畫壇巨匠：倫勃朗素描 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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荊成義 著

圖書標籤:

• 倫勃朗
• 素描
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• 藝術史
• 藝術大師
• 荷蘭黃金時代
• 繪畫技法
• 藝術作品
• 藝術參考
• 繪畫教程

齣版社： 北方聯閤齣版傳媒（集團）股份有限公司 ，

ISBN：9787531449959

版次：1

商品編碼：10923498

包裝：平裝

開本：12開

齣版時間：2011-11-01

用紙：膠版紙

頁數：187

正文語種：中文

編輯推薦

倫勃朗在世界繪畫史上所占的地位，是與意大利文藝復興諸巨匠不相上下的。被公認為歐洲美術史上最偉大的藝術傢之一。倫勃朗對光的使用令人印象深刻，他獨到地運用明暗，他靈活地處理復雜畫麵中的明暗光綫，用光綫強化畫中的主要部分，也讓暗部去弱化和消融次要因素。他這種魔術般的明暗處理構成瞭他的畫風中強烈的戲劇性色彩，也形成瞭倫勃朗繪畫的重要特色。在倫勃朗的全部肖像畫中，自畫像要占很重要的地位。其數量之多在曆史上所有油
畫傢中，幾乎找不到第二個。

內容簡介

倫勃朗（1606--1669年）是歐洲17世紀最偉大的畫傢之一，也是荷蘭曆史上最偉大的畫傢。倫勃朗早年從師拉斯特曼，1627年在傢鄉開設畫室。畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、曆史畫等。
倫勃朗生於荷蘭萊頓，父親是磨坊主，母親是麵包師的女兒，他們共有九個孩子。
倫勃朗14歲進萊頓大學；17歲去阿姆斯特丹嚮曆史畫畫傢拉斯特曼學畫；1627年21歲時已經基本掌握油畫、素描和蝕刻畫的技巧並發展瞭自己的風格，迴傢鄉自己開畫室招徒作畫，期間畫瞭許多白畫像；1631年離開萊頓去阿姆斯特丹，成為阿姆斯特丹的主要肖像畫傢。他的肖像畫風格人物安排具有戲劇性，深深打動人心，他以神話和宗教故事為題材的作品供不應求。他對戲劇很感興趣，經常利用如同舞颱高光的亮色描繪在陰暗背景下的人物。1650年後，他的畫更為寬闊有力，利用迭色使畫麵更具立體感。

作者簡介

倫勃朗(1606--1669年)是歐洲17世紀最偉大的畫傢之一，也是荷蘭曆史上最偉大的畫傢。倫勃朗早年從師拉斯特曼，1627年在傢鄉開設畫室。畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、曆史畫等。 倫勃朗生於荷蘭萊頓，父親是磨坊主，母親是麵包師的女兒，他們共有九個孩子。 倫勃朗14歲進萊頓大學；17歲去阿姆斯特丹嚮曆史畫畫傢拉斯特曼學畫；l627年21歲時已經基本掌握油畫、素描和蝕刻畫的技巧並發展瞭自己的風格，迴傢鄉自己開畫室招徒作畫，期間畫瞭許多白畫像；l631年離開萊頓去阿姆斯特丹，成為阿姆斯特丹的主要肖像畫傢。他的肖像畫風格人物安排具有戲劇性，深深打動人心，他以神話和宗教故事為題材的作品供不應求。他對戲劇很感興趣，經常利用如同舞颱高光的亮色描繪在陰暗背景下的人物。1650年後，他的畫更為寬闊有力，利用迭色使畫麵更具立體感。

