中国画手卷临摹范本:九 韩熙载夜宴图 五代 顾闳中

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江西美术出版社 著
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出版社: 江西美术出版社
ISBN:9787548055099
版次:1
商品编码:12153019
包装:平装
开本:8开
出版时间:2017-08-01
用纸:胶版纸

具体描述

产品特色

内容简介

  《韩熙载夜宴图》,长卷,绢本设色,纵28.7厘米,横335.5厘米,现藏于北京故宫博物院。此幅作品是以南唐中书侍郎韩熙载的生活轶事为题材绘制而成。画面以屏风为界,将作者看到的宴会全过程以五个故事情节来表现,即听乐、观舞、休息、清吹、送别。全图布局张弛有力,疏密有序,人物描绘精细,刻画传神,气质古朴大气,并且作者对韩熙载进行着重描绘,真实地再现了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活,成功地刻划了韩熙载的复杂心境。

  此画作为一幅既可独立成章又可连贯观赏的长卷作品,在人物造型、用笔、设色方面都显示了画家的笔力深厚和高超技艺。该卷钤有自南史弥远“绍动”印到近代张大千的收藏印记共计四十六方,实为国之重宝。



《中国画手卷临摹范本:九 溪山行旅图 宋 范宽》 一、 缘起与价值 《中国画手卷临摹范本》系列,旨在为当代中国画爱好者、学习者以及专业研究者提供一套系统、权威的临摹教材。本卷,作为系列的第九部,精选了北宋山水画大家范宽传世杰作《溪山行旅图》,以期通过对这幅画的深度解读与精细临摹,引领读者走进宋代山水画的殿堂,体悟其宏伟气魄与深邃意境。 在中国绘画史上,手卷形式因其独特的展开方式,能够容纳宏大的叙事和更为细腻的情感流露,成为承载巨制的重要载体。《溪山行旅图》正是这样一幅极具代表性的宋代山水手卷,其规模宏大,构图严谨,笔墨精湛,在中国山水画发展史上占有举足轻重的地位。此次以范本形式呈现,不仅是对艺术经典的致敬,更是对传统绘画技法与精神的传承。 临摹,是中国画学习的重要途径。通过对历代名作的细致揣摩与实践,能够有效地学习前人的笔墨技巧、构图章法、色彩运用以及艺术表现手法。本范本系列,正是将这一传统方法进行系统化、教学化,力求通过多角度、深层次的导引,帮助学习者掌握中国画的精髓。 二、 《溪山行旅图》鉴赏 1. 艺术背景与时代精神 北宋是中国山水画发展的一个高峰时期,社会经济繁荣,文化昌盛,士大夫阶层对艺术的追求日益精进。山水画不再仅仅是文人雅士的点缀,而是逐渐成为表达天地之道、人生哲思的重要媒介。范宽,作为当时极具影响力的画家,其山水画风格粗犷雄伟,气势磅礴,被誉为“山水画之宗”。《溪山行旅图》正是其艺术理念的集中体现,饱含着对自然造化的敬畏与对人生哲理的思考。 2. 构图与空间处理 《溪山行旅图》的构图堪称典范。全图以宏伟的山峰作为主体,层层叠叠,巍峨耸立,占据了画面绝大部分空间。山峰的处理上,范宽运用了“雨点皴”技法,将山石的坚硬、粗粝质感表现得淋漓尽致。近景的山峦与远景的巨峰形成鲜明的对比,拉开了画面的纵深感。 画面的空间处理尤为独特。巨峰的压迫感与前景中渺小的人物、旅旅马队形成强烈对比,突显了自然伟力面前人类的渺小,以及一种积极进取的生命态度——即使在险峻的山川之中,生命依然顽强前行。画面中的溪流蜿蜒而下,不仅连接了不同的空间层次,也增添了画面的灵动与生气。 3. 笔墨技法与表现力 范宽在《溪山行旅图》中展现了其炉火纯青的笔墨功力。 皴法: 画面最为人称道的是其“雨点皴”。这种皴法用短促、密集、方向不一的短线条,如同雨点落在山石上,极大地增强了山石的立体感和厚重感,也表现了山石的坚硬质地。 勾勒: 对于山峰的轮廓,范宽多用粗劲的线条勾勒,线条的顿挫转折有力,勾勒出山峦的雄浑走势。 渲染: 画面中的墨色运用深邃而富有层次。