唯美干燥花 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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☆☆☆☆☆

KRISTEN 著

图书标签:

• 花艺
• 干燥花
• 唯美
• 手工
• DIY
• 装饰
• 植物
• 艺术
• 生活美学
• 创意

出版社： 中原农民出版社

ISBN：9787554212875

版次：1

商品编码：11986370

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-06-01

用纸：胶版纸

页数：119

字数：80000

正文语种：中文

内容简介

　　《唯美干燥花》分享了许多常见的花草植物干燥心得，而在经过一年的沉淀与探索之后，以多不同风情的干燥花草制作成令人难忘的作品。挑战了多以往认为不能干燥的素材、或是少见的独特植物，可能以另一种角度去观赏它们、或是以新的干燥手法去保存它们。每一种花草，带着时间所淬炼出来的姿态；独特的韵味，除了单纯欣赏，也能结合彼此的特性，作出与众不同的干燥花艺。

作者简介

　　KRISTEN，爱花、爱手作、爱古董老件的Kristen，开设了绿色谷仓工作室，希望将自己喜爱的干燥花艺、古董旧物与手作小物，分享给多的人！

目录

自序
目录
Chapter1 作品赏析
北国之冬
秋冬拾野
冬季花礼
松鼠游乐园
干燥花吊饰
蕨色森林烛台花环
秋果冬实圣诞烛台
果实圣诞树
拾秋干燥花环
旧书灯花饰
初夏的花盛宴
森林系手捧花
童话树屋

Chapter2 干燥花草
有春天感的小花儿
美丽的主花
进口花材
阳光系列
具有毛茸茸质感的花材
特色进口花材
营造冷冬氛围的花材
不可或缺的绿色叶材
好用的百搭叶材
充满节庆氛围的叶材
秋果冬实
可爱的球状果实
各种造型果实
舒服的暖色调果实
线状果实

Chapter3 手作实例
马醉木清新小花环
森林气息小花环
野趣风果实小框饰
母亲节花礼
浪漫粉桔梗花盒
尤加利花束挂饰
古典法式绣球壁饰
雪之国度
诺贝松圣诞花环
手感干燥花吊灯
笼之秋干燥花吊饰
舞秋高脚烛台花饰
暖秋烛台桌饰

Chapter4 基础技法
花材干燥法
基本工具&常用资材
基本技法
干燥花草Q&A;

