陈洪绶版画/古刻新韵 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[明] 陈洪绶 著

图书标签:

• 陈洪绶
• 版画
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出版社： 浙江人民美术出版社

ISBN：9787534058622

版次：1

商品编码：12347602

包装：平装

丛书名： 古刻新韵

开本：32开

出版时间：2017-12-01

用纸：胶版纸

页数：134

正文语种：中文

内容简介

　　《陈洪绶版画/古刻新韵》以古代经典刻本为底本，予以影印出版。旨在反映中国古代的版画艺术水平和在相关领域取得的成就。全书图文并茂，既具可读性，又具可观性，对了解版画史、艺术史具有重要价值。《陈洪绶版画/古刻新韵》汇编了陈洪绶版画数种。以明清刊本为底本。

目录

水游叶子
水浒叶子序一
水浒叶子序二
水浒叶子
博古叶子
博古叶子陈洪绶题识
博古叶子原书目录
博古叶子
博古叶子跋
西厢记插图
陈洪绶西厢记叙
西厢记插图
节义鸳鸯冢娇红记插图
节义鸳鸯冢娇红记插图

《古刻新韵：陈洪绶版画艺术探微》 一、 引言：版画史上的璀璨星辰 在中国悠久的艺术长河中，版画作为一种独特的视觉语言，以其精湛的技艺和深刻的思想内涵，记录着时代的变迁，承载着民族的精神。而陈洪绶，这位活跃于明末清初的艺术巨匠，以其雄奇恣肆、古朴典雅的版画风格，在中国版画史上树立了一座难以逾越的丰碑。他的作品，不拘泥于传统，却又深深植根于中国文化的土壤，开创了独特的艺术道路，影响深远。本书《古刻新韵：陈洪绶版画艺术探微》，正是对陈洪绶版画艺术的一次深入挖掘与细致解读，旨在呈现其艺术的独特魅力，探究其创作的时代背景与思想渊源，并解析其在中国乃至世界版画史上的重要地位。 二、 时代风云与画史流变：陈洪绶的艺术土壤 陈洪绶所处的明末清初，是一个风云激荡、社会变革剧烈的时代。政治上，明王朝走向衰落，农民起义此起彼伏，最终被清军取代；思想上，程朱理学逐渐走向僵化，市民阶层崛起，对传统价值观产生冲击，新的思潮开始萌动；文化上，江南地区经济繁荣，印刷业发达，为版画的创作和传播提供了良好的物质基础。 在这样的时代背景下，陈洪绶的艺术创作，既是对传统文人画的反思与超越，也是对时代精神的深刻体悟。他生活在士大夫阶层仍然占据主导地位的社会，但他却选择了一条与众不同的艺术道路。他既非循规蹈矩的学院派，也非迎合世俗的市井画师。他的艺术，既有文人画的清高孤傲，又有民间版画的粗犷质朴，更有其自身独特的奇崛想象。 画史上的流变，也为陈洪绶的艺术提供了养分。唐代阎立本的线条遒劲，宋代文人画的逸笔草草，元代赵孟頫的复古风尚，明代沈周、文徵明的清秀雅致，无不在他心中留下了印记。然而，陈洪绶并未简单地复制前人，而是将这些元素融会贯通，加以自己独特的理解和改造，形成了“洪绶体”的版画风格，在当时乃至后世都独树一帜。 三、 雄奇恣肆，古朴典雅：陈洪绶版画艺术风格探析 陈洪绶的版画艺术，最引人注目的便是其独特的风格。这种风格可以概括为“雄奇恣肆，古朴典雅”八个字。 雄奇恣肆的造型： 陈洪绶的人物造型，突破了传统写实主义的束缚，追求夸张与变形。他的人物形象往往面目奇古，身材瘦削，衣纹繁复，线条粗犷有力，充满张力。这种造型方式，既是对现实人物的提炼与升华，也是其内心世界的一种投射。他笔下的人物，仿佛来自遥远的古代，又充满着超越时代的精神力量。无论是《屈原》《钟馗》的威严，还是《九歌》的飘逸，都展现出一种撼动人心的力量。这种“变形”并非随意为之，而是有着深刻的美学考量，旨在表现人物的精神气质，而非仅仅是外在形态。 