安杰利科 [Masters of Italian Art: Fra Angelico] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[德] 巴茨 著，马芸 译

图书标签:

• 文艺复兴
• 意大利艺术
• 佛罗伦萨
• 绘画
• 宗教艺术
• 中世纪艺术
• 安杰利科
• 艺术史
• 修道院艺术
• 壁画

出版社： 北京美术摄影出版社

ISBN：9787805017655

版次：1

商品编码：11727687

包装：软精装

外文名称：Masters of Italian Art: Fra Angelico

开本：16开

出版时间：2015-05-01

用纸：铜版纸

页数：120

字数：80600

编辑推荐

适读人群 ：美术爱好者， 艺术研究者

　　★国内很高评价的安杰利科作品全集
　　★高深度、多角度地领略艺术大师的旷世杰作
　　★集艺术性、史料性于一身，透过作品体会大师传奇的一生
　　弗拉·安杰利科是意大利佛罗伦萨画派画家。
　　他的作品的构图、透视及风景描绘都很有新意，人物则强调虔诚柔和的宗教感情，开创了佛罗伦萨画派中的抒情风格。安杰利科晚年被教皇延请至罗马作画，现梵蒂冈教皇宫的尼古五世礼拜堂尚存其壁画数幅。
　　将《安杰利科》带回家，等于拥有了一座私人艺术博物馆，它让作品超脱时光的羁绊，来到我们的身边，带给我们丰富的精神盛宴。不论您是画家、美术专业学生，或仅仅是美术爱好者，都能从这本《安杰利科》中获得艺术的享受、绘画的技巧、创作的灵感。
　　“每个人的一生中都应该有一次朝圣之旅。”希望您的朝圣之旅，从翻开《安杰利科》开始。

内容简介

　　安杰利科是意大利文艺复兴早期的画家，他的画吸收了文艺复兴时期的表现方法却更加具有传统的哥特式艺术的特点。其作品既不同于中世纪艺术的叙事性为主，以引起观众对于圣经故事的回味而起到图像布道的作用；也不同于文艺复兴时期美术关注人和人间生活，以“自然化”的图像解读圣经，唤起人们对于神圣事迹的切身体验。安杰利科的作品是直通心灵的，即使你不了解画面所述说的故事文本，也能够感受到他所传达出的谦卑、静谧和优雅。
　　《安杰利科》广泛查证欧洲文艺复兴时期史料记录，收录齐安杰利科所有的重要画作，全面阐述安杰利科在艺术作品中的风格和思想演变，以揭示大师画笔下的优雅自然之美的原动力。

