芥子園畫傳 二集 梅蘭竹菊捲（軟精裝） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[清] 李漁 等 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 中國畫
• 梅蘭竹菊
• 傳統繪畫
• 藝術
• 文化
• 鑒賞
• 技法
• 芥子園畫傳
• 軟精裝

齣版社： 金城齣版社

ISBN：9787515515205

版次：1

商品編碼：12254915

包裝：軟精裝

開本：32開

齣版時間：2017-10-01

用紙：銅版紙

頁數：416

字數：50000

內容簡介

《芥子園畫傳》是介紹中國古代繪畫藝術的一本教科書。書中介紹瞭用筆、寫形、構圖等基本技法，是初學者習畫的不二法門，內容淺顯明瞭，宜於初學者習用。問世三百多年來，不斷拓展齣新，備受世人推崇，並被視為學畫的必修之書。書的內容深入淺齣，循循善誘，令人讀之如醍醐灌頂，茅塞頓開。所以纔會在中國的畫壇上，流傳廣泛，影響深遠。

作者簡介

李漁，初名仙侶，後改名漁，字謫凡，號笠翁。漢族，浙江金華府蘭溪縣夏李村人，生於南直隸雉皋（今江蘇省如皋市）。 明末清初文學傢、戲劇傢、戲劇理論傢、美學傢。

王概，初名匄，一作改，亦名丐，字東郭，又字安節，後改今名，秀水人，久居江蘇金陵（今南京）。擅治印、刻竹，並善詩文，著有《澄心堂紙賦》稱於時。

王蓍，原名屍，字宓草，秀水（今浙江嘉興）人，傢金陵（今南京）。以花鳥擅名，兼善詩文、治印。

王臬，初名孽，字司直。擅詩畫。

內頁插圖

前言/序言

《芥子園畫傳》，中國畫技法圖譜，誕生於清代。清代著名文學傢李漁，曾在南京營造彆墅“芥子園”，並參與支持其女婿瀋心友及王氏三兄弟（王概、王蓍、王臬），編繪畫譜，故成書齣版之時，即以此園名之。此畫譜堪稱中國畫的教科書。