山峰的背光处用浓墨,迎光处用淡墨,通过墨色的浓淡变化,塑造出山体的体积感和空间感。云雾的处理也极具特色,或用淡墨烘染,或用干笔皴擦,表现了山间的云雾缭绕,意境悠远。 点景: 画中的点景人物、寺庙、旅旅马队,虽面积不大,却精细入微。人物的动态、马匹的姿态都栩栩如生,在宏大的山景中,这些细节的出现,不仅增加了画面的生活气息,更衬托出山景的雄伟。 4. 意境与哲学思考 《溪山行旅图》并非仅仅是对自然景物的客观描绘,更饱含着深刻的哲学思考。范宽通过描绘崇山峻岭,表达了对自然伟力的敬畏,也暗含了对人生境遇的体悟。画面中,人在自然面前显得微不足道,但旅旅马队仍在艰辛跋涉,这象征着人类在面对困难和挑战时的坚韧与毅力。 画面的整体气势雄浑壮阔,给人以一种精神上的震撼和启迪,引导观者反思自身在天地之间的位置,以及生命存在的意义。这种“天人合一”的哲学思想,是中国传统山水画的核心追求之一。 三、 临摹指南 本范本旨在提供一套科学、有效的临摹方法,帮助学习者循序渐进地掌握《溪山行旅图》的精髓。 1. 准备阶段 细致观察: 在动笔之前,反复仔细地观察原作的每一个细节,包括构图、笔墨、墨色、设色(若有)、线条的走向、皴法的运用、点景人物的姿态等。可以分块、分层地进行观察和分析。 了解技法: 熟悉“雨点皴”的绘制方法,包括笔法、用墨、线条的粗细轻重等。可以通过临摹其他包含雨点皴的范本进行基础练习。 工具准备: 准备高质量的毛笔、墨、宣纸(或适合山水画的纸张)、砚台、镇纸等。初学者可以选择生宣或半生熟宣,便于控制墨色。 2. 临摹步骤 打稿构图: 整体布局: 根据原作,先用淡墨或炭笔轻轻勾勒出画面的整体轮廓,确定山峰、山谷、溪流、树木等主要元素的比例和位置。 细部勾勒: 仔细推敲山石的走向、结构,用线条勾勒出山体的基本形态,注意线条的粗细变化和力量感。 皴染山石: 雨点皴练习: 重点练习“雨点皴”的绘制。先用中等干湿的墨,蘸取不同浓度的墨,沿着山石的纹理方向,用笔尖点画,形成密集或稀疏的雨点。注意笔触的轻重、方向和排列方式,以表现山石的质感和体积。 层次叠加: 随着山石结构的深入,逐渐叠加皴法,形成山石的明暗关系和体量感。背光处可适当加重墨色。 勾勒细节: 树木: 树木的勾勒也十分重要。注意树干的粗细、枝条的走向、叶片的组合方式。范宽的树木往往造型简洁,但充满力量。 点景人物与建筑: 用精细的线条勾勒出人物的动态、服装的褶皱,以及寺庙的结构。人物和建筑的处理要与山景的宏伟相协调,既有细节,又不喧宾夺主。 墨色处理: 烘染: 用淡墨根据山体的结构进行烘染,加强明暗对比,表现山体的立体感。 点染: 用浓墨点染山石的阴影处、树木的阴影处,使画面更具层次感。 云雾: 用淡墨或清水笔进行渲染,表现云雾的飘渺和山间的湿润感。 题款与印章: 题款: 按照原作的风格和位置,用毛笔书写题款。 印章: 盖上印章,作为完成的标志。 3. 进阶练习 局部临摹: 针对原作中自己觉得困难的部分,进行局部反复临摹,例如雨点皴的运用,或是人物的动态。 意临与创作: 在熟练掌握原作的技法后,尝试进行意临,即在理解原作精神的基础上,进行适当的变形和创新。最终能够融会贯通,创作出具有个人风格的山水画。 四、 学习者建议 耐心与毅力: 临摹名家之作需要极大的耐心和毅力,不要急于求成。 勤于思考: 在临摹的过程中,要不断思考为什么画家要这样画,这样画有什么效果,从而加深对技法的理解。 多方参考: 除了本范本,还可以参考其他关于范宽和《溪山行旅图》的研究资料,以及其他山水画家的作品,拓宽视野。 勤写勤练: 绘画技法的提升离不开大量的实践,要坚持每天练习,积累经验。 五、 结语 《中国画手卷临摹范本:九 溪山行旅图 宋 范宽》不仅是一本临摹教材,更是一扇通往中国山水画艺术宝库的大门。通过对这幅传世名作的深入学习与实践,我们不仅能够掌握精湛的绘画技法,更能体会中国传统文化的博大精深,感受“外师造化,中得心源”的艺术境界。愿每一位学习者都能在这条艺术探索的道路上,有所收获,有所成长。