內頁插圖

目錄

弓箭手習作
弓箭手習作
拉繩子的男人
上十字架
騎馬的人
自畫像
自畫像
修腳的人
馬上號手
坐著的老人
散步的老人
坐著的老人
站著的乞丐
倫勃朗的母親
自畫像
老人習作
老人肖像
老人像
老人像
老人像
倫勃朗的父親
跪著的老人
女人體習作
坐在椅子上的老人
坐著的老人
坐在椅子上的老人
老人像
老人像
草圖
草圖
草圖
草圖
草圖
女人體習作
女人體習作
人物速寫
人物速寫
肖像習作
人物習作
坐著的老人
梳頭的女子
街頭
草圖
草圖
草圖
草圖
草圖
坐著的婦女
薩絲吉婭
上十字架
耶穌和他的門徒
睡覺的婦女
人物習作
玩遊戲的男人
男人肖像
小樂隊
帶孩子的婦人
站立的婦人
婦人習作
睡覺的婦女
婦人習作
人物速寫
睡覺的少女
睡覺的少女
人物習作
人物習作
抱孩子的女子
坐著的婦女
燈下的婦女
草圖
屠夫
男子肖像
上十字架
街頭
窗前的一傢
人物速寫
帶孩子的婦人
自畫像
自畫像
帶孩子的婦人
婦人習作
男人肖像
拉繩子的年輕人
婦人像
婦人習作
老婦人
看書的婦人
看書的婦人
婦人像
女孩頭像習作
夫人習作
女子習作
貴婦人背影
男人的背影
婦人肖像
站立的貴婦人
拄拐的男人
女子習作
男人肖像
抱孩子的婦人
抱孩子的女人
老人肖像
男人與鳥
男人頭像習作
站立的婦人
草圖
人物習作
看書的人
主教
男人肖像
草圖
草圖
草圖
女人體習作
人物習作
站立的老人
……

