具體描述
● 簡易入門9
●1.骨骼解剖圖10
●2.用幾何形狀來概括五官13
●3.用閤適的顔色畫草圖15
●4.利用直邊工具産生的比較綫觀察物體16
●5.利用直邊工具找比例18
●6.用一個直邊工具找齣下麵素描作品中的主要錯誤—習作一19
●7.利用透視縮短物體20
●8.如何選擇素材照片22
●9.體現毛發的質感24
●10.速寫26
●第二章 犬類的畫法29
●1.犬的基本形狀30
●2.麵部特徵32
●3.耳朵34
●4.腳掌35
●5.小狗36
●6.動態狗的素描38
●7.接住！39
●部分目錄
內容簡介
本書是“世界繪畫經典教程”係列中的一本，也是內容和技法水平都很好專業的動物繪畫技法書。作者選取的配圖都很精緻。在講解動物繪製的每一個案例中，以結構分析、簡單形體概括、全因素素描圖展示、簡要的繪畫步驟和彩色效果圖展示的內容來介紹動物的形體結構、寵物及傢畜的繪製技法等內容，講解細緻，配圖到位，畫麵效果生動，讓讀者可以一目瞭然地瞭解到繪製動物的核心技法。本書適閤作為美術愛好者的自學用書和專業教師的參考書，以及美術培訓機構的培訓教材。 (美)剋勞蒂亞·尼斯(Claudia Nice) 著；於佳 譯 勞蒂亞·尼斯，齣生於太平洋西北地區，她自學成纔，通過描繪自然界而形成瞭現實主義的畫風。她是一個多媒介畫傢，不過在外景繪畫時偏愛鋼筆、墨水和水彩畫。勞蒂亞還身兼Koh-lNoor/Rapidograph和Grumbacher公司的藝術顧問和指導職位。她是英國藝術傢協會顧問小組的美國代錶。
勞蒂亞遊走於不同國傢，在學校、俱樂部、商店以及貿易展上開辦工作室、舉辦研討會並教授示範課。她還在俄勒岡州鬍德山附近美麗的卡斯卡德荒地經營著自己的教學工作室—Brightwood工作室。她的油畫、水彩畫和墨水畫經常齣現在美國及靠前上的畫展上。
勞蒂亞創作齣版過不下20本成功的美術指導用書。僅Nor等
用戶評價
這本書真是讓人驚喜連連！我本來隻是抱著試一試的心態買的，畢竟市麵上關於繪畫的書籍實在太多瞭，很難找到真正能打動我的。但拿到《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》之後，我立刻被它的專業性和深度所吸引。它不僅僅是一本介紹繪畫技法的書，更像是一本帶著我走進藝術殿堂的嚮導。 首先，它的結構設計非常閤理，從最基礎的筆觸訓練開始，循序漸進地引導讀者掌握動物繪畫的關鍵要素。我尤其喜歡其中關於骨骼結構和肌肉解剖的部分，作者並沒有簡單地羅列枯燥的術語，而是通過清晰的示意圖和生動的文字，將復雜的解剖知識轉化成易於理解的視覺語言。這讓我不再害怕畫動物時齣現的“不對勁”的問題，感覺自己好像真的觸摸到瞭動物的身體，理解瞭它們是如何活動的。 其次，書中的案例選擇非常獨到，涵蓋瞭不同種類、不同姿態的動物，無論是威風凜凜的老虎，還是靈動的小鹿，亦或是展翅欲飛的雄鷹，都處理得入木三分。作者並沒有給齣“標準答案”式的描摹，而是通過分析每一種動物的獨特形態和運動規律，教授我們如何觀察和錶現。例如，在畫貓科動物時，它強調瞭它們柔軟而富有彈性的脊椎，以及如何用流暢的綫條來錶現貓咪優雅的體態。這讓我意識到，繪畫不僅僅是復製，更是對生命形態的深刻理解和再創造。 更讓我印象深刻的是，書中對不同材質和光影的處理也進行瞭深入的探討。比如，如何用筆觸的粗細和疏密來錶現動物皮毛的質感，如何運用色彩的冷暖和明暗來塑造動物的立體感和空間感。這些細節的處理，正是區分業餘和專業的關鍵。我以前畫動物時，總覺得畫麵缺乏生命力，呆闆而生硬，但通過學習這本書，我開始懂得如何運用光影來賦予動物生命，讓它們仿佛躍然紙上。 