古朴典雅的线条： 尽管造型雄奇，但陈洪绶的线条却显得古朴典雅，极具装饰性。他的线条粗细对比强烈，顿挫有力，如同铁丝盘旋，又似游龙惊风。这种线条的处理，赋予了画面一种独特的节奏感和力量感。同时，他善于运用流畅的曲线和生动的折线，使得衣纹和发髻等细节充满了生命力。这些线条不仅勾勒出形象，更传递出人物的情感和内在的精神。细看之下，你会发现这些线条并非一味粗糙，而是蕴含着丰富的变化，或细腻，或奔放，共同构成了画面生动的骨骼。 严谨的构图与空间处理： 陈洪绶的版画构图，往往显得十分严谨而富有巧思。他善于运用散点透视，打破西方绘画的焦点透视原理，使得画面空间更为自由和富于变化。人物的布置，既有主体突出的强调，又不乏细节的丰富。他常常将人物置于山石、树木、云水等景物之中，形成一种虚实相生、意境深远的画面。在有限的版画空间内，他能营造出丰富的层次感和空间感，使得画面既饱满又不显拥挤。这种构图的处理，体现了他对中国传统绘画构图法则的深刻理解，并加以创新。 高超的刀法与墨韵： 作为版画艺术家，陈洪绶对于刻刀的运用达到了出神入化的境界。他的刻刀，时而锐利如锥，时而圆润如刷，能够准确地传达出线条的力量和质感。他对墨色的运用也十分讲究，黑白对比鲜明，层次丰富，能够营造出浓淡干湿的丰富变化，使得画面更具视觉冲击力和艺术感染力。这些精湛的技艺，使得他的版画作品不仅是图像的呈现，更是对物质媒介本身美感的极致发挥。 四、 题材广泛，意蕴深邃：陈洪绶版画内容的解读 陈洪绶的版画题材十分广泛，涵盖了历史人物、神话传说、文学典故、仕女、山水、花鸟等多个方面。每一类题材，他都赋予了独特的艺术生命。 历史人物与神话传说： 他的作品中，常有对屈原、钟馗、刘海蟾、罗汉等历史人物和神话人物的描绘。这些人物往往被赋予了超越时代的精神特质，或威严，或孤傲，或超然。例如，《屈原》中，他笔下的屈原，形销骨立，衣带飘举，眼神中充满了忧愤与不屈。《钟馗》则以其怪诞的造型和凛然的威势，成为驱邪镇恶的艺术符号。这些人物的刻画，体现了陈洪绶对传统文化的理解和传承，也寄托了他对民族气节和人格独立的思考。 文学典故与小说插图： 陈洪绶还为许多文学作品创作了插图，如《西厢记》《三国演义》等。他的插图，以其独特的艺术语言，生动地再现了文学作品中的人物形象和故事情节。他笔下的人物，既有书卷气，又有江湖气，充满了生命力。他能够将复杂的故事情节，通过画面语言进行精炼和提炼，具有极强的叙事性和感染力。这些插图，不仅是对文学作品的视觉化呈现，更是对原作精神的再创作。 仕女画与文人雅趣： 陈洪绶的仕女画，也独具一格。他笔下的仕女，不同于一般画家的柔媚娇艳，而是显得清瘦、孤傲，甚至有些“古怪”。她们的眼神中，往往透露出一种不合时宜的忧思和超脱。这种独特的仕女形象，反映了他内心深处对女性美的理解，以及他对当时社会审美趣味的一种挑战。同时，他的仕女画也常常流露出浓厚的文人雅趣，如《鬼趣图》，将鬼怪拟人化，充满了哲思和讽刺。 山水、花鸟与象征意义： 即使在山水、花鸟画中，陈洪绶也常常融入个人化的情感和象征意义。他笔下的山水，不求壮丽奇险，而是追求一种空灵、幽静的意境。他笔下的花鸟，也常常带着一种孤寂、疏离的气质。这些作品，无不体现了他内心世界的复杂与深邃。 五、 版画技法的革新与贡献 陈洪绶的版画艺术，在技法上也做出了重要的革新和贡献。 对传统版画技法的继承与发展： 他继承了中国传统版画的精髓，如对线条的运用、墨色的处理等，并在此基础上加以发展。他更加注重线条的力度和表现力，使得版画的线条语言更加丰富和生动。 将文人画的笔墨意趣融入版画： 陈洪绶的版画，最大的特点之一就是将文人画的笔墨意趣巧妙地融入了版画创作中。他没有将版画仅仅视为一种复制技术，而是将其作为一种独立的艺术创作媒介。