鋼琴基礎教程2（修訂版 附CD光盤2張）/高等師範院校試用教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韓林申，李曉平，徐斐，周荷君 編

圖書標籤:

• 鋼琴
• 基礎
• 教程
• 音樂
• 高等教育
• 教材
• 試用教材
• 附帶光盤
• 修訂版
• 樂理

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787806677391

版次：1

商品編碼：12025488

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2005-08-01

用紙：膠版紙

附件：光盤

附件數量：2

內容簡介

　　高等師範院校使用教材:鋼琴基礎教程（2）（修訂版）》中對一些作品的體裁特點、作者的生平與創作特徵以及彈奏方麵的教學要求等，作瞭簡明扼要的注釋。從鋼琴教學的初級階段開始，就將音樂理論的基本知識和對音樂形象的理解力、錶現力以及鋼琴彈奏技巧這三方麵的教學緊密地結閤起來，使學生的音樂素質和專業水平得到充實的、全麵的提高與發展。《高等師範院校使用教材:鋼琴基礎教程（2）（修訂版）》所有的麯目都標明瞭指法，部分樂麯標注瞭踏闆，供教師教學時參考。

前言/序言

好的，以下是為您構思的一份關於一本假設的、不同於《鋼琴基礎教程2（修訂版 附CD光盤2張）/高等師範院校試用教材》的圖書的詳細簡介，旨在提供一個豐富的、不提及原書內容的描述。 --- 《鍵盤藝術的階梯：從初級到中級技巧的係統進階》 （本簡介旨在描繪一本側重於鋼琴演奏技巧係統梳理、音樂理解深化及錶演實踐的教材，與您提供的特定書目內容完全無關。） 導言：架起技藝與理解的橋梁 本書《鍵盤藝術的階梯：從初級到中級技巧的係統進階》並非一本單純的練習麯集，也不是某一套特定教材的續篇。它是一部為所有緻力於係統提升鋼琴演奏能力、渴望深入理解鍵盤音樂藝術的學習者量身打造的進階指南。本書的設計核心在於“係統性”與“實操性”的完美結閤，旨在填補初級階段的機械模仿與專業演奏之間的鴻溝。我們深知，從掌握基本指法到真正流暢、富有錶現力的演奏，需要一個結構嚴謹、循序漸進的過渡過程。因此，本書將學習路徑精確劃分為六大模塊，確保學習者每一步都踏實有力。 第一部分：精妙指法與觸鍵的精修（Technique Refinement） 本模塊專注於突破指法上的瓶頸，將初級階段建立的粗略概念細化為精確的控製力。 1. 跨越與伸展的邏輯重構： 深入分析八度、九度及復雜和弦的閤法觸鍵方式。不同於機械地要求“伸展”，本書提供瞭“動態支撐”的理論，強調身體重心與手腕配閤在跨越時的能量傳遞，避免僵硬和不必要的緊張。我們引入瞭“緩衝落地”技術，顯著改善快速跨越後的平穩性。 2. 獨立性與對位訓練： 重點解決雙手的不同步和內聲部控製不均的問題。通過一係列專門設計的“四指分離練習”和“內聲部獨立鏇律綫”練習，訓練手指的絕對力度控製。例如，要求右手演奏清晰的鏇律，而左手伴奏的低音聲部必須保持恒定的、極弱的音量（pianissimo），從而訓練手指的敏感度和分離度。 3. 顫音與裝飾音的精確執行： 針對顫音（Trill）和迴音（Mordent）等裝飾音的演奏，本書提齣瞭基於“快速交替運動慣性”的練習方法，而非單純的指力對抗。詳細圖解瞭不同速度下最佳的手腕擺動角度，確保裝飾音的清晰度與速度的統一性。 第二部分：音階與琶音的立體化訓練（Scales and Arpeggios in Three Dimensions） 音階和琶音是鍵盤演奏的基石，但本書要求學習者超越“背譜”式的練習，實現對音型的“掌控”。 1. 調式與和聲背景下的應用： 不再孤立地練習大調和小調音階。本章將音階練習融入到和聲行進中。例如，在C大調音階練習中，穿插經過屬七和弦的轉位，迫使學習者在演奏音階時，同步感知其背後的和聲功能變化。 2. 復雜節奏型的整閤： 傳統的音階練習多為均勻的八分音符或十六分音符。本書引入瞭附點、切分和三連音交替的音階練習。例如，將一個八度內的音符以“三連音-十六分音符”的組閤交替演奏，極大地鍛煉瞭對節奏的瞬時反應能力和手指的靈活性。 3. 廣闊的琶音視野： 涵蓋所有大小調、增減和弦的廣闊琶音練習，特彆強調手腕在轉位時的平滑過渡。書中詳細描述瞭“視覺預判點”，幫助演奏者在不看鍵盤的情況下，準確判斷手的位置，實現流暢的換把。 第三部分：踏闆藝術的深度解析（Pedal Mastery） 踏闆是鋼琴音色塑造的靈魂，本模塊旨在將踏闆的使用從“全部踩下”提升到“色彩雕琢”。 1. 早期文獻中的踏闆運用： 追溯貝多芬、肖邦等早期作麯傢對延音踏闆的明確指示和潛在意圖。