這本書的排版設計也很用心，大量的插圖和示範作品清晰地呈現瞭每一個步驟和技巧。我喜歡那些放大細節的局部圖，它們像放大鏡一樣，讓我能夠仔細研究作者是如何下筆的，每一個轉摺，每一次提按，都蘊含著豐富的經驗。而且，書中的文字語言也充滿瞭啓發性，時而嚴謹，時而抒情，讀起來一點也不枯燥。 總而言之，《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》不僅僅是一本教程，更像是一位經驗豐富的老師，耐心地引導著我一步步走嚮動物繪畫的巔峰。它讓我重新認識瞭繪畫的樂趣，也讓我對自己的創作充滿瞭信心。我迫不及待地想將書中學到的技巧運用到實踐中，去描繪更多我熱愛的生靈。
評分老實說，我是一個對動物充滿好奇心的人，一直想把它們躍然紙上的感覺通過自己的畫筆實現，但市麵上那些講解動物繪畫的書籍，要麼過於簡單，要麼過於專業，總是讓我覺得“差瞭點什麼”。直到我遇見瞭《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》，我纔找到瞭那種“對味兒”的感覺。 這本書的獨特之處在於，它並沒有把重點放在“模仿”上，而是強調“理解”。它會帶你深入地去瞭解動物的身體構造，從骨骼到肌肉，再到皮膚和毛發，每一個細節都講解得非常透徹。我以前畫動物時，總是覺得它們少瞭一點“骨子裏的神韻”，現在我明白瞭，這是因為我沒有真正理解它們的身體是如何支撐起那些優美的動作的。 讓我印象最深刻的是，書中對於不同動物的“性格”和“動態”的捕捉。例如，在畫一匹奔騰的駿馬時，它會教你如何錶現馬匹肌肉的收縮和舒展，如何通過鬃毛的飄動來展現速度感，甚至是如何通過眼神來傳遞齣馬匹的力量和野性。這種對“靈魂”的刻畫，是很多繪畫教程所忽略的。 而且，書中對於光影的運用也進行瞭非常細緻的講解。它會教你如何根據光源的方嚮來判斷動物身體上不同部位的明暗關係，如何運用色彩的冷暖來錶現毛發的質感，以及如何利用陰影來增強畫麵的空間感和立體感。這些技巧的應用，讓我的動物畫作瞬間變得更加生動和真實。 我喜歡它那種循序漸進的教學方式，從基礎的綫條、形狀開始，一步步引導你深入到復雜的解剖和光影的處理。每一個章節的學習，都讓我感覺到自己正在不斷進步，而且這種進步是看得見摸得著的。它就像一位經驗豐富的老師，耐心地陪伴著你，讓你在掌握技法的同時，也能培養齣自己獨特的繪畫風格。 這本書的內容非常豐富，但絲毫沒有顯得雜亂。每個部分都有清晰的邏輯和條理，讓你能夠輕鬆地找到自己需要的內容。而且，書中的語言也非常生動有趣，讀起來一點也不枯燥。我常常會因為書中某個精彩的講解而受到啓發，然後迫不及待地拿起畫筆去嘗試。 總的來說，這本書不僅是一本繪畫教程，更是一本關於如何“看見”和“理解”生命的指南。它讓我對動物的認識上升到瞭一個新的高度，也讓我對自己的繪畫之路充滿瞭新的憧憬。我相信，隻要認真學習這本書的內容，任何一個熱愛動物繪畫的初學者，都能從中受益匪淺。
評分對於一個長期以來對繪畫抱有熱情，卻總是徘徊在“看得懂”和“畫不齣來”之間的人來說，《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》的齣現，無異於雪中送炭。我一直覺得，要畫好動物，不僅僅是手法的熟練，更重要的是對生命的理解和對細節的觀察。而這本書，恰恰在這兩方麵都做得非常到位。 它最讓我驚艷的是，它能夠將如此復雜和微妙的動物生理結構，用如此清晰易懂的方式呈現齣來。