用户评价

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对于任何一个对中国古代绘画,尤其是五代时期绘画感兴趣的人来说,《中国画手卷临摹范本:九 韩熙载夜宴图》都是一本不容错过的宝藏。这本书的编排方式非常具有启发性。它不仅仅是提供了一张原画的复制,而是将这幅复杂的画作,拆解成一个个可以独立学习的单元。我非常欣赏书中对画中人物“神韵”的捕捉。顾闳中是如何在寥寥几笔中,就勾勒出人物的性格和情绪的?范本会从人物的眼神、嘴角的弧度、乃至眉宇之间的细微变化,进行深入的分析,并且会给出具体的示范,教你如何在临摹中模仿这种“传神”的效果。另外,书中对画中服饰的描绘也进行了非常细致的讲解。画中的人物穿着各种款式的衣物,它们有着不同的材质、纹样和垂坠感。范本会教你如何运用不同的笔法和墨色,来表现出这些衣物的质感,让画面更具立体感和真实感。更让我感到欣喜的是,书中还涉及到对画中器物的描绘,比如乐器、酒器、案几等等。这些器物是如何被描绘得既符合当时的时代背景,又显得精致而富有美感?范本会教你如何去观察和描绘这些细节,从而让你的临摹作品更加丰富和完整。这本书的价值,在于它不仅仅是教你绘画技巧,更是引导你走进画家的内心世界,去感受那个时代的艺术魅力。

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接触中国画也有段时间了,深知临摹的重要性。当我看到这本《中国画手卷临摹范本:九 韩熙载夜宴图》时,就觉得它是我一直在寻找的工具。这本书最大的亮点在于它的“解构式”教学。它不像一般的临摹范本那样,直接把整幅画给你,让你无从下手。而是将《韩熙载夜宴图》这幅巨作,拆解成许多小的单元,比如人物的头部细节、手部姿态、器物的绘制、背景的烘托等等,然后针对每一个单元进行详细的指导。我特别喜欢它对人物“神”的解读,画中人物的眼神、表情,虽然简单几笔,却能传达出丰富的情感。范本会仔细分析,为什么这个眼神显得忧郁,为什么那个表情显得玩味,以及这些表情是如何与人物所处的环境和情节相呼应的。此外,书中还专门讲解了如何用笔用墨来表现不同的肌理和质感。比如,画中的桌椅、案几,以及一些乐器,它们是木质的,还是金属的?范本会教你如何用不同的笔触和墨色来区分这些材质,让画面更具真实感。更让我惊喜的是,范本还涉及到了画面中的“意境”营造。虽然是描绘一个宴会的场景,但顾闳中却能在其中融入对人生无常的感慨。范本会引导读者去体会这种“弦外之音”,从而在临摹中注入自己的理解和感悟。

