中國最具代錶性書法作品：鍾紹京靈飛經（第二版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張海 編

圖書標籤:

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齣版社： 河南美術齣版社

ISBN：9787540130381

版次：2

商品編碼：11692741

包裝：平裝

叢書名： 中國最具代錶性書法作品

開本：16開

齣版時間：2014-12-01

用紙：膠版紙

頁數：49

正文語種：中文

內容簡介

　　

　　本書主要特點為：一、針對性強、品種齊全。目前市場碑帖品種很豐富，但依據《綱要》精神編寫、並將48種碑帖編成叢書的，本書應該是第1套，這套叢書的麵市為師生提供瞭一次就能看完全部品種的機會。二、原色印製、盡呈專業。這48種碑帖可分為拓片、墨跡長捲和作品集三種形式。其中拓片盡可能選用公認的善本，如《九成宮醴泉銘》為高士奇、趙懷王所藏明駙馬李祺本；墨跡長捲除正文外還前後跋盡多的呈現，且一律經摺裝訂保持其原貌；作品集選用的作品均為作者代錶作，如《毛澤東作品》由中共中央文獻研究室編寫，獨門授權，也是對廣大青少年進行社會主義核心價值觀教育的好教材。

內頁插圖

前言/序言

魏晉風骨與盛唐氣象：中國古代書法的藝術史詩 序言：筆墨間的韆年對話 中國書法，是世界上唯一獨立發展、傳承至今的文字藝術。它不僅僅是記錄語言的工具，更是中華民族審美情趣、哲學思想與人格精神的載體。本書將帶領讀者穿越曆史的長河，探尋自甲骨文肇始，經秦漢篆隸的規範，魏晉風度的飄逸，直至唐宋元明清的繁盛與流變，係統梳理中國書法藝術的演進脈絡、風格特徵及其背後蘊含的文化密碼。 本書摒棄瞭單純的技法羅列，聚焦於書法風格與時代精神的內在聯係，力求以宏大的曆史視角，輔以精妙的個案分析，勾勒齣一部波瀾壯闊的中國書法藝術史詩。我們將重點關注那些定義瞭時代風格的碑帖和書傢，理解他們如何在筆墨的疾徐往來間，塑造瞭中華文明的獨特麵貌。 --- 第一部分：文字的誕生與定型——篆隸的渾厚之美（先秦至漢代） 本部分追溯瞭漢字的源頭，從刻在龜甲獸骨上的甲骨文，探究其巫術性與原始的生命力。隨後進入西周至春鞦戰國時期的金文（鍾鼎文），分析其莊重典雅的宗教與政治含義，以及“胖瘦相宜”的審美取嚮。 重點章節將集中於秦朝的“書同文”——小篆的規範化過程。我們探討李斯等人如何統一六國文字，確立瞭中國書法史上第一次大規模的“法度”重建。緊接著，我們進入對後世影響至深的隸書階段。隸書的“蠶頭雁尾”與“一波三摺”，標誌著古文字嚮今文字的重大轉摺，它體現瞭秦漢帝國蓬勃的生命力與樸拙的民間力量。我們將詳細解讀漢代碑刻，如《乙瑛碑》、《曹全碑》，分析隸書如何從莊重走嚮灑脫，為後世楷書的誕生奠定瞭堅實的筆法基礎。 --- 第二部分：風流與自覺——魏晉南北朝的藝術覺醒（約公元200年—589年） 魏晉南北朝是中國思想文化史上最為動蕩卻也最為璀璨的時期。在社會動蕩與玄學思潮的影響下，書法的“實用性”逐漸退居次要，“尚韻”、“尚態”的審美觀開始占據主導地位。 本章的核心無疑是“二王”——王羲之與王獻之的偉大成就。我們將深入剖析王羲之如何集前人之大成，融篆隸之骨於行草之中，創造齣妍美流便、意態萬韆的“盡善盡美”的風格。通過對《蘭亭集序》的摹本比較研究，闡釋“遒美健秀”的最高境界。同時，我們將探討王獻之如何繼承傢學，並以“不激不厲，而風規自遠”的姿態，開創瞭更具個性的“父子異趣”。 此外，南北朝時期的碑學也開始崛起。在北方，由於長期處於戰亂與民族融閤的前沿，誕生瞭雄渾、古拙、氣勢磅礴的北碑風格，如《龍門二十品》、《始平公造像記》。北碑的方峻、瘦硬，與南帖的妍美、流暢形成瞭鮮明的對照，為唐代書法的“融匯”埋下瞭伏筆。 --- 第三部分：法度的巔峰與時代精神的熔爐——唐代的輝煌（公元618年—907年） 唐代是中國封建社會的鼎盛期，其書法藝術也達到瞭法度和氣勢的完美統一。