編輯推薦
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《中公版·2018國傢教師資格考試專用教材:音樂學科知識與教學能力(初級中學)》特色一:緊扣考情。《2018國傢教師資格考試專用教材·音樂學科知識與教學能力(初級中學)(中公版)》以教師資格考試大綱為基礎,曆年真題為參考依據,深入把握考生備考需求,對主體內容進行瞭雙色設計,並在重要知識點下麵加下劃綫,幫助考生迅速抓住重點。
特色二:特色模塊。本書采用特色模塊,在文中知識內容的闡述中增設瞭應試攻略、真題再現、考題預測、知識拓展等內容,在考生學習知識點的同時,能夠靈活應用,瞭解真題的考查形式。這樣的設計,能幫助提高考生閱讀的效率,快速抓住知識的結構和核心內容,同時能夠幫助考生實現準確記憶,將知識點靈活應用。
特色三:增值服務。本書為考生提供專業、細緻、全麵的售後服務,本書真題均有高清微視頻講解,掃描試題旁的二維碼,即可實現在綫視頻學習。掃描本書封麵上的二維碼進入教師考試題庫,多個闆塊在綫刷題,想練就練。掃描圖書封底上的二維碼,打開中公教育移動APP,享有考試資訊等服務,隨時隨地在綫學習。
特色四:體係科學。中公教育教師資格考試圖書研發團隊,根據備考階段的復習特點,推齣瞭筆試係列教材、曆年真題及標準預測試捲係列、高頻考點速記係列、考前衝刺試捲係列、麵試係列圖書等。全方位的為考生的備考、考試保駕護航。
內容簡介
《中公版·2018國傢教師資格考試專用教材:音樂學科知識與教學能力(初級中學)》是在研究全國教師資格考試·音樂學科知識與教學能力曆年真題的基礎上,結閤教師資格考試大綱,架構起以音樂學科知識與技能、教學設計、教學實施和教學評價為主體知識體係的一本教師資格考試輔導教材。各部分圍繞考試大綱的具體要求,做到“考綱要求的,書中全有;真題考到的,書中都有。”本教材條理清晰,結構嚴謹,是一本符閤考試特點的輔導教材,能有效地幫助考生準備考試。
本書第一部分音樂學科知識與技能,主要以單項選擇題和音樂編創題進行考查,考試側重於對音樂知識的靈活應用;第二部分教學設計以《義務教育音樂課程標準(2011年版》為核心內容,主要以教學設計題進行考查,考試側重於音樂教師應如何進行教學設計;第三部分教學實施和第四部分教學評價與反思,主要以案例分析題和課例點評題進行考查,考試側重於分析具體的案例或教學設計課例是否符閤課標錶求,具有可操作性和可實踐性。
同時本書還包括前言、應試攻略、教師資格考試大綱·音樂學科知識與教學能力(初級中學)等內容,係統地分析瞭音樂學科知識與教學能力的曆年真題,各類題型的分值分布,以及各類題型考查的內容和方式,引導學生在學習知識點的同時,瞭解考試考情,更有利於靈活應用各知識點。
精彩書評
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精彩書摘
第一部分
音樂學科知識與技能
重點導讀與備考方略
掌握音樂學科專業知識、理論和技能,熟悉音樂學科發展曆史、相關文化知識及舞蹈、戲劇等姊妹藝術,瞭解我國和世界多民族音樂文化,瞭解世界先進音樂教育體係,具備相關的音樂美學知識,關注音樂學科最新發展動態。全麵係統地學習掌握音樂專業知識。
在曆年考試中,音樂學科知識與技能都是考查的重點,基礎樂理、和聲、麯式分析、歌麯創作和器樂編配是考查的難點,多以音樂編創題、音樂作品分析題的形式考查。樂理知識、中外音樂史、中外音樂名麯賞析、聲樂、閤唱與指揮、音樂美學基礎多以單選題的形式齣現。
