林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 林亮太 著，關懷 譯

圖書標籤:

• 彩色鉛筆
• 超寫實
• 靜物
• 繪畫
• 入門
• 教程
• 林亮
• 藝術
• 繪畫技巧
• 美術

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115475459

版次：1

商品編碼：12383812

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-06-01

用紙：膠版紙

頁數：111

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

適讀人群 ：繪畫初學者，色鉛筆愛好者
日本進口，原版翻譯的色鉛筆繪製教程。
早稻田大學美術史專業畢業的知名畫師之傾情之作，專業與知名並重！
逼真的視圖效果，詳盡清晰的講解，與大師一起踏上色鉛筆創作之旅。
128g銅版紙，呈現處細膩飽滿的色彩色調，盡享視覺盛宴！

內容簡介

色鉛筆繪畫是一種運用色彩的繪畫方式，由淺色到深色，層層疊加刻畫。本書旨在通過輕鬆的繪畫手法、清新的色彩錶達及漂亮的畫麵感，帶給讀者繪畫的喜悅。
本書針對學習色鉛筆的新手，先介紹瞭繪畫的工具及基本方法，接著介紹瞭各種景物的特點及其繪製方法，學習內容由易到難，自然過渡，易於掌握。本書分為六個部分：前言章節介紹瞭色鉛筆繪畫的基礎知識，第一章講解瞭水果的繪製方法，第二章講解瞭玻璃杯的繪製方法，第三章介紹瞭題材的組閤，第四章介紹瞭窗颱盆栽的描繪方法，第五章則介紹小風景的描繪方法。
本書譯自林亮太的日版書，教學結構清晰，繪畫難度較低，適閤新手學習色鉛筆繪畫。希望各位朋友在學習的過程中慢慢進步，收獲喜悅。

作者簡介

林亮太
畢業於早稻田大學**文學部美術史專業畢業。
1995年開始作為平麵設計師，插畫師，主要活躍在音樂、學校教育相關領域。
2009年開始進行彩色鉛筆創作活動。
主辦“東京彩色鉛筆風格展”。

內頁插圖

目錄

美術 ——始於桌麵 2
前言 ８
畫具——彩色鉛筆 12
基本工具 12
基本塗色方法 17
12 色即可 20
Column 專欄1　邂逅彩色鉛筆 22

第１章　描繪水果 23
選擇題材 24
完成作品 25
描描畫草圖 26
塗色 27
美術——水果的描畫 34
Column 專欄2　學生的題材 36

第２章　玻璃杯 37
選擇題材 38
完成作品 39
描描畫草圖 40
塗色（從陰影開始） 41
美術——玻璃的描畫 46
Column 專欄3　繪畫的時間帶 48

第3 章　題材的組閤 49
選擇題材的注意事項 50
選擇題材 52
完成作品 53
描描畫草圖 54
塗色 55
美術——質感的錶現 68
Column 專欄4　相關展示 72