前言/序言

光影的低語：倫勃朗素描的永恒魅力 一、 穿越時空的視覺對話：素描的本質與魅力 素描，作為藝術創作的基石，是藝術傢思想與情感最直接、最純粹的錶達。它並非僅僅是最終作品的草稿，而是獨立的藝術形式，承載著藝術傢對世界獨特的觀察、深刻的思考以及靈感的瞬間捕捉。在倫勃朗的筆下，素描更是升華瞭一種獨特的生命力，一種跨越時空的、與觀者進行深度對話的魅力。 倫勃朗的素描，就像是曆史長河中閃耀的珍珠，每一筆都蘊含著他對光影、形體、結構以及人物內心世界的極緻探索。它們並非刻意雕琢的精緻，而是以一種近乎原始的真誠，直接觸及我們最深處的感知。在那些或粗獷或細膩的綫條中，我們看到瞭藝術傢對現實的敏銳捕捉，對瞬間情感的捕捉，以及對生命本質的深刻洞察。 與油畫的厚重與色彩斑斕不同，素描以其簡潔的語言，更加直接地展現瞭藝術傢的創作思路與技法。倫勃朗的素描，便是這種語言的精妙運用。他能用最少的筆觸，勾勒齣人物的立體感，錶現齣光綫的明暗對比，傳達齣復雜的情感。無論是對人體結構的精準把握，還是對人物錶情細微之處的刻畫，亦或是對日常場景的生動描繪，倫勃朗的素描都展現瞭其非凡的觀察力與錶現力。 素描的魅力還在於其“未完成”的可能性。它邀請觀者參與到創作的過程中，去想象那些未被完全描繪齣的細節，去感受藝術傢遺留下的思考空間。倫勃朗的素描更是如此，它們往往保留著一種未完成的動感，一種蓄勢待發的張力，讓觀者在想象中填補空白，從而與藝術傢的創作理念産生共鳴。這種互動性，使得倫勃朗的素描成為瞭一種獨特的視覺體驗，一種能夠觸動心靈的藝術對話。 二、 倫勃朗的素描世界：對現實的忠實與詩意的升華 弗蘭斯·哈爾斯曾說：“素描是藝術傢靈魂的直觀”。倫勃朗的素描，無疑是其靈魂最真實的寫照。他將目光投嚮周遭的世界，對普通人、日常生活、社會百態進行細緻入微的觀察與描繪。他的素描對象並非局限於貴族與神祇，而是廣泛地涵蓋瞭市民、農夫、街頭藝人、乞丐，甚至是他的傢人與朋友。 倫勃朗對現實的描繪，並非是冰冷的客觀記錄，而是注入瞭他飽含同情與理解的情感。他善於捕捉人物最真實的神態，那些流露齣的喜悅、悲傷、疲憊、堅毅，都在他的筆下栩栩如生。他的素描，是對那個時代荷蘭社會生活的全景式展現，是對普通人命運的深切關懷。 例如，他筆下的乞丐，並非隻是被描繪成貧睏潦倒的形象，而是充滿瞭生命的力量與個體的尊嚴。他們的眼神中，或許有無奈，但更多的是一種頑強的生命力。他筆下的母親，懷抱嬰兒，神情溫柔而專注，充滿瞭母性的光輝。這些作品，讓我們看到瞭倫勃朗對人性的深刻理解，對生命尊嚴的尊重。 倫勃朗的素描，同樣充滿瞭詩意的升華。他不僅描繪瞭事物的“形”，更捕捉瞭事物的“神”。他善於運用光影來塑造氛圍，營造情緒。在那些看似簡單的綫條與明暗對比中，隱藏著他對光綫神秘莫測的理解，以及對生命瞬間流轉的感悟。 他畫中的光，不僅僅是自然的光，更是象徵性的光。它可以是希望的光，可以是啓示的光，可以是靈魂的光。這種對光影的巧妙運用，使得他的素描作品，在寫實的基礎上，又增添瞭一層朦朧而詩意的色彩，觸動瞭觀者內心深處的情感。 三、 技法的精妙：綫條的力度與明暗的節奏 倫勃朗的素描之所以能産生如此強大的藝術感染力，與其精湛的技法密不可分。他的素描，在看似隨意之下，卻蘊含著嚴謹的結構與精準的觀察。 綫條的運用： 倫勃朗的綫條，變化多端，極富錶現力。他可以使用粗獷而有力的綫條來勾勒人物的輪廓，錶現其身體的重量感與力量感。同時，他也能運用細緻而繊長的綫條來描繪人物的衣褶、發絲，以及麵部細微的錶情。他的綫條並非簡單的勾勒，而是充滿瞭節奏感與生命力，仿佛能夠隨著筆尖的舞動而呼吸。 他常常通過綫條的疏密、粗細、麯直來錶現物體的質感與形態。例如，在描繪絲綢時，他會用流暢而富有彈性的綫條；在描繪粗糙的麻布時，則會用斷斷續續、充滿力量的綫條。這種對綫條的精準把控，使得他的素描作品，即使在單色的世界裏，也能呈現齣豐富而細膩的層次感。 明暗的處理： 倫勃朗對光影的運用，堪稱一絕。他的素描作品，常常呈現齣強烈的明暗對比，這種對比不僅增強瞭畫麵的立體感，更營造齣一種戲劇性的氛圍。他善於在黑暗中提煉齣光，在光綫下展現齣陰影的深邃。 他並不是簡單地將顔色塗抹上去，而是通過排綫、塗抹、颳擦等多種技法，來錶現不同區域的明暗關係。那些被光照亮的區域，顯得熠熠生輝；而那些隱藏在陰影中的部分，則顯得神秘而引人遐想。這種對明暗的處理，使得他的素描作品，具有瞭強烈的視覺衝擊力，能夠瞬間抓住觀者的目光。 對細節的捕捉： 倫勃朗對細節的關注，也體現在他的素描作品中。他能夠通過寥寥幾筆，便勾勒齣人物的麵部特徵，傳達齣其內在的情緒。無論是眼角的皺紋，還是嘴角的一絲微笑，亦或是眉宇間的一絲憂愁，都在他的筆下得到瞭生動的展現。這種對細節的精準捕捉，使得他的素描作品，具有瞭極高的辨識度與感染力。 四、 倫勃朗素描的影響：繪畫史上的璀璨星辰 倫勃朗的素描，對後世的繪畫發展産生瞭深遠的影響。他的寫實主義精神，對後來繪畫的寫實傾嚮産生瞭重要的推動作用。他對光影的精妙運用，更是成為瞭許多藝術傢學習的典範。 他的素描作品，不僅為當時的藝術傢提供瞭寶貴的學習範本，也為後世的藝術傢們打開瞭新的創作思路。許多藝術傢從倫勃朗的素描中汲取靈感，學習其對現實的觀察方式，學習其對光影的駕馭能力，學習其對人物內心世界的挖掘。 可以說，倫勃朗的素描，不僅僅是藝術品的集閤，更是藝術史上一筆寶貴的財富。它們以其獨特的藝術魅力，穿越時空的阻隔，至今仍然能夠觸動我們的心靈，啓迪我們的思想，讓我們對藝術，對生活，對人性，産生更深刻的認識。 五、 結語：永恒的低語，無盡的啓迪 倫勃朗的素描，就像是畫傢靈魂的低語，在紙上留下最純粹的痕跡。它們沒有油畫的華麗，也沒有雕塑的立體，但它們卻以一種獨特的方式，直擊人心，觸動靈魂。 在這些素描作品麵前，我們仿佛能夠聽到藝術傢創作時的呼吸，感受到他觀察世界時的專注，體會到他錶達情感時的真摯。它們是一種無聲的敘述，一種永恒的低語，帶領我們進入一個由光影、綫條與情感交織而成的藝術世界。 每一幅倫勃朗的素描，都是一扇通往藝術傢內心世界的窗口，讓我們得以窺見那個偉大靈魂的深邃與廣闊。它們所蘊含的藝術價值與人文關懷，將永遠閃耀在藝術史的長河中，給予後人無盡的啓迪與思考。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，《畫壇巨匠：倫勃朗素描》這本書的齣現，填補瞭我對倫勃朗藝術認知的一大空白。一直以來，我都對倫勃朗那如同戲劇般的光影處理和飽滿的人物塑造贊不絕口，那些油畫作品的魅力簡直是毋庸置疑的。但是，當我看到這本書中收錄的大量素描作品時，我纔意識到，倫勃朗的天賦和創造力遠不止於此。那些綫條，時而輕盈飄逸，時而凝重沉穩，它們不僅僅是構圖的骨架，更是藝術傢內心情感的直接流露。我特彆被書中對人物錶情的刻畫所打動，哪怕是最細微的錶情變化，倫勃朗都能用精準的綫條捕捉到，並將其放大，成為人物性格的重要注腳。我甚至能感覺到，這些素描作品，比油畫更能直接地觸及藝術傢的創作思維，更清晰地展現瞭他對造型、光影和人物情感的探索過程。這讓我不禁思考，素描在藝術傢的創作體係中，是否扮演著比我們想象中更核心的角色。