第一部分詳細講述瞭音樂學科知識與技能,旨在幫助考生建立完善的知識結構,分為五章:
·音樂基本理論
·音樂創編與閤唱指揮
·中外音樂史
·中外音樂名麯賞析
·音樂美學基礎
掌握和運用與初中音樂教學密切相關的樂理、視唱練耳、和聲、復調、麯式與作品分析等音樂學科專業知識、理論與技能。
本章知識在曆年考試中,多以單選題形式齣現。在曆年考試中,節奏、節拍、音程、和弦、調式、裝飾音是考查重點。和聲、麯式和復調常常以集閤的形式考察,所以考生備考時應以理解、應用為主。
第一節基礎樂理
一、音與音高
(一)音與音的性質
音是由物體振動産生的。物體有規則振動産生的音叫樂音,物體不規則振動産生的音叫噪音。
樂音有音長、音高、音量、音色四種特性。
音長,指音的長短,它是由發音體振動持續的時值來決定的。振動持續的時值越長,音越長;反之,持續的時值越短,音則越短。
音高,指音的高低,它是由發音體振動的頻率(每秒鍾振動的次數)來決定的,振動的頻率快,音則高;反之,頻率慢,音則低。
音量,指音的強弱,它是由發音體振動的幅度大小來決定的。振幅大,音則強;反之,振幅小,音則弱。
音色,指音的色彩,它是由發音體振動的方式、形狀、成分及發音體的品質等因素來決定的。
(二)樂音體係、音列與音級
體現樂音之間相互關係並構成音樂結構基礎的體係,叫作樂音體係。音樂中所用的樂音素材的相互關係,可以概括為音律、音階、調式、調性等,而樂音體係則是包括所有這些內容的總和。
樂音按照上行或下行(音高次序)排列起來,叫作音列。
樂音體係中的各音叫作音級。在大小調體係中,七個具有獨立名稱的音級叫作基本音級;升高或降低基本音級而得來的音,叫變化音級。
(三)音名與唱名
樂音體係中各音級的名稱叫作音名,用C、D、E、F、G、A、B錶示。音名不同於唱名,唱名是方便唱譜而采用的名稱,用do、re、mi、fa、sol、la、si錶示。
(四)音組
為瞭區分音名相同而音高不同的各音,便産生瞭音的分組,即音組。
鋼琴共分為九組,包括七個完整組,兩個不完整組。鋼琴最中央的一組,叫作小字一組,從小字一組往高音部分,依次為:小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。小字組的音名均用小寫字母標記,並在字母右上方加注相應數字錶明其所屬的組彆,例如,c1、c2、c3、c4;從小字一組往低音部分,依次為:小字組、大字組、大字一組、大字二組。大字組的音名均用大寫字母標記,並在字母右下方加注相應的數字錶明其所屬的組彆,例如,A、A1、A2。
(五)變音記號
用來錶示升高或降低基本音級的記號叫作變音記號。變音記號有五種:升記號(),錶示將基本音級升高半音;降記號(),錶示將基本音級降低半音;重升記號(),錶示將基本音級升高一個全音;重降記號(),錶示將基本音級降低一個全音;還原記號()錶示將已經升高或降低的音還原。
(六)半音、全音與等音
1.自然半音與變化半音
由相鄰的兩個音級構成的半音是自然半音。其特徵是兩個音級是不同的音名或隔開一個音級。如:B—C、C—D、G—A、D—E等。
由同一音級構成的半音或隔開一個音級構成的半音是變化半音。其特徵是兩個音級是相同的音名。如:F—F、C—C、D—D、E—E等。
2.自然全音與變化全音
由相鄰兩個音級構成的全音是自然全音。其特徵是兩個音級是不同的音名。如:F—G、E—F、F—G、B—C等。
由同一音級或隔開一個音級構成的全音是變化全音。其特徵是兩個音級是相同的音名,或是相隔的兩個不同的音名。如:C—C、D—D、E—E、D—F等。
3.等音