他用刻刀来表现文人画中的笔触感和水墨晕染的效果，使得版画作品具有了前所未有的艺术品位。 对后世版画创作的影响： 陈洪绶的版画风格，对后世的版画创作产生了深远的影响。他的“古怪”造型和独特线条，影响了明清时期乃至近现代许多版画家的创作。尤其是在人物造型和装饰性线条方面，他的影响尤为突出。他的艺术，不仅为中国版画史增添了浓墨重彩的一笔，也为世界版画艺术贡献了独特的东方智慧。 六、 时代的回响与艺术的生命 《古刻新韵：陈洪绶版画艺术探微》一书，通过对陈洪绶版画的全面梳理和深入分析，不仅展现了他作为一位艺术巨匠的卓越才华，也揭示了他作品中所蕴含的深刻思想和时代精神。他的版画，是那个时代在艺术上的独特回响，是他对传统文化的反思与创新，是对人性、对人生、对世界的独特体悟。 陈洪绶的版画，超越了时间和空间的限制，至今仍然能够引发观者的共鸣。他的艺术，是古老而又新颖的，是古典而又现代的。他的“古刻新韵”，不仅是对他艺术风格的概括，更是对他艺术生命力的赞美。本书希望通过细致的解读，让更多人了解和欣赏陈洪绶的版画艺术，体会其中蕴含的深邃意境和独特魅力，感受中国版画艺术的博大精深。 七、 结语：走进陈洪绶的艺术世界 本书的编写，力求在严谨的学术研究基础上，以清晰易懂的语言，带领读者走进陈洪绶的艺术世界。我们相信，通过本书，读者将能够更深入地理解陈洪绶版画艺术的独特价值，感受其跨越时空的艺术魅力。陈洪绶的版画，如同一颗璀璨的明珠，在中华艺术的宝库中，闪耀着永恒的光芒。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次看到《陈洪绶版画/古刻新韵》这本书时，就被它所散发出的独特艺术气质所吸引。陈洪绶，这位明末清初的艺术巨匠，他的版画作品总是带着一种难以言喻的魅力，既有古人的风骨，又有自己的奇崛。这本书的呈现方式，让我觉得非常惊喜。它不仅仅是简单地堆砌作品，而是通过精美的印刷和考究的版式设计，将每一幅版画都处理得如同艺术品本身。我沉浸在那些线条的疏密、墨色的浓淡之间，感受着陈洪绶笔下人物的悲喜与孤傲。书中对“古刻新韵”的解读，让我更加深刻地理解了陈洪绶艺术的精髓。他并没有拘泥于传统的束缚，而是在继承的基础上，注入了自己的创新和思考，使得他的版画作品在几百年后依然保持着旺盛的生命力。这种“新韵”，体现在他大胆的构图，独特的造型，以及他对人物内心世界的深刻挖掘。这本书，让我对陈洪绶的艺术有了更全面的认识，也让我对中国传统版画的博大精深有了更深的感悟。它是一次对艺术的致敬，也是一次对文化的传承。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《陈洪绶版画/古刻新韵》，我仿佛被一股强大的艺术气息所包裹。这本书的装帧设计就透着一股不凡的品味，沉甸甸的纸张，精致的排版，都预示着它内容的非凡。陈洪绶，这位我仰慕已久的艺术家，他的版画作品总是带着一种独特的魔力，让人既感到熟悉，又觉得陌生。这本书将他的众多版画作品汇集一堂，让我得以细细品味。每一幅画作的印刷都极其用心，色彩的深浅，线条的粗细，都仿佛被赋予了生命。我被书中对陈洪绶版画的解读所吸引，它不仅仅是对作品的介绍，更是对艺术家创作心境的揣摩。特别是“古刻新韵”这个概念，它精准地概括了陈洪绶艺术的特质——在传承古代艺术精华的同时，又注入了属于他自己的时代精神和个性表达。他的人物造型，或高古，或怪诞，都充满了哲学意味，仿佛在诉说着人生的悲欢离合。这本书让我对陈洪绶的艺术有了更深层次的理解，也让我对中国传统版画艺术的魅力有了更直观的认识。它不仅仅是一本图书，更是一次精神的洗礼，让我在这快节奏的生活中，找到了片刻的宁静与思考。

