具体描述
内容简介
《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第3窟·菩萨（元）》是敦煌莫高窟第3窟西壁龛外帐门南侧的菩萨。头束高髻，戴花冠披巾帼，外罩紫边绡衣，笼冠下垂，披巾宽阔，下着长裙大带，脚踩莲花。抑扬顿挫的线描如有音乐般的韵味。第3窟是敦煌莫高窟元代晚期的代表窟。洞窟虽小，但具有很高的艺术水平。
内页插图
用户评价
拿到这本《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第3窟·菩萨（元）》之后，我首先感受到的是一种厚重感，纸张的质感、印刷的精度，都让人觉得这是一本值得珍藏的读物。书中的图像之清晰，简直到了匪夷所思的地步。我常常会花上很长的时间，盯着一幅图中的局部，细细揣摩。比如，那些菩萨身上缠绕的璎珞，每一颗珠子都仿佛在闪耀着真实的光泽；菩萨头饰上精心雕琢的纹饰，每一个细节都清晰可见，甚至能看到细小的笔触痕迹。这让我对元代工匠们精湛的技艺有了前所未有的认识。更让我着迷的是，书中呈现的不仅仅是静态的图像，更是通过这些高清的图像，传递出一种动态的美感。菩萨们垂下的眼帘，嘴角含着的若有若无的笑意，都仿佛在诉说着一个个古老的故事。我尤其注意到，书中对不同菩萨形象的差异性进行了很好的展现，有的端庄肃穆，有的温婉可人，有的则充满了力量感。这种多样性，也反映了当时社会文化和宗教信仰的丰富性。阅读这本书，就像是在进行一次沉浸式的艺术考古，每一次翻页，都仿佛在揭开一层古老的神秘面纱。我发现自己越来越沉迷其中，恨不得能将每一幅图像都烂熟于心。这本书绝对是我近年来阅读过的最令人惊喜的艺术类图书之一，它让我对敦煌壁画的理解，从“看”变成了“感受”。
评分我从未想过，一本关于古代壁画的书，能带给我如此强烈的现场感。这本书的印刷质量，真的是毋庸置疑的“高清”。我盯着屏幕上的图像，仿佛就能闻到石窟中弥漫的尘土气息，听到远处传来的经文吟唱。书中对莫高窟第3窟菩萨造像的呈现，让我对这些艺术瑰宝有了全新的认识。过去，我们可能只是看到一个整体的形象，而这本书，则将每一个细节都放大到了极致。我看到了菩萨眉宇间的细微纹路，看到了他们颈间璎珞的光泽，甚至看到了画师下笔时细微的停顿与转折。这些细节，是如此的真实，如此的生动，让我不禁感叹古人的匠心独运。我尤其喜欢书中对菩萨身体曲线的描绘，那些流畅的线条，那些微妙的光影变化，都让菩萨的形象充满了生命力。这本书让我意识到，古代壁画不仅仅是宗教的符号，更是充满人情味和艺术美感的创作。它是一次视觉的探索，更是一次心灵的触动。
评分光是翻开这本书的扉页，扑面而来的视觉冲击就足以让人屏息。那些原本只存在于历史教科书和博物馆画册中的瑰宝，此刻以一种前所未有的清晰度展现在眼前，仿佛将时空的长河瞬间压缩，让人得以近距离触摸那段辉煌的过去。尤其是书中对敦煌莫高窟第3窟菩萨造像的精选与呈现，每一幅图像都经过了极致的打磨，细节之丰富、色彩之饱满，远超想象。我简直不敢相信，那些历经千年风霜的壁画，竟然能以如此鲜活的状态重现。过去，我们在参观时，受限于光线、距离和保护措施，很多细微之处只能窥见一斑。但这本书，就像一位技艺精湛的修复师，将那些模糊的轮廓重新勾勒，将那些黯淡的色彩重新点亮。我尤其被其中几幅菩萨的面部表情所吸引，它们时而慈祥庄严，时而又带着一丝人间的忧愁与眷恋，仿佛每一笔都注入了创作者的灵魂和情感。那些纤细的手指，流畅的衣袂，以及环绕周身的祥云，都展现了元代绘画艺术的巅峰造诣。我甚至能想象到，当年工匠们在石窟中，借着微弱的灯光，一丝不苟地绘制这些神圣的形象，他们的虔诚与技艺，穿越时空，在此刻与我产生了最直接的对话。这本书不仅仅是一本画册，更是一次穿越，一次与古人精神的对话，一次对人类艺术宝库的深度探索。它让我对中国古代艺术的理解，上升到了一个新的维度，充满了敬畏与赞叹。
