钢琴套曲：天鹅湖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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钱泥 著

图书标签:

• 古典音乐
• 钢琴曲
• 天鹅湖
• 柴可夫斯基
• 器乐
• 独奏
• 艺术
• 音乐
• 浪漫主义
• 古典

出版社： 其他

ISBN：9787552304688

版次：1

商品编码：11473131

包装：平装

丛书名： 世界名曲系列

开本：8开

出版时间：2014-05-01

页数：36

内容简介

本书根据俄罗斯作曲家柴可夫斯基的芭蕾作品《胡桃夹子》（作品７１）而改编的钢琴套曲。全册共收８首曲子，演奏程度适合于车尔尼练习曲８４９、２９９的青少年学生。此次改版为无声转有声版。

前言/序言

图书名称：穿越时空的音乐之旅：古典乐派大师的辉煌与革新 图书简介 引言：时代的和声与灵魂的低语 本书并非聚焦于某一特定作品的解析，而是带领读者深入古典音乐浩瀚的历史长河，探寻自巴洛克晚期至浪漫主义盛期，欧洲音乐思想如何演变、风格如何更迭，以及那些站在时代前沿的大师们，如何以音符构建起不朽的精神殿堂。我们关注的焦点在于音乐创作的“语境”——社会变革、哲学思潮、科技进步如何共同塑造了我们今天所熟知的古典音乐图景。 第一部分：巴洛克的回响与古典的理性之光（约1700-1820） 第一章：严谨中的自由：巴赫的宇宙与亨德尔的戏剧性 本章将细致考察巴洛克晚期的结构美学。我们将避开对《哥德堡变奏曲》等特定作品的详述，转而深入探讨赋格曲这一体裁的逻辑构建，分析对位法的精妙之处如何体现了一种宇宙秩序观。接着，我们将分析亨德尔如何将意大利歌剧的戏剧张力与德意志的庄严感完美融合，着重探讨其清唱剧（如《弥赛亚》）的结构宏大性，以及其在公众音乐会推广中所扮演的角色。重点讨论复调音乐在情感表达上的“含蓄”与“克制”，这种克制本身即是一种强大的艺术力量。 第二章：启蒙运动下的音乐秩序：海顿的幽默与莫扎特的清晰 随着启蒙运动的兴起，音乐从宫廷的私密性转向更具公共性的审美追求。海顿被誉为“交响乐之父”，我们将分析他如何在四乐章结构中确立了奏鸣曲式的规范性，以及他如何通过“意料之外”的和声进行和旋律处理，为古典主义注入了人性化的、带有哲学思辨色彩的幽默感。 莫扎特，这位音乐神童，其作品的标志是无与伦比的旋律天赋与结构上的完美平衡。本章将探讨莫扎特如何将歌剧中的人物性格刻画技巧，巧妙地融入到他的器乐作品中，使得交响曲和室内乐不仅是形式的展示，更是清晰、透明的情感对话。我们侧重于其晚期作品中，那种超越时代限制的预见性，以及他如何处理人生的“悲喜交加”——并非浪漫主义式的激烈宣泄，而是平静接受下的深刻感悟。 第二部分：英雄的崛起与情感的突破（约1790-1840） 第三章：打破藩篱的巨人：贝多芬的意志与中期的转型 贝多芬是连接古典与浪漫的桥梁。本章不关注其某部特定套曲或奏鸣曲的“曲目分析”，而是探讨他如何通过创作，将音乐从“娱乐”提升至“宣告”的高度。我们将研究他如何将奏鸣曲式的主题冲突推向极致，通过对速度、力度记号的极端化处理，表达个体的抗争精神和英雄主义理想。分析其作品中“动机发展”手法的成熟应用，如何使得一首作品的各个部分紧密联系，形成一个有机、不可分割的整体。他革新了奏鸣曲的篇幅，扩展了乐队的编制，这些技术层面的变革，实质上是对旧有美学规范的彻底颠覆。 第四章：流浪的诗人与内心的风景：舒伯特的歌曲艺术 浪漫主义的思潮开始涌入音乐的核心——对主观情感、自然、民间传说和诗歌的迷恋。舒伯特是这一变革中的关键人物。本章将侧重于艺术歌曲（Lied）的兴起，分析钢琴伴奏如何从单纯的支撑角色，演变为与人声同等重要的叙事伙伴。探讨他如何捕捉歌词的意境，运用和声色彩和特定的织体来描绘“流浪者”的孤独、对友谊的渴望以及对逝去美好的追忆。这些歌曲，构筑了一个充满忧郁美感的内心世界，为后来的器乐浪漫主义奠定了情感基调。 第三部分：浪漫主义的群星闪耀与风格的多元化（约1820-1900） 第五章：钢琴的时代：肖邦的私语与李斯特的狂想 随着市民阶层对音乐欣赏需求的增加，钢琴成为最普及的乐器。肖邦是“钢琴上的诗人”。本章聚焦于他如何将波兰民族音乐元素（如玛祖卡、波兰舞曲）与精湛的法式（Keynote）华丽技巧相结合，创造出一种高度个性化、充满内在张力的音乐语言。分析其夜曲、叙事曲中对踏板、柔音和速度自由（Tempo Rubato）的精妙运用，体现了对音乐“呼吸感”的极致追求。 李斯特则代表了浪漫主义的“公众英雄”形象。他的贡献在于炫技与深刻情感的结合，以及对交响诗这一新体裁的开创。我们将讨论他如何通过“主题转换”的手法，在单一乐章的器乐作品中，叙述复杂的故事或描绘宏大的哲学观念，标志着标题音乐的成熟。 第六章：标题音乐的兴起与民族乐派的觉醒 浪漫主义后期，作曲家们渴望用音乐直接描绘画面或叙述故事。柏辽兹（作为先驱）和后来的交响诗作曲家如何利用管弦乐队的音色库来达到“绘画”效果，是本章的探讨重点。 同时，民族乐派的兴起挑战了德奥音乐传统的主导地位。本章将考察斯美塔那、德沃夏克等作曲家，如何从本国的民间音乐、舞蹈节奏和文学作品中汲取灵感，构建具有鲜明地域色彩的音乐语言，以表达民族的自豪感与历史的沉思。我们分析的是他们如何将“地方性”的情感融入到普遍的音乐结构之中。 第七章：歌剧的巅峰与晚期浪漫的恢弘 瓦格纳对歌剧（他称之为“乐剧”）的革命性贡献在于“主导动机”系统的建立，以及对管弦乐队地位的提升。本章将分析他如何试图打破歌唱、戏剧与音乐之间的传统界限，创造一种“无尽的旋律”——这是一种对传统咏叹调和宣叙调的解构与重塑。 与此相对，勃拉姆斯的“纯音乐”立场代表了对绝对音乐精神的坚守。他继承了贝多芬的精神遗产，并以极为严谨的对位技巧和深沉的室内乐精神，为浪漫主义的狂热画上一个内敛而深刻的句号。 结语：风格的演变与未来的预示 古典音乐的历史是一部不断自我反思、自我超越的历史。从巴洛克追求的“敬畏感”，到古典主义对“清晰度”的追求，再到浪漫主义对“个体心灵”的无限探索，每一种风格的更迭，都是对前一时期的回应与超越。本书旨在提供一个宏观的、结构性的视角，理解这些伟大作曲家们在特定历史阶段所做的关键抉择，他们的革新如何为后世的音乐发展奠定了基础。阅读本书，即是进行一次与人类音乐智慧的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