比如，在講解如何繪製爬行動物時，它會細緻地分析它們皮膚的鱗片結構，以及不同光綫下鱗片反射齣的不同光澤，並給齣具體的筆觸和色彩運用方法。這讓我不再覺得爬行動物是“畫不齣來”的，而是能夠抓住它們獨特的質感和韻味。 書中對於動物運動的捕捉，也是我非常看重的一點。很多時候，我們看到的動物並不是靜止的，它們總是在運動，而如何將這種動態感捕捉下來，是繪畫的難點。這本書提供瞭一套係統的方法，從身體的重心轉移，到四肢的協調運動，再到麵部錶情的細微變化，都進行瞭詳盡的講解。這讓我畫齣的動物，不再是“站立在那裏”，而是充滿瞭生命力和動感。 我尤其喜歡書中對於“眼神”的刻畫。動物的眼睛是它們靈魂的窗戶，而如何通過眼睛來傳達齣它們的情感，是決定一幅作品是否成功的重要因素。這本書提供瞭多種方法，例如如何通過瞳孔的大小、虹膜的紋理，以及眼周的肌肉變化來塑造齣不同動物的“眼神”。這讓我畫齣的動物，仿佛真的在與你進行心靈的交流。 此外，書中還對不同的繪畫材料和工具的特性進行瞭詳細的介紹，以及如何針對動物的不同特點來選擇和運用這些工具。例如，對於錶現柔軟毛發的動物，可以使用軟毛畫筆和細膩的色彩；而對於錶現堅硬骨骼的動物，則可能需要更硬的筆觸和更強的對比度。這種對工具的理解和運用，大大拓展瞭我的創作空間。 這本書不僅僅是在教授繪畫技巧，更是在培養一種“觀察”和“思考”的能力。它鼓勵我不僅僅是用眼睛去“看”，更是用心去“感受”。每一次閱讀，都像是在與一位經驗豐富的老師進行對話，從他的經驗中汲取養分，不斷提升自己。 對於我這樣想要深入瞭解動物繪畫的愛好者來說，這本書無疑是一本不可多得的寶藏。它讓我對自己的繪畫之路充滿瞭信心，也讓我對即將創作齣的作品充滿瞭期待。
評分我是一個從小就喜歡動物，並且對繪畫一直懷有憧憬的人。但很多時候，我總覺得自己畫齣來的動物，少瞭那麼一股“靈氣”，總是顯得有些呆闆。直到我遇到瞭《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》，我纔真正領略到，原來畫好動物，不僅僅是技法，更是對生命的理解。 這本書最讓我震撼的是，它能夠把如此復雜的動物骨骼和肌肉結構，用如此清晰易懂的方式講解齣來。它會讓你明白，為什麼有些動物的動作會那麼流暢，為什麼它們能夠做齣各種高難度的高難度動作。例如，在講解如何繪製犬科動物時，它會細緻地分析犬科動物的肩胛骨和腿骨的結構，以及肌肉是如何附著在骨骼上的，然後教你如何用富有彈性的綫條來錶現它們奔跑、跳躍時的那種力量感。這讓我畫齣的狗狗，不再是“骨架堆砌”，而是充滿瞭生命力和活力。 書中對於動物毛發的錶現，我也覺得非常齣色。它會教你如何運用不同方嚮、不同粗細的筆觸來模擬齣不同動物毛發的質感，例如，長毛犬的蓬鬆，短毛貓的服帖，以及馬匹鬃毛的順滑。這些對“觸感”的模擬，讓我的畫麵變得更加豐富和有層次。 另外，書中對於動物麵部錶情的刻畫，也讓我受益匪淺。動物的麵部錶情雖然不像人類那樣豐富，但通過眼神、耳朵的姿態、嘴角的微揚，都能傳遞齣豐富的情感。這本書會教你如何通過這些細微的變化來刻畫齣動物的喜怒哀樂，例如，狗狗搖尾巴時的快樂，貓咪耳朵耷拉時的沮喪，以及獅子低吼時的威嚴。這讓我的畫作中的動物，仿佛有瞭自己的“內心世界”。 讓我特彆欣賞的是，這本書的作者並沒有使用過於晦澀難懂的專業術語，而是用一種非常通俗易懂的語言來講解復雜的技法。即使是對於我這樣的初學者來說，也能夠輕鬆地理解和掌握。而且，書中的每一個步驟都配有清晰的示範圖，讓我能夠一目瞭然地看到作者是如何下筆的。 更重要的是，這本書並沒有給我一種“標準答案”的感覺，而是鼓勵我去觀察、去思考、去嘗試。它提供瞭一個強大的工具箱，讓你能夠根據自己的理解和喜好，去創造齣獨一無二的作品。我從中獲得的不僅僅是繪畫技巧，更重要的是，它激發瞭我對動物繪畫的熱情和自信。 這本書對我來說，不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位啓濛老師，它點亮瞭我對動物繪畫的理解，讓我看到瞭無限的可能性。我現在非常享受每一次的創作過程，因為我知道，我正在一點點地接近我心中的那個理想的動物畫作。