作者简介

　　巴茨，研究文艺复兴时期绘画的专家，有关意大利文艺复兴画家的众多专著的作者之一。

内页插图

目录

前言/序言

《安杰利科：意大利艺术大师》是一部深入探索弗拉·安杰利科（Fra Angelico）生平及其艺术成就的著作。这位15世纪的佛罗伦萨修士，以其虔诚的信仰和精湛的技艺，在意大利文艺复兴的黎明时期留下了不可磨灭的印记。本书旨在全面而细致地展现这位被誉为“天使般的修士”的艺术生涯，从他早期的学徒经历，到他作为一位备受尊敬的艺术家和修士的巅峰时期，再到他对后世艺术产生的深远影响。 本书的叙述始于对安杰利科所处的时代背景的描绘。15世纪的佛罗伦萨，是一个充满活力、艺术繁荣的城市，也是人文主义思想逐渐萌芽的温床。在这个时期，宗教艺术依然占据着主导地位，但艺术家们开始在作品中注入更多的人性关怀和对现实世界的观察。安杰利科正是在这样的文化土壤中成长起来的。作者将带领读者穿越时空，走进那个时代，了解当时社会、宗教和艺术的特点，为理解安杰利科的艺术风格和创作动机奠定坚实的基础。 接着，本书将重点聚焦于安杰利科的早期生活和艺术启蒙。作为一名虔诚的信徒，他早年加入了多明我会，并在修道院中接受了严格的宗教教育和艺术训练。书中将详细考证他可能师从的艺术家，以及他早期作品所展现出的风格特点。这部分内容将通过分析他现存的早期画作，如《圣母哀悼》、《圣母子与圣徒》等，来揭示他初步形成的细腻笔触、柔和色彩和对情感表达的重视。作者将深入探讨安杰利科早期作品中对拜占庭艺术遗风的继承，以及他对新佛罗伦萨风格的早期探索。 本书的核心部分将是对安杰利科成熟时期艺术创作的深入剖析。这一时期，他的才华得到了充分的施展，创作了大量备受赞誉的杰作。书中将重点介绍他在佛罗伦萨圣马可修道院（San Marco）创作的壁画，这被认为是安杰利科艺术生涯的巅峰之作。读者将跟随作者的脚步，逐一欣赏《受胎告知》、《圣母加冕》、《基督在荣耀中》等一系列宏伟而充满灵性的壁画。本书将不仅是对这些作品的视觉呈现，更会深入探讨壁画中蕴含的神学意义、象征符号以及安杰利科在构图、色彩运用和人物塑造上的高超技巧。作者将分析他如何将虔诚的信仰与人文主义的关怀巧妙地融合，创造出既神圣又充满人情味的艺术形象。 此外，本书还将详细阐述安杰利科为教皇尼古拉五世（Pope Nicholas V）在梵蒂冈的尼古拉五世小堂（Niccolò V Chapel）创作的壁画。这批壁画，如《圣斯德望的生平》和《圣洛伦斯的生平》，展现了安杰利科在更宏大的叙事和更复杂的构图上的挑战。作者将分析这些作品在色彩运用、光影处理以及人物动态上的创新，以及它们如何与尼古拉五世的政治和宗教意图相呼应。 本书的另一重要部分将是对安杰利科一些重要的独立画作的解读。例如，他著名的《圣母子》系列，每一个版本都展现出不同的情感表达和构图设计，体现了他对圣母形象的持续探索。读者将了解这些作品的创作背景、历史意义以及它们在艺术史上的地位。书中还会分析他对于透视法和空间感的早期运用，以及他如何通过色彩和光线来营造宁静、神圣的氛围。 安杰利科的艺术风格具有鲜明的独特性。本书将深入剖析他的色彩运用，他偏爱明亮、柔和且富有象征意义的色彩，如蓝色、金色和红色，这些色彩不仅赋予作品神圣感，也营造出一种超凡脱俗的美感。同时，作者也将探讨他对光线的处理，他常常运用柔和的光线来照亮人物，赋予他们一种内敛的光辉，使其形象更加生动和富有情感。 在人物塑造方面，安杰利科的作品常常展现出一种宁静、虔诚而又充满人性的特质。他笔下的人物，无论是圣母、圣子还是圣徒，都带有温和的面容和虔诚的神情，仿佛是对神圣境界的一种默想。本书将分析他如何通过细腻的面部表情、优雅的手势和流畅的衣褶来传达人物的内心世界，以及他如何将个体的情感与普世的信仰相结合。 除了艺术技法和风格的分析，本书还将探讨安杰利科作为一位修士的身份对其艺术创作的影响。宗教信仰是安杰利科艺术的灵魂，他的作品充满了虔诚和灵性。作者将深入研究他如何将自己的宗教体验和教义理解融入到艺术创作中，使他的作品不仅仅是视觉的享受，更是对信仰的虔诚表达。书中会探讨他作品中的神学象征，以及他如何通过艺术来引导观者进行精神上的冥想和升华。 本书还会关注安杰利科的艺术传承和影响。尽管他身处于文艺复兴的变革时期，但他的艺术风格在一定程度上保留了哥特晚期的抒情性，同时也预示了文艺复兴早期的人文主义关怀。作者将考察安杰利科的作品对后世艺术家，如菲利波·利皮（Filippo Lippi）和佩鲁吉诺（Perugino）等人的影响，以及他在意大利艺术史上的重要地位。 此外，本书还将提供对安杰利科艺术作品最新研究成果的梳理。通过对文献资料、考古发现和科学技术分析的结合，本书将为读者呈现一个更加全面和深入的安杰利科形象。例如，对于他作品中使用的颜料、技法以及可能存在的修复过程的考证，都将为理解他的艺术创作提供新的视角。 本书的结构将严谨而逻辑清晰，从安杰利科的生平入手，逐步深入到其艺术风格、代表作品的分析，最终探讨其艺术遗产。大量的插图将是本书的一大特色，精选的安杰利科原作高清图片，将让读者能够近距离地欣赏大师的杰作，感受其艺术的魅力。对这些作品的细致标注和解读，将帮助读者更好地理解作品的细节和内涵。 《安杰利科：意大利艺术大师》不仅是一部艺术史的学术著作，更是一次对信仰、美与人性的深刻探索。本书将带领读者走进15世纪的佛罗伦萨，感受文艺复兴的脉搏，近距离地接触一位将信仰注入画笔，用色彩与光影描绘天堂景象的天才艺术家。它将为所有对意大利文艺复兴艺术、宗教艺术以及弗拉·安杰利科的艺术成就感兴趣的读者，提供一份详实、权威且充满启发性的阅读体验。本书旨在让读者在了解弗拉·安杰利科的艺术的同时，也能体会到他作品中所传达的永恒的精神价值和跨越时空的艺术力量。