评分这本书带来的惊喜，远不止于“高清”。它所呈现的细节，让我仿佛置身于莫高窟的洞窟之中，与那些古老的壁画进行着一场无声的对话。我特别喜欢书中对菩萨手部动作的捕捉，那些微妙的指尖姿态，有的合十，有的拈花，有的施无畏印，每一个手势都饱含深意，充满了象征意义。通过这些高清的图像，我得以更清晰地理解这些手势所代表的佛教含义。同时，书中的图像也展现了元代壁画在色彩运用上的独到之处，那些矿物颜料所带来的厚重感和光泽感，即使在高清图像中也清晰可见。我能够辨认出不同的蓝色、绿色、红色，以及它们是如何被巧妙地运用，来营造出菩萨的庄严和神圣。更让我着迷的是，书中对菩萨服饰的描绘，那些飘逸的丝绸，那些精美的刺绣，以及那些华丽的珠宝，都栩栩如生，仿佛触手可及。这让我不仅看到了艺术的美，更看到了当时社会生活的缩影。这本书让我深刻地体会到，中国古代艺术并非是刻板的，而是充满了生命力和想象力的。它是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼。
评分这本书，无疑是中国古代艺术爱好者的一场盛宴。我一直对敦煌壁画情有独钟，但过去接触到的资料，总觉得隔了一层纱。《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第3窟·菩萨（元）》这本书，则彻底撕开了这层纱。我被书中呈现的图像之清晰度所震惊，简直是纤毫毕现。我能够清晰地看到，元代工匠们是如何运用色彩的，如何勾勒线条的，如何表现人物的姿态和神情的。我花了很多时间去欣赏那些菩萨的表情，有的宁静祥和，有的端庄慈悲，有的则带着一丝淡淡的忧愁，仿佛能洞察人心。书中对菩萨服饰的描绘，也让我大开眼界。那些华丽的衣裳，那些精美的纹饰，那些闪耀的珠宝，都栩栩如生，仿佛就在眼前。我甚至能够注意到壁画表面的肌理，那些细微的裂痕，那些颜料的堆叠，都让图像充满了历史的厚重感。这本书让我对元代艺术有了更深刻的理解，也让我更加敬佩中国古代工匠的智慧和才华。
评分这本书，绝对是我近期阅读过的最令人惊喜的艺术类图书。其“高清”二字，绝非虚言，而是真正做到了将敦煌壁画的细节，以一种近乎极致的清晰度呈现出来。我仿佛能够看到，画师们当年下笔时细微的力度变化，能够感受到颜料在壁画上留下的独特肌理。书中对第3窟菩萨造像的选材和呈现，更是充满了匠心。我被那些生动逼真的形象所深深吸引，他们的神态、姿势、服饰，每一个细节都处理得炉火纯青。我反复端详那些菩萨的眼神，它们或慈悲，或智慧，或带着淡淡的忧伤，仿佛在诉说着千年的往事。我尤其注意到了书中对菩萨服饰的描绘，那些华丽的衣裳，那些精美的纹饰，那些闪耀的珠宝，都栩栩如生，仿佛触手可及。这本书让我对元代艺术有了更深刻的理解，也让我更加敬佩中国古代工匠的智慧和才华。它是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼。
评分这是一本让人无法释卷的书。每一次翻开，都被书中呈现的敦煌壁画所深深吸引。尤其是对第3窟菩萨造像的呈现，简直达到了令人难以置信的清晰度。我从未想过，那些历经千年的壁画，还能以如此鲜活的状态呈现在我眼前。我仔细端详着每一幅图像，试图从中解读出更多的信息。我注意到，书中对菩萨的描绘，无论是面部表情、肢体语言，还是服饰细节，都充满了生命力。那些菩萨的眼神，或慈悲，或智慧，或带着一丝淡淡的忧伤，都仿佛能与观者产生共鸣。书中的色彩运用也令人惊叹，那些鲜亮的蓝、绿、红，以及细腻的金边装饰，都让菩萨的形象更加立体和饱满。我甚至能够注意到壁画表面的肌理，那些细微的裂痕，那些颜料的堆叠，都让图像充满了历史的厚重感。这本书让我对中国古代艺术的认知，又上升了一个新的高度，充满了敬畏与赞叹。