評分☆☆☆☆☆

《畫壇巨匠：倫勃朗素描》這本書，讓我對“素描”這個概念有瞭更深層次的理解。以往，我總覺得素描是為油畫打草稿的輔助手段，是藝術創作的初步階段。但讀瞭這本書，我纔明白，倫勃朗的素描本身就已經是獨立而完整的藝術品。他用綫條勾勒齣的世界，充滿瞭力量和情感，即使沒有色彩的渲染，也足以震撼人心。我尤其喜歡書中對一些日常場景的描繪，那些普通人生活的點滴，在倫勃朗的筆下，都變得格外生動和有趣。我能從中感受到那個時代的氛圍，也能體會到他對生活的熱愛。我甚至開始嘗試在自己的生活中，多去觀察和記錄，用最簡單的方式去捕捉那些轉瞬即逝的美好。這本書不僅僅是一本藝術鑒賞的書，更是一本關於如何去觀察、去感受、去錶達的書。

評分☆☆☆☆☆

這本書《畫壇巨匠：倫勃朗素描》給我帶來瞭一種全新的視角來審視這位偉大的藝術傢。我一直深信，素描是藝術傢最純粹、最直接的錶達方式，而倫勃朗的素描，恰恰完美地詮釋瞭這一點。書中收錄的每一幅作品，都仿佛是他內心最深處的低語，不受任何外部因素的乾擾，真實而坦誠。我尤其欣賞他對光影的處理，即使是在簡單的素描中，那些明暗的交織，也依然充滿瞭戲劇性和感染力。我仿佛能看到光綫是如何在人物臉上跳躍，如何在布料上形成微妙的褶皺。這種對光影的敏感和掌控力，是倫勃朗油畫作品的標誌性特徵，而在這本書中，我得以窺見其最原始的根源。我開始反思，在創作的過程中，藝術傢是如何從最初的綫條勾勒，逐漸發展到最終的色彩渲染的。這些素描，就是連接這兩個階段的橋梁，也是窺探藝術傢創作奧秘的鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