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我一直对中国古代绘画中的人物群像情有独钟,总觉得在一幅画中描绘众多人物,并让他们各自拥有鲜活的生命力,是画家技艺高超的表现。《韩熙载夜宴图》就是这样一个绝佳的范例,而这本《中国画手卷临摹范本》,则让我有机会深入地学习它的精髓。这本书的优点在于其“由繁化简”的教学方式。它会把《韩熙载夜宴图》这幅宏大的画卷,分解成若干个易于理解和学习的单元,比如人物的表情、服饰、动作、器物等等。我尤其喜欢它对人物表情的分析。画中的每个人物,都有着自己独特的神情,或喜、或忧、或醉、或思。范本会逐一剖析,这些表情是如何通过眼睛、嘴巴、以及面部的肌肉线条来传达出来的,并且会教你如何用最少的笔墨,画出最传神的效果。此外,书中对画中背景的处理,如房间的陈设、器物的摆放、甚至光线的明暗变化,也都有详细的讲解。这些细节的呈现,让我能够更好地理解画面的空间感和层次感。最让我感到惊喜的是,范本还会引导我去体会画作的“意境”。虽然描绘的是一个宴会,但画中却充满了对世事无常的感慨。这种深层的情感,是如何通过画面的细节来传达的?范本的讲解,让我对中国画的理解,上升到了一个新的高度。

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作为一名对中国传统绘画有志于深入学习的业余爱好者,我一直苦于找不到一本真正能够指导我临摹的优秀范本。《韩熙载夜宴图》是我一直非常欣赏的作品,能够拿到这本《中国画手卷临摹范本》,对我来说是一个巨大的惊喜。这本书不仅仅是简单地呈现了原作,而是提供了一个完整的学习路径。它会从整体的构图入手,然后逐步深入到细节。让我印象深刻的是,范本对画中人物面部表情的刻画进行了非常细致的分析。它会指出,在这样一个宴饮的场合,人物的面部表情是如何变化的,是从一开始的拘谨,到后来的放松,再到最后可能的沉醉。而且,范本还会教你如何通过眉眼之间的细微变化,来传达出人物内心的情绪。更让我感到欣喜的是,书中对画中服饰的描绘也进行了深入的讲解。画中的人物穿着各式各样的服饰,有官服,有便服,还有一些是为表演而准备的华丽服饰。范本会教你如何用不同的笔法和墨色,来表现出这些服饰的不同材质和纹样,让你的临摹作品更具质感。除此之外,书中还涉及到对画中家具、器皿的绘制技巧,以及背景环境的处理。这些全方位的指导,让我不再感到无从下手,而是能够一步一个脚印地去临摹这幅伟大的作品。

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说实话,一开始我选择这本《韩熙载夜宴图》的临摹范本,纯粹是出于对这幅画的喜爱。我曾在博物馆看过它的高清复制品,就被画中人物的丰富表情和生动的场景所震撼。但是,真正拿起笔来尝试临摹,才发现这远比想象中要困难得多。幸好,我发现了这本范本。这本书不仅仅是一本简单的临摹教材,更像是一位经验丰富的老师,在旁边悉心指导。它会把整幅画分割成不同的部分,然后针对每一个部分进行细致的讲解。例如,在描绘画中弹奏乐器的乐师时,范本会详细分析乐师的手部动作,手指是如何按压琴弦的,身体的姿态又是如何配合音乐的起伏,这些细节的呈现,让我对人物的动态有了更深刻的理解。同时,范本还强调了画面中光影的处理,尽管是古代的绘画,但顾闳中对于光影的把握却丝毫不逊于后世。书中的讲解让我明白,那些微妙的光影变化,是如何让画面更具立体感和空间感的。更重要的是,范本鼓励读者去体会画中的情感。韩熙载夜宴的背后,其实隐藏着他对时局的忧虑和对个人命运的思考,这种深层的情感,也通过画面的细节传达出来。范本引导我去观察那些人物的眼神,他们是真心在享受宴乐,还是在掩饰内心的不安?这种引导,让我的临摹过程,不再是枯燥的技法训练,而是一种艺术的探索和情感的共鸣。

