家居设计与软装搭配500例 遇见·混搭风 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

李江军 编

图书标签:

• 家居设计
• 软装搭配
• 混搭风
• 室内设计
• 家装
• 装修
• 风格
• 案例
• 设计灵感
• 美学

出版社： 中国电力出版社

ISBN：9787512375505

版次：1

商品编码：11694258

包装：平装

开本：24开

出版时间：2015-05-01

用纸：胶版纸

页数：192

字数：280000

内容简介

　　《家居设计与软装搭配500例 遇见·混搭风》精选了台湾、香港和大陆等地众多室内设计师的新作，并邀请具有多年装修经验的设计师解读家居设计细节和软装搭配布置两大内容。图文并茂，通俗易懂。本书内容丰富精美，文字专业实用，是适合中国家庭装修设计的大型参考图册，同时也是指导业主和设计师进行家居软装搭配的工具书。

目录

卧室
BEDROOM
客厅
LIVING ROOM
玄关
VESTIBULE
书房
STUDY
休闲区
LEISUREAREA
过道
PASSAGEWAY
楼梯
STAIRS
卫浴
BATHROOM

前言/序言

　　很多装修业主在与设计师沟通新家装修方案前，会花费很多时间和精力通过各种渠道寻找参考图片，但由于众多设计案例的风格与质量参差不齐，往往无法达到理想的借鉴效果。同样，随着软装搭配在室内设计中占据越来越重要的地位，很多室内设计师想转型成软装设计师，但是这个行业缺乏足够的专业人才，高校里也没有开展软装设计的分支专业，除了少数软装教材以外，也很少能够找到针对案例图片进行软装细节解析的设计图书。本套书按时下最流行的家居设计风格分为7册，每册精选中国香港、中国台湾与大陆三地数百个一线设计团队或设计师的500个经典案例，内容包含客厅、卧室、玄关、隔断、阳台、过道、书房、餐厅、厨房、卫生间、休闲区等主要家居功能空间，
　　力争表现当今室内设计领域的最高水平。此外，本套书编委会邀请了7位经验丰富的室内设计师，从硬装设计和软装布置两个角度进行了图文并茂的讲解，其中设计亮点和借鉴技巧部分告诉读者如何有效勾勒出最适合自己的居家细节；软装亮点和借鉴技巧部分详细解说了色彩搭配和饰品布置等要点，使读者深入理解这些优秀作品在软装设计上的美学及巧思。本套书可作为家装设计师与装修业主的学习参考，也适合建筑与空间设计专业的学生作为设计与技能培训的参考书。因为分册较多，信息量大，部分刊登作品的设计团队与设计师未能来得及一一通知，在此深表歉意。同时，感谢陈文学、陈熠、赵芳节、江姗姗、贾玉维、李萍、李浪七位优秀设计师的精彩点评。