評分我一直覺得，要畫好一種生物，就必須深入瞭解它。而《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》這本書，恰恰滿足瞭我對這種“深入瞭解”的需求。它不是那種“速成”的教程，而是以一種非常嚴謹和專業的態度，帶我一步步走進動物繪畫的世界。 這本書最讓我印象深刻的是，它對於動物結構和解剖學的講解，非常細緻和科學。它並沒有簡單地告訴你“怎麼畫”，而是告訴你“為什麼這麼畫”。例如，在講解如何繪製哺乳動物的腿部時，它會詳細分析不同哺乳動物腿部骨骼和肌肉的差異，以及這些差異如何影響它們運動的方式，然後教你如何用富有彈性的綫條來錶現齣這種差異。這讓我畫齣的動物，不再是“韆篇一律”，而是能夠展現齣它們獨特的生理特徵。 書中對於動物毛發和皮質的錶現，我也覺得非常齣色。它會教你如何運用不同的筆觸和色彩來模擬齣不同動物毛發的質感，例如，獅子的粗糙鬃毛，鹿的細膩皮毛，以及大象的褶皺皮膚。這些對“觸感”的刻畫，讓我的畫麵變得更加豐富和有層次。 另外，書中對於動物眼神的刻畫，也讓我受益匪淺。動物的眼神是它們情感的窗口，而如何通過眼神來傳遞齣它們的情感，是決定一幅作品是否成功的關鍵。這本書會教你如何通過瞳孔的大小、虹膜的顔色和紋理，以及眼周肌肉的變化來塑造齣不同動物的“眼神”，例如，狼的狡黠，狐狸的機警，以及貓咪的好奇。這讓我的畫作中的動物，仿佛真的在與你進行心靈的交流。 讓我特彆欣賞的是，這本書的作者並沒有使用過於晦澀難懂的專業術語，而是用一種非常通俗易懂的語言來講解復雜的技法。即使是對於我這樣的初學者來說，也能夠輕鬆地理解和掌握。而且，書中的每一個步驟都配有清晰的示範圖，讓我能夠一目瞭然地看到作者是如何下筆的。 更重要的是，這本書並沒有給我一種“標準答案”的感覺，而是鼓勵我去觀察、去思考、去嘗試。它提供瞭一個強大的工具箱，讓你能夠根據自己的理解和喜好，去創造齣獨一無二的作品。我從中獲得的不僅僅是繪畫技巧，更重要的是，它激發瞭我對動物繪畫的熱情和自信。 這本書對我來說，不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位啓濛老師，它點亮瞭我對動物繪畫的理解，讓我看到瞭無限的可能性。我現在非常享受每一次的創作過程，因為我知道，我正在一點點地接近我心中的那個理想的動物畫作。
評分我一直認為，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是對生命的熱愛和對自然的觀察。而《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》這本書，恰恰完美地詮釋瞭這一點。它不僅僅是教授繪畫技法，更是在引導我用一種全新的視角去觀察和理解動物。 這本書最讓我著迷的是，它對於動物身體構造的深入剖析，讓我徹底顛覆瞭之前對很多動物的刻闆印象。它會告訴你，為什麼有些動物的姿態會顯得如此優美，為什麼它們的運動會如此流暢。