前言/序言

好的，这里为您准备了一份关于一本名为《唯美干燥花》的图书的详细简介，这份简介完全聚焦于该书的内容，不涉及任何其他书籍或主题： --- 《唯美干燥花》图书简介 卷首语：时间的琥珀，定格的永恒 《唯美干燥花》并非仅仅是一本关于花卉保存技术的图册，它是一部献给“瞬间之美”的颂歌。在这本书中，我们探索了如何将那些稍纵即逝、转瞬即逝的自然馈赠——那些盛开于夏日骄阳或清晨露珠中的娇艳花朵——转化为可以穿越时间、触手可及的艺术品。本书旨在引导读者深入理解干燥花的美学原理、实践技艺，以及如何将这些凝固的自然元素融入现代生活与设计之中，创造出持久而富有情感深度的美感。 第一篇章：干燥花的哲学与美学基础 本篇深入剖析了干燥花作为一种艺术载体的核心价值。我们认为，干燥花的美，源于其“不完美中的完美”。当花卉脱去水分，色彩会沉淀，形态会发生微妙的形变，这种变化记录了生命力由盛转衰的自然轨迹，赋予了作品一种深沉的、时间的厚重感。 1.1 告别“鲜活”：干燥之美的本质 我们详细探讨了什么是“干燥美学”（The Aesthetics of Desiccation）。这不仅是颜色深度的变化，更是质地、轮廓、乃至气味残留的综合体验。不同于传统插花的生机勃勃，干燥花提供了一种宁静、内敛的视觉感受，它像琥珀一样，将特定时刻的生命状态封存起来，邀请观者进行更长久的凝视与思考。 1.2 色彩的沉淀与重构 本书用大量的篇幅解析了不同花材在干燥过程中色彩的演变规律。例如，玫瑰的深红如何转化为近乎酒红的墨色，而绣球花的浅蓝如何演变成灰蒙蒙的雾霭蓝。我们提供了一份详尽的“色彩变化参考表”，指导读者预判干燥后的最终色调，从而在选择花材时就能对最终作品的色彩基调有所把握。同时，也探讨了如何利用天然或低介入的染色技术，在尊重干燥形态的基础上，对色彩进行巧妙的“二次设计”。 1.3 结构之美：形态的几何学 干燥后，花瓣的褶皱、叶脉的清晰度、花头的重心都会发生改变。本章侧重于从结构力学的角度分析干燥花材的形态特点，例如干燥后的康乃馨如何保持其层次感，而薰衣草如何形成其标志性的纤细线条。理解这些结构特性，是进行立体花艺设计的前提。 第二篇章：干燥工艺的精细操作指南 本篇是全书的核心技术部分，详细介绍了市面上主流且行之有效的干燥保存技术，强调了不同花材适用的最佳工艺选择，确保最大程度地保留花材的原有形态和质感。 2.1 悬挂干燥法：返璞归真的力量 这是最古老、最简单，也最考验耐心的技术。我们详细指导了悬挂环境的选择（湿度、温度、光照控制），以及不同花材（如百合、薄荷、尤加利叶）的最佳捆扎方式和悬挂间隔。重点分析了如何避免因空气流通不均导致的霉变或局部枯萎。 2.2 硅胶干燥法：速度与精准的平衡 硅胶作为强力干燥剂，是保存多肉植物、结构复杂花朵（如洋桔梗、大丽花）的首选。本书提供了精确的“埋入深度与时间”标准，并配有步骤图解，教导读者如何用硅胶包裹花材的每一个精细结构，避免压扁或变形。特别介绍了“顶部填充法”与“整体埋没法”在不同花型上的应用差异。 2.3 压花艺术：平面化的诗意表达 压花不仅仅是将花卉压平，而是一种对线条和纹理的重新捕捉。本章详细介绍了传统木质压花器、吸水纸的使用技巧，以及如何利用微波炉辅助快速干燥（安全操作指南）。内容延伸至如何挑选具有优秀压痕潜力的花材，如三色堇、鸢尾和蕨类植物。 2.4 替代与辅助技术 简要介绍并评估了如硼砂干燥法、冷冻干燥的家庭可行性，以及如何利用吸水性纸张进行小批量快速处理的技巧。 第三篇章：干燥花艺设计与应用实践 掌握了技术后，如何将这些“时间碎片”转化为具有生命力的艺术品？本篇将重点放在创意设计和实际应用上。 3.1 干花配色与构图原理 与鲜花插花不同，干燥花设计需要预先考虑颜色的“最终状态”。我们提供了基于莫兰迪色系、大地色系等干燥花常用色板的配色方案。构图上，则强调线条感和空间的留白，如何利用干燥藤蔓、果实和苔藓等辅助材料，构建出具有呼吸感的立体作品。 3.2 室内装饰与空间叙事 永生花盒的升级： 探讨如何利用不同材质的容器（陶瓷、玻璃、金属）来衬托干燥花的质感，实现从田园风到现代极简风格的跨越。 墙面艺术的构建： 详细指导了制作大型干燥花挂毯、花环以及花束造型的技巧，包括如何处理重力和固定问题，确保作品的长期稳定性。 微景观与盆景艺术： 介绍如何将苔藓、干枯的树枝与干燥花结合，创造出无需浇水的室内生态景观。 3.3 饰品与礼品化设计 本书的这一部分着眼于将干燥花融入日常生活的小物件中。详细介绍了树脂滴胶封装技术，用于制作胸针、耳环和杯垫。内容涵盖树脂的混合比例、消泡技巧，以及如何确保干燥花材在透明介质中保持清晰的美感，避免气泡或颜色迁移。 3.4 维护与修复的艺术 干燥花虽然持久，但也需要妥善的照料。本章提供了详细的保养手册：防潮、防尘、避光处理的关键步骤。同时也探讨了如何对轻微受损的花材进行局部修复，例如如何巧妙地重新固定松动的花瓣或重新上色。 --- 《唯美干燥花》是一本集美学鉴赏、严谨技术和创意实践于一体的指南。它邀请每一位热爱自然、珍视美好的读者，成为时间的魔术师，将生命的痕迹转化为可以长久陪伴的艺术馈赠。阅读本书，您将掌握的不仅是一门技艺，更是一种放慢脚步、欣赏“流逝之美”的生活态度。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是视觉和心灵的双重洗礼，每一次翻阅都像进行了一次短暂的静修。它的装帧设计本身就透露出一种匠心独运的审美，那种低饱和度的色彩搭配，加上细腻的纸张质感，让人爱不释手。我尤其欣赏作者对于光影处理的敏锐捕捉，即便是最微小的花瓣褶皱，在文字的描绘下也仿佛拥有了生命的光泽。阅读过程中，我能清晰地感受到那种时间被拉长的宁静，仿佛置身于一个阳光穿过玻璃窗洒在地板上的午后。作者的叙事节奏非常舒缓，没有故作高深的晦涩词汇，却能用最朴素的语言勾勒出复杂的情感层次。读完之后，我迫不及待地想去实践书中所描绘的那些生活情趣，比如如何用一束花来标记一个特别的日子，或者仅仅是整理书桌时带来的那份平和感。这本书给我的感觉是，它不是教你如何“做”某件事，而是引导你“如何去感受”生活本身的美好和易逝，这种潜移默化的影响，远比直接的教程来得深刻和持久。它让我重新审视了那些日常生活中容易被忽略的细节，那些细微之处蕴含的巨大能量。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对这种“美学类”书籍抱有一定的怀疑态度，总觉得它们要么是故作姿态的空洞说教，要么就是堆砌精美图片的图册。但这本书彻底颠覆了我的看法。它的文字功底扎实得惊人，作者似乎拥有一种罕见的洞察力，能够将那些转瞬即逝的灵感和情感具象化。我最喜欢的是其中对“时间流逝”这一主题的探讨，那种略带伤感的唯美主义被拿捏得恰到好处，既不至于让人沉溺于悲伤，又能引发对当下珍惜的思考。比如，书中描述某一种花朵从盛放、枯萎到最终定格的过程，那段文字的画面感极强，让我仿佛能闻到空气中残留的幽香。而且，这本书的结构安排也非常巧妙，逻辑流畅得像一条缓缓流淌的小溪，知识点和感悟自然地穿插，读者不会感到任何阅读的阻碍。读完后，我感觉自己的“审美阈值”被提高了，看世界的角度也变得更加细腻和多维。它不仅仅是一本书，更像是一面镜子，映照出我们内心深处对精致生活的向往。