建筑的诗意与生活的艺术：现代室内设计趋势与精选案例集 书籍定位： 本书旨在深入剖析当代室内设计的前沿理论、风格流派演变及其在不同空间情境下的落地实践，为专业设计师、室内设计爱好者及寻求高品质居住体验的业主提供一份详尽的、富有启发性的参考指南。 内容概述： 本书并非专注于单一的混搭风格，而是以全球视野审视现代室内设计领域的多维发展，重点聚焦于可持续设计、智能家居的无缝集成、材料科学在美学表达中的应用，以及如何通过空间叙事来定义居住者的身份与生活哲学。全书结构严谨，由理论基础、风格解析、技术前沿和综合案例四大板块构成，力求在广度与深度上达到完美平衡。 --- 第一部分：设计理论的基石与当代设计哲学（约300字） 本部分深入探讨了塑造现代室内环境的核心哲学。我们首先追溯了包豪斯、高迪主义及日式侘寂美学等经典思潮对当代设计的持久影响，并着重分析了“后现代的回归”——即在极简主义普及之后，人们对材质的触感、历史的厚重感以及个性化表达的重新渴望。 核心章节阐述了“空间叙事学”的概念，强调一个成功的室内空间必须是居住者生活轨迹的物质化呈现。这包括对光影的精确调控、动线设计的优化以及声学环境的考量，将物理空间转化为一种可感知的、多层次的感官体验。同时，我们系统性地介绍了普适性设计（Universal Design）的原则，探讨如何在不牺牲美观的前提下，提升空间对所有年龄和能力人群的友好度。 --- 第二部分：主流风格的深度解构与演变（约450字） 本章抛弃了浮于表面的风格标签，转而对几种主流的、具有生命力的现代设计风格进行深入的剖析，探究其内在的逻辑和跨越地域的适用性。 1. 新北欧主义的精炼与进化： 重点分析了经典斯堪的纳维亚设计的核心要素（功能性、自然光最大化），并着重展示其如何演变为更具情感温度的“慢设计”趋势。案例展示了如何运用未完全加工的原木、回收材料和大地色系纺织品，在维持纯净感的同时，注入“人情味”。 2. 工业风的精致化转型： 我们不再停留在裸露的砖墙和管道，而是关注如何通过“软化工业元素”来实现平衡。例如，利用抛光混凝土、深色拉丝金属与奢华丝绒或亚麻的对比，将粗犷的结构转化为具有都市精英气质的室内景观。本部分包含如何运用专业级灯光系统来雕塑裸露的结构线条的技巧。 3. 当代极简主义的“非空”哲学： 阐述了当代极简主义如何从早期的“减法”转变为对“留白”的精确管理。核心在于对“收纳一体化”技术的极致追求，确保视觉上所有杂物都被精准地隐藏，从而使留下的每一件家具或艺术品都具备博物馆般的展示价值。 4. 东方意境的当代转译： 聚焦于如何从传统的中式、日式美学中提取精神内核，并将其融入现代建筑框架中。这涉及对“借景”理论的室内化应用、对传统榫卯结构的当代材料致敬，以及如何使用水墨纹理、深色木材和竹制元素来营造宁静、内省的空间氛围。 --- 第三部分：技术赋能：材料科学与智能环境集成（约400字） 本部分是全书的前沿视野，着重展示技术如何从幕后走向前台，重塑我们的居住体验。 1. 可持续性与循环设计： 深入探讨了低VOC（挥发性有机化合物）涂料、可再生竹材、回收塑料制成的复合地板、以及生物基复合材料在高端设计中的应用案例。展示了如何通过“生命周期评估”的视角来指导材料选择，实现真正的环保设计。 2. 智能家居的隐形集成： 本章重点不在于展示智能设备的堆砌，而在于“无感技术”的实现。我们分析了如何将照明系统、气候控制、安防网络与建筑结构深度融合，使其操作界面极简化，甚至完全语音或情境化驱动。例如，传感器如何精确感知居住者的活动区域，动态调节照明的色温和亮度，以匹配一天中自然光的变化，而非仅仅是开关控制。 3. 表面肌理的革命： 对新型饰面材料进行了详尽的介绍，包括自修复涂层、变色玻璃技术、3D打印陶瓷砖的应用，以及如何利用微水泥和生态艺术涂料创造出独一无二的、具备时间沉淀感的墙面效果。 --- 第四部分：综合空间策略与精选实践案例（约400字） 本书的实践部分收录了来自全球的、跨越不同尺度和功能的室内设计杰作，这些案例均体现了前述理论的综合运用。 1. 城市高层住宅的垂直景观策略： 展示了如何通过落地窗、定制化的室内绿植墙和错层布局，将有限的城市空间转化为具有强大自然连接感的“空中花园”。案例着重体现了隐私保护与视野最大化的精妙平衡。 2. 开放式概念的区域界定艺术： 针对现代生活对灵活空间的需求，本章提供了多种创新的“软性分隔”技术，如可移动的书架系统、半透明的屏风、地毯与吊顶材质的微妙过渡，以及光线投射的边界设定，以实现空间的多功能性转换。 3. 细节中的奢华与匠心： 精选了对五金件、踢脚线处理、门洞造型、定制橱柜的剖面图进行深入解析。这些细节展示了专业设计与普通装修的根本区别——即对“收口”的极致打磨，体现了对工艺的尊重和对耐久性的承诺。 总结： 《建筑的诗意与生活的艺术》提供了一种超越风格标签的、面向未来的设计思维。它鼓励读者从环境、技术和人文关怀的角度去审视每一个室内决策，最终目标是创造出既符合时代脉搏，又具有持久生命力的、真正属于居住者的艺术化空间。本书是一份面向深度思考者的设计手册，而非简单的视觉图集。