评分☆☆☆☆☆

初次接触《陈洪绶版画/古刻新韵》，我便被其独特的艺术气质深深吸引。它并非市面上那些流于表面的画册，而是真正深入挖掘了陈洪绶版画艺术的精髓。这本书在版式设计上极具匠心，充分考虑了版画作品的视觉呈现效果，每一幅作品都得到了恰当的留白和尺寸安排，让观者能够不受干扰地沉浸其中。我尤其喜欢书中对陈洪绶版画风格演变的探讨，它不仅仅罗列了作品，更试图去解析陈洪绶为何会形成如此与众不同的艺术风格。书中对线条的运用、构图的巧妙、以及人物神态的刻画都进行了细致的分析，让我对这位艺术家的创作手法有了更深的理解。读着这些文字，我仿佛能看到陈洪绶在昏暗的灯光下，一丝不苟地雕刻着木板，每一个线条都凝聚着他的心血和才情。书中对“古刻新韵”的解读，让我明白了为何陈洪绶的版画能在历史的长河中脱颖而出，成为经典。他并没有盲目地复古，而是在古人的基础上，注入了属于自己的创新与个性，使得这些古老的艺术形式焕发出了新的生机。这本书的价值，就在于它不仅仅是简单的图录，更是一次对中国传统版画艺术的深度研讨，它为我打开了理解陈洪绶艺术世界的大门，让我看到了中国传统艺术的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

《陈洪绶版画/古刻新韵》这本书，如同一面古老的镜子，映照出陈洪绶那个时代特有的艺术风貌，也折射出艺术家独一无二的灵魂。我一直对中国传统版画有着浓厚的兴趣，而陈洪绶的作品，在我看来，更是其中的瑰宝。这本书的呈现方式，让我感觉非常震撼。它不仅仅是简单地将画作罗列出来，而是通过精美的印刷和细致的版式设计，将每一幅版画都处理得如同艺术品本身。我特别喜欢书中对陈洪绶版画中人物形象的刻画的分析。他的人物，常常身形修长，表情清冷，带着一种超然物外的气质，这与他所处的时代背景有着密切的联系。书中对“古刻新韵”的解读，让我明白了为何陈洪绶的版画能够在数百年后依然引起人们的共鸣。他并非一味地追求古人的技法，而是在继承和吸收的基础上，加入了自己独特的理解和创新，使得他的作品既有古朴的韵味，又不失现代的生命力。这本书，让我看到了中国传统版画的无限可能，也让我对陈洪绶这位伟大的艺术家有了更深的敬意。它是一次对中国传统艺术的致敬，也是一次对艺术精神的探索。