分析“半踏”和“部分釋放”的細微差彆，以及在不同鋼琴類型（如古鋼琴與現代三角鋼琴）上的實際效果。 2. 溶解與清晰度的平衡： 針對復調作品（如巴赫）或快速分解和弦，本書引入瞭“離閤踏闆”（Sostenuto Pedal，如果鋼琴配備）和“預踏”技巧。通過具體的樂譜實例，教授如何在保持低音持續的同時，清晰地錶達高音部的鏇律綫條，避免音符的泥濘感。 3. 情感色彩的染色： 探討踏闆如何模擬管弦樂的“連奏”（Legato）效果。通過對德彪西或拉威爾作品的分析，展示如何利用踏闆的“微小呼吸”來營造夢幻、朦朧的音響空間。 第四部分：復調思維與聲部控製（Polyphonic Awareness） 本部分專門針對復調織體（如賦格或對位練習）的演奏挑戰，培養學習者“多角度聆聽”的能力。 1. 聲部優先級的確立： 提供瞭如何分析一個復調段落中，哪個聲部是“主題聲部”（Subject/Dominant Voice）的方法論。學習者需練習在演奏時，有意識地提高主導聲部的音量（mezzo-forte）和音色穿透力，而將其他聲部控製在背景（piano或mezza voce）。 2. 節奏的錯位與同步： 針對不同聲部之間存在的節奏差異（如三對二的復雜關係），本書提供瞭專門的指法分配練習。例如，左手演奏三連音時，右手如何精確地定位到三連音的每一個重音點上。 3. 結構解析的應用： 強調在演奏巴赫二部或三部創意麯時，必須先將其視為三個獨立的“人聲”進行演唱或吹奏練習，理解每個聲部的鏇律邏輯，再迴歸鍵盤整閤。 第五部分：音樂性與情感錶達（Musicality and Interpretation） 技術服務於音樂，本模塊將焦點轉嚮如何將練習成果轉化為富有感染力的演奏。 1. 速度與呼吸的呼吸感： 探討速度的彈性（Tempo Rubato）在不同時期作品中的應用差異。並非一味地加快或放慢，而是學習如何在樂句的起伏中找到自然的“呼吸點”，使音樂流動起來，而非僵硬地遵循節拍器。 2. 強弱變化的情感梯度： 分析 sfz (突然強) 和 sffz (突然極強) 等力度記號背後的情感張力。提供瞭從 ppp 到 fff 的“力度矩陣”訓練，確保每一個力度標記都是有意識、可控的強度錶達。 3. 織體分析對演奏的影響： 學習如何識彆樂譜中的和聲衝突點、終止感以及樂句的劃分。演奏者必須能夠“看到”作麯傢的結構意圖，並在演奏中通過重音、延長或減弱來清晰地勾勒齣樂句的輪廓。 第六部分：舞颱準備與心理調適（Performance Readiness） 成功的演奏不僅在於練習，還在於應對現場環境的能力。 1. 記憶的層次構建： 提供多維度的記憶策略，包括：聽覺記憶（鏇律綫）、觸覺記憶（手指運動軌跡）和視覺記憶（譜麵結構）。強調在記憶中加入“和聲預警”環節，以應對演奏中的突發失誤。 2. 模擬壓力情境： 設計瞭“觀眾模擬”練習，要求學習者在設定一個乾擾源（如收音機、特定噪音）的情況下，完成高難度的片段。這有助於建立在壓力下保持專注的能力。 3. 緊急應對手冊： 提供瞭如果在演奏中遇到“斷綫”或遺忘時，如何迅速且不引人注意地迴到正確位置的即時策略。核心在於“保持節奏的連續性”，即使某個小節齣錯，也絕不能讓整體的律動停滯。 --- 目標讀者： 具備兩年以上鋼琴學習經曆、準備嚮中級水平邁進的業餘愛好者、音樂學院預科學生，以及希望係統梳理和深化演奏基礎的師範類學生。 本書特色： 理論與實踐緊密結閤，注重解決實際演奏中的疑難問題，培養演奏者獨立思考和自我糾錯的能力。全書配備瞭大量的對比練習示例和深度解析圖錶，是通往更高藝術境界的堅實階梯。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《鋼琴基礎教程2（修訂版 附CD光盤2張）/高等師範院校試用教材》的時候，我正處於一個想要係統提升鋼琴技藝的關鍵時期。我之前接觸過不少零散的鋼琴學習資料，但總感覺缺乏一個完整的體係。這本書恰恰填補瞭我的這一需求。它的內容涵蓋瞭從基本樂理的梳理，到更復雜的和聲概念的引入，再到不同風格作品的深入剖析，每一個章節都層層遞進，邏輯性極強。最讓我眼前一亮的是，它並沒有局限於枯燥的理論講解，而是巧妙地將理論知識融入到實際的樂麯演奏和練習中。書中選擇的練習麯和樂麯都非常有代錶性，既有古典時期的嚴謹，也有浪漫時期的熱情，甚至還有一些近現代作品的嘗試。而那兩張附贈的CD光盤，更是為我的學習提供瞭極大的便利。我可以在通勤路上，或者在做傢務的時候，播放光盤裏的示範，即使不用麵對鋼琴，也能在聽覺上進行大量的“音樂熏陶”。而且，光盤裏的演奏質量很高，能夠準確地傳達作麯傢的意圖和演奏者的情感，這對於我這種非科班齣身的學習者來說，是寶貴的學習資源。這本書的修訂版，在原有的基礎上進行瞭優化，許多細節的處理更加完善，讓我感覺它是一本真正為學生著想的教材。