评分☆☆☆☆☆

这本《遇见·混搭风》带给我的最大震撼是关于“个性化表达”的勇气。以前总觉得家里的风格要统一，要遵循某种固定的设计流派，但翻阅此书后，我明白了最好的设计是源于居住者自身的生活哲学。它没有给出“标准答案”，而是提供了一套“提问框架”——比如，你的收藏癖好是什么？你最常待在哪个角落？你对色彩的敏感度如何？接着，它才引导你去挑选那些能反映你内心世界的物件。我被其中一组关于“工业风与田园碎花”的碰撞吸引住了，那种强烈的反差，没有落入俗套，反而因为材质和纹理的对比，营造出一种既坚固又温柔的独特气质。书中对背景墙的处理也很有启发性，无论是水泥墙面、艺术涂料还是大胆的几何墙纸，它都教会我们如何让背景墙成为主角，而不是仅仅充当家具的陪衬。这对于那些希望自己的家能“说话”的人来说，无疑是一份宝贵的指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事感非常强，不像是一本冷冰冰的图录，更像是一本关于“如何与空间共舞”的随笔集。它对“不完美”的接纳，是其混搭哲学的核心体现。书中不乏一些看似随手摆放、但实则经过深思熟虑的艺术品陈列，那种“刚刚好”的松弛感，是长期审美积累的结果。我尤其喜欢它对于“软装配饰”的细致讲解，比如抱枕、地毯、窗帘这些易于更换的元素，如何成为风格切换的“快速按钮”。它教会我们，不必一次性到位，可以通过季节性的更迭，让家拥有持续的新鲜感。这种“动态审美观”让我感到非常放松，不用害怕尝试新的搭配，因为配饰的调整成本相对较低。总而言之，这本书不仅提供了一系列令人惊艳的视觉案例，更重要的是，它提供了一种解放思维、尊重个人偏好的生活态度，让人在面对自我家的设计时，不再畏首畏尾，而是充满探索的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书的时候，其实是抱着“随便翻翻，找点灵感”的心态，没想到它成了我近期装修过程中最常翻阅的工具书。它的实用性远超出了一个纯粹的图片集。书中对于不同文化背景和历史风格元素的融合运用，给我打开了一个全新的视角。它没有简单地堆砌异域元素，而是展示了如何提炼出那种风格的“精髓”，并用现代的手法进行“转译”。比如，书中对于侘寂美学和北欧极简主义的结合，那种克制中的丰富感，真的非常高级。我注意到，它对灯光的处理也极其讲究，不同场景下，是选择点状照明来突出艺术品，还是用漫反射照明来营造温馨的氛围，都有非常具体的图解说明，这对提升空间质感至关重要。我记得有一组案例专门探讨了“旧物新生”，把一些看似过时的家具通过重新上色或局部改造，完美融入到前卫的现代空间中，这不仅环保，更体现了一种对生活细节的珍视。

评分☆☆☆☆☆

我对室内设计书籍的要求一向苛刻，往往很多所谓的“大片”设计图，在实际操作中都会遇到各种预算和结构上的限制。然而，这本书的高明之处在于，它似乎懂得如何在“理想状态”和“可行方案”之间架起一座桥梁。它不仅展示了顶级的定制柜体和进口石材，同时也提供了许多利用平价材料实现类似效果的“小技巧”。例如，如何通过巧妙地选择五金件的颜色和造型，瞬间提升一个普通木制衣柜的档次感。另外，书中对于“动线设计”的关注也让我印象深刻，混搭的复杂性常常在于物件的堆叠，但这本书巧妙地通过家具布局来保证了空间的流畅性，这一点在很多只关注美观不顾实用的书籍中是看不到的。阅读过程中，我仿佛有一位经验丰富的设计师在我身边，边看图边提醒我：“注意这个转角处的采光会不会受影响？”“这件古董家具的尺寸会不会压垮小空间的重心？”非常贴心和专业。

评分☆☆☆☆☆

这本画册真是让人眼前一亮，色彩搭配的大胆与和谐简直是教科书级别的示范。我尤其欣赏它对不同材质的碰撞处理，比如粗粝的亚麻和光滑的金属，或是温润的原木与冰冷的石材，那种微妙的张力在每一个案例中都拿捏得恰到好处。它不仅仅是展示了“什么东西可以放在一起”，更深层次地剖析了为何它们能一起工作——光线的引入、空间的流动性、以及视觉焦点的构建，都体现了设计者深厚的功底。我本来对混搭风格抱持着“容易弄得杂乱”的刻板印象，但通过这些案例，我看到了那种精心策划的“不谋而合”，每件单品似乎都在讲述一个独立的故事，但汇聚在一起时，却形成了一种极具个性和生命力的整体叙事。特别是对于小户型的改造思路，它提供的那些巧妙利用垂直空间和多功能家具的方案，对我家那个紧凑的客厅简直是醍醐灌顶，感觉原本压抑的空间一下子被打开了。这本书的排版设计也值得称赞，留白得当，让每一张图片都有呼吸感，不会让人产生视觉疲劳。

评分☆☆☆☆☆

这套书很不错，值得参考

评分☆☆☆☆☆

书完全没有包装，封面一层灰！看上去不是很新。送货到是很快。随便翻了下，内容应该还不错～

评分☆☆☆☆☆

对于准备装修的可以参考借鉴

评分☆☆☆☆☆

不错哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

评分☆☆☆☆☆

还可以～只是有点复杂～～买错风格了

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

各种装饰图片，很精美，买了一套，貌似还是第一个评价的

评分☆☆☆☆☆

不错哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

评分☆☆☆☆☆

这套书很不错，值得参考