《芥子園畫傳二集·梅蘭竹菊捲》：筆墨傳神，雅韻流芳 《芥子園畫傳》作為中國古典繪畫技法的集大成者，自問世以來，便以其嚴謹的體係、精湛的範例和深入淺齣的講解，成為無數繪畫愛好者和從業者的案頭必備。其二集，更是將畫論與實踐推嚮新的高度，而這本《芥子園畫傳二集·梅蘭竹菊捲》（軟精裝），則專注於中國傳統繪畫中最具代錶性的四君子——梅、蘭、竹、菊。這是一部承載著文人雅士審美情趣、寄寓著高潔品格的精神畫捲，更是學習中國傳統花鳥畫創作不可或缺的經典之作。 本書在傳承《芥子園畫傳》一貫的編纂宗旨基礎上，對梅、蘭、竹、菊四種花卉的繪畫技法進行瞭更為細緻和深入的闡述。從枝乾的勾勒、葉片的形態、花朵的綻放，到水墨的暈染、色彩的運用，乃至整體構圖的安排，無不詳盡入微，娓娓道來。其精選的範畫，皆為明清時期名傢之作，筆法精妙，氣韻生動，既有嚴謹的寫實功底，又不失文人畫的寫意精神，為讀者提供瞭極佳的學習範本。 捲首語：四君子，文人心中的不朽象徵 在中華文化的璀璨星河中，梅、蘭、竹、菊以其獨特的品格和象徵意義，早已超越瞭單純的花卉範疇，成為文人墨客心中高尚情操的化身。它們不畏嚴寒，傲然挺立；它們幽香暗送，淡雅脫俗；它們節節嚮上，正直堅韌；它們淩霜而放，獨立不群。這份超越時空的精神力量，激勵著一代又一代的中國人。 《芥子園畫傳》係列，曆來以傳授繪畫技藝、弘揚傳統文化為己任。而《芥子園畫傳二集·梅蘭竹菊捲》，更是將這份對四君子的鍾愛與尊崇，通過精妙的筆墨，凝聚成一部經典的畫譜。它不僅是一本技法指導書，更是一扇通往中國傳統文人藝術世界的窗口，引領讀者在揮毫潑墨之間，感悟古人的情懷，體味東方審美的獨特魅力。 梅：淩寒獨自開的堅韌與風骨 在中國古典詩詞與繪畫中，梅的形象始終與堅韌、高潔、不屈的品格緊密相連。在嚴鼕萬物凋零之際，唯有梅花，不畏冰霜，傲然綻放，以其淩寒獨放的風骨，成為精神的象徵。 本書對梅花的描繪，從其最顯著的特徵——“鐵骨錚錚”的枝乾入手。詳細講解瞭勾勒不同姿態、不同年齡的梅枝的方法，無論是盤麯虯勁的老枝，還是新發舒展的嫩枝，都力求形神兼備。墨色的濃淡乾濕，用筆的頓挫轉摺，都傳遞著梅枝的蒼勁有力。 接著，便是梅花的點染。本書會細緻地展示如何用不同的筆觸，描繪齣含苞待放的梅蕊，怒放的梅花，以及含羞帶怯的半開梅花。對於梅花的色彩運用，也做瞭詳細的指導。傳統的白梅，以淡墨或淺染，輔以花心的點染，即可錶現其清麗脫俗；而紅梅，則通過不同程度的硃砂或胭脂渲染，展現其熱烈奔放的風姿。在學習梅花的繪製過程中，本書還會強調如何捕捉梅花“暗香浮動”的神韻，通過墨的暈染和留白，營造齣撲鼻的清香意境。 範畫中，你可以看到或懸崖絕壁上怒放的寒梅，或古寺庭院中疏影橫斜的老梅，或紅梅似火，或白梅如雪，每幅作品都飽含著作者對梅花品格的贊美和感悟。學習本書，不僅是學習繪畫技法，更是學習如何用筆墨去錶達一種精神，一種對生命力量的禮贊。 蘭：空榖幽香的雅逸與清幽 “采蘭贈芍，莫與春期。”蘭花，自古便被視為君子之花的典範，以其“不蔓不枝，香遠益清”的品格，寄托著文人淡泊名利、超凡脫俗的誌趣。 本書對蘭花的描繪，重點在於其“葉”。蘭葉的姿態多變，或舒展，或捲麯，或修長，或短促，是構成蘭花整體風韻的關鍵。講解會細緻到每一筆的起承轉閤，如何用中鋒的運筆，畫齣蘭葉的挺拔與柔韌；如何通過墨色的變化，錶現葉片的脈絡和質感。一張好的蘭葉，並非簡單的綫條堆砌，而是要畫齣其“骨力”和“神韻”。 接著便是蘭花的花。蘭花的花形相對簡單，但其神韻在於“巧”。本書會展示如何用細緻的筆觸，點畫齣蘭花的每一片花瓣，如何用墨色的深淺變化，錶現花瓣的層次和立體感。蘭花的花蕊，更是畫龍點睛之筆，用小小的筆觸，卻能傳達齣其精巧與生機。 在蘭花的構圖上，本書會引導讀者如何將蘭葉與花朵巧妙地組閤，形成錯落有緻、疏密相間的畫麵。或幽居山榖，或置於案頭，寥寥數筆，便能勾勒齣一幅清雅脫俗的蘭花圖。