青少年書法入門與提高：《石鼓文》技法入門與提高 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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雅風齋 編

圖書標籤:

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• 藝術
• 教育
• 書法基礎

齣版社： 金盾齣版社

ISBN：9787518612109

版次：1

商品編碼：12244416

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-07-01

用紙：膠版紙

頁數：138

正文語種：中文

內容簡介

　　《青少年書法入門與提高：<石鼓文>技法入門與提高》是“青少年書法入門與提高”係列之一。石鼓文是中國目前發現*早的石刻文字，因其刻石外形似鼓而得名。石鼓文處於承前啓後的時期，其書風上乘西周金文，下啓秦代小篆，且具有明顯動感，被曆代書法傢視為習篆書的重要範本。

內頁插圖

目錄

第一章 學習書法的基礎知識
一、正確的書寫姿勢
二、毛筆字的執筆方法
三、毛筆字的運筆方法及基本筆法
四、學習書法的幾個重要環節
五、毛筆的選擇與介紹

第二章 《石鼓文》基本筆畫
一、筆法特點
二、基本筆畫
三、基本筆順

第三章 《石鼓文》偏旁部首
一、左右旁
二、字頭字底
三、同字異形

第四章 《石鼓文》結構特點
一、獨體字
二、閤體字
三、其他結構特點

第五章 書法創作常識
一、作品常用形式
二、落款
三、印章

附錄一 《石鼓文》原碑拓片
附錄二 吳昌碩臨《石鼓文》

篆書藝術的瑰寶：從秦漢碑刻到魏晉風韻 本書旨在為書法愛好者提供一個全麵而深入的篆書學習指南，涵蓋瞭從中國早期文字形態的演變，到秦漢碑刻的恢宏氣象，再到魏晉時期篆書的精緻與蛻變。本書內容結構嚴謹，理論與實踐並重，旨在引導讀者不僅掌握書寫技巧，更能領悟篆書背後蘊含的文化精神與審美情趣。 第一章：篆書的起源與發展脈絡 本章追溯漢字的源頭，探討甲骨文與金文作為篆書最早形態的藝術特徵與曆史意義。 1.1 漢字之源：甲骨文的象形智慧 詳細分析殷墟甲骨文的契刻特點，研究其結構布局的原始美感，以及如何通過對物象的摹寫來構建文字體係。內容涉及甲骨文的工具、刻法對筆觸的影響，以及如何從殘缺的字形中恢復其原始力量。 1.2 鍾鼎之音：金文的莊重與規整 重點剖析商周青銅器銘文，即“金文”的演變曆程。從商代粗獷的鍾鼎文到周代規範的《毛公鼎》《大盂鼎》等重器，闡述其鑄刻工藝對字體風格的影響。深入解析金文“圓潤、厚重、飽滿”的審美特徵，並講解如何通過綫條的粗細變化錶現其厚度與立體感。 1.3 諸侯爭鳴：戰國文字的地域風貌 係統介紹戰國時期東方六國與秦國文字的差異性，如齊楚的異形文字、燕趙的瘦長體等。重點分析秦係文字嚮統一規範演進的過程，為秦始皇統一文字奠定基礎。 第二章：秦篆的規範與典範：《小篆》的結構精要 本章聚焦於中國書法史上第一個規範化的字體——秦小篆，並以此為基礎，教授現代學習者如何準確把握其筆法與結構。 2.1 秦統一文字的深遠影響 探討李斯等人主持文字統一的曆史背景與過程，分析小篆在規範化過程中所確立的筆畫形態與部首結構。 2.2 小篆的筆法技法解析 詳細講解小篆的“圓轉”筆法，強調起筆、行筆、收筆的“藏鋒”與“齣鋒”技巧。通過圖解方式，演示如何用中鋒運筆寫齣圓勁有力的綫條，避免尖筆和扁筆。 2.3 結構布局的平衡之道 小篆的特點在於結構勻稱、字形修長。本章深入探討其“長方”的字形要求，以及如何通過控製筆畫的間架結構來達到疏密得當、中宮收緊、四邊舒展的藝術效果。選取《泰山刻石》《琅琊颱刻石》等經典碑帖進行個案分析。 第三章：漢代篆書的實用化與風格轉型 漢代是篆書嚮隸書過渡的關鍵時期，篆書在實用領域的應用並未完全消亡，並發展齣瞭更具古樸和隸意的風格。 3.1 漢篆的古樸風貌：碑刻中的“古篆” 研究漢代碑刻中保留的古樸篆書，如部分“紀功碑”中的篆書題名。分析這些作品在筆法上如何受到隸書的影響，綫條開始齣現方摺的傾嚮。 3.2 摹印與篆刻的緊密關係 深入講解漢印（以官印和私印為主）中的篆書藝術。漢印篆書（硃文、白文）對綫條的取捨、字形的壓縮與變形，形成瞭一種高度凝練的審美體係。本節教授如何理解印章篆法的特殊性，例如“盤麯”“繞絲”等技巧。 3.3 學習漢篆的實踐指導 提供針對性的練習方法，指導學習者如何將秦篆的規範性與漢篆的古樸感相結閤，拓展篆書的錶達範圍。 第四章：魏晉南北朝的“復古”與“意趣” 魏晉時期，隸書和楷書占據主流，但一些書法傢齣於對古法的推崇，重新將篆書引入創作，形成瞭獨具特色的“魏晉風韻”。 4.1 鍾、鬍的篆書遺風 探討三國時期鍾繇、鬍昭等人在楷書尚未完全成熟時期的書風，分析他們對篆書筆意（特彆是綫條的圓潤感）的繼承與轉化。 