评分☆☆☆☆☆

这本书有一种非常独特的气场，你不需要强迫自己去理解它，它会自己慢慢渗透进来。我通常阅读速度很快，但这本书我特地放慢了速度，生怕漏掉了任何一个精妙的措辞。作者的笔触非常温柔，像是在耳边低语，分享一些不为人知的秘密。它没有使用那种浮夸的、哗众取宠的修辞手法，而是用一种近乎散文诗的方式来构建它的世界观。我特别赞赏其中对“留存”与“放下”之间平衡的探讨，这在处理“易逝的美”这一主题时是至关重要的。很多关于“美”的书籍只停留在表面的展示，但这本书深入到了哲学层面，探讨了为什么我们如此执着于捕捉和保存那些注定会消逝的美好。这使得整本书的内涵得到了极大的提升，让它不仅仅是一本教人如何装饰生活的指南，更是一本关乎生命哲学的随笔。我周末的下午，泡上一杯清茶，伴着古典乐翻阅它，简直是逃离都市喧嚣的完美方式。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我最初是被封面那种极简主义的设计吸引的，但真正让我留下深刻印象的是作者对于细节执着的偏执。这种偏执不是负面的，而是一种对“完美瞬间”的追求。书中对材料的选取、对色彩的调和、对意境的营造，都显示出作者经过了无数次的推敲和打磨。我可以想象，为了捕捉到书中所描述的那一刻的微妙光影，作者付出了多少心力。阅读体验是极其沉浸式的，仿佛作者牵着我的手，一步步走进了他构建的那个静谧空间。特别是书中对“寂静”的描述，用非常生动的语言描绘了声音的缺席如何反而凸显了视觉上的丰富性，这一点对我触动很大。它让我意识到，真正的美往往存在于那些不被喧哗所打扰的角落。这本书的文字结构非常松弛有度，段落之间的留白处理得当，给予了读者充足的时间去消化和品味刚刚读到的内容，这点非常体现作者的功力。

评分☆☆☆☆☆

这是一本需要静心品味的“慢读”之书。我很少会为一个非虚构类作品写如此长的反馈，但这本书的感染力实在太强了。它没有那种咄咄逼人的“教你变美”的姿态，反而像一位老友，用充满智慧和包容的口吻，分享他对生活美学的理解。我特别喜欢作者在描述自然元素时所展现出的那种科学与艺术的完美结合。他似乎深谙植物学的知识，但呈现出来却是最富诗意和情感的表达。这本书的语言韵律感极佳，即使是读起来较长的句子，也依然保持着清晰的节奏感，读起来朗朗上口，有一种音乐般的美感。它对“脆弱之美”的颂扬，尤其触动了我，让我们学会欣赏那些短暂、易碎却又因此显得无比珍贵的事物。读完后，我不仅感受到了视觉上的愉悦，更重要的是，它为我的内心世界带来了一次深层次的梳理和净化。