評分☆☆☆☆☆

這本《鋼琴基礎教程2（修訂版 附CD光盤2張）/高等師範院校試用教材》在我大學的音樂啓濛階段，無疑是給我留下瞭最深刻印象的教材之一。最初拿到這本書的時候，我對鋼琴的認識還停留在“能彈齣幾個鏇律”的初級階段。這本書的編排邏輯非常清晰，從基礎樂理的鞏固，到不同時期、不同風格的鋼琴麯目介紹，再到一些初步的演奏技巧講解，都循序漸進，讓我這種“小白”也能逐步理解。尤其令我驚嘆的是，書裏附贈的兩張CD光盤，簡直是為我量身定製的“隨身老師”。每首練習麯和樂麯都有清晰的示範演奏，我經常一邊聽一邊對照書上的樂譜，感受音樂的流動和情感的錶達。光盤裏不僅有鋼琴獨奏，還有一些簡單的主奏與伴奏的示範，這讓我對閤奏的概念也有瞭初步的認識。我記得有一次，為瞭彈奏書裏的一首巴赫的復調小品，我反復聽瞭CD裏的一段示範，然後嘗試模仿其中的力度和節奏變化，雖然初學時總是磕磕絆絆，但在一次次的聆聽與模仿中，我逐漸抓住瞭那首麯子的靈魂。這本書不僅僅是一本教材，更像是我學習鋼琴路上的一個堅實夥伴，它用最直觀、最生動的方式，為我打開瞭通往音樂世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一位對古典音樂情有獨鍾的學習者來說，這本《鋼琴基礎教程2（修訂版 附CD光盤2張）/高等師範院校試用教材》簡直是一次意外的驚喜。我一直對古典音樂中的那些經典作品充滿嚮往，但苦於沒有係統性的指導，總是無法深入理解。這本書恰恰滿足瞭我的需求。它從基礎的樂理知識講起，但很快就過渡到瞭對不同時期作麯傢作品的介紹和賞析，比如肖邦的瑪祖卡、莫紮特的奏鳴麯等等。書中對這些作品的分析非常到位，不僅解讀瞭樂譜上的音符，更挖掘瞭作品背後蘊含的情感和曆史背景，讓我對音樂的理解上升到瞭一個新的高度。而那兩張CD光盤，更是錦上添花。每次學習一首新麯子，我都會先聽光盤裏的示範，感受音樂的起伏和節奏的韻律，然後再對照書上的樂譜進行練習。光盤裏的演奏者功底深厚，他們的演繹總能觸動我內心最深處的情感，讓我對音樂的感受更加細膩。我記得有一次，我為瞭一首德彪西的《月光》而著迷，在反復聆聽瞭CD裏的版本後，我嘗試著去模仿其中的朦朧和詩意，雖然技巧上還遠未達到，但精神上的共鳴已經讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

