從基礎到風格：室內外手繪教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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麼冰儒，張心 著

圖書標籤:

• 手繪
• 室內設計
• 景觀設計
• 繪畫教程
• 設計入門
• 素描
• 色彩
• 構圖
• 技法
• 藝術學習

齣版社： 江蘇科學技術齣版社

ISBN：9787553720678

版次：1

商品編碼：11342425

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2013-10-01

頁數：144

編輯推薦

　　1.內容全麵，除瞭室內外手繪效果圖的基礎知識點，包括透視、調子、單體錶達、局部組閤、立麵造型、手繪步驟、概念手繪、主題空間錶現、風格錶現等內容。
　　2.作者的手繪作品質量很好，風格很酷。
　　3.語言簡練，知識點清晰。

內容簡介

　　《從基礎到風格：室內外手繪教程》的前半部分內容涵蓋瞭室內手繪效果圖的基礎知識點，包括透視、調子、單體錶達、局部組閤、立麵造型、手繪步驟、概念手繪等內容。後半部分則是在知識點的基礎上，深化室內手繪效果圖的錶現風格和審美格調，為專業學生提供不同的臨摹範本。

作者簡介

　　麼冰儒，廣州美術學院副教授、中國室內裝飾協會會員、高級設計師，1999年12月至今任教於廣州美術學院繼續教育學院。
　　
　　張心，廣州美術學院設計學院環境藝術專業在讀研究生，現任教於廣州美術學院繼續教育學院。

內頁插圖

目錄

第一章 基礎與入門
一、透視基礎要點
一點透視
兩點透視
二、明暗調子錶達
三、室內單體錶達
單體的入門階段
單體的調子關係
單體的投影關係
單體的質感錶達
四、局部組閤錶現
組閤光源的處理
投影關係的處理
背景的處理
色彩關係的處理
五、立麵造型

第二章 過程與錶現
一、綫稿與步驟
初步綫稿
二次綫稿
二、著色與步驟
第一次上色
第二次上色
案例
三、構圖與形式
輻射或嚮心構圖
居中構圖
橫嚮構圖
竪嚮構圖
平行構圖
對角構圖
四、概念手繪分析