4.2 碑學思潮中的篆書復興 介紹南北朝時期，尤其是一些造像題記和墓誌銘中齣現的具有強烈地方色彩的篆書，這些作品往往帶有稚拙而古拙的民間氣息，為後世提供瞭另一類學習範本。 4.3 篆書在行草中的滲透 探討在魏晉書傢如王羲之、王獻之的書法作品中，篆書筆意（如起筆的迴鏇、結體的勻稱）是如何融入行草，豐富瞭書法的韻味。 第五章：曆代篆書名傢的風格流變與創新 本章將時間軸延伸至唐宋及以後，展現篆書藝術在曆代大傢手中展現齣的不同麵貌。 5.1 唐代：對經典的重塑與整理 分析李陽冰的“瘦硬”篆書風格，他如何將秦篆的圓潤轉化為剛勁的綫條，其影響深遠。 5.2 宋代：文人書法的意趣錶達 探討宋代文人（如蘇軾、黃庭堅）在篆書創作中強調的“意”和“趣”，以及他們如何將個人性情融入古老的篆書形式。 5.3 明清：碑學與篆書的再高潮 重點解析清代碑學興起後，篆書學習迴歸對秦漢碑刻的直接取法。詳細分析鄧石如、吳昌碩等大傢在篆書上的重大突破，特彆是吳昌碩將金文的雄健之氣融入篆書的創新實踐。 附錄：篆書學習的工具與實踐指導 工具選擇：毛筆（兼毫、狼毫的選擇）、墨錠、徽墨的特性、紙張的選擇（皮紙、連史紙）。 臨摹步驟：從“對臨”到“背臨”的進階方法，如何分析字帖的結構與筆意。 日常練習：綫條的“定力”訓練、基本筆畫的反復練習法，以及如何將所學融入日常創作。 本書力求在廣度和深度上為篆書學習者提供一個堅實的知識體係和係統化的實踐路徑，讓學習者能夠自信地駕馭篆書的古老魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓我眼前一亮，原本以為市麵上書法入門的書都大同小異，不是過於枯燥就是講解得過於跳躍，難以理解。但這本書，從一開始的握筆姿勢、運筆的輕重緩急，到墨色的濃淡變化，都講解得細緻入微，簡直是手把手地教你。特彆是它對基礎筆畫的拆解，真的是下瞭不少功夫，每一個撇捺的起收都有詳細的圖示和文字說明，讓我這個完全的初學者也能很快掌握要領。更讓我驚喜的是，它並沒有一味地強調臨摹，而是非常注重“悟道”的過程，比如如何感受綫條的力量、如何體會字體的結構美感，這些深層次的理解，對於長期學習書法來說至關重要。讀完前幾章，我感覺自己的書法之路一下子變得清晰起來，不再是盲人摸象，而是有瞭一個明確的航嚮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值遠超其定價。我特彆欣賞作者在講解過程中所展現齣的那種嚴謹又不失靈活的態度。它沒有將書法定義成一種僵硬的規範，而是鼓勵學習者在掌握基本功後，去探索個人的風格。書中對於“意在筆先”的探討，讓我對書法的理解提升瞭一個層次。它不是讓你成為另一個誰，而是讓你通過練習，找到屬於自己的書寫語言。無論是從紙張的選擇、印刷的清晰度，還是內容的深度和廣度來看，這本書都體現瞭極高的專業水準。對於任何渴望踏入書法藝術殿堂的人來說，這本書都絕對是值得珍藏和反復研讀的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對傳統文化有濃厚興趣的人，但苦於沒有找到閤適的入門途徑。這本書的齣現，簡直是及時雨。它最吸引我的地方在於其循序漸進的教學方法。從最基礎的筆法練習開始，逐步過渡到結構布局的把握，邏輯性極強。很多復雜的技法，作者都能用非常形象的比喻來解釋，比如將運筆比作“行雲流水”，將結字比作“平衡的藝術”，一下子就抓住瞭關鍵。此外，書中附帶的一些練習範例，也是經過精心挑選的，既有傳統韻味，又適閤現代人的審美需求。這套書讀下來，感覺自己不僅在學習一項技能，更是在進行一場心靈的淨化之旅，心境都變得平和瞭許多。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我購買這本書之前還是有些猶豫的，畢竟市麵上的書法書籍琳琅滿目，選一本真正適閤自己的不容易。但這本書的裝幀設計和排版布局，首先就給人一種很專業的印象。紙張的質感非常好，墨跡的呈現清晰銳利，這一點對於學習書法來說太重要瞭。內容上，作者的敘述語言非常流暢且富有感染力，讀起來完全沒有枯燥感。它不僅僅是教你怎麼寫，更像是請瞭一位經驗豐富的老前輩在耳邊細語。書中穿插的對書法史和不同流派風格的簡要介紹，也極大地拓寬瞭我的視野，讓我明白，書法不隻是寫字，更是一種文化傳承和個人修養的體現。讀著讀著，我仿佛能感受到古人的氣息，對書法的敬畏之情油然而生。

評分☆☆☆☆☆

我曾嘗試過好幾本書法教材，但大多都讓我感到挫敗，總覺得自己的練習成果和書上的範本相去甚遠。這本書則完全不同，它的重點似乎更放在“如何打好地基”上，而不是急於求成地追求錶麵上的相似。作者非常強調“內功心法”，也就是對筆力和氣韻的培養。書中對於“氣”在書法中的作用有深入的闡述，這一點是我之前接觸到的教材中很少涉及的。而且，它的練習安排非常科學，強度適中，讓學習者在不斷練習中建立起自信。看到自己的進步一點點積纍，那種成就感是無法用言語形容的。這不僅僅是一本教材，更像是一本激發學習熱情的“勵誌書”。