄影的艺术性，而不仅仅是技术性。它是否会从摄影的语言，比如色彩、线条、形状、构图等方面入手，教我如何去“看”世界，如何用相机去表达我的情感和想法？我希望能学习到如何运用构图来引导观众的视线，如何通过色彩来烘托气氛，如何利用光影来塑造立体感。比如，在讲解构图时，除了“三分法”、“对角线”这些基础构图法则，能否深入讲解不同构图方式带来的心理感受？在讲解色彩时，能否介绍一些色彩理论，比如冷暖色调的运用，互补色、邻近色如何搭配出不同的视觉效果？我更希望能学到如何“讲故事”的摄影方法，如何通过一系列的照片来呈现一个主题，或者捕捉一个瞬间的故事性。此外，这本书是否会涉及一些摄影的“哲学”思考，比如摄影师如何培养自己的观察力、创意以及审美能力？这些软性的指导，对于我这个想要真正提升摄影水平的人来说，比纯粹的技术参数讲解更加重要。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《数码单反摄影新手进阶手册（全彩）（附DVD光盘1张）》，迫不及待地翻开了。我一直是个摄影小白，拿着心爱的相机，却总是拍不出自己想要的效果，不是曝光失调，就是构图奇怪，有时候连最基本的白平衡都搞不清楚。买了很多书，但感觉很多都太理论化了，看得我云里雾里，或者太浅显，解决不了我遇到的实际问题。这本手册的封面色彩鲜艳，排版也很清晰，光是看着就觉得内容会很丰富。我最看重的是它“新手进阶”这个定位，希望能从基础讲起，但又不要停留在最入门的阶段，能够真正带领我走出新手村，掌握一些更专业的技巧。我期待它能讲解那些“为什么”和“怎么做”，而不是简单地罗列参数。比如，在光圈、快门、ISO这“摄影铁三角”之外，它能否深入解析不同场景下如何组合这三者？在光线不足的情况下，是提高ISO还是放慢快门？各自的优缺点是什么？会不会提供一些实操案例，让我们能对照着学习？我非常希望能从这本书里学到如何观察光线，如何利用不同的光线条件来营造氛围，而不是仅仅依赖后期软件去“拯救”照片。此外，我对于景深控制也很感兴趣，怎样才能拍出背景虚化，突出主体的人物照片？或者是在拍摄风光时，如何让前景和远景都清晰锐利？这些都需要细致的讲解和图例配合，才能让我这个新手真正理解。当然，我也希望能有关于镜头选择和使用的建议，不同焦段的镜头适合拍摄什么题材？定焦和变焦的优势又是什么？这些信息对于我这个还在摸索阶段的人来说，至母。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“新手进阶”定位，让我看到了它解决我摄影痛点的希望。作为一名刚入门不久的摄影爱好者，我深知自己还有很多不足之处，尤其是在理解和运用相机参数方面。我希望这本书能够将枯燥的技术参数讲解得生动有趣，并与实际拍摄场景紧密结合。例如，在讲解光圈、快门、ISO的“摄影铁三角”时，我希望它能提供大量的实拍案例，展示不同参数组合所产生的视觉效果，并解释为什么在某种情况下应该选择某种组合。我希望能学习到如何根据不同的拍摄对象（如人像、风光、运动物体）和不同的光线条件，来精确地设置这些参数。我还希望书中能深入讲解曝光补偿的原理和运用，让我能够更自信地判断和调整画面亮度，拍出曝光准确的照片。此外，我对测光模式的理解还比较浅显，希望能在这本书里学到不同测光模式（如评价测光、点测光、中央重点测光）的适用场景和使用技巧，让我能够更好地控制画面的曝光。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名中包含“全彩”，这让我对它的内容呈现方式充满了期待。我一直认为，摄影教程如果能够以全彩的形式呈现，将会大大提升学习的效率和趣味性。我希望书中不仅仅是文字的讲解，更重要的是能够配有大量高质量的全彩图片，用以直观地展示各种摄影技巧和概念。比如，在讲解景深虚化的时候，我希望看到不同光圈设置下，背景虚化程度的清晰对比图；在讲解白平衡的时候，我希望看到在不同光源下，照片色彩呈现的差异图，以及调整白平衡后色彩恢复正常的对比图。更重要的是，我希望这些图片能够贴近真实拍摄场景，而不是经过过度处理的“大片”。例如，在讲解人像补光时，我希望能看到使用不同补光器材（如反光板、柔光伞）在实际拍摄中，人脸光影效果的明显差异。此外，我希望书中关于构图的讲解，也能配以大量带有构图线框的示意图，让我能够直观地理解黄金分割、引导线等构图法则的应用。如果书中还能提供一些“错误范例”和“正确范例”的对比，让我能够清楚地知道哪些是应该避免的，哪些是值得学习的，那将是极好的。