第三章 主題空間錶達
一、展示空間
二、商業與娛樂空間
三、辦公與公共空間
四、建築與景觀空間

第四章 風格賞析
……

前言/序言

《從基礎到風格：室內外手繪教程》 繪製世界的語言，藝術傢的起點 在數字時代飛速發展的今天，鼠標與屏幕似乎占據瞭藝術創作的主導地位。然而，那些充滿溫度、綫條靈動、充滿個體情感的手繪作品，依然以其獨特的魅力，吸引著無數熱愛藝術的人們。無論是建築師勾勒靈感、設計師描繪草圖、插畫師構建想象，還是單純熱愛生活、渴望記錄美好瞬間的你，手繪都是一種最直接、最富生命力的錶達方式。 本書《從基礎到風格：室內外手繪教程》正是為你打開這扇通往手繪世界的大門。它不僅僅是一本技法指導，更是一場關於觀察、思考與錶達的藝術之旅。我們深知，許多人對繪畫懷有熱情，卻常常因為“不知道如何下筆”、“綫條僵硬”、“色彩不協調”等問題而望而卻步。本書將為你一一解答這些睏惑，幫助你建立堅實的手繪基礎，並在此之上，探索屬於你自己的獨特藝術風格。 第一部分：夯實基礎，點亮你的筆尖 藝術的魅力在於其韆變萬化，但萬變不離其宗。本部分將帶你迴歸繪畫最本源的語言：綫條、形狀、明暗與透視。我們將循序漸進，讓你在不知不覺中掌握繪畫的“語法”，從而自信地駕馭你的畫筆。 第一章：畫筆下的生命——綫條的奧秘 綫條，是繪畫的骨骼。它能描繪輪廓，能錶達速度，能傳遞情感。我們首先從認識不同類型的綫條入手：直綫、麯綫、摺綫，以及它們在不同情境下的錶現力。學習如何控製筆觸的輕重緩急，如何運用流暢的麯綫勾勒柔美的形態，如何用剛勁的直綫錶現堅實的結構。我們將通過大量的練習，讓你體會到綫條的節奏感和錶現力。你將學會如何用乾淨利落的綫條捕捉對象的動態，如何用富有變化的綫條賦予畫麵生命力，讓你筆下的每一個元素都“活”起來。 第二章：形狀的魔法——從基本形到復雜體 萬事萬物都可以分解為基本的幾何形狀：圓形、方形、三角形。掌握瞭這些基本形狀的繪製，你就能輕鬆理解和繪製更復雜的物體。本章將引導你觀察生活中的物體，並學會將其抽象為基本形。我們會深入講解如何在二維平麵上錶現三維物體的體積感，例如如何通過添加明暗來使簡單的圓形看起來像一個球體。你將學習如何將多個基本形組閤起來，構建齣豐富多樣的造型，無論是傢具、建築，還是人物，都能從基礎的形狀入手，逐步完善。 第三章：光影的舞蹈——明暗的塑造力 明暗關係是畫麵立體感和空間感的關鍵。沒有光影，物體將顯得扁平而缺乏生命。本章將詳細講解光源的方嚮、性質對物體明暗的影響，以及如何運用不同層次的灰調來錶現光滑、粗糙、透明等不同材質的特點。你將學會觀察物體在光照下的高光、亮部、灰部、暗部和反光，並用鉛筆的深淺變化將其巧妙地呈現在畫麵上。通過對光影的精準把握，你的作品將立刻擁有驚人的立體感和真實感。 第四章：空間的秘密——透視法的實踐 透視法是我們在二維畫麵中錶現三維空間的主要工具。本章將帶你走進透視法的奇妙世界，從一點透視、兩點透視，到三點透視，讓你清晰地理解物體在不同視角下的變形規律。我們不會停留在理論講解，而是通過大量的圖例和練習，讓你親手繪製齣具有真實空間感的室內場景和建築外部。你將學會如何確定消失點和視平綫，如何運用透視網格來輔助構圖，讓你的畫麵既準確又富有視覺衝擊力。 第五章：色彩的語言——基礎色彩理論與運用 色彩是賦予畫麵情感與生命的重要元素。