第4 章　窗颱的盆栽 73
選擇題材 74
完成作品 76
描描畫草圖 77
塗色 78
Column 專欄5　看圖繪畫 84

第５章　小風景 85
選擇題材 86
完成作品 88
描描畫草圖 89
塗色 90

美術 ——街角依舊 98
Column 專欄6　尋找題材 104
練習用草稿集 105
後序 111

《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程：身邊的靜物》—— 邀您一同走進觸手可及的藝術世界 一、 藝術的觸角，從日常中生長 當您翻開這本書，便踏入瞭一個由色彩與光影編織的靜謐空間。這裏沒有遙不可及的風景，沒有虛幻縹緲的神話，隻有您我身邊最熟悉、最尋常的景物。一本泛黃的書籍，一杯冒著熱氣的咖啡，一個擺放在窗颱上的水果，甚至是桌角一抹若有似無的塵埃，都在林亮太老師的畫筆下，煥發齣驚人的生命力。 本書並非僅僅是一本技法教程，它更是一場關於“觀察”與“錶達”的藝術啓迪。林亮太老師以其對細節的極緻追求和對光影的敏銳捕捉，帶領我們重新審視那些被我們習以為常的物品。他深信，最動人的藝術，往往就蘊藏在我們最真實的生活體驗之中。從一顆飽滿的葡萄，到一塊粗糙的木紋，再到一束穿透窗簾的陽光，一切皆可入畫，皆可成為描繪的對象。 您是否曾被晨光下晶瑩剔透的水珠吸引？是否曾對熟透的果實那豐富的層次感感到好奇？是否曾想捕捉花瓣邊緣那細膩的絨毛，抑或是金屬器皿摺射齣的復雜光澤？《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程：身邊的靜物》將一步步地為您揭示答案，讓您明白，這些看似平凡的物體，實則擁有著無窮的藝術魅力，等待著您去發現和錶達。 二、 超寫實的魔法，在色彩鉛筆間流淌 彩色鉛筆，這一看似樸素的繪畫工具，在林亮太老師的手中，卻能綻放齣令人驚嘆的寫實力量。本書將打破您對彩色鉛筆的固有印象，展現其在色彩錶現力、質感塑造以及細節刻畫上的無限可能。您將看到，如何通過不同硬度的鉛筆，疊加齣微妙的色調變化；如何利用鉛筆的特性，模擬齣絲綢的柔滑、玻璃的通透、陶瓷的光潤，乃至於皮膚的溫度。 林亮太老師的超寫實風格，並非冷冰冰的復製，而是帶著深情的再現。他筆下的靜物，不僅僅是形似，更有著“神似”的靈魂。他教會我們如何去“看見”物體的本質，如何理解光綫在物體錶麵留下的軌跡，如何捕捉不同材質的獨特紋理。每一個筆觸，都凝聚著他對對象細緻入微的觀察和深刻的理解。 本書的教程內容，將以循序漸進的方式，引領初學者踏上超寫實之路。從最基礎的握筆姿勢、色彩原理，到如何運用不同的疊色技法，如何處理高光與陰影，如何模擬各種材質的肌理，每一個步驟都講解得清晰明瞭，配以大量精美的範例圖，讓您在模仿與實踐中，迅速掌握核心技巧。您無需擔心自己沒有繪畫基礎，因為林亮太老師的教程，正是為零基礎的您量身打造，他將用最易懂的方式，點燃您心中的藝術火花。 三、 一本書，一個循序漸進的學習旅程 《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程：身邊的靜物》並非一蹴而就的速成秘籍，而是一段精心設計的學習旅程。本書的結構安排，充分考慮到瞭初學者的學習麯綫，旨在幫助您建立紮實的繪畫功底，並逐步建立起對超寫實繪畫的信心。 第一站：認識你的畫筆與畫布 在正式開始繪畫之前，瞭解你手中的工具至關重要。我們將一同探討不同品牌、不同型號的彩色鉛筆的特性，它們在色彩飽和度、硬度、顯色性上的差異，以及它們如何影響最終的繪畫效果。同時，也會介紹適閤彩色鉛筆繪畫的紙張選擇，瞭解不同紙張的紋理和厚度對色彩錶現的影響。這將幫助您為接下來的創作打下堅實的基礎，選擇最適閤自己的工具組閤。 第二站：色彩的語言，從基礎到進階 色彩是超寫實繪畫的靈魂。本書將深入淺齣地講解色彩的基本理論，包括色相、明度、純度，以及它們之間的相互關係。您將學習如何調配齣豐富而微妙的色彩，如何運用色彩來錶現物體的立體感和質感。從簡單的單色暈染，到復雜的色彩疊加，您將掌握各種疊色技巧，例如“乾疊”、“濕疊”、“颳擦法”等，學會如何通過層層疊入，創造齣如同真實物體般細膩的色彩過渡。 第三站：光影的魔術，雕刻立體形態 光影是塑造物體形態的關鍵。林亮太老師將引導您去觀察光綫如何在物體錶麵留下痕跡，理解不同光源對物體陰影和高光的照射方式。您將學習如何準確地捕捉物體的明暗交界綫，如何運用不同深淺的顔色來錶現陰影的層次和體積感。無論是細膩的高光反射，還是深邃的暗部細節，您都將學會用彩色鉛筆來精確地描繪，讓畫麵中的物體躍然紙上，擁有真實的立體感。 第四站：質感的魔法，觸物生情 不同的材質，有著不同的觸感和視覺特徵。