我是在一次偶然的机会中了解到《钢琴套曲：天鹅湖》的。说实话，对于“天鹅湖”这样庞大而经典的交响乐作品，我一直认为它最迷人的魅力在于其管弦乐的华丽与宏伟。因此，当我看到“钢琴套曲”这个词时，我的第一反应是它的可行性，以及它能否保留住原作的精髓。然而，当我真正拿到这本书，并开始浏览它的目录和部分内容时，我的疑虑逐渐被一种强烈的探索欲所取代。这本书的编排方式，让我感受到了一种对原作的深刻理解和再创作的勇气。我期待着，那些熟悉的旋律，在钢琴的演绎下，会呈现出怎样的细腻与精致。我尤其对书中对于一些关键场景的钢琴处理方式充满了好奇，例如，奥杰塔公主在月光下的悲伤吟唱，王子对她的深情表白，以及最后悲剧性的结局。我设想着，钢琴的音色，会如何将这些情感，以一种更为内敛而深刻的方式，传递给我。这本书，对我而言，不仅仅是一份乐谱，更像是一把钥匙，它将带领我去解锁“天鹅湖”在钢琴世界的另一种可能性，让我以一种全新的、更贴近内心的感受方式，去体验这段永恒的爱情传奇。

评分☆☆☆☆☆

我一直对柴可夫斯基的“天鹅湖”情有独钟，那恢弘的管弦乐，那荡气回肠的旋律，总能触动我内心最柔软的地方。所以，当得知有“钢琴套曲”的版本时，我的好奇心瞬间被点燃了。拿到这本《钢琴套曲：天鹅湖》，第一感觉就是它的精巧。它不像大型交响乐那样气势磅礴，反而更像是一场私密的音乐会，将宏大的故事浓缩在指尖的跳跃之中。我设想着，当 pianist 们将那熟悉的旋律转化为钢琴的语言，会是怎样一种别样的风情？那些宏大的弦乐部分，会在钢琴上如何被诠释？那些悠扬的长笛，又将如何通过钢琴的音色来表达？我特别期待书中对于一些关键场景的钢琴改编，比如奥杰塔在湖边的哀伤，王子的深情告白，以及黑白天鹅的对峙。我脑海中已经勾勒出画面，当黑键与白键交织，那份悲伤是否会更加细腻，那份爱恋是否会更加缠绵？这本书，对我而言，更像是一次对经典原作的二次创作的欣赏，它让我有机会用一种更 intimate 的方式去体验“天鹅湖”的魅力。我相信，它不仅仅是对乐谱的呈现，更是对原作精神的升华，让这份永恒的爱情故事，在钢琴的方寸之间，绽放出别样的光彩。