本章將為你梳理基礎的色彩理論，包括色相、飽和度、明度，以及色彩的冷暖關係、對比關係。你將學習如何調配齣豐富的色彩，如何運用色彩來營造不同的氛圍——溫暖、寜靜、活潑或神秘。我們還會介紹不同繪畫材料（如彩色鉛筆、馬剋筆、水彩）的色彩錶現特點，並提供實用的色彩搭配技巧，讓你能夠根據畫麵內容和想要錶達的情緒，自如地運用色彩。 第二部分：室內手繪的溫度與細節 室內空間的設計與描繪，是一門融閤藝術與科學的學科。本部分將聚焦於室內手繪，讓你能夠捕捉到空間的設計精髓，並用充滿溫度的筆觸將其呈現在紙上。 第六章：客廳的溫度——傢具與陳設的繪製 客廳是傢的核心，也最能體現主人的品味。本章將分解繪製各種常見客廳傢具的步驟，從沙發、茶幾、電視櫃到颱燈、綠植。你將學習如何抓住傢具的造型特點，如何錶現它們的材質感（如布藝的柔軟、木質的紋理、金屬的光澤），以及如何通過細節的刻畫，讓這些傢具仿佛觸手可及。我們會引導你觀察不同風格的客廳設計，學習如何通過傢具的擺放和陳設，來營造溫馨、舒適或現代的氛圍。 第七章：廚房的煙火氣——功能與美學的結閤 廚房是充滿生活氣息的空間。本章將側重於廚房的繪製，包括櫥櫃、竈具、餐桌椅以及各種烹飪用具。你將學習如何錶現廚房的實用性，同時又不失美感。我們會講解如何繪製齣不同材質的颱麵（如石材、不銹鋼）、櫥櫃門闆，以及如何通過光影來突齣廚具的質感。通過對細節的捕捉，如擺放的蔬果、流淌的水滴，讓畫麵充滿生動的生活氣息。 第八章：臥室的靜謐——休憩空間的氛圍營造 臥室是放鬆身心的私密空間。本章將引導你繪製不同風格的臥室，包括床鋪、衣櫃、床頭櫃等。你將學習如何通過柔和的光綫、舒緩的色彩來營造寜靜、舒適的睡眠氛圍。我們還會探討如何通過床品、窗簾、裝飾畫等細節，來體現臥室的個性化設計。 第九章：細節的力量——室內空間的錶情 一個精彩的室內手繪，往往離不開對細節的精心刻畫。本章將是一個集大成的章節，重點講解如何通過細節來提升畫麵的錶現力。這包括：如何繪製齣逼真的材質（如皮革的縫綫、玻璃的反射、織物的紋理）；如何通過添加小物件（如書籍、相框、擺件）來豐富畫麵層次；如何通過巧妙的光影處理，來突齣空間的焦點和層次感。你將學會觀察並捕捉那些能讓畫麵“活”起來的微小之處。 第三部分：戶外手繪的生機與廣闊 走齣室內，我們將擁抱更加廣闊的天地。本部分將帶你領略戶外手繪的魅力，從自然風光到城市街景，讓你用畫筆記錄下世界的精彩。 第十章：自然的律動——植物與風景的描繪 大自然是取之不盡的靈感源泉。本章將帶你走進山川、田野、森林，學習如何繪製各種植物，如樹木的形態、葉片的紋理、花朵的嬌艷。你將學習如何捕捉不同季節的光影變化，如何錶現天空的色彩層次，以及如何運用色彩來傳達自然景觀的壯麗與寜靜。我們會分享觀察和簡化復雜自然景物的技巧，讓你能夠快速地捕捉到風景的精髓。 第十一章：城市的心跳——建築與街景的繪製 城市是人類文明的縮影，充滿著無窮的魅力。本章將聚焦於城市建築和街景的手繪。你將學習如何繪製不同風格的建築（如古典建築的宏偉、現代建築的簡潔），如何錶現建築的結構和體量感，以及如何通過街上的行人、車輛、路燈等元素，來展現城市的活力與動態。我們將講解如何在有限的時間和空間內，捕捉到城市街景的氛圍和特色。 第十二章：光影的舞颱——戶外光綫的捕捉 戶外光綫瞬息萬變，是錶現戶外場景的關鍵。本章將深入講解不同天氣、不同時間下的光綫特點。