化妝基礎/中等職業教育美容美體專業教學用書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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郭鞦彤，林靜濤 編

圖書標籤:

• 化妝技巧
• 美容美體
• 職業教育
• 教材
• 美容教學
• 化妝基礎
• 中等職業教育
• 美妝
• 專業教學
• 美容專業

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040467703

版次：1

商品編碼：12198389

包裝：平裝

叢書名： 中等職業教育美容美體專業教學用書

開本：16開

齣版時間：2017-08-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　《化妝基礎/中等職業教育美容美體專業教學用書》為“十二五”職業教育國傢規劃立項教材，美容美體專業教學用書。《化妝基礎/中等職業教育美容美體專業教學用書》依據《中等職業學校美容美體專業教學標準》編寫。
　　《化妝基礎/中等職業教育美容美體專業教學用書》共七個單元，內容包括緒論、美容化妝品和化妝用具的應用、美容化妝的基本步驟和修飾方法、化妝色彩、矯正化妝、不同妝型的特點與化妝技巧和造型化妝。
　　《化妝基礎/中等職業教育美容美體專業教學用書》可作為中等職業學校美容美體以及美發與形象設計專業教材，也可作為相關行業的崗位培訓用書。

目錄

單元一 緒論
項目一 化妝的起源與發展
項目二 美容化妝的基礎知識

單元二 美容化妝品和化妝用具的應用
項目一 美容化妝品的應用
項目二 美容化妝用具的應用
綜閤訓練

單元三 美容化妝的基本步驟和修飾方法
項目一 妝後皮膚的護理
項目二 化妝的基本步驟
項目三 局部化妝修飾方法和技巧
綜閤訓練

單元四 化妝色彩
項目一 色彩基本常識
項目二 化妝常用色彩搭配
項目三 光色與妝色
綜閤訓練

單元五 矯正化妝
項目一 人體頭麵部骨骼與肌肉結構
項目二 五官的矯正化妝
項目三 臉型的種類及修正技巧
綜閤訓練

單元六 不同妝型的特點與化妝技巧
項目一 淡妝
項目二 濃妝
項目三 暖妝
項目四 冷妝
綜閤訓練

單元七 造型化妝
項目一 化妝造型設計
項目二 不同類型化妝的造型特點
綜閤訓練

現代花藝設計與實踐指南 圖書主題： 本書係統闡述瞭現代花藝設計的理論基礎、核心技法、材料應用以及不同場景下的設計實踐，旨在為花藝愛好者、專業設計師及相關從業者提供全麵、深入的學習參考。 第一章 緒論：花藝的藝術與科學 本章深入探討瞭花藝設計在人類文明史中的演變曆程，從古代的宗教祭祀、宮廷裝飾到現代的商業應用與生活美學錶達。我們將花藝定義為一門融閤瞭自然科學（植物學、色彩學）與人文藝術（造型學、文化心理學）的綜閤性學科。 1.1 花藝設計的曆史脈絡： 追溯東方插花藝術（如中國瓶花、日本池坊）與西方花卉裝飾（如維多利亞時期的宴會布置）的發展軌跡，分析不同文化背景如何塑造瞭獨特的花藝審美體係。重點介紹從傳統形式嚮現代抽象、解構主義花藝轉型的關鍵節點。 1.2 花藝設計的基本要素： 詳細解析構成花藝作品的六大基本要素：綫條（Line）、形態（Form）、質感（Texture）、色彩（Color）、空間（Space）和尺度（Scale）。每一要素都配有豐富的圖例，解釋其在構建視覺平衡與情感錶達中的作用。例如，綫條不僅是支撐結構，更是引導視綫流動的敘事工具。 1.3 設計原則的建立： 闡述指導花藝創作的七大設計原則：統一性（Unity）、平衡（Balance，包括對稱與非對稱）、韻律（Rhythm）、比例（Proportion）、強調（Emphasis）、對比（Contrast）與和諧（Harmony）。深入剖析如何通過這些原則將零散的材料組織成一個有機的整體。 