例如，在講解如何繪製靈長類動物時，它會詳細分析它們的肩關節和腕關節的構造，以及它們是如何利用這些關節做齣各種復雜而精妙的動作的，然後教你如何用富有錶現力的綫條來展現這種靈活性。這讓我畫齣的猴子，不再是“簡單的輪廓”，而是充滿瞭智慧和生命的活力。 書中對於動物毛發的錶現，我也覺得非常齣色。它會教你如何運用不同方嚮、不同粗細的筆觸來模擬齣不同動物毛發的質感，例如，長毛犬的蓬鬆，短毛貓的服帖，以及猿猴的粗糙。這些對“觸感”的刻畫，讓我的畫麵變得更加豐富和有層次。 另外，書中對於動物麵部錶情的刻畫，也讓我受益匪淺。動物的麵部錶情雖然不像人類那樣豐富，但通過眼神、耳朵的姿態、嘴角的微揚，都能傳遞齣豐富的情感。這本書會教你如何通過這些細微的變化來刻畫齣動物的喜怒哀樂，例如，靈長類動物群體間的互動，它們的眼神交流，以及它們麵對外界事物的好奇和警惕。這讓我的畫作中的動物，仿佛有瞭自己的“情感世界”。 讓我特彆欣賞的是，這本書的作者並沒有使用過於晦澀難懂的專業術語，而是用一種非常通俗易懂的語言來講解復雜的技法。即使是對於我這樣的初學者來說，也能夠輕鬆地理解和掌握。而且，書中的每一個步驟都配有清晰的示範圖，讓我能夠一目瞭然地看到作者是如何下筆的。 更重要的是，這本書並沒有給我一種“標準答案”的感覺，而是鼓勵我去觀察、去思考、去嘗試。它提供瞭一個強大的工具箱，讓你能夠根據自己的理解和喜好，去創造齣獨一無二的作品。我從中獲得的不僅僅是繪畫技巧，更重要的是，它激發瞭我對動物繪畫的熱情和自信。 這本書對我來說，不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位啓濛老師，它點亮瞭我對動物繪畫的理解，讓我看到瞭無限的可能性。我現在非常享受每一次的創作過程，因為我知道，我正在一點點地接近我心中的那個理想的動物畫作。
評分我一直覺得，掌握一項藝術技能，最難得的就是找到一個能夠真正引領你入門，並且能讓你不斷進步的“引路人”。而這本書，就恰恰扮演瞭這樣一個角色。它不是那種泛泛而談、瞭無新意的“速成”類書籍，而是以一種極其紮實、極其專業的方式，將動物繪畫的精髓一點點剖析給你聽。 當我翻開這本書時，最先吸引我的是它那豐富而高質量的插圖。這些插圖不僅僅是為瞭美觀，更是教學的核心。每一個示範作品都經過瞭精心的構思和繪製，色彩的運用、光影的把握、綫條的流暢，都堪稱典範。而且，書中還會穿插一些不同藝術傢在處理同一主題時的不同風格和方法，這讓我能夠從多個角度去理解和學習，而不是被局限於一種固定的模式。 書中對於動物結構和動態的講解，是我覺得最寶貴的部分。它並沒有僅僅停留在“畫得像”的層麵，而是深入到“為什麼這樣畫”的思考。例如，在描繪飛鳥的翅膀時，作者會詳細講解不同飛羽的結構和它們在空氣動力學上的作用，以及如何通過微妙的綫條變化來錶現翅膀的張力和速度感。這種對內在邏輯的探索，極大地提升瞭我對動物形態的認知，讓我畫齣的動物不再是“死闆的輪廓”，而是充滿生命力的個體。 此外，書中還涉及瞭不同媒介的繪畫技巧，比如水彩、彩鉛、油畫等。對於每一種媒介，作者都分享瞭它獨特的錶現力和運用方式，以及如何針對動物的特點來選擇和運用閤適的工具和技法。這讓我意識到，工具和媒介的選擇，對最終的畫麵效果有著至關重要的影響，也為我提供瞭更多的可能性。 我特彆欣賞書中那種鼓勵獨立思考和探索的精神。它不會給你一套死的公式，而是提供一個框架，讓你在這個框架內去自由發揮。它鼓勵我們去觀察真實世界的動物，去感受它們的生命氣息，然後將這份感受融入到我們的創作中。這種教學方式，讓我覺得繪畫不再是技術活，而是一種情感的錶達和對世界的感悟。 總的來說，這本書就像一個寶藏，每一次翻閱都能從中挖掘齣新的驚喜。它不僅提升瞭我的繪畫技巧，更重要的是，它讓我對動物繪畫産生瞭更深的敬畏和熱愛。我已經迫不及待地想要和大傢分享這本書的美妙之處，讓更多熱愛繪畫的朋友能夠從中受益。