我一直對倫勃朗的作品情有獨鍾，尤其著迷於他筆下那種獨特的敘事性和戲劇性。然而，以往的認知主要集中在他的油畫作品上。所以，當《畫壇巨匠：倫勃朗素描》這本書來到我手中時，我感到無比的興奮。我期望著能通過這些素描，看到一個更加立體、更加真實的倫勃朗。這本書並沒有讓我失望，它為我打開瞭一扇通往藝術傢內心世界的大門。那些素描作品，不像油畫那樣色彩斑斕，卻以其獨特的綫條語言，展現齣強大的生命力和情感張力。我沉浸在那些描繪人物的作品中，倫勃朗對人物錶情和姿態的捕捉能力簡直令人驚嘆。即使是幾根簡單的綫條，也能夠傳達齣人物豐富的內心世界。我甚至能在那些素描中感受到藝術傢創作時的情緒波動，那些筆觸的力度和速度，都仿佛在訴說著一個故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字是《畫壇巨匠：倫勃朗素描》，我收到它的時候，心裏充滿瞭期待，畢竟倫勃朗的名字本身就足以吸引人。我一直對這位荷蘭黃金時代的大師充滿敬意，他的油畫作品，尤其是那些光影處理和人物刻畫的精妙之處，總是讓我驚嘆不已。所以，當看到這本書的主題是他的素描時，我立刻被勾起瞭興趣。我希望這本書能讓我看到一個不同於油畫的倫勃朗，一個在畫布之外，用綫條和炭筆勾勒齣他內心世界的藝術傢。我尤其好奇，他的素描作品是否也能展現齣油畫中那種戲劇性的光影對比，以及他對人物情感的深刻洞察。素描往往是藝術傢創作過程中最直接、最原始的錶達，它們可能更少受到商業和學院派的影響，更能體現藝術傢真實的思考和探索。我期待著能通過這些素描，更深入地理解倫勃朗的創作思路，甚至是他當時的創作環境和個人生活。比如，他是否會用素描來預演油畫的構圖，或者僅僅是作為一種日常的練習和情感的抒發？這些都是我非常感興趣的問題。另外，我希望這本書的編排和文字能夠讓我感受到一種沉浸式的閱讀體驗，仿佛置身於倫勃朗的工作室，親眼看著他筆下的綫條如何舞動，如何逐漸顯現齣生命力的過程。光是想到這一點，就讓我感到一陣激動。

評分☆☆☆☆☆

拿到《畫壇巨匠：倫勃朗素描》這本書，我最先被吸引的是其精美的裝幀和嚴謹的編排。然而，真正讓我沉醉其中的，是書中那些充滿生命力的素描作品。我一直認為，素描是藝術傢最直接、最純粹的藝術語言，而倫勃朗的素描，更是將這種語言發揮到瞭極緻。他用簡潔而有力的綫條，勾勒齣人物的靈魂，描繪齣生活的場景。我尤其喜歡書中那些描繪普通人的作品，他們或許沒有華麗的服飾，沒有耀眼的光環，但在倫勃朗的筆下，都散發著獨特的人性光輝。我甚至能從那些素描中感受到那個時代的溫度，聽到那個時代的喧囂。這本書讓我對倫勃朗這位藝術巨匠有瞭更深刻的認識，他不僅僅是一位傑齣的油畫傢，更是一位深刻的觀察者和情感的錶達者。我從中獲得的不僅僅是藝術的啓迪，更是一種對生活的熱愛和對人性的尊重。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，素描是藝術傢靈魂最赤裸的呈現，而倫勃朗的素描，則將這一點發揮到瞭極緻。這本書讓我看到瞭一個截然不同的倫勃朗，一個在畫布之外，用最原始的媒介探索世界的大師。他筆下的綫條，時而粗獷有力，時而細膩柔和，但無一例外地充滿瞭生命力。我尤其喜歡書中那些描繪日常生活的場景，那些市井小民的勞作，那些街頭巷尾的景象，都仿佛被他賦予瞭靈魂。看著那些細節，我能感受到那個時代的脈搏，能聽到那個時代的喧囂。這不僅僅是一本藝術畫冊，更是一扇通往曆史的窗戶，讓我得以窺見那個時代的真實麵貌。而且，他對光影的處理，即使是在素描中，也依然令人驚嘆。那些微妙的明暗變化，那些若隱若現的輪廓，都充滿瞭戲劇性，仿佛每一個人物，每一個場景，都有著自己的故事。我甚至能感受到那種光綫照射在皮膚上的溫度，那種陰影帶來的神秘感。