评分☆☆☆☆☆

《陈洪绶版画/古刻新韵》这本书，如同一坛陈年的老酒，越品越有滋味。我一直对陈洪绶的艺术风格情有独钟，他那笔下的人物，总有一种超越时代的孤傲与风骨。而这本书，让我有机会近距离地欣赏到他那些传世的版画杰作。它不仅仅是一本画册，更是一次对陈洪绶艺术精神的深度挖掘。书中对陈洪绶版画的呈现，可以说做到了极致。每一幅作品的印刷都相当精美，线条的力度、墨色的层次都得到了最大程度的还原，让我仿佛能够触摸到木板的纹理，感受到雕刻的痕迹。我尤其喜欢书中对“古刻新韵”这一主题的阐释。陈洪绶的版画，并非是对古人的简单模仿，而是在吸收传统的基础上，融入了他独特的思考和创造。他的人物造型，虽然有古人的影子，但却更加夸张、写意，充满了强烈的个人风格。这种“新韵”，让他的作品在漫长的历史中依然保持着旺盛的生命力。书中对这些作品的解读，也充满了智慧，让我对陈洪绶的创作理念有了更深的理解。这本书，不仅满足了我对陈洪绶版画的视觉需求，更在思想上给予了我丰富的启迪。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅《陈洪绶版画/古刻新韵》，我便被其散发出的独特艺术气息所折服。这本书并非一本简单的画册，而是如同一次穿越时空的艺术朝圣之旅。陈洪绶的版画，总有一种摄人心魄的力量，他笔下的人物，无论是仙佛神怪，还是历史名人，都带着一种奇崛的想象和深刻的洞察。这本书的印刷质量极高，每一幅作品的细节都得到了完美的呈现，仿佛能够感受到雕刻刀在木板上留下的痕迹。我尤其欣赏书中对“古刻新韵”这一主题的深入探讨。它不仅仅指陈洪绶在版画创作中对古代技法的继承，更包含了他在传统基础上所注入的时代精神和个人风格。他的人物造型，突破了传统的程式化，以一种更为自由、奔放的方式进行创作，这种“新韵”正是他艺术生命力的所在。书中对作品的解读，也颇具深度，引导读者去思考陈洪绶艺术背后的哲学思想和人文关怀。这本书，让我对陈洪绶这位艺术大家有了更为全面和深刻的认识，也让我对中国传统版画的博大精深有了更深的感悟。它不仅仅是视觉的享受，更是思想的启迪。

评分☆☆☆☆☆

拿到《陈洪绶版画/古刻新韵》这本书，我便迫不及待地翻阅起来。它带给我的感受，是那种沉甸甸的艺术分量，以及一种跨越时空的共鸣。我一直在寻找能够真正触动我内心深处、让我对中国传统艺术产生敬畏之情的作品，而这本书，无疑就是其中之一。陈洪绶的版画，向来以其独特的风格而著称，那种奇崛、怪诞，又充满哲思的形象，总能在我脑海中留下深刻的印象。而这本书，恰恰将这些精髓一一呈现。它的印刷质量令人赞叹，色彩还原度高，细节清晰可见，仿佛让我置身于陈洪绶创作的那个年代。我喜欢书中对每一幅作品的解读，它们不仅仅是简单的描述，更像是与艺术家的对话，让我理解了作品背后的故事和陈洪绶的创作意图。特别是“古刻新韵”这个主题，它点明了陈洪绶艺术的精髓——在继承传统的基础上，进行创新与突破。他并没有被古人的陈规所束缚，而是用自己独特的视角和手法，为古老的版画艺术注入了新的生命力。这种精神，对于我们今天的艺术创作，也具有重要的借鉴意义。这本书，让我对陈洪绶这位伟大的艺术家有了更全面的认识，也让我对中国传统版画艺术的魅力有了更深刻的体会。