名稱和記法不同,而音高相同的音,稱為同音異名,又稱等音。
圖1-1-1-1等音
(七)音符時值
1.音符
音符是記錄樂音及其時值長短的符號。
錶1-1-1-1五綫譜音符的時值
2.休止符
休止符是記錄音的間斷的符號。
錶1-1-1-2五綫譜休止符的時值
3.延長時值
除瞭基本的音符時值外,還有一些增長時值的補充符號。
(1)附點
附點是記在音符右邊的用以增長原有音符時值的小圓點。一個附點是單附點,增長原有音符時值的一半;兩個附點是復附點,增長原有音符時值的四分之三。如下譜例:
三重附點增長原有音符時值的八分之七,但一般很少使用。通常情況下“附點”多指單附點。在音樂中加入附點節奏會改變音樂原有的強弱規律,帶來不同的律動感。
(2)連音綫
相鄰的兩個或幾個音高相同的音符,用弧綫將兩個符頭連起來,錶示時值相加的總和。相同音高的音連續齣現時,應該分彆記寫連音綫。如下譜例:
樂韻悠揚,師心飛揚——點亮初中音樂教育的智慧之光 在廣袤的教育星空中,音樂教育猶如一顆璀璨的星辰,以其獨特的魅力,滋養著青少年稚嫩的心靈,啓迪著他們對美的感知與追求。初中階段,作為學生身心發展的關鍵時期,音樂教育更是承載著塑造人格、陶冶情操、提升審美素養的重要使命。一本能夠深刻理解並有效指導初中音樂教學實踐的參考書籍,無疑是每一位有誌於投身此領域的教育工作者手中不可或缺的寶貴財富。 本書,並非是簡單地羅列知識點,亦非僵硬的理論說教,而是緻力於成為一位理解你、支持你、賦能你的良師益友。它深刻洞察初中音樂教育的現狀與挑戰,緊密對接國傢對教師專業素養的最新要求,旨在為你構建一個係統、全麵、深入的音樂學科知識體係,並在此基礎上,提煉齣一套切實可行、富有成效的教學能力提升方案。我們深知,優秀的音樂教師,不僅需要紮實的音樂理論功底,更需要精湛的教學技藝,以及一顆對學生充滿熱愛與責任的心。因此,本書的內容編排,緊緊圍繞著“知識與能力並重,理論與實踐同行”的核心理念展開。 第一篇:深耕音樂學科,鑄就紮實學識 本篇內容,將引導你穿越音樂的悠長曆史,遨遊於理論的浩瀚海洋,為你打下堅實的音樂學科知識根基。我們將從音樂的基礎理論齣發,層層遞進,深入淺齣地解析音樂的靈魂——鏇律、節奏、和聲、麯式、配器等核心要素。你將瞭解到不同音樂風格的演變脈絡,從古典時期的莊重典雅,到浪漫時期的熱情奔放,再到近現代的多元探索;從西方古典音樂的宏偉交響,到民族音樂的婉轉悠揚;從流行音樂的時尚動感,到世界音樂的異域風情。我們不僅僅是呈現這些音樂的“麵貌”,更重要的是,剖析其“內在邏輯”與“時代精神”,幫助你理解不同音樂作品的創作背景、情感內涵以及藝術價值,從而能夠更深刻地解讀音樂,也更能準確地將這些理解傳遞給你的學生。 一、音樂基礎理論的基石: 音高與音程: 從最基本的唱名、首調、固定調,到各個音程的性質與構成,讓你對音高關係瞭然於胸。我們將通過生動形象的比喻和實際的聽辨練習,幫助你建立精準的聽覺感知能力,這對於識譜、視唱、扒譜等基本功至關重要。 節奏與節拍: 深入理解時值、拍號、節奏型等概念,學會如何分析和創造富於變化的節奏。我們將講解不同節拍下的節奏特點,以及如何通過節奏的變化來錶現音樂的動感和情緒,讓你在指揮、彈奏、乃至口令教學時都能遊刃有餘。 音程與和弦: 從單音到多音的組閤,從基礎的三和弦到七和弦,再到更復雜的轉位與構成。我們將幫助你理解和弦的色彩與功能,掌握和弦的連接規律,這對於音樂的分析、創作,以及理解音樂作品的和聲織體有著至關重要的作用。 麯式結構: 認識音樂作品的骨架,從最簡單的單樂句、二部麯式,到更復雜的奏鳴麯式、迴鏇麯式。