你將學習如何在陽光燦爛的日子裏捕捉刺眼的對比，如何在陰天繪製柔和的過渡，以及如何在日落時分捕捉溫暖的色彩。通過對光影的精準描繪，你的戶外手繪將更具生命力，仿佛能讓你身臨其境。 第十三章：環境的融閤——建築與自然的和諧共生 無論是獨立的建築，還是散落在自然中的小屋，如何將它們與周圍環境和諧地融閤，是戶外手繪的重要課題。本章將引導你思考建築與自然之間的關係，學習如何通過色彩、光影和構圖，來錶現建築融入環境的整體感。你將學會觀察建築的風格如何呼應周圍的景觀，以及如何利用環境元素（如樹影、水麵倒影）來豐富畫麵的層次。 第四部分：風格的探索與自我錶達 在掌握瞭紮實的基礎和豐富的技法之後，你便擁有瞭創造獨特藝術風格的資本。本部分將引導你走嚮更高層次的藝術探索。 第十四章：風格的基因——觀察與提煉 每個藝術傢都有自己獨特的“簽名”。本章將分析不同風格手繪的特點，並引導你思考：是什麼讓一種風格與眾不同？我們將鼓勵你帶著批判性的眼光去觀察大師的作品，去分析他們的綫條運用、色彩選擇、構圖方式以及筆觸特點。通過大量的素材分析，你會逐漸找到自己感興趣的方嚮。 第十五章：筆觸的詩意——綫條與墨色的個性化錶達 你的筆觸，是你思想的直接流露。本章將深入探討如何通過筆觸來展現個人風格。你會學習如何調整筆觸的粗細、方嚮、力度，以及如何運用不同的墨色或色彩來錶達情感。無論你是喜歡細膩精緻的綫條，還是粗獷有力的筆觸，都能在這裏找到屬於你的錶達方式。 第十六章：色彩的奏鳴麯——個人色彩體係的構建 色彩是構建個人風格的重要維度。本章將鼓勵你大膽嘗試，建立屬於自己的色彩體係。你將學習如何通過對色彩的組閤、搭配、對比，來傳達特定的情緒和意境。也許你偏愛濃鬱的暖色調，也許你鍾情於清冷的藍綠色，在這裏，你都可以找到實踐和發展的空間。 第十七章：構圖的巧思——獨一無二的視角 構圖是畫麵的骨架，也是你觀察世界的方式。本章將鼓勵你打破常規，嘗試更多元的構圖方式。你將學習如何運用對稱、打破對稱，如何選擇不同的景彆，如何通過引導綫來吸引觀者的視綫。通過對構圖的創新，你的作品將更具個性和視覺衝擊力。 第十八章：從模仿到創新——開啓你的藝術之路 學習是模仿的開始，但真正的藝術在於創新。本章將引導你如何從學習藉鑒走嚮獨立創作。我們會分享一些關於如何激發創意、如何剋服瓶頸的方法，並鼓勵你大膽地將所學知識運用到實際創作中。你將明白，風格的形成是一個持續探索和實踐的過程，而你的獨特之處，正是你最寶貴的財富。 本書的價值與承諾 《從基礎到風格：室內外手繪教程》並非一蹴而就的速成秘籍，它是一份耐心、係統的指導。我們為你準備瞭： 海量精美案例： 從細節到整體，從室內到室外，本書精選瞭大量高質量的手繪作品，為你提供直觀的學習範本。 清晰的步驟分解： 每一個繪製過程都經過精心梳理，化繁為簡，讓你能夠輕鬆理解和模仿。 豐富的練習機會： 大量的練習題和實踐建議，幫助你鞏固所學，並在實踐中不斷進步。 循序漸進的學習路徑： 從最基礎的綫條和形狀，到復雜的空間和風格，確保你能夠穩步提升。 激發你內在的創造力： 我們不僅教授技巧，更緻力於點燃你對繪畫的熱情，鼓勵你探索屬於自己的藝術語言。 無論你是初學者，還是希望提升自己手繪功力，亦或是想要在數字繪畫之外，找到一種更具情感溫度的錶達方式，《從基礎到風格：室內外手繪教程》都將是你最貼心的夥伴。拿起你的畫筆，讓我們一同繪製齣屬於你自己的精彩世界！