评分☆☆☆☆☆

读一本艺术史的书，我最看重的是其解读的深度和广度。对于像安杰利科这样一位重要的早期文艺复兴艺术家，我希望能在这本书中看到关于他作品的详尽分析，包括他对色彩的运用、构图的巧妙、人物表情的刻画以及透视法的应用等方面。他作品中那种宁静、祥和的氛围是如何营造的？他笔下的圣徒形象为何如此具有感染力？书中是否会涉及一些鲜为人知的细节，或者对一些著名作品进行全新的解读？我尤其关注那些能体现安杰利科独特风格的元素，比如他作品中弥漫着的神秘主义色彩，以及他对光线的表现。我想知道，他是否受到当时其他艺术流派的影响，或者他的作品又对后世的艺术家产生了怎样的启示。一本好的艺术史书籍，应该能够引导读者超越表面的图像，去理解艺术家创作的意图、所处的文化语境以及作品所蕴含的哲学和宗教思想。我希望这本书能够提供这样的洞察力，让我对安杰利科的艺术有一个更深刻、更全面的认识。

评分☆☆☆☆☆

对于一本关于艺术家的书籍，我最看重的是其视觉呈现的质量。我希望《安杰利科》这本书拥有高分辨率的图片，能够清晰地展现出作品的每一个细节，从笔触的细腻到色彩的层次，都能够一览无余。我希望书中的图片不仅仅是简单的展示，而是能够与文字的解读相辅相成，通过视觉的力量去增强文本的感染力。我希望能看到安杰利科在壁画和板画作品中的不同表现，比如他对大型壁画的构图能力，以及他对小幅板画的精致刻画。我期待能够通过这些精美的图片，更直观地感受安杰利科作品中那种神圣、宁静的美学特质，并且对他的艺术风格有一个更深刻的视觉体验。

评分☆☆☆☆☆

阅读任何一门艺术的史书，我都喜欢能够从中看到一些“幕后故事”。对于安杰利科，我希望能在这本书中了解到一些关于他创作过程的细节，比如他如何准备颜料，如何构思草图，以及他在创作过程中是否会遇到挑战。书中是否会介绍他工作室的运作方式，以及他是否会指导学徒？我尤其对那些关于他与同时代艺术家们的交流和互动感兴趣。他和乔托、马萨乔等艺术家之间是否存在艺术上的影响和借鉴？他又是如何看待当时佛罗伦萨蓬勃发展的艺术景象的？了解这些，能够帮助我更全面地理解安杰利科在意大利艺术史上的地位和贡献。我不希望看到一本仅仅罗列作品的画册，我渴望的是一本能够将艺术家置于时代洪流中，展现其独特个性和时代印记的书籍。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面，那抹纯净的蓝色和柔和的光线，已经预示了它会是一次宁静而深刻的艺术之旅。我希望《安杰利科》这本书能够带领我深入了解这位画家的晚年创作，以及他晚年作品的特点。是否在艺术风格上有所转变，或者在思想上有了新的升华？我很好奇，他是否在晚年仍然保持着旺盛的创作力，并且留下了许多影响深远的杰作。书中是否会涉及到他的一些未完成的作品，或者关于他生活的一些传说和轶事？艺术史的研究，往往就是在这些细节中展现出其独特的魅力。我期待这本书能够提供关于安杰利科晚年生活和创作的翔实资料，并且对他的晚期作品进行深入的分析和解读，让我能够更全面地认识这位艺术大师的艺术生涯。