评分拿到这本书，就如同开启了一场穿越时空的艺术之旅。尤其是书中对敦煌莫高窟第3窟菩萨造像的呈现，其高清程度，足以让你忘记自己身处何地，只沉浸在那片古老而辉煌的艺术世界中。我花了整整一个下午，细细品味每一幅图像。我发现，这本书不仅仅是提供了一些精美的图片，它更像是一本艺术的百科全书。我能够清晰地看到，元代工匠们是如何运用线条来塑造菩萨的体态，如何运用色彩来表达情感，如何运用细节来展现人物的身份和地位。我尤其被书中对菩萨面部表情的刻画所打动，那些宁静、慈悲，又略带一丝人间的愁绪，仿佛穿越了时空，直接触动了我的内心。那些飘逸的衣袂，那些精美的配饰，都展现了当时社会文化的繁荣和人们对美的追求。这本书让我深刻地体会到，中国古代艺术的魅力，不仅仅在于其精湛的技艺，更在于其深厚的文化底蕴和人文关怀。
评分这是一本令人心潮澎湃的书。当我翻开它，那些熟悉又陌生的敦煌壁画，以一种前所未有的清晰度和鲜活性呈现在我眼前。我一直对敦煌壁画情有独钟，但真实的洞窟参观，总会受到各种条件的限制。这本书，却像一位神奇的魔法师，将那些被时间侵蚀的痕迹一一修复，将那些被光线遮蔽的细节一一呈现。我尤其被书中对第3窟菩萨造像的选材和呈现方式所打动。每一幅图像都仿佛经过了精心挑选，每一个角度都展现了菩萨最动人的一面。我反复端详那些菩萨的眼神，它们或慈悲，或智慧，或带着淡淡的忧伤，仿佛在诉说着千年的往事。书中的色彩运用也令人惊叹，那些明亮的蓝、绿、红，以及细腻的金边装饰，都让菩萨的形象更加立体和饱满。我甚至能够注意到壁画表面的肌理，那些细微的裂痕，那些颜料的堆叠，都让图像充满了历史的厚重感。阅读这本书，不仅仅是在欣赏艺术品，更是在与历史对话，感受古人的情感，领悟古人的智慧。它让我对中国古代艺术的认知，又上升了一个新的高度。
评分读完这本书，我只有一个词可以形容我的心情：震撼。那些在教科书中看到的图片，与这本书中的高清图像相比，简直是天壤之别。这本书让我真切地看到了元代敦煌莫高窟第3窟中菩萨造像的辉煌。我被那些生动逼真的形象所深深吸引，他们的神态、姿势、服饰，每一个细节都处理得炉火纯青。特别是那些菩萨的面部表情，有些带着宁静祥和，有些则流露出人间的情感，仿佛有了生命一般。我花了很长时间去欣赏那些色彩，虽然经历了千年的岁月，但书中的图像依然能展现出它们原本的鲜艳和层次感，那些晕染的技法，那些对光影的处理，都让我惊叹于古人的智慧和创造力。我甚至能想象到，当这些壁画刚刚完成时，在石窟中是何等壮观的景象。这本书不仅仅是图像的堆砌，它更像是一扇窗，让我得以窥见那个遥远的时代，感受那个时代的艺术审美和精神信仰。我发现自己对菩萨的理解，也因此变得更加深刻。过去，我可能只是将他们视为神祇，但现在，我看到了他们身上更多的人文关怀和情感寄托。这本书为我打开了一扇新的大门，让我更加热爱中国古代艺术。
评分壁画内容除以上七类外，还有建筑画、器物画、花鸟画、动物画等。敦煌壁画的艺术价值弥足珍贵，在结构布局、人物造型、线描勾勒、赋彩设色等方面系统地反映了各个时期的艺术风格及其传承演变、中西艺术交流融汇的历史面貌。
评分nice
评分……………………………………………………
评分敦煌壁画各个窟的时代都是不同的，所以风格也不是很一致。 风格较早敦煌壁画之十六国和北魏各窟壁画（如275、254、257等窟）感情强烈外露、动态明显夸张的人物造型，以劲细线条勾勒并注重晕染的表现方法，以及用赭红色加散花图案装饰衬底的形式，都明显带有域外或新疆的绘画风格。 西魏时期风格（249窟、285窟等）在吸收传统形式并把更多的生活情节和形象融入佛教壁画创造中。通常这个时期的壁画为白粉铺底，以遒劲潇洒的线描和明快的赋色进行绘制。整体上，看来传统画风在敦煌佛教艺术中已得到进一步发展。 北周时期风格 （290、428、299等窟）通常为大型本生及佛法故事连环画，皆以白壁为底，用流畅的线描勾勒，造型简赅生动，色彩清淡雅丽，虽有的肌肤略作立体晕染，尚存西域绘画遗风，但整体而言，从形象到艺术风格已是汉族传统绘画面貌了。 唐代时期风格 题材非常丰富，大致可归纳为：净土变相，经变故事画，佛、菩萨等像，供养人。