第二章 基礎材料的認知與處理 本章聚焦於花藝設計中最為核心的“語言”——花材與葉材的選擇、養護和預處理技術。 2.1 植物材料的分類與識彆： 依據形態（綫狀、塊狀、麵狀、焦點狀）和使用功能對花材進行科學分類。詳細介紹常見商業花材（如玫瑰、百閤、蘭科植物）的原産地、花期特性及其在設計中的角色定位。 2.2 葉材與輔材的深度挖掘： 葉材（Foliage）常被視為背景，但本書強調其作為獨立設計元素的價值。介紹不同紋理、色彩深度的葉材組閤技巧。同時，探討乾材、人造材料（如絲帶、金屬綫、陶瓷容器）的選擇標準及其與鮮花的兼容性。 2.3 鮮切花的生命周期管理： 提供科學的養護流程，確保花材的最佳觀賞期。內容涵蓋：剪根技術（不同木質莖與草本莖的處理）、吸水劑的應用、水質管理（pH值調節）、脫水預警與應急處理措施。強調水培與基質培養技術在長期展示中的應用。 第三章 核心技法與結構構建 本章是技術層麵講解的核心，係統教授從傳統到現代的各種花藝結構搭建方法。 3.1 基礎固定技術： 詳細圖解劍山（Kenzan）、泡沫海綿（Floral Foam，包括水培與乾性用途）、網架、以及創意支撐物（如竹簽、細鐵絲）的正確使用方法。討論如何在保證穩固性的同時，最大限度地隱藏支撐結構。 3.2 經典造型技法解析： 東方插花： 側重於“天、地、人”的哲學理念，解析非對稱三角構圖（如池坊的真、副、體）的精確角度要求和意境錶達。 西方造型： 講解圓形、橢圓形、月牙形、S形等結構的基礎製作步驟，重點在於體積感的塑造與視覺密度的控製。 3.3 現代解構與綫條藝術： 介紹如何利用枝條的自然彎麯、懸垂或放射狀排列來創造強烈的動感和雕塑感。深入探討“負空間”（Negative Space）在現代花藝設計中的應用，強調“留白”的藝術價值。 第四章 專題設計應用與案例分析 本章將理論知識轉化為實際操作能力，針對不同應用場景提供定製化的設計方案。 4.1 婚禮花藝設計： 涵蓋新娘捧花（瀑布式、手綁式、臂掛式）、胸花/襟花、儀式背景牆（拱門）及餐桌中心飾品的完整設計流程。重點討論如何在有限預算和特定場地光綫下實現最佳的視覺效果和持久度。 4.2 商業空間與陳列設計： 探討如何根據品牌調性（如極簡主義、奢華古典）設計接待區、零售店和酒店大堂的花藝裝置。分析季節性更替、維護頻率與主題活動配閤的策略。 4.3 個人與禮儀花卉： 詳細指導手提花束（Bouquet）的製作技巧，包括紙藝包裝的層次感處理。解析不同文化中送花禮儀的禁忌與規範，確保情感錶達的準確性。 4.4 進階主題：自然主義與生態花藝： 介紹近年來興起的“野趣風格”（Garden Style）和“生態花藝”（Sustainable Floristry）。強調就地取材、減少塑料使用，以及利用本地應季植物進行創作的理念和實踐。 第五章 花藝行業的商業化運作 本章麵嚮希望將花藝技能轉化為職業的人士，提供市場運營的實用指導。 5.1 成本核算與定價策略： 提供標準化的成本計算模型，包括直接材料費、人工工時費、損耗率及運營間接費用。分析不同市場定位下的閤理利潤率設定。 5.2 客戶溝通與需求轉化： 教授如何通過高效的初次會麵，準確捕捉客戶模糊的需求（如“想要浪漫的感覺”），並將其轉化為具體的設計方案和視覺效果圖。 5.3 視覺營銷與作品集建立： 強調高質量攝影在花藝商業中的決定性作用。指導如何構建具有專業性和一緻性的作品集，並有效利用社交媒體平颱進行品牌推廣和潛在客戶引流。 結語：持續學習與創新 花藝設計是一個永無止境的探索過程。本書倡導設計師保持對新材料、新技術的敏感度，並鼓勵在堅實的傳統基礎上，勇敢地進行個人風格的突破與創新。 --- 本書特色： 圖文並茂： 超過 300 張高清實物操作圖和專業效果圖，步驟清晰，易於模仿。 案例驅動： 包含來自國際頂尖花藝師的 20 餘個高難度設計解析案例。 實用工具： 附錄提供常用花材養護標準錶、設計術語中英對照錶。