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这本《中国画手卷临摹范本:九 韩熙载夜宴图》真是为我打开了新世界的大门!我一直对中国古代绘画中的写实性技巧非常着迷,而《韩熙载夜宴图》正是其中的佼佼者。这本范本的设计,简直是为我这样的学习者量身定制的。它首先会把整幅画分成许多小的单元,然后对每一个单元进行精细的讲解。我特别喜欢它对人物动态的分析。画中的人物,无论是坐着、站着、还是正在活动,他们的姿态都非常自然,没有丝毫的生硬感。范本会详细分析,人物的身体是如何弯曲的,手臂是如何摆动的,以及这些动作是如何与他们的情绪和所处的环境相呼应的。这些讲解让我明白,人物的动态不仅仅是姿势的堆砌,更是情感的表达。而且,书中还对画中细节的处理,比如人物的发髻、胡须、甚至是手部纹理,都进行了非常细致的讲解。这些看似微不足道的细节,却是构成人物生动形象的关键。更让我觉得这本书的价值在于,它不仅仅是教你“怎么画”,更是引导你“为什么这么画”。它会让你去思考,顾闳中为什么要这样去描绘这个人物,他想要传达出什么样的信息?这种思考的过程,让我的临摹不再是简单的复制,而是一种艺术的再创作。

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我一直认为,学习中国传统绘画,最好的方式就是临摹。而《中国画手卷临摹范本》系列,尤其是这本《韩熙载夜宴图》,则是我近来遇到的最好的临摹范本之一。这本书的质量非常高,纸张厚实,印刷清晰,即使是放大细节,也能看清楚原作的笔触和墨色。我尤其欣赏书中对画面构图的分析。顾闳中在《韩熙载夜宴图》中,是如何将如此复杂的人物活动和场景,组织得井井有条,既有热闹的氛围,又不失画面的整体感。范本会用图示的方式,分析画面的黄金分割点,人物的疏密关系,以及视线的引导。这些分析让我明白,一幅成功的画作,绝不仅仅是技巧的堆砌,更是对空间、对观众心理的精妙把握。此外,书中对衣纹的刻画也有独到之处。画中人物的服饰,不仅仅是简单的色彩堆叠,而是通过精妙的笔法,描绘出衣物的质感和垂坠感,甚至能看出衣物下的身体轮廓。范本会逐一讲解,如何用不同的线条和墨色,来表现不同材质的衣物,以及衣物在人物动态下产生的褶皱。这种细节的讲解,对于想要提升自己绘画功力的读者来说,无疑是宝贵的财富。每一次临摹,我都会反复对比范本和原画,然后尝试着将范本的讲解运用到自己的笔下,每一次都有新的体会和收获。

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我一直对古代绘画中的人物描绘情有独钟,尤其是那种能够捕捉人物内心世界的作品。《韩熙载夜宴图》无疑是中国绘画史上的一个巅峰,而这本《中国画手卷临摹范本》则让我有机会如此近距离地“亲近”这幅伟大的作品。这本书的编排非常用心,它不像一般的画册,只是简单地呈现原作,而是真正地为临摹者考虑。首先,它会对画面中的人物进行分类,然后对每一类人物的特点进行讲解。比如,画中就有宴饮者、乐师、歌者、舞者等等,每一种身份的人物,在顾闳中的笔下,都有其独特的姿态和表情。范本会详细分析,乐师在演奏时,身体是如何放松而专注的;歌者在演唱时,眼神又是如何流转的;舞者在翩跹时,动作又是如何舒展而富有力量的。这些细致入微的讲解,让我能够更好地理解人物的动态和情感表达。其次,书中还对画中场景的布置,以及器物的摆放,都做了细致的分析。比如,宴会上的桌椅、酒器、香炉等等,它们是如何摆放的,才能显得既有秩序又不失生活气息?范本会教你如何去观察和模仿这些细节,从而让你的临摹作品更加生动。最让我受益匪浅的是,范本还会引导我去思考画中的“氛围”。这是一个怎样的夜晚?是喧闹而欢乐,还是暗藏着一丝丝的忧愁?这些微妙的氛围,是如何通过人物的表情、动作,以及光影的变化来传达出来的?