评分☆☆☆☆☆

这本《陈洪绶版画/古刻新韵》，当我第一次在书架上瞥见它时，就被它那略带古朴的书名吸引住了。拿到手中，沉甸甸的分量和精美的封面设计，瞬间点燃了我对这位明末清初艺术巨匠的浓厚兴趣。我一直对中国传统版画情有独钟，而陈洪绶的名字，早已在我心中与“奇崛”、“怪诞”、“率真”等词汇紧密相连。翻开扉页，精美的印刷和纸张质感便给人一种高雅的格调，仿佛预示着一场视觉的盛宴即将展开。每一幅版画的呈现都力求还原原作的风貌，线条的粗细、墨色的浓淡，都在极致的印刷技术下得到了忠实的再现。我尤其欣赏其中对人物造型的刻画，那些或长身玉立、或神情孤傲的古人形象，在陈洪绶的笔下，仿佛被注入了灵魂，超越了时代，散发出一种独特的艺术魅力。这种魅力，并非全然模仿古人，而是在继承传统的基础上，融入了他独到的观察与思考，形成了一种“古刻新韵”的独特美学。我沉浸其中，细细品味每一处的细节，想象着艺术家创作时的心境，感受着跨越时空的艺术对话。这本书，不仅仅是一本画册，更像是一扇窗，让我得以窥探陈洪绶那个时代的艺术世界，也让我在浮躁的现代社会中，找到了一份宁静与慰藉。它不仅仅是对陈洪绶版画艺术的梳理与呈现，更是对中国传统艺术精神的一次深刻解读。

评分☆☆☆☆☆

《陈洪绶版画/古刻新韵》这本书，对于我来说，不仅仅是一次欣赏艺术的体验，更是一次精神的洗礼。我一直对陈洪绶的画作情有独钟，他那种疏离、孤傲，又带着几分颓废的美学风格，总能深深地打动我。这本书的出现，让我有机会近距离地接触到他那些精美的版画作品。它在装帧设计上就显露出不凡的品味，厚重的纸张，精美的排版，都让人爱不释手。每一幅版画的印刷都堪称完美，色彩饱满，细节清晰，仿佛能够感受到雕刻师的匠心独运。我尤其喜欢书中对“古刻新韵”这个主题的阐释。它点明了陈洪绶版画的核心价值，即在继承中国传统版画深厚底蕴的基础上，注入了自己独特的创新和时代精神。他的人物造型，虽然带有古人的影子，但却充满了强烈的个人特色，那种夸张、变形，却又恰到好处地表达了他内心的情感和对世界的观察。这本书，让我对陈洪绶的艺术有了更深的理解，也让我对中国传统版画艺术的魅力有了更直观的认识。它不仅仅是一本图录，更是一部关于艺术探索和文化传承的佳作。

评分☆☆☆☆☆

《陈洪绶版画/古刻新韵》这本书，如同一位博学而温和的长者，引领我走进了陈洪绶那充满奇思妙想的艺术殿堂。我一直觉得，很多艺术作品，特别是中国传统艺术，需要时间来沉淀，也需要有懂得它们的人来解读。这本书恰恰做到了这一点。它没有用华丽空洞的辞藻去堆砌，而是用一种理性而又不失情感的方式，向读者展示陈洪绶版画的魅力。书中对每一幅作品的选取都经过了精挑细选，既有代表性的作品，也有一些可能不太为人熟知的佳作，这使得整本书的学术性和欣赏性都得到了极大的提升。我尤其欣赏书中对陈洪绶作品时代背景的梳理，他身处的那个时代，社会动荡，思潮涌动，这无疑对他的艺术创作产生了深刻的影响。书中对于“古刻新韵”的阐述，让我对如何评价和欣赏陈洪绶的版画有了更清晰的认识。他并非简单的模仿古人，而是在吸收传统营养的基础上，融入了自己独特的审美趣味和人生感悟，从而创造出了一种独一无二的艺术风格。这种风格，既有古人的典雅，又有他自己的率真与奇崛，确实是一种“古刻新韵”。这本书给我带来的，不仅是视觉上的享受，更是思想上的启迪，让我对中国传统艺术的理解上升到了一个新的高度。

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京东的服务很好，支持

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经典之作，封面尤其典雅大方，值得拥有。

评分☆☆☆☆☆

京东的服务很好，支持

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作为明代画家陈洪绶的版画新印本，是版画爱好者的推荐好书。同时，陈也是有名的国画家，他的作品对于国画爱好者也有很多借鉴意义。此类书的缺点是只有图画，没有文字，而且每页的空白很多，值得收藏，但阅读的信息量不够。

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好书，强烈推荐

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包装严实，印刷精美，质量非常高。

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不错哦

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