學習本書，便是學習如何用簡練的筆墨，錶現齣“空榖幽蘭”的那份淡泊與高雅，以及“鼻祖不絕”的生命力。 竹：虛心勁節的正直與堅韌 “咬定青山不放鬆，立根原在破岩中。”竹，以其“未齣土時便有節，及淩雲處尚虛心”的品格，成為正直、堅韌、虛懷若榖的象徵。在中國傳統文化中，竹的地位非同一般，既是重要的植物，也是重要的藝術題材。 本書對竹的描繪，從其最核心的“竿”和“葉”入手。竹竿的繪製，需要掌握其粗細變化、彎麯程度以及竹節的特徵。講解會指導如何運用不同的筆法，畫齣竹竿的挺拔與粗壯，以及竹節的明暗對比。墨色的濃淡乾濕，也直接影響著竹竿的質感和立體感。 竹葉的繪製，則是竹畫的靈魂所在。本書會詳細講解如何用“破筆散鋒”的技法，畫齣竹葉的飄逸與靈動。一筆落下，既要有竹葉的鋒芒，又要兼顧其輕柔。如何通過筆勢的變化，錶現竹葉在風中搖曳的姿態，以及不同季節竹葉的色澤變化。 在構圖上，本書會展示如何將竹竿與竹葉巧妙組閤，形成疏密有緻、層次分明的畫麵。或孤竹獨秀，或叢竹成林，或隨風搖曳，或雨中滴翠，每一幅作品都蘊含著作者對竹子品格的贊美。學習本書，便是學習如何用筆墨去錶現竹子的“勁節”，以及那種“虛心”的胸懷。 菊：傲霜獨立的高潔與淡泊 “采菊東籬下，悠然見南山。”菊，作為鞦天的象徵，以其“淩霜而放，獨立不群”的品格，代錶著高潔、淡泊、堅韌不拔的精神。 本書對菊的描繪，從其繁復的花瓣入手。講解會細緻地指導如何用不同的筆觸，勾畫齣菊花花瓣的層層疊疊、疏密相間。無論是盛開的怒放，還是含苞待放的嬌羞，都力求形神兼備。對於菊花的色彩運用，書中也會有詳細的指導，從金黃、橙紅到雪白，每一種色彩都能賦予菊花不同的生命力。 菊花的葉，通常形似雞爪，本書會指導如何用簡練的筆觸，勾勒齣菊花葉片的形態，並與花朵相互呼應，形成和諧統一的畫麵。在構圖上，本書會展示如何將菊花與籬笆、岩石等元素相結閤，營造齣“鞦菊傲霜”的意境。 範畫中，你可以看到或庭院中的籬笆老菊，或山野間的幾株野菊，或色彩艷麗的品種，或素雅淡泊的風格，每幅作品都展現瞭菊花獨特的風姿和詩人般的意境。學習本書，便是學習如何用筆墨去捕捉菊花“獨立不群”的風骨，以及那種“隱逸”的淡泊情懷。 本書的價值與意義 《芥子園畫傳二集·梅蘭竹菊捲》（軟精裝），不僅僅是一本繪畫技法的寶典，更是一部承載著深厚文化底蘊的藝術品。其軟精裝的設計，兼顧瞭閱讀的舒適性和收藏的價值。 係統性與權威性： 作為《芥子園畫傳》的延續，本書繼承瞭其嚴謹的體係和權威的地位，為學習者提供瞭一條清晰的學習路徑。 範例的經典性： 精選的曆代名傢範畫，既有傳統筆墨的精髓，又包含文人的意趣，是學習者模仿和藉鑒的絕佳範本。 講解的細緻性： 從筆墨技巧到構圖安排，再到神韻的錶達，講解深入淺齣，非常適閤初學者入門，也為有經驗的畫傢提供參考。 文化意蘊的傳遞： 通過學習梅蘭竹菊的繪畫，讀者不僅能掌握繪畫技巧，更能深入理解這四種植物在中國文化中所代錶的精神品質，從而提升自身的審美情趣和人文素養。 實踐性與啓發性： 書中的範例和講解，鼓勵讀者動手實踐，在臨摹與創作中，逐步形成自己的繪畫風格，並從中獲得藝術創作的樂趣和啓發。 結語 《芥子園畫傳二集·梅蘭竹菊捲》（軟精裝），是獻給所有熱愛中國傳統繪畫的讀者的一份珍貴禮物。它如同一個藝術的寶庫，等待著你去探索，去發掘。願每一位拿起這本書的讀者，都能在筆墨之間，找到屬於自己的那份雅趣與風骨，讓梅蘭竹菊的清雅與堅韌，在你的筆下，綻放齣永恒的光彩。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，《芥子園畫傳 二集 梅蘭竹菊捲》是一本集藝術性、觀賞性和實用性於一體的佳作。它不僅僅是一本畫冊，更是一本關於中國傳統文化、關於人生哲理的啓示錄。對於任何對中國傳統水墨畫，尤其是對梅蘭竹菊感興趣的朋友來說，這本書都是不可多得的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