评分☆☆☆☆☆

在阅读艺术史书籍时，我总会期待一些意想不到的发现。《安杰利科》这本书，我希望它能带给我一些关于这位艺术家鲜为人知的方面。比如，他是否在音乐、文学或者其他艺术领域有所涉猎？他是否有特殊的癖好或者习惯？书中是否会介绍一些关于他的家庭背景，以及他的性格特点？这些细节，虽然看似与艺术创作本身没有直接关联，但往往能够帮助我们更全面、更生动地理解一个艺术家。我希望这本书不仅仅是一本关于绘画技巧的教科书，更是一次关于一个伟大灵魂的深度探访，能够让我感受到安杰利科作为一个完整的人所拥有的丰富性和复杂性。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我首先被其精美的装帧所吸引，这是一种对艺术品本身的尊重。接下来的阅读体验，我希望能感受到作者对安杰利科的艺术研究有着扎实的学术功底，并且能够用一种引人入胜的方式呈现出来。我不希望看到枯燥乏味的论述，而是期待能够伴随着精美的插图，深入了解安杰利科的创作过程。书中是否会详细介绍他主要的创作地点，比如佛罗伦萨的圣马可修道院？他在那里留下了哪些令人惊叹的壁画？这些壁画与他的板画作品又有什么样的联系和区别？我渴望了解他不同时期作品的风格演变，他是否在某个阶段尝试了新的技法或者题材？对于那些有争议的作品，作者是否会提供不同的观点和论证？一本优秀的艺术史书籍，应该能够激发读者的好奇心，并且在阅读过程中不断提供新的知识和视角。我期待这本书能够满足我对于安杰利科艺术知识的渴望，并且在艺术欣赏的道路上，为我打开新的视野。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术史的研究不应该仅仅停留在对作品的赞美，更应该深入挖掘艺术家创作背后的社会和文化因素。《安杰利科》这本书，我希望它能提供一个关于当时佛罗伦萨的社会背景的详细介绍。那个时期，宗教在人们的生活中扮演着怎样的角色？文艺复兴的思潮又是如何影响着艺术家的创作？安杰利科作为一位修道士，他的创作是否受到了当时人文主义思潮的影响？书中是否会探讨他作品中反映出的社会价值和道德观念？我渴望能够通过这本书，理解安杰利科的艺术是如何与他所处的时代背景相互作用的，以及他的作品是如何成为那个时代精神风貌的缩影。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，艺术家的传记与其作品的赏析，常常是相互依存、相辅相成的。我选择这本书，正是看中了它“Masters of Italian Art”系列的定位，这表明它不仅仅会罗列安杰利科的作品，更会深入剖析他作为一位艺术家所处的时代背景、文化土壤以及他个人经历对创作的影响。我很好奇，作为一位修道士，安杰利科是如何平衡宗教的禁欲与艺术创作的自由表达的？他创作时是否会受到修道院生活的限制，又如何在这些限制中找到属于自己的表达空间？这本书的详细介绍，我相信会解答我这些疑惑。我想了解他早年的艺术启蒙，他的老师是谁，他又是如何吸收前辈大师的技艺并加以创新的。更重要的是，我想知道在他漫长的艺术生涯中，他是否经历过创作上的瓶颈，或者有过特别的灵感爆发时刻。这种对艺术家生命历程的深入挖掘，能够帮助我更立体地理解作品，而不仅仅是停留在视觉的层面。我期待这本书能够呈现一个完整而鲜活的安杰利科，一个既是虔诚的信徒，又是技艺精湛的画家的形象。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次在书店的艺术史专区看到这本书的封面时，那幅描绘圣母领报的画面就牢牢抓住了我的眼球。鲜艳却又宁静的色彩，人物脸上那种纯粹而虔诚的神情，仿佛穿越了几个世纪，直接与我的灵魂对话。我一直对文艺复兴初期的艺术家们充满好奇，尤其是那些在宗教题材中注入了人文关怀和细腻情感的巨匠。《安杰利科》这本书，我毫不犹豫地将其纳入我的收藏。拿到手后，沉甸甸的质感，精美的印刷，以及那厚实的页码，都预示着这是一本值得深入研读的作品。我迫不及待地想翻开它，去探索这位被称为“天使般的修士”的艺术世界，了解他如何用画笔描绘天堂的景象，如何在平凡的生活中捕捉神圣的光辉。我期待这本书能带我走进安杰利科的时代，去感受那个充满信仰和艺术激情勃发的年代，去理解他作品背后深邃的精神内涵。我希望通过这本书，能够更清晰地看到他独特的风格是如何形成和演变的，他的艺术生涯中又有哪些重要的转折点和启发。这不仅仅是一本画册，更是一扇通往历史和精神世界的窗户，我准备好迎接这场视觉与心灵的盛宴了。