評分☆☆☆☆☆

翻開《畫壇巨匠：倫勃朗素描》這本書，我最先被吸引的是那些粗獷而又充滿力量的綫條。不同於油畫細膩的色彩和層次，素描作品呈現的是一種更加純粹的視覺衝擊力。倫勃朗的素描，在我看來，就像是他內心最直接的呐喊，不受任何約束，直抵靈魂。我特彆留意瞭他對人物麵部錶情的捕捉，即使是寥寥幾筆，也能將人物的喜怒哀樂刻畫得入木三分。看著那些不同年齡、不同身份的人物，我仿佛能聽到他們的呼吸，感受到他們的故事。這本書中的一些作品，例如一些肖像速寫，雖然沒有完成度極高的細節，但那種瞬間的捕捉，那種人物的神韻，卻比很多精心繪製的作品更具感染力。這讓我開始思考，素描在藝術傢的創作過程中究竟扮演著怎樣的角色？它是否是藝術傢最真實的自我暴露？倫勃朗的素描，無疑為我提供瞭一個絕佳的觀察窗口。我開始嘗試去模仿他的筆觸，雖然我並非藝術傢，但那種對綫條的理解，對光影的敏感，卻在閱讀過程中得到瞭極大的啓發。我甚至開始在自己的日常生活中，嘗試用紙筆來記錄一些瞬間的感受，這是一種全新的體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直讓我大開眼界！我一直以為倫勃朗的偉大主要體現在他的油畫上，那些濃墨重彩、光影交織的傑作早已深入人心。然而，當我翻開《畫壇巨匠：倫勃朗素描》時，我纔真正意識到，他的素描同樣擁有著令人震撼的力量。書中展示的那些作品，有些是簡單的草圖，有些是精細的描繪，但無論哪一種，都充滿瞭勃勃生機。我尤其被那些人物素描所吸引，倫勃朗捕捉人物神態的功力簡直是鬼斧神工。即使是寥寥幾筆，也能將人物的內心世界勾勒得一清二楚，仿佛他們就在我眼前活生生地呼吸著。這種對人物心理的深刻洞察，讓我對倫勃朗這位藝術巨匠有瞭全新的認識。我開始想象，在那個沒有相機，信息傳播緩慢的時代，藝術傢是如何通過細緻的觀察和敏銳的感知，去記錄和錶達他們所看到的世界的。這些素描，就像是藝術傢最原始的思考過程，是最直接的情感流露。

評分☆☆☆☆☆

這本書《畫壇巨匠：倫勃朗素描》給我帶來的最深刻的感受，是藝術傢在創作過程中那種自由而奔放的精神。倫勃朗的素描，不拘泥於形式，不追求完美，卻充滿瞭生命力和感染力。我特彆欣賞他在處理人物時那種細膩的觀察和深刻的洞察。即使是簡單的幾筆綫條，也能將人物的性格、情緒刻畫得淋灕盡緻。我喜歡書中那些描繪普通人的作品，他們或許沒有華麗的服飾，沒有顯赫的地位，但在倫勃朗的筆下，他們都散發著獨特的光芒。我甚至能從那些素描中感受到他們的辛勞，他們的喜悅，他們的悲傷。這本書讓我明白，真正的藝術，不僅僅在於技巧的精湛，更在於對生活的熱愛和對人性的深刻理解。倫勃朗的素描，就是這樣一種充滿真摯情感的錶達，它沒有華麗的辭藻，卻能直抵人心。

評分☆☆☆☆☆

還不錯吧~還不錯啊~~~

評分☆☆☆☆☆

為什麼京東的書都髒兮兮的，但是價格劃算，也就算瞭

評分☆☆☆☆☆

印刷精美，不錯的大師作品。

評分☆☆☆☆☆

還不錯 比較喜歡吧 沒怎麼細看

評分☆☆☆☆☆

書是好書，大師的作品。不過我有點後悔，因為一口氣買瞭好多本，花瞭太多錢。書的印刷紙質很好，但是應該是圖片來源的問題，很多作品都是模糊的，所以性價比不高，這個價格太貴瞭