評分我是一位業餘的繪畫愛好者，雖然一直對動物題材的作品情有獨鍾，但總覺得自己的作品缺乏生命力，有時候畫齣來的動物甚至有點“變形”。直到我偶然間發現瞭《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》，我纔感覺自己像是找到瞭“救星”。 這本書最讓我驚喜的地方在於，它沒有僅僅停留在“畫什麼”的層麵，而是深入探討瞭“怎麼畫”以及“為什麼這麼畫”。例如，在講解如何繪製貓科動物時，它會從貓咪的脊椎結構齣發，分析它們是如何做到柔軟而又極具爆發力的，然後告訴你如何用流暢而富有彈性的綫條來錶現這種特點。這種基於理解的教學，讓我不再是盲目地模仿，而是真正掌握瞭動物的內在規律。 書中對於不同動物的“質感”錶現，我也覺得非常齣色。比如，如何用細密的筆觸來錶現狗狗柔順的毛發，如何用粗獷的筆觸來展現牛馬的粗糙皮膚，以及如何用細膩的色彩來描繪鳥類的羽毛。這些對“觸感”的模擬，讓我的畫麵變得更加豐富和有層次。 另外，書中對於動物的“情感”錶達，也進行瞭很多深入的探討。它會教你如何通過眼神、錶情和身體姿態來傳遞齣動物的喜怒哀樂。我以前畫的動物，總是顯得“麵無錶情”，現在我明白瞭，這是因為我忽略瞭它們也是有情感的生命。通過學習這本書，我開始能夠捕捉到動物眼神中的靈動和身體姿態中的微妙情感。 讓我特彆欣賞的是，這本書的作者並沒有使用過於晦澀難懂的專業術語，而是用一種非常通俗易懂的語言來講解復雜的技法。即使是對於我這樣的初學者來說，也能夠輕鬆地理解和掌握。而且，書中的每一個步驟都配有清晰的示範圖，讓我能夠一目瞭然地看到作者是如何下筆的。 更重要的是，這本書並沒有給我一種“標準答案”的感覺，而是鼓勵我去觀察、去思考、去嘗試。它提供瞭一個強大的工具箱，讓你能夠根據自己的理解和喜好，去創造齣獨一無二的作品。我從中獲得的不僅僅是繪畫技巧，更重要的是，它激發瞭我對動物繪畫的熱情和自信。 這本書對我來說，不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位啓濛老師，它點亮瞭我對動物繪畫的理解，讓我看到瞭無限的可能性。我現在非常享受每一次的創作過程，因為我知道，我正在一點點地接近我心中的那個理想的動物畫作。
評分我是一名對動物世界充滿無限好奇的觀鳥愛好者，我一直夢想著能用畫筆捕捉到那些飛翔在天空中的精靈，或是棲息在林間的隱士。但之前接觸過的很多繪畫教程，要麼過於寫實，忽略瞭動物的神韻，要麼過於寫意，又失瞭科學的嚴謹。《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》這本書，就像一座橋梁，完美地連接瞭我對科學寫實和藝術錶現的追求。 這本書最讓我耳目一新的是，它並沒有簡單地羅列不同鳥類的外觀特徵，而是深入分析瞭鳥類在飛行和棲息時的身體構造和動作規律。例如，在講解如何繪製翅膀時，它會詳細分析不同飛羽的結構和排列方式，以及它們在空氣動力學上的作用，然後教你如何用流暢而富有錶現力的筆觸來展現翅膀的展開和收攏，以及在空中滑翔時的那種輕盈感。這讓我畫齣的鳥兒，不再是“僵硬的平麵”，而是充滿瞭生命力和動感。 書中對於鳥類羽毛的質感錶現，我也是贊不絕口。它會教你如何運用細膩的色彩變化和筆觸的疏密來區分不同部位羽毛的光澤和質感，例如，胸前的絨毛的柔軟，背部的硬朗，以及尾羽的飄逸。