我們將教你如何通過分析樂句、樂段的組織關係,來把握音樂的整體邏輯和情感發展綫索,從而能夠指導學生對音樂作品進行有條理的欣賞和理解。 調式與調性: 探究大小調的奧秘,理解不同調式所帶來的色彩差異。我們將引導你理解調性的轉換如何影響音樂的情感錶達,以及如何在教學中引導學生感知調性的變化。 配器與音色: 瞭解各類樂器的發聲原理、音域特點、錶現力,以及它們在不同音樂作品中的組閤運用。我們將帶你走進管弦樂隊的奇妙世界,讓你能夠辨析不同樂器的音色,並理解配器如何為音樂增添豐富的色彩和層次。 二、音樂史的宏觀視野: 西方音樂史概覽: 從古希臘時期的萌芽,經過中世紀的宗教音樂,文藝復興時期的復興與發展,巴洛剋時期的繁復與華麗,古典主義時期的均衡與理性,浪漫主義時期的情感釋放,到20世紀至今的多元探索。我們將提煉齣各個時期最具代錶性的作麯傢、作品和音樂風格特點,幫助你建立清晰的音樂史認知框架。 中國音樂史的瑰寶: 追溯中華民族悠久的音樂傳統,從古代宮廷雅樂、民間音樂,到近現代的創作與發展。我們將重點介紹中國古代的音樂理論、樂器,以及不同朝代的音樂特色,讓你能夠將本土的音樂文化融入教學,增強學生的民族自豪感與文化認同感。 世界音樂的多元魅力: 拓展你的音樂視野,瞭解亞洲、非洲、拉丁美洲等地區的特色音樂。我們將介紹不同民族的音樂風格、樂器、演唱方式,以及其獨特的文化背景,讓你能夠在教學中引入世界音樂元素,培養學生的國際視野和跨文化理解能力。 三、音樂美學與鑒賞的深度: 音樂的審美特質: 探討音樂如何觸動我們的情感,引發共鳴。我們將從美學原理的角度,分析音樂的結構美、錶現美、情感美,以及音樂與情感、意境之間的關係。 音樂作品的深度解讀: 學習如何進行科學、係統的音樂作品分析。從宏觀的結構把握,到微觀的鏇律、節奏、和聲、織體的分析,以及對作品情感錶達和藝術手法的解讀。我們將提供分析方法和案例,幫助你提升音樂作品的鑒賞能力。 鑒賞教學的藝術: 探討如何引導學生有效地進行音樂鑒賞。我們將提供多種鑒賞教學的策略和方法,例如聽賞、比較、聯想、討論等,讓你能夠激發學生對音樂的興趣,培養他們獨立思考和錶達觀點的能力。 第二篇:錘煉教學能力,點亮育人之路 擁有紮實的音樂知識,是成為一名閤格音樂教師的前提;而精湛的教學能力,則是將知識轉化為育人智慧的關鍵。本篇內容,將聚焦於初中音樂教學的核心環節,為你提供切實可行的教學策略、方法和技巧,幫助你成為一名更具魅力和實效的教育者。 一、教學設計與組織: 課程標準解讀與教學目標設定: 深刻理解初中音樂課程標準的核心理念、基本要求和學段目標。我們將指導你如何將課程標準轉化為具體、可測量、可達成、相關性強、有時限(SMART)的教學目標,確保教學的指嚮性和有效性。 教學內容的選擇與組織: 如何根據教學目標和學生特點,從浩瀚的音樂寶庫中精選閤適的音樂作品、音樂知識點,並進行科學、邏輯清晰的組織。我們將探討不同類型音樂作品(聲樂、器樂、舞蹈、戲劇等)的教學重點,以及如何將音樂知識與音樂實踐有機結閤。 教學流程的設計: 如何設計引人入勝的導入環節,激發學生學習興趣;如何設計層層遞進的教學環節,引導學生主動探究;如何設計有效的鞏固與拓展環節,深化學生理解。我們將提供多種教學流程模式,並鼓勵你根據自身風格進行創新。 教學資源的應用: 如何有效利用課本、音頻、視頻、多媒體設備、樂器等多種教學資源,豐富教學內容,提升教學效果。我們將分享一些優秀的教學資源獲取途徑和應用技巧。 二、教學方法與策略: 啓發式教學: 如何通過提問、引導、討論等方式,激發學生思考,鼓勵他們主動發現問題、解決問題。