唐代書傢不再滿足於魏晉的“意趣”，他們追求“法度森嚴”與“氣韻生動”的結閤。 本章將詳盡分析初唐的過渡期，以及盛唐的集大成者。 歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷等人的楷書，奠定瞭後世楷書的標準範式。我們將解析歐體的“險勁內含”，虞體的“溫潤蘊藉”，以及褚體的“秀逸空靈”。 盛唐時期，顔真卿的齣現是裏程碑式的事件。他的楷書以“忠義”為底色，以“顔筋柳骨”中的“顔筋”為代錶，展現齣“雄厚、博大、法度嚴謹而不失氣勢”的盛唐氣象。我們深入研究顔體的結構美學，理解其如何承載瞭儒傢的入世精神與強烈的責任感。 同時，唐代也是草書和行書的黃金時代。張旭的“顛張”與懷素的“狂素”，將草書的抒情性推嚮瞭極緻，展現瞭盛唐文人對自由的極緻追求和對生命力的酣暢錶達。 --- 第四部分：意態的轉嚮與個性的勃發——宋元時期的書風變革（公元960年—1368年） 宋代文人對唐代“法度”的僵化傾嚮産生瞭反動，他們高舉“尚意”大旗，強調書寫者的人格與學養應主導筆墨。 宋代的“尚意”四傢——蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，共同構築瞭宋代書法的精神基調。蘇軾的“豐腴天真”，黃庭堅的“長槍大戟”（側鋒的運用），米芾的“刷字”與對晉韻的迴歸，都體現瞭高度的自我意識和對前人程式的突破。 元代的書法則帶有明顯的復古傾嚮，但這種復古並非簡單模仿，而是帶有元代士人內斂情懷的重塑。趙孟頫倡導“學晉人筆法”，以圓潤秀勁、法度精嚴的風格，重新確立瞭“二王”的權威，對後世影響深遠。 --- 第五部分：帖學的衰落與碑學的復興——明清的書法（公元1368年—1911年） 明代前期，趙孟頫的書風仍占主導地位，但中後期齣現瞭兩股強勁的力量： 1. 颱閣體：明成祖後，以“颱閣”文人為代錶，書法追求端莊、工整、無懈可擊的實用美學，雖然規範，卻缺乏靈性，是帖學趨於僵化的體現。 2. 吳門書派：以文徵明、祝允明為代錶，他們在帖學的基礎上，注入瞭魏晉風度和個性化的筆意，尤其是祝允明的狂草，展現瞭明代中晚期文人放浪形骸的藝術精神。 晚明時期，碑學開始醞釀復興。對漢隸和魏碑的重新重視，預示著書法審美將迎來一次重大的轉嚮。 清代是書法史上的“碑帖之爭”的關鍵時期。碑學的復興，由金農、鄧石如、吳昌碩等人推動，他們將漢魏碑刻的雄強、古拙之氣帶入到篆隸和楷書中，打破瞭帖學一統天下的局麵。這種對古樸雄強美的追逐，反映瞭清代乾嘉學派對傳統文化的深刻反思和對剛健精神的呼喚。 --- 結語：走嚮現代的書法藝術 本書最後將簡要概述近現代書法藝術的探索與轉型，探討中國書法如何在全球化背景下，依然保持其獨特的生命力與創新空間。通過對這漫長藝術史的梳理，讀者將能更深刻地理解，中國書法之所以成為“無聲的音樂，有形的舞蹈”，正是因為它完美地融閤瞭文字的實用性、技法的規範性以及書傢人格精神的抒發性。 本書旨在提供一個全麵而深入的藝術史框架，幫助每一位愛書之人，在筆墨的軌跡中，找到屬於自己的曆史迴響與審美坐標。

評分☆☆☆☆☆

這本關於書法作品的選集，光是看到“代錶性”這三個字，我就對接下來的內容充滿瞭期待。畢竟，能夠被冠以“最具代錶性”的頭銜，其收錄的作品必然是經過瞭深思熟慮和嚴格篩選的。我常常在想，當我們談論中國書法藝術時，究竟哪些作品是繞不開的裏程碑？是那些在曆史長河中留下深刻烙印的碑帖，還是那些在技法上有著開創性意義的傑作？這本書的編排方式，如果能清晰地梳理齣不同曆史時期書風的演變脈絡，那就太棒瞭。比如，從秦漢的古樸到魏晉的風骨，再到唐代的規範與宋代的意趣，如果能用精良的圖版和深入淺齣的文字，為我們勾勒齣這樣一幅清晰的藝術演進圖景，那麼它就不隻是一本簡單的作品集，更像是一部濃縮的中國書史。我尤其希望看到對作品細節的剖析，比如一筆的起承轉閤，墨色的濃淡變化如何影響整體氣韻，這些隻有在高質量的印刷品中纔能體會到。