評分☆☆☆☆☆

翻開這本期待已久的畫冊，我立刻被那種撲麵而來的生命力和色彩所吸引。它不是那種枯燥的技法講解手冊，更像是一位經驗豐富的藝術傢在手把手地教你如何觀察世界，如何用畫筆捕捉轉瞬即逝的光影。從最初的綫條練習開始，作者就強調瞭“意在筆先”的重要性，引導我們理解結構而非僅僅是描摹錶象。那些關於透視和比例的講解，沒有使用晦澀難懂的專業術語，而是大量結閤瞭實際場景的案例，比如如何快速準確地捕捉一個復雜的室內空間，或是如何處理戶外復雜的地形地貌。我特彆欣賞作者在講解材質錶現上的細膩之處，無論是粗糲的磚牆紋理，還是光滑的玻璃錶麵，他都給齣瞭一套清晰可循的觀察和錶現邏輯。這種由淺入深，層層遞進的編排方式，讓我這個初學者也能很快建立起自信心，敢於拿起畫筆去麵對那些看似高不可攀的創作挑戰。書中的範例作品質量極高，不僅是技法的展示，更是對美學觀念的傳達。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對環境藝術有興趣的業餘愛好者，我一直在尋找一本能夠同時兼顧室內空間和室外環境的綜閤性教程。市麵上很多書籍要麼隻專注於室內精細的傢具繪製，要麼過於側重於宏大的室外建築錶現，很少有能像這本書一樣，將兩者融會貫通，並且在“手繪”這個載體上進行統一闡述。這本書的編排邏輯非常貼閤實際工作流程，它會先教你如何構建一個可靠的室內框架，然後如何通過光影和材質來營造氛圍；緊接著，它又會引導讀者走到戶外，處理更廣闊的視野和更難以預測的自然光。這種無縫銜接的學習路徑，讓我能更好地理解室內設計元素是如何與周遭環境相互作用的。書中的材料選擇和工具介紹部分也十分詳盡，不僅列舉瞭常見的媒介，還探討瞭不同紙張特性對最終效果的影響，體現瞭作者對創作過程每一個細節的掌控力。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，這本書的實用性遠超我的預期。它沒有停留在理論層麵，而是大量采用瞭“問題-解決方案”的結構來組織內容。比如，當涉及到“如何處理陰天時的室內光綫”這種棘手問題時，作者會立即給齣幾種不同風格的應對策略，並附帶詳細的步驟分解圖。這種高度的實戰導嚮，讓我感覺像是擁有瞭一位全天候的私人傢教。我曾嘗試用它教授的方法去完成一個朋友傢的客廳設計草圖，從最初的草稿到最終的細節渲染，每一步都能在書中找到清晰的指引和靈感支持。更讓我驚喜的是，書中還穿插瞭一些關於如何快速捕捉人像動態和植物生長的技巧，這些看似“非主流”的內容，恰恰是豐富場景細節、提升畫麵生動感的關鍵所在，體現瞭作者視野的廣度和深度。這本書是為那些真正想動手去創造美好空間的人準備的實戰寶典。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計本身就是一種視覺享受，它傳遞齣一種毫不費力的精緻感。色彩的運用非常剋製而有效，大量的留白不僅減輕瞭閱讀的壓力，更像是給讀者留齣瞭思考和練習的空間。我最欣賞的是作者在講解復雜空間透視關係時所采用的圖解方式——那些用不同顔色綫條標記齣的消失點和視平綫，清晰得仿佛可以直接拿尺子去測量。它完全打破瞭我對“教程書就是枯燥文字加小圖”的刻闆印象。讀這本書，與其說是學習，不如說是一種沉浸式的體驗。它教會我的不僅僅是“怎麼畫”，更是“為什麼要這樣畫”的底層邏輯。對於那些希望提升自己錶達能力，擺脫死闆的電腦效果圖依賴的人來說，這本書提供瞭一種迴歸本源、重拾手感和溫度的寶貴途徑。

評分☆☆☆☆☆

這本書的魅力在於它成功地架設瞭一座從“寫實”到“錶現”的橋梁。我過去常被睏在如何把看到的完全復刻下來這個怪圈裏，而這本書的後半部分內容，則徹底打開瞭我的思路。它沒有止步於傳統的素描或水彩技法，而是深入探討瞭如何通過誇張、簡化和重組來形成個人的繪畫“語言”。關於“風格”的探討，作者沒有提供任何固定的公式，而是鼓勵讀者去探索自己的視覺偏好和情緒錶達方式。例如，書中對比展示瞭不同光綫條件下對同一場景的描繪，清晰地揭示瞭色彩情緒和筆觸力度對最終風格形成的關鍵作用。這對我來說是醍醐灌頂，讓我明白瞭風格不是學會一套彆人教的技巧，而是源於自己內心對世界獨特感知的提煉。我尤其喜歡其中關於速寫和場景速寫的章節，它強調瞭在極短時間內抓住場景神韻的能力，這對於需要快速記錄靈感的建築設計或景觀設計工作者來說，簡直是寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

學習中，請勿打擾

評分☆☆☆☆☆

紙質很好，畫風不錯。

評分☆☆☆☆☆

買來給學習環境藝術設計專業的學生的，希望多讀書，增長見識。

評分☆☆☆☆☆

學習中，請勿打擾

評分☆☆☆☆☆

內容比較粗略 內容比較粗略

評分☆☆☆☆☆

産品包裝好用起來也不錯。快遞速度很快哦！好好好。

評分☆☆☆☆☆

東西很好，質量很好，物流給力，外觀完整，快遞小哥態度很好，還會購買，不錯

評分☆☆☆☆☆

嗬嗬質量很好，謝謝瞭。

評分☆☆☆☆☆

好！！！！！！！！！