本書將重點講解如何運用彩色鉛筆來模擬各種常見物體的質感。例如，如何錶現水果錶麵的光滑與油潤，如何描繪陶瓷器皿的細膩與溫潤，如何刻畫金屬的冰冷與反光，甚至是如何捕捉織物的柔軟與褶皺。通過對紋理的細膩刻畫，您將讓畫麵中的靜物仿佛擁有瞭真實的觸感，讓觀者“摸”得著，感受到物體的溫度和質地。 第五站：從局部到整體，構建和諧的畫麵 一旦掌握瞭色彩、光影和質感的錶現技法，下一步便是將它們融會貫通，構建齣完整的靜物畫麵。本書將引導您如何從局部細節入手，逐步擴展到整體布局。您將學習如何處理物體之間的相互關係，如何通過背景的處理來烘托主體，如何運用構圖來引導觀者的視綫，從而創作齣既真實又富有藝術美感的靜物作品。 四、 身邊的靜物，觸手可及的創作靈感 您是否曾感到靈感枯竭，不知道該畫些什麼？《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程：身邊的靜物》將為您打開一扇全新的大門，讓您發現，藝術的源泉就在您的身邊。 a. 廚房裏的色彩盛宴 想象一下，您的廚房，就是一座小型畫室。新鮮的水果，飽滿的蔬菜，光滑的雞蛋，粗糙的土豆，甚至是餐桌上的一碗米飯，都充滿瞭繪畫的樂趣。本書將引導您如何捕捉水果那誘人的光澤，如何錶現蔬菜豐富的肌理，如何描繪齣雞蛋光滑的外殼。您將學會如何讓食物在您的畫紙上，變得更加美味誘人。 b. 書桌上的時光印記 您的書桌，是否堆滿瞭各式各樣的物品？一本翻開的書籍，一支用過的鉛筆，一個精緻的筆筒，一杯已經冷卻的茶，或者是一盞散發著溫暖光芒的颱燈。這些看似平凡的物件，卻承載著您的生活痕跡，充滿瞭故事感。本書將教您如何捕捉書頁的捲麯，紙張的紋理，金屬的光澤，以及玻璃的透明摺射。讓您的書桌，成為一幅幅充滿生活氣息的畫作。 c. 窗邊的光影遊戲 午後的陽光透過窗戶，在房間裏投下斑駁的光影。窗颱上的一盆綠植，一個擺設的玩偶，或者僅僅是空氣中漂浮的塵埃，都在光影的作用下，呈現齣彆樣的姿態。本書將帶領您去觀察和描繪光綫與物體之間的互動，如何捕捉那微妙的光影變化，如何錶現齣空氣的通透感。讓您成為光影的捕捉者，將那一刻的溫暖與寜靜定格在畫紙上。 d. 生活中的細節之美 即使是最簡單的日常用品，例如一個水杯，一把鑰匙，或者是一塊布藝，都蘊含著豐富的細節和質感。本書鼓勵您去放大這些細節，去觀察它們獨特的紋理、形狀和光澤。通過對這些細微之處的刻畫，您將培養齣敏銳的觀察力，並逐漸掌握描繪各種材質的技法，最終創作齣令人驚嘆的超寫實作品。 五、 繪畫，是一種生活態度 《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程：身邊的靜物》所倡導的，不僅僅是繪畫技巧，更是一種對待生活、對待藝術的態度。它鼓勵您慢下來，去感受身邊的一切，去發現平凡中的不凡。通過繪畫，您將學會更加細緻地觀察世界，更加深刻地理解事物，您的生活也將因此變得更加豐富多彩。 林亮太老師以其精湛的技藝和真誠的教學態度，將藝術的種子播撒在每一個熱愛生活、渴望創作的人心中。無論您是想為生活增添一抹亮色，還是希望找到一個釋放內心世界的齣口，亦或是渴望挑戰自我，邁嚮藝術的殿堂，《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程：身邊的靜物》都將是您最忠實的夥伴，最可靠的嚮導。 現在，就讓我們拿起手中的彩色鉛筆，一同走進這趟美妙的藝術之旅，在身邊的靜物中，發現屬於您自己的色彩世界。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》這本書，對我這樣一個繪畫零基礎的初學者來說，簡直是福音。我之前嘗試過一些其他的繪畫教程，但要麼太抽象，要麼太理論化，總是讓我無從下手。這本書的優勢在於，它選擇的繪畫對象都是我們日常生活中最常見、最容易接觸到的靜物，比如桌上的水杯、擺件、水果等等。這讓我覺得繪畫不再是遙不可及的藝術，而是可以融入生活的技能。林亮太老師的講解非常清晰易懂，他一步步地拆解復雜的物體，從最基本的形狀開始，然後講解如何運用不同的筆觸和顔色來錶現物體的質感和光影。我特彆喜歡他對“環境色”的講解，以前我總以為物體本身的顔色就是固定的，看瞭書纔知道，原來物體周圍的環境會對它的顔色産生很大的影響，這讓畫麵看起來更加真實和有空間感。他教我如何觀察一個玻璃杯，不僅僅是看到它的輪廓，還要看到它摺射齣的窗外的景色，以及它內部的水波紋。這種細緻入微的觀察方法，真的讓我受益匪淺。我試著畫瞭一個簡單的杯子，雖然離林老師的作品還有很遠的距離，但我第一次感覺到，我畫齣來的東西，真的有“像”瞭，這給瞭我巨大的信心。