净土变相的构图利用建筑物的透视造成空间深广的印象，复杂丰富的画面仍非常紧凑完整，是绘画艺术发展中一重要突破，一直被后世所摹仿、复制并长期流传。经变故事画以零窟和三三五窟的图像作为代表，内容丰富而多变，场面和情节被处理得真实有趣。绘画和雕刻中的佛、菩萨等像在唐代的佛教美术中是一重要创造，这些形象所表现出来的动作及表情比前代更加多样化了，出现了多种坐、立、行走、飞翔中的生动姿态，特别是唐代菩萨的形象为古代美术中理想与现实成功结合的重要范例。唐代供养人壁画精心描绘了上层社会生活的基本内容，一三零窟盛唐时期乐庭瑰和他的妻子王氏的供养像是优秀的代表作，有名的还有《张议潮夫妇的出行图》。 由于历史的原因，敦煌艺术由最后的高潮走向衰落，但密画和中原新画风的壁画仍保存至今，北宋洞窟多以前代洞窟改建而成，宋代壁画之下往往覆盖有唐代或北魏壁画，前代洞窟的门口两侧往往有五代北宋加绘的供养人，供养人往往尺寸极大，如真人甚至超过真人大小。九八窟的《劳度差斗圣变》，六一窟的大幅五台山图都显现了当时的构图技巧以及山水人物的绘画水平。
评分不错
评分壁画内容除以上七类外，还有建筑画、器物画、花鸟画、动物画等。敦煌壁画的艺术价值弥足珍贵，在结构布局、人物造型、线描勾勒、赋彩设色等方面系统地反映了各个时期的艺术风格及其传承演变、中西艺术交流融汇的历史面貌。
评分非常好！开心！在京东买了100多本书！
评分敦煌壁画各个窟的时代都是不同的，所以风格也不是很一致。 风格较早敦煌壁画之十六国和北魏各窟壁画（如275、254、257等窟）感情强烈外露、动态明显夸张的人物造型，以劲细线条勾勒并注重晕染的表现方法，以及用赭红色加散花图案装饰衬底的形式，都明显带有域外或新疆的绘画风格。 西魏时期风格（249窟、285窟等）在吸收传统形式并把更多的生活情节和形象融入佛教壁画创造中。通常这个时期的壁画为白粉铺底，以遒劲潇洒的线描和明快的赋色进行绘制。整体上，看来传统画风在敦煌佛教艺术中已得到进一步发展。 北周时期风格 （290、428、299等窟）通常为大型本生及佛法故事连环画，皆以白壁为底，用流畅的线描勾勒，造型简赅生动，色彩清淡雅丽，虽有的肌肤略作立体晕染，尚存西域绘画遗风，但整体而言，从形象到艺术风格已是汉族传统绘画面貌了。 唐代时期风格 题材非常丰富，大致可归纳为：净土变相，经变故事画，佛、菩萨等像，供养人。净土变相的构图利用建筑物的透视造成空间深广的印象，复杂丰富的画面仍非常紧凑完整，是绘画艺术发展中一重要突破，一直被后世所摹仿、复制并长期流传。经变故事画以零窟和三三五窟的图像作为代表，内容丰富而多变，场面和情节被处理得真实有趣。绘画和雕刻中的佛、菩萨等像在唐代的佛教美术中是一重要创造，这些形象所表现出来的动作及表情比前代更加多样化了，出现了多种坐、立、行走、飞翔中的生动姿态，特别是唐代菩萨的形象为古代美术中理想与现实成功结合的重要范例。唐代供养人壁画精心描绘了上层社会生活的基本内容，一三零窟盛唐时期乐庭瑰和他的妻子王氏的供养像是优秀的代表作，有名的还有《张议潮夫妇的出行图》。 由于历史的原因，敦煌艺术由最后的高潮走向衰落，但密画和中原新画风的壁画仍保存至今，北宋洞窟多以前代洞窟改建而成，宋代壁画之下往往覆盖有唐代或北魏壁画，前代洞窟的门口两侧往往有五代北宋加绘的供养人，供养人往往尺寸极大，如真人甚至超过真人大小。九八窟的《劳度差斗圣变》，六一窟的大幅五台山图都显现了当时的构图技巧以及山水人物的绘画水平。
评分……………………………………………………
相关图书
![爱上涂色：猫头鹰乐园 [Creative Haven Coloring Book:OWLS] pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.windowsfront.com/11781411/5621208eN888ec483.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有