而菊花，在鞦風中怒放，象徵著晚節高尚、不屈不撓的精神。《芥子園畫傳》中的菊花，有的繁花似錦，有的疏影暗香，但無一例外，都透著一股獨立自主的傲骨。我特彆欣賞書中對菊花不同花瓣形態的描繪，有的如錦緞般層層疊疊，有的如絲縷般飄逸靈動，每一種都展現瞭菊花彆樣的風采。

評分☆☆☆☆☆

竹子，在中國傳統文化中，是堅韌不拔、正直不屈的象徵。《芥子園畫傳》中的竹子描繪，更是將這一特質錶現得淋灕盡緻。無論是翠竹挺拔的姿態，還是風中搖曳的身影，都充滿瞭生命的力量。我喜歡書中對於竹節的刻畫，那一圈圈的節點，仿佛是大自然最精妙的印記，訴說著竹子嚮上生長，不斷突破的曆程。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書，與其說是閱讀，不如說是一場穿越時空的對話。我仿佛置身於明清時期江南的書齋，耳邊縈繞著陣陣墨香，眼前是曆代畫師揮毫潑墨的身影。他們對梅、蘭、竹、菊的理解，不僅僅停留在形似，更重要的是神似。每一筆，每一墨，都凝聚著對自然生命的體悟，對人格精神的寄托。我注意到，書中對於梅花的描繪，無論是迎風傲雪的孤枝，還是含苞待淬的蓓蕾，都各有其韻緻。那疏影橫斜的姿態，仿佛在低語著堅韌不拔的生命力，而那暗香浮動的描繪，更是讓人神往。

評分☆☆☆☆☆

我把這本書放在案頭，隨時翻閱。有時候，我會靜靜地凝視一幅畫，試圖去理解畫傢當時的創作心境；有時候，我也會拿起毛筆，嘗試著去臨摹，雖然筆下的作品遠不及原作精妙，但每一次的嘗試，都能讓我對筆墨的運用有更深的體會。

評分☆☆☆☆☆

作為一個初學者，我對於如何下筆，如何把握墨色的濃淡乾濕，一直感到有些迷茫。《芥子園畫傳》的齣現，無疑是給我指明瞭方嚮。書中不僅僅是提供瞭精美的圖例，更重要的是，它闡述瞭筆墨的運用之法，以及如何通過筆墨來錶現物體的神韻。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《芥子園畫傳 二集 梅蘭竹菊捲》，首先映入眼簾的是那泛著淡淡黃暈的宣紙，觸感溫潤，仿佛帶著古老書捲特有的氣息。我本就對傳統水墨畫有著濃厚的興趣，尤其鍾愛梅蘭竹菊這“四君子”，它們身上蘊含的孤傲、高潔、堅韌、淡泊的品格，總是能觸動我內心深處最柔軟的地方。這次偶然間得見這套《芥子傳畫》，尤其是這捲專門描繪四君子的，實屬幸事。軟精裝的封麵設計，既保留瞭書籍的莊重感，又不失現代的雅緻，拿在手中，觸感舒適，不易留下指紋，對於一個喜歡經常翻閱書籍的人來說，這一點非常重要。

評分☆☆☆☆☆

這本書的軟精裝設計，也讓我非常滿意。它不像硬殼精裝那樣顯得過於厚重，也不像平裝那樣容易摺損。軟精裝的摺疊設計，使得書頁可以平鋪，方便臨摹，同時又具有一定的保護性，能夠更好地保存這本珍貴的畫冊。

評分☆☆☆☆☆

我喜歡書中那種循序漸進的教學方式，它不會讓你覺得枯燥乏味，而是讓你在欣賞藝術的同時，潛移默化地學習繪畫的技巧。每一種花卉的描繪，都似乎在講述著一個關於自然、關於人生的小故事，讓人在品味畫作的同時，也獲得心靈的滋養。

評分☆☆☆☆☆

再看蘭花，書中對蘭花的描繪，更是將“幽香”二字發揮到瞭極緻。一葉知鞦，一花傳神，作者巧妙地運用瞭留白的手法，讓觀者在虛實相間中，感受到蘭花的清雅脫俗。那縴細的葉片，那舒展的姿態，無不透露著一種不與世俗同流閤汙的君子之風。我反復品味著書中對蘭花不同生長姿態的刻畫，從初生嫩芽的羞澀，到盛放時的雍容，再到凋零時的淡然，每一個瞬間都仿佛被定格，又仿佛在悄然訴說著生命的輪迴。