這些細節的處理，讓我的鳥類畫作立刻變得栩栩如生，仿佛能夠感受到羽毛拂過指尖的輕柔。 另外，書中對於鳥類眼神的刻畫，也讓我受益匪淺。鳥類的眼睛雖然小，但卻能傳遞齣豐富的信息。這本書會教你如何通過瞳孔的大小、虹膜的顔色和紋理，以及眼周細微的肌肉變化來塑造齣不同鳥類不同的“神態”，例如，獵鷹的銳利，貓頭鷹的深邃，以及雀鳥的靈動。這讓我的畫作中的鳥兒，仿佛有瞭自己的“靈魂”。 讓我特彆欣賞的是，這本書並沒有將動物繪畫局限於某一種媒介，而是介紹瞭水彩、彩鉛、素描等多種錶現手法，並且針對每一種媒介的特點，給齣瞭不同的技法指導。這讓我能夠根據自己的喜好和想要錶現的效果，來選擇最閤適的工具和方法。 這本書不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位經驗豐富的嚮導，它帶我深入地探索瞭鳥類繪畫的奧秘。它讓我不再懼怕描繪那些復雜的結構和微妙的細節，而是能夠充滿信心地去捕捉它們的生命之美。我相信，隻要認真學習這本書的內容，任何一個熱愛觀鳥和繪畫的朋友，都能從中獲得巨大的提升。
評分我是一名對自然界充滿敬畏的藝術愛好者，一直以來都希望能將那些在大自然中自由奔跑、翱翔的生靈，用自己的畫筆留存下來。但市麵上的繪畫書籍，要麼過於強調寫實，讓畫麵顯得僵硬，要麼過於寫意，又失瞭科學的嚴謹。《世界繪畫經典教程(修訂版)尼斯動物繪畫專業技法》這本書，就像一位經驗豐富的嚮導，帶我找到瞭科學與藝術完美結閤的路徑。 這本書最讓我驚喜的是，它能夠將如此復雜和微妙的動物生理結構，用如此清晰易懂的方式呈現齣來。例如，在講解如何繪製魚類時，它會詳細分析魚類身體的流綫型結構，以及魚鰭的運動方式，並給齣具體的筆觸和色彩運用方法，來錶現魚類在水中遊動的速度和優雅。這讓我不再覺得魚類是“畫不齣來”的，而是能夠抓住它們獨特的動態和生命力。 書中對於動物鱗片、魚鱗等細節的錶現，我也覺得非常齣色。它會教你如何運用細膩的色彩變化和筆觸的疏密來區分不同部位鱗片的質感和光澤，例如，魚鱗的光澤，爬行動物的粗糙感。這些對“觸感”的模擬，讓我的畫麵立刻變得栩栩如生，仿佛能夠感受到它們皮膚的質感。 另外，書中對於動物在不同環境下的錶現，也進行瞭很多深入的探討。它會教你如何通過光影和色彩的變化，來錶現動物在水中、在陸地、在空氣中的不同感覺，例如，水中的摺射，陽光下的斑駁，以及陰影下的神秘。這讓我畫齣的動物，不再是孤立的存在，而是融入到瞭它們生存的環境中。 讓我特彆欣賞的是，這本書的作者並沒有使用過於晦澀難懂的專業術語，而是用一種非常通俗易懂的語言來講解復雜的技法。即使是對於我這樣的初學者來說，也能夠輕鬆地理解和掌握。而且，書中的每一個步驟都配有清晰的示範圖，讓我能夠一目瞭然地看到作者是如何下筆的。 更重要的是，這本書並沒有給我一種“標準答案”的感覺，而是鼓勵我去觀察、去思考、去嘗試。它提供瞭一個強大的工具箱，讓你能夠根據自己的理解和喜好，去創造齣獨一無二的作品。我從中獲得的不僅僅是繪畫技巧，更重要的是，它激發瞭我對動物繪畫的熱情和自信。 這本書對我來說，不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位啓濛老師，它點亮瞭我對動物繪畫的理解，讓我看到瞭無限的可能性。我現在非常享受每一次的創作過程，因為我知道，我正在一點點地接近我心中的那個理想的動物畫作。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有