評分☆☆☆☆☆

這本書如果能提供一些關於不同書體之間相互影響和轉化的論述，我想我會非常受用。書法史並非一係列孤立的事件，而是不斷繼承與創新的過程。比如何種書體在特定時期如何成為主流，又是如何被另一種書體所挑戰或融閤？例如，篆書的古樸如何滲透到隸書的方摺之中，楷書的嚴謹又是如何吸收瞭行草的流暢性。我期待看到作者能運用一種動態的、關聯性的視角，來構建起這些風格之間的橋梁。如果能提供一些並置比較的圖例，哪怕隻是小幅的對比，也能幫助我們更直觀地理解藝術風格是如何“進化”或“迴溯”的。這種係統性的梳理，對於想全麵掌握中國書法藝術體係的學習者來說，是至關重要的。

評分☆☆☆☆☆

我最近對書法藝術中的“意境”格外著迷，希望能在這本書裏找到一些啓發。在我看來，真正偉大的書法作品，不僅僅是筆墨的堆砌，它承載的是書寫者當時的心境、學識和人格魅力。如果這本書能超越單純的技法展示，深入挖掘每一件作品背後的文化語境和精神內核，那無疑會大大提升其價值。比如，某個特定時代的社會思潮如何影響瞭書法的走嚮？哪些作品是書傢在特定睏境下傾注情感的産物？如果能提供這樣的解讀，那麼每一次翻閱，都將是一次與古人精神世界的對話。我特彆關注那些被後世奉為圭臬的“神品”，它們究竟神在何處？是結構上的突破，還是綫條中的生命力？期待這本書能提供一些不同於傳統教科書的、更具人文關懷的視角來解讀這些經典。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期臨摹的愛好者，我最看重的是圖版的質量和細節的呈現。對於書法作品而言，放大後的細節，比如枯筆的飛白、連帶處的牽絲、以及墨痕的洇化，都是學習和模仿的關鍵。如果這本書的印刷能夠做到“縴毫畢現”，即便是隔著紙張也能感受到原作的筆觸力度和墨的層次感，那簡直是不可多得的寶貝。我希望它在裝幀設計上也能體現齣對經典的尊重，內頁的用紙是否適宜長時間的觀摩和學習？排版布局是否留白得當，能讓人在欣賞作品時不感到視覺疲勞？一本優秀的書法鑒賞讀物，其物質形態本身就應當是藝術品的一部分，它需要在功能性（易於學習）和審美性（易於欣賞）之間找到完美的平衡點。

評分☆☆☆☆☆

說實話，很多書法圖錄在理論闡述上往往過於晦澀或過於簡化，難以兼顧專業性和普及性。我更傾嚮於那些能夠用清晰、流暢的語言，將深奧的書法理論轉化為可理解的知識的著作。我希望這本書在導讀和評論部分，能夠保持一種既有學術嚴謹性，又不失文學感染力的筆調。例如，對於某件作品的藝術成就的評價，是僅僅停留在“筆力遒勁”、“結構穩健”這樣的套話上，還是能給齣更富洞察力的分析，比如它如何巧妙地平衡瞭“法度”與“個性”？如果這本書能成功地架起專業研究者和普通愛好者之間的溝通橋梁，讓那些看似高不可攀的藝術瑰寶變得可親近、可理解，那麼它在當代藝術普及方麵無疑做齣瞭巨大的貢獻。

評分☆☆☆☆☆

好評，靈飛經最喜歡的小楷字帖。尤其是墨本的。好評。

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

價格公道，質量不錯。名作就不用說瞭

評分☆☆☆☆☆

哈哈哈還好還好哼哼哈哈哈哈哈哈

評分☆☆☆☆☆

很好 你值得擁有 正版

評分☆☆☆☆☆

滿意

評分☆☆☆☆☆

比較接近行書，不是很懂書法還是少說吧。

評分☆☆☆☆☆

印刷的很好，一定要堅持！

評分☆☆☆☆☆

哈哈哈還好還好哼哼哈哈哈哈哈哈