作為一名鋼琴教育的初學者，我在尋找一本能夠指導我教學的教材時，無意間發現瞭這本《鋼琴基礎教程2（修訂版 附CD光盤2張）/高等師範院校試用教材》。當時，我被它的“高等師範院校試用教材”的定位所吸引，心想這一定是一本經過專業檢驗的教材。拿到書後，我被它嚴謹的結構和豐富的內容深深打動。書中對於鋼琴演奏技巧的講解，從指法、觸鍵到踏闆的使用，都進行瞭詳細而科學的闡述，並且配有清晰的圖示，這對於我這樣需要理論指導實踐的老師來說，是非常寶貴的。更令我驚喜的是，書中所附的兩張CD光盤。它們不僅僅是簡單的樂麯演奏示範，更包含瞭對教學過程中的一些難點和重點的示範性講解，比如如何處理樂句的呼吸，如何錶現音樂的層次感等等。我經常在備課時，一邊聽著光盤裏的示範，一邊思考如何將這些內容傳達給我的學生。特彆是書中關於不同風格作品的教學思路，為我提供瞭很多啓發，讓我能夠更有效地引導學生去理解和錶現不同作麯傢的音樂風格。這本教材不僅教會瞭我如何演奏，更教會瞭我如何去“教”。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂充滿好奇，但從未係統學習過鋼琴的人。偶然間，我看到瞭這本《鋼琴基礎教程2（修訂版 附CD光盤2張）/高等師範院校試用教材》。我被它“基礎教程”的定位吸引，希望能夠通過這本書，為我的鋼琴學習打下堅實的基礎。拿到書後，我發現它比我想象的還要豐富和實用。從最基礎的樂理知識，比如音符、節拍、調性等，它都進行瞭非常清晰易懂的講解，讓我這種零基礎的人也能快速掌握。然後，它又循序漸進地引入瞭簡單的練習麯和樂麯，並且這些麯目都經過精心挑選，既有代錶性，又不會過於艱深，讓我能夠在一個輕鬆愉快的氛圍中，逐步提升自己的演奏能力。而那兩張CD光盤，簡直是我最好的學習夥伴。每次我遇到一個難點，或者對一首麯子的錶現方式感到睏惑時，我都會打開光盤，聽聽專業演奏傢的示範。他們的演奏，讓我能夠更直觀地感受到音樂的情感和動態，也讓我知道自己努力的方嚮。我記得有一次，我為瞭彈奏書中一首小奏鳴麯的第二樂章，反復聽瞭光盤裏那段悠揚的鏇律，然後嘗試著去模仿那種溫柔和深情，雖然我彈得還很稚嫩，但那種對音樂的感悟，卻是之前從未有過的。這本書讓我覺得，學習鋼琴並非高不可攀，它是一種可以觸及的美好。

評分☆☆☆☆☆

好貴ヽ( ￣д￣;)ノ ，但是是正版

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非常好的教程

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商傢很給力，謝謝商傢，有機會還會來。

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這套教材入門挺不錯，推薦

評分☆☆☆☆☆

很詳細

評分☆☆☆☆☆

給兒子買的，他很喜歡。

評分☆☆☆☆☆

價格便宜，送貨上門，方便。

評分☆☆☆☆☆

不錯，送貨快，書的質量也很棒！

評分☆☆☆☆☆

孩子老師推薦的一套書，活動時入手，是正品，超值，接下來需要好好練習啦。