评分☆☆☆☆☆

终于鼓起勇气翻开了这本书，虽然之前对古典音乐的了解仅限于皮毛，但“天鹅湖”这个名字总是带着一种神秘的吸引力，尤其是以“钢琴套曲”的形式呈现，更让我好奇它会带来怎样的听觉体验。拿到书的那一刻，封面设计就相当别致，淡雅的色彩勾勒出优雅的舞姿，瞬间将我拉入了一个梦幻般的世界。迫不及待地翻开第一页，字里行间流淌出的不仅仅是文字，更仿佛有流动的音符在跳跃。虽然我还没有真正开始“阅读”它，但光是翻阅目录，那些充满诗意的标题就足以让人浮想联翩。“黑天鹅的诅咒”、“王子与奥杰塔的初遇”、“湖畔的月光”、“魔法师的阴谋”……每一个标题都像是一个小小的故事梗概，激起了我探索背后隐藏的旋律和情感的强烈欲望。我能想象，当指尖触碰到琴键，那些沉睡的音符将被唤醒，带着悲伤、喜悦、甚至一丝丝的惊险，在我的脑海中编织出一幅幅生动的画面。我期待着，在作者的引导下，我能真正领略到那份属于“天鹅湖”的经典魅力，让这段不朽的传奇，通过钢琴的语言，在我心中落地生根。这本书，在我看来，不仅仅是一本乐谱，更是一扇通往艺术殿堂的窗口，我迫不及待地想要推开它，去感受那份纯粹的美丽。

评分☆☆☆☆☆

初次接触这本书，我抱持着一种既期待又有些许忐忑的心情。我对“天鹅湖”的故事耳熟能详，但纯粹的钢琴套曲形式，我还是第一次深入了解。拿到书后，我被它简洁而富有艺术感的封面设计所吸引，一种古典而优雅的气息扑面而来。迫不及待地翻阅，书中的排版清晰，每一个乐章的划分都十分明确，让人一目了然。我并没有立即去深入研究乐谱，而是先浏览了书中的一些插图和导语。那些描绘天鹅姿态，或是王国盛宴的画面，都让我对即将展开的音乐旅程充满了美好的想象。我尤其对那些描述不同乐章主题的文字感到好奇，它们是如何用简洁的笔触勾勒出音乐的灵魂？我脑海中已经开始想象，那些熟悉的旋律，经过钢琴的演绎，会呈现出怎样的细腻和层次感。我期待着，这本书能够带领我，超越单纯的听觉享受，去深入理解“天鹅湖”的每一个情感节点，感受音乐家是如何用钢琴这个载体，将一个充满魔幻与悲情的爱情故事，淋漓尽致地呈现在我们面前。这对我而言，是一次探索音乐深度的绝佳机会。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，对我来说，就像是意外的惊喜。我一直认为，“天鹅湖”的故事，是随着管弦乐的辉煌而完整的，所以当我看到“钢琴套曲”这个概念时，我首先想到的是一种“缩减”或者“简化”。然而，当我拿到这本书，并开始初步翻阅时，我的这种想法立刻被颠覆了。它并非是对原作的简单移植，而是对原作精神的一种精炼和提纯。我能感受到，每一个音符，每一处和弦，都经过了精心设计，仿佛是在用一种更为 intimate 的方式，向我诉说着那个古老而动人的传说。我特别期待书中对于一些关键情节的钢琴化处理，例如，当 Siegfried 王子在湖畔初遇 Odette 的那一幕，钢琴会如何用它的音色来营造出那种既纯洁又带着一丝忧郁的氛围？而当 Rothbart 出现，试图用 Odile 来迷惑王子时，钢琴又将如何用强烈的对比和冲突来展现出那种黑暗的魔法力量？这本书，不仅仅是提供了一种演奏的可能性，更重要的是，它提供了一种全新的视角，让我能够以一种更 personal 的方式，去感受“天鹅湖”的每一个细节，去体会 composer 在创作时的匠心独运。

评分☆☆☆☆☆

物美价廉，相当于4折，还不错，好评。

评分☆☆☆☆☆

正版，一直在京东买书，值得信赖~

评分☆☆☆☆☆

天鹅湖不错的

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帮同事买的，东西不错。。

评分☆☆☆☆☆

这次买了天鹅湖和动物狂欢节，没相到两套书的光盘都是一模一样的，真是太节省成本了呵呵。内容还好，彩色印刷，谱子比较简单

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

正版，一直在京东买书，值得信赖~

评分☆☆☆☆☆

为女儿的视奏而买，简单了一些。

评分☆☆☆☆☆

好