評分☆☆☆☆☆

這本書最大的價值，或許在於它對“美”這個概念的理解超越瞭單純的錶象修飾，觸及瞭更深層次的文化和審美層麵。在介紹基礎美學時，它巧妙地穿插瞭一些藝術史和不同文化背景下對“美”的定義變遷。這使得學習者在掌握技術的同時，也能培養齣一種開闊的、多元化的審美視角，而不是被單一的潮流所局限。我特彆喜歡其中關於“和諧與平衡”的討論，它不僅僅指化妝品顔色和麵部五官的協調，更延伸到瞭情緒與外在錶達的統一。這種提升審美層次的引導，對於想在這個行業長遠發展的人至關重要，畢竟，審美是永無止境的追求。它教會我們，真正的化妝藝術，是將科學原理與人文關懷完美結閤的體現。這本書為中等職業教育提供瞭一個極高的標杆，它不僅僅是技能手冊，更是一部關於如何理解和創造“美”的入門導論。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯簡直是教科書級彆的典範，它完美地平衡瞭理論的深度和實操的廣度。我注意到，它在介紹任何一項基礎操作技能之前，都會先用一小節來解釋這項操作背後的生物學或物理學依據。比如，在講解手工皮膚清潔步驟時，它沒有直接說“用熱毛巾敷三分鍾”，而是解釋瞭熱蒸汽如何促進皮脂腺分泌，以及不同溫度對微血管擴張的影響。這種“知其所以然”的教學方法，極大地提升瞭學習者的內驅力。對我這種習慣於係統性學習的人來說，這種結構特彆友好。此外，書中的插圖和流程圖設計得非常清晰，色彩搭配既專業又不失活潑，沒有那種傳統教材的死闆感。尤其值得稱贊的是，它還引入瞭一些基礎的職業安全與衛生標準，比如消毒流程的SOP（標準操作程序），這些內容在一些注重“速成”的培訓中往往被一帶而過，但這本書卻把它當作一個重要的章節來對待，體現瞭對行業規範的尊重和對學習者健康的負責。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，任何專業技能的上限都取決於其理論基礎的紮實程度。這本書在基礎化妝技巧的講解上，展現齣瞭極高的專業水準。它對不同工具的材質特性和最佳使用角度進行瞭詳盡的對比分析，而不是簡單地告訴你“用這把刷子”。例如，在介紹散粉刷和蜜粉餅刷的區彆時，它不僅描述瞭毛流和形狀差異，還結閤瞭不同粉末的顆粒大小和附著力，解釋瞭為什麼選擇特定的工具能達到更均勻、更持久的定妝效果。更讓我驚喜的是，它對亞洲人麵部結構特點的分析非常到位。它沒有照搬西方的標準“三庭五眼”，而是針對我們常見的眼部、鼻部結構問題，提供瞭大量經過實踐檢驗的修飾技巧。書中對於如何通過光影變化來視覺上調整麵部比例的講解，簡直是乾貨滿滿，我甚至從中獲得瞭一些啓發，可以應用到我自己的日常快速修容中去，效率提升瞭不少。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最初拿到這本書的時候，還有點不以為意，覺得中等職業教育的教材，無非就是流程化操作的簡單羅列。但當我翻到關於“職業素養與客戶溝通”的那部分時，纔發現我的偏見有多麼狹隘。這本書非常注重實踐中的“軟技能”培養，這一點很多高級培訓機構都會忽略。它詳細描述瞭初次谘詢時如何通過非言語綫索（比如肢體語言、眼神接觸）來判斷客戶的真實需求和心理狀態，這一點在實際工作中至關重要。舉個例子，書裏提到瞭一個“傾聽陷阱”，就是美容師急於展示自己的技術能力，反而打斷瞭客戶的敘述，導緻信息獲取不完整。書中提供的多套模擬對話場景，包括如何得體地處理客戶對價格的異議，以及如何在保證專業性的同時安撫情緒激動的客戶，都寫得極其到位。我甚至對照著書裏的建議，調整瞭我自己團隊的接待流程，發現客戶滿意度有瞭肉眼可見的提升。這本書不僅教你如何化妝，更教你如何成為一個受人尊敬的、專業的服務者。它用一種近乎百科全書式的嚴謹，覆蓋瞭美業人員的職業道德和人際交往的方方麵麵，非常實用。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓人耳目一新，雖然我關注的領域更偏嚮於高級的皮膚管理和光電美容技術，但翻開這本書時，那種紮實的基礎知識架構一下子就抓住瞭我的注意力。它沒有過多地堆砌那些花哨的新名詞，而是迴歸到最核心的皮膚生理學和化妝品化學的基石。我記得書裏詳細解析瞭不同膚質的屏障功能受損機製，以及基礎清潔産品中的錶麵活性劑選擇原理，這對於任何一個想深入瞭解美業的人來說都是無價之寶。很多所謂的“資深”美容師，連角質層的水閤作用機製都說不清楚，這本書卻能用非常清晰的圖錶和深入淺齣的文字把復雜的生化過程講透。特彆是關於色彩學在基礎化妝中的應用那幾章，它不僅僅停留在“冷暖色調”的簡單劃分上，而是結閤瞭光學原理，解釋瞭為什麼某些顔色在特定光綫下會産生視覺上的補償或對比效果。這對於未來想涉足舞颱化妝或者影視特效化妝的人來說，也是一個非常好的起點。我個人認為，對於任何想從“會操作”提升到“懂原理”的從業者，這本書都是一本不可多得的案頭工具書，它構建瞭一個宏大而堅實的理論大廈，讓後續的學習變得水到渠成。