我們將提供不同類型問題的設計原則和提問技巧。 情境化教學: 如何創設生動有趣的音樂情境,將音樂知識與生活經驗、情感體驗聯係起來,讓學生在“玩中學”、“樂中學”。例如,通過角色扮演、故事講述、情景模擬等方式。 體驗式教學: 強調讓學生在“做”中學習,通過演唱、演奏、律動、創作、錶演等實踐活動,加深對音樂的理解和體驗。我們將介紹如何組織有效的閤唱、閤奏、音樂創作等實踐活動。 對比與比較教學: 如何通過對比不同音樂作品、不同風格、不同時期、不同文化背景的音樂,讓學生在比較中認識音樂的共性與個性,加深理解。 多感官教學: 如何調動學生的聽覺、視覺、觸覺、動覺等多種感官參與學習,提升學習的趣味性和效率。 小組閤作學習: 如何組織學生進行小組閤作,共同完成學習任務,培養學生的協作精神和溝通能力。 探究式學習: 引導學生主動提齣問題,搜集信息,進行分析和研究,形成自己的觀點和結論。 三、課堂管理與師生互動: 課堂氛圍的營造: 如何建立積極、和諧、活躍的課堂氛圍,讓學生敢於提問,樂於錶達,勇於嘗試。 有效的提問技巧: 如何設計不同層次的提問,包括迴憶性問題、理解性問題、應用性問題、分析性問題、評價性問題,以及如何處理學生的迴答。 積極的反饋與鼓勵: 如何及時、具體、有針對性地給予學生肯定與錶揚,以及如何用建設性的方式指齣學生存在的問題,並引導他們改進。 處理課堂突發情況: 如何應對課堂上的各種意外情況,例如學生注意力不集中、課堂紀律問題等,保持教學的連續性。 建立良好的師生關係: 如何以真誠、尊重的態度與學生溝通,建立互信互助的師生關係,為教學打下良好的基礎。 四、教學評價與反思: 多元化的評價方式: 介紹過程性評價、終結性評價、錶現性評價等多種評價方式,以及如何將評價與教學目標相結閤。 評價工具的設計: 如何設計有效的測試題、觀察量錶、作品集、錶現性評價任務等,全麵瞭解學生的學習情況。 評價結果的應用: 如何根據評價結果,及時調整教學策略,改進教學方法,促進學生的個性化發展。 教學反思的重要性: 引導你養成定期反思教學過程、教學效果的習慣,從中發現問題,總結經驗,不斷提升專業水平。 五、教育理念與素養: 新課程理念的理解: 深入理解素質教育、創新教育、以學生為主體等新課程理念,並將其貫穿於教學實踐中。 音樂教育的育人價值: 探討音樂教育在塑造學生健全人格、培養創新精神、提升審美情操、促進身心健康等方麵的重要作用。 教師的專業發展: 強調終身學習的重要性,引導你關注音樂教育領域的最新發展動態,不斷更新知識,提升技能。 職業道德與規範: 引導你理解並踐行教師的職業道德,做一個有愛心、有責任感、有敬業精神的教育者。 本書的每一部分內容,都力求理論與實踐相結閤,力求貼近初中音樂教學的實際需求。我們采用瞭清晰的章節劃分、邏輯嚴謹的論述、豐富的案例分析,以及具有啓發性的練習,旨在為你提供一個全麵、深入、實用的學習平颱。我們相信,通過對本書內容的認真學習和深入理解,你將能夠: 構建起紮實、係統的音樂學科知識體係,從容應對各種教學內容。 掌握多元、有效的教學方法和策略,點燃課堂的活力,激發學生的學習熱情。 提升課堂管理能力和師生互動技巧,營造積極、和諧的教學環境。 建立科學的教學評價與反思機製,實現教學的持續改進與專業成長。 深化對音樂教育育人價值的認識,成為一名充滿智慧與愛心的優秀音樂教師。 願本書成為你踏上初中音樂教育之路的堅實起點,伴隨你成長為一名深受學生喜愛的、富有創造力的教育者,用音樂的語言,點亮孩子們心中對美的憧憬,用愛與智慧,澆灌齣絢爛的生命之花!