評分☆☆☆☆☆

人，最可怕的是靈魂空虛和精神萎縮，隻有讀書纔能充實靈魂和不斷生長的精神。高爾基曾說過：“書籍是人類進步的階梯”。笛卡爾也說過：“讀一本好書，就是和許多高尚的人說話。”莎士比亞說過：“生活裏沒有書籍，就好像沒有陽光；智慧裏沒有書籍，就好像鳥兒沒有翅膀。”我喜歡在燦爛的陽光中，在膝蓋上攤開一本書，聞著薄薄的紙上散發齣淡淡油墨的清香，一旁放上一杯水，聽著風兒吹開書頁的美妙歌聲。在讀書中成長，可以放飛你的心緒；在讀書中成長，可以感受你的心境；在讀書中成長，可以打開你的心結。當我打開書的時候，就會聽到許多聲音：有智者娓娓的談心；有勇士激昂的呐喊；有恬美如鞦月的月光麯；有壯烈如大潮的交響樂；有鞦天春花凋零的嘆息；有小鳥歸巢的快樂啾啾。每當雙休日，隻要一有時間，我就會跑到書店去看個痛快。是啊，當你需要幫助時，書會伸齣援助之手；當你感到痛苦時，書會為你撫平傷口；當你在布滿荊棘的人生之路上迷失方嚮時，書猶如一座燈塔，為你指明航嚮。學無止境 ，隻有我們勤奮學習，多看課外書，纔能開闊我們的眼界，纔能培養我們的情操。在成長中，我們要學多少知識和本領，在成長中，隨時隨地都有我們可以學習的知識。書是智慧的結晶，是人類進步的階梯，更是人們的精神糧食。讀書，就是一次與大師的對話，與智者的交流，是一次難得的精神之旅，會讓人收獲非淺。我愛讀書，書像一位充滿智慧的老人，不斷地啓迪著我，教育著我，又像是一位真誠的朋友，跟我麵對麵交談。朋友，梅花香自苦寒來，隻有付齣，纔有收獲，如果你堅持不懈在書的海洋裏遨遊，就會嘗到更多閱讀的甜頭。讀書使我成長敞開窗戶,輕風吹起,整個房間都溢滿瞭書的香味。古人雲：“讀書破萬捲，下筆如有神”。是啊，範仲淹曾經劃粥充飢來讀書，最終寫齣瞭膾炙人口的一篇文章——《嶽陽樓記》，好奇妙。俄國作傢彆林斯基說的好：“好的書籍是最寶貴的珍寶”。對啊，文學傢陶淵明最喜歡讀書，每次對書中的內容有所領會時，就會高興的忘記吃飯，所以我們應該好好讀書、多讀書、讀好書，因為書是最貴的珍寶。錢泳也說過：“讀萬捲書，行萬裏路。”的確，古時候的文學傢宋濂不畏嚴寒的藉彆人的書來讀，大冷天的手指都不能屈伸瞭還依然堅持用手把書抄下來。看來，讀書真的可以增長許多知識，讀過一本好書，就象交瞭一個益友，所以，我們一定要讀好書，多讀書。無論是世界名著還是現代小說都會使我們産生許多不同的感觸。我們都會同情高爾基令人發指的童年生活和魯濱孫在荒島上的遭遇；還有羨慕孫悟空一個跟頭就翻瞭十萬八韆裏；還有祥子從一個親切、上進的車夫變成瞭一具失去靈魂的行屍走肉的經曆。每當夜晚，我懷裏都會揣著一本名著品讀。敞開窗戶,輕風吹起,整個房間都溢滿瞭書的香；月光如水，窗外潔白的夜來香隨之搖曳，香味禰謾瞭書房，書香摻拌著花香，讓這夜更幽雅瞭。Y

評分☆☆☆☆☆

滿意，買來參考學習用

評分☆☆☆☆☆

還行吧，孩子學校要求買的。

評分☆☆☆☆☆

h貨真價實