评分☆☆☆☆☆

对我而言，艺术史书籍最大的价值在于它能够帮助我们与历史对话，与伟大的灵魂沟通。《安杰利科》这本书，我期待它能让我走进这位“天使画家”的精神世界。我很好奇，他作为一个虔诚的修士，是如何在信仰与艺术之间找到平衡的？他的绘画是否仅仅是对宗教故事的描绘，还是其中蕴含了他对人性和宇宙的深刻理解？书中是否会探讨他作品中的象征意义，以及他对于“神性”的理解是如何体现在画面中的？我希望能了解到，他的艺术创作对他自己的精神生活产生了怎样的影响，他是否在创作过程中获得了心灵的慰藉和升华？这本书不仅仅是关于绘画技巧的介绍，更应该是一次关于信仰、艺术与人生的探索。我希望通过这本书，能够感受到安杰利科作品中那种纯粹、高洁的精神力量，并且这种力量能够触动我内心深处的情感，给我带来启迪和力量。

评分☆☆☆☆☆

他是意大利佛罗伦萨画派画家。　　他的作品的构图、透视及风景描绘都很有新意，人物则强调虔诚柔和的宗教感情，开创了佛罗伦萨画派中的抒情风格。安杰利科晚年被教皇延请至罗马作画，现梵蒂冈教皇宫的尼古五世礼拜堂尚存其壁画数幅。

评分☆☆☆☆☆

卡拉瓦乔是文艺复兴早期的大碗，收藏了这套书。

评分☆☆☆☆☆

不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错

评分☆☆☆☆☆

这套丛书都挺好的，开本很大，也是铜版纸印刷，全部彩色，图片都很清晰，就是厚度比较薄，趁着活动时期下单的价格也挺低，就是京东送的货品相不太好，封面有点旧而且有一层灰，而且是带塑封的，不会是旧库存清理出来重新出售的吧

评分☆☆☆☆☆

很棒的画册，京东正版，值得信赖

评分☆☆☆☆☆

他是意大利佛罗伦萨画派画家。　　他的作品的构图、透视及风景描绘都很有新意，人物则强调虔诚柔和的宗教感情，开创了佛罗伦萨画派中的抒情风格。安杰利科晚年被教皇延请至罗马作画，现梵蒂冈教皇宫的尼古五世礼拜堂尚存其壁画数幅。

评分☆☆☆☆☆

这套书共13本，都收集全了。开心！！！京东的服务和物流还是可以的。

评分☆☆☆☆☆

安杰利科，如此温柔

评分☆☆☆☆☆

内容详实，翻译文笔流畅，印刷精美，希望多打折，以便集齐一套！强烈要求京东凡事送书的包裹一律用纸箱！损坏了好几回了！