评分☆☆☆☆☆

DVD光盘的附赠让我觉得这本书的性价比非常高。在电子化时代，视频教程的直观性和互动性是文字书籍难以比拟的。我一直觉得，学习摄影，光看文字和图片是远远不够的，很多操作和技巧，尤其是相机菜单的设置、操作手势、以及一些现场的演示，通过视频来学习会事半功倍。我希望这盘DVD能够包含一些实际操作的演示，比如相机各项功能的讲解，参数设置的演示，以及一些经典的拍摄场景的实拍过程。比如，在讲解如何拍摄动态物体时，光盘里能不能有实际拍摄运动的车辆、飞鸟的视频，展示相机如何对焦、如何设置快门速度？在讲解如何拍摄人像特写时，能否有模特在不同光线下，相机如何调整光圈、焦距，如何引导模特摆姿的视频？我尤其期待的是，如果光盘里能有摄影师讲解他对某一张优秀作品的创作思路，包括前期拍摄的思考，以及后期处理的简单介绍，那将是非常宝贵的学习资源。我希望它能够补充书籍中无法完全展现的细节，让我在学习过程中能够随时暂停、回放，反复观看。对于新手来说，很多时候看着文字描述操作，脑子里总会打个结，而看到实际操作的过程，一切就豁然开朗了。

评分☆☆☆☆☆

我特别关注这本书是否能提供切实可行的“进阶”技巧，帮助我从“玩相机”走向“拍好照片”。我现在的困扰是，虽然学会了基本操作，但拍出来的照片总是“平”，缺乏冲击力。我希望这本书能教会我如何去“创造”光线，如何利用反光板、柔光箱等简单工具，或者通过寻找和利用自然光，来改善照片的质感和氛围。在人像摄影方面，我希望能学习到如何与被摄者沟通，如何引导他们展现自然的状态，而不是僵硬的摆拍。我也很想知道，如何才能拍出更有“电影感”的照片，比如利用大光圈制造虚化，或者运用追焦拍摄出动态模糊的效果。此外，这本书是否会涉及到一些“高级”的拍摄题材，比如星空摄影、微距摄影，或者运动摄影？即使是初步的介绍，也能让我对这些领域产生兴趣，并了解一些基本的拍摄要点。我尤其希望能看到书中提供一些“黑科技”的运用，比如HDR、全景拍摄，或者延时摄影等，并讲解这些技术的原理和拍摄方法，帮助我拓展摄影的视野。

评分☆☆☆☆☆

我之所以选择这本书，很大程度上是看中了它“全彩”的特点，并希望它能通过丰富的视觉元素来提升我的学习体验。我一直觉得，摄影是一门视觉艺术，而学习摄影，也需要有高质量的视觉辅助。我希望这本书中的图片不仅色彩鲜艳、画质清晰，更重要的是能够直观地展示各种摄影技巧和概念。比如，在讲解景深的时候，我希望看到不同光圈下，背景虚化效果的直观对比图；在讲解构图的时候，我希望能看到带有清晰构图线框的示意图，让我能够一眼看懂黄金分割、引导线等构图法则的应用。我更希望书中能够提供大量的实际拍摄样张，并附带详细的参数设置和拍摄思路讲解，让我能够通过模仿和学习，逐步掌握不同的拍摄技巧。此外，我希望书中关于色彩运用和光影效果的讲解，也能配以大量的精彩图片，让我能够直观地感受到色彩和光影对照片氛围和情感表达的影响。总之，我期待这本书能够用丰富的全彩图片，把我从一个摄影小白，带到一个能够用相机捕捉和表达美的境界。

评分☆☆☆☆☆

购买这本书，很大程度上是出于对“新手进阶”这个承诺的信任。我一直觉得，很多摄影书籍要么太基础，要么太高深，而这本书似乎找到了一个很好的平衡点。我希望它能在我掌握了基本操作后，给我指明下一步的方向。我期待它能深入讲解白平衡的各种模式，以及在不同光源下如何精确设置白平衡，避免出现偏色。同时，我也希望它能讲解对焦系统的具体运用，比如单次对焦、连续对焦、区域对焦等，并给出在拍摄不同题材时，应该如何选择和设置对焦模式的建议。我对于曝光补偿的理解也还停留在“觉得亮就减一点，觉得暗就加一点”的层面，希望能在这本书里学到更科学的曝光补偿原理和运用方法。此外，我对“点测光”和“评价测光”等测光模式的区别和适用场景也感到困惑，希望这本书能给我一个清晰的解释。更重要的是，我希望这本书能教会我如何“阅读”相机内置的测光表，如何根据测光表的指示来判断画面是否曝光准确，并根据自己的创作意图进行调整。