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这套《中国画手卷临摹范本》真是太棒了!我一直对中国传统绘画,尤其是卷轴画情有独钟,总觉得那种在宣纸上徐徐展开的故事,蕴含着古人深邃的情感和细腻的观察。拿到这本《韩熙载夜宴图》的临摹范本,感觉就像打开了一扇通往五代时期的大门,让我能够近距离地感受顾闳中的笔墨神韵。首先,这本书的装帧就很吸引人,厚实的纸张,精美的印刷,每一个细节都透着一股匠心。翻开书页,那幅《韩熙载夜宴图》完整的画卷就呈现在眼前,那种震撼感是无可比拟的。我迫不及待地拿出笔墨,按照范本上的指导,小心翼翼地开始临摹。让我惊喜的是,范本不仅仅是提供了原画的复制,更是对画面中的人物、场景、甚至衣纹、器物的描绘都做了非常细致的讲解。比如,对于画面中人物的神态刻画,范本会分析人物的眼神、表情,以及它们如何传达出不同的心境,是沉醉、是忧郁、是警觉,还是玩味?这些细节的解读,让我不再是机械地照搬线条,而是能够真正理解画师的创作意图。更不用说对于那些复杂的宴饮场景,如何在有限的空间里表现出人物的活动、空间的层次,以及整体的氛围,范本都给出了非常实用的指导。每一次临摹,都像是与顾闳中进行一场跨越千年的对话,我仿佛能听到宴会上的丝竹之乐,闻到酒肉的香气,感受到那个时代独有的风情。这种沉浸式的学习体验,是我之前从未有过的。

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我是一位对中国古代绘画艺术充满好奇的爱好者,尤其痴迷于那种能够细腻描绘日常生活场景的作品。当我在书店偶然翻到这本《中国画手卷临摹范本:九 韩熙载夜宴图》,我便被它深深吸引住了。顾闳中的《韩熙载夜宴图》本身就是一件传世名作,能够有如此详细的临摹范本,对我来说简直是福音。这本书的编排方式非常人性化,它并没有直接给出复杂的摹写指导,而是循序渐进,从最基础的线条勾勒,到人物的动态把握,再到色彩的晕染和纹样的绘制,都给出了详尽的步骤解析。我特别喜欢它对画中人物表情的分析,范本里会用很小的篇幅,但却非常精准地指出每一个人物的神情所代表的情绪,比如那个在翩翩起舞的女子,她的神态既有投入表演的专注,又不失一丝少女的娇羞,这种微妙之处,如果没有范本的提示,我很容易就会忽略。而且,书中还对画中使用的笔法、墨法也做了深入浅出的讲解,让我知道如何在临摹中模仿出原作那种独特的笔触感和墨色变化。每次临摹,我都感觉自己的绘画技艺在悄悄地进步,不再是简单的复制,而是能够逐渐领会到古人作画的精髓。这本书的价值,远远超过了其本身的价格,它是我学习中国传统绘画道路上不可多得的良师益友。

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质量很好,做工精致,送货速度快

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装帧精美,非常满意,一直在京东买书,还是相当不错的

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特别好,谢谢这个美好的时代。

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好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好

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东西很棒,性价比也不错

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名作好書!

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完全没有损伤,书很好很满意

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非常好,清晰。

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