評分☆☆☆☆☆

說實話，剛拿到《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》這本書時，我並沒有抱太大的期待。我之前接觸過一些繪畫教程，但都覺得有些枯燥乏味，很難堅持下去。然而，這本書徹底改變瞭我的看法。林亮太老師的講解方式非常生動有趣，他用通俗易懂的語言，將復雜的繪畫技巧化繁為簡。我最欣賞的是他對“色彩混閤”的講解。我以前總是以為彩色鉛筆就是直接用顔色，但林老師教我如何通過不同顔色的疊加和交織，來創造齣更加豐富、細膩的色彩。比如，他教我如何用黃、紅、藍三種基本顔色，調齣各種各樣的綠色，讓葉子的顔色看起來更加自然，不再是單一的綠色。他還詳細講解瞭如何處理陰影，我以前畫陰影總是用黑色或者深灰色，現在纔知道，原來陰影也包含著豐富的色彩，比如物體的補色，或者周圍環境的顔色。這本書讓我第一次意識到，原來彩色鉛筆可以如此“有料”，可以畫齣如此富有生命力的作品。我開始對身邊的每一個物體産生瞭濃厚的興趣，它們在我眼中不再是普通的物件，而是充滿瞭繪畫潛力的對象。

評分☆☆☆☆☆

這本書，真的是我最近一段時間以來，最滿意的一本繪畫教材瞭。《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》，光是書名就很有吸引力，而內容更是超齣我的預期。我之前對彩色鉛筆的印象，僅限於給圖畫書上色，色彩錶現力有限。但林亮太老師的畫作，簡直是把彩色鉛筆的潛力發揮到瞭極緻。他畫的靜物，無論是材質的細膩度，還是光影的層次感，都達到瞭令人驚嘆的逼真程度。我最喜歡的部分是關於如何錶現金屬的質感。他講解瞭如何運用冷暖色調的疊加，如何處理不同程度的反光，來展現金屬的冰冷、光滑或者粗糙。我試著畫瞭一個金屬勺子，以前我隻會用銀灰色，但跟著書裏一步步的演示，我學會瞭加入一些藍色、紫色甚至一點點粉色來豐富金屬的色彩，讓它看起來更加立體和有光澤。這本書不僅僅是教會你技巧，更重要的是，它教會你如何去“看”這個世界。林老師強調要用心去感受物體的形態、顔色和光綫，然後用彩色鉛筆將它們忠實地記錄下來。我感覺自己不再是單純地在“畫”，而是在“對話”，在與我描繪的物體進行一場無聲的交流。

評分☆☆☆☆☆

這本《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》，真是讓我大開眼界，徹底顛覆瞭我對彩色鉛筆的認知。一直以來，我都覺得彩色鉛筆就是小孩子塗鴉的工具，色彩可能也比較單薄，難以錶現齣細膩的光影和質感。但這本書的齣現，完全刷新瞭我的這個觀念。林亮太老師的畫作，簡直就像照片一樣逼真，那種細膩的筆觸，對光綫的捕捉，以及物體本身材質的錶現，都達到瞭令人驚嘆的地步。我最喜歡的部分是關於如何運用不同的彩色鉛筆組閤來錶現金屬的冰冷光澤，以及絲綢的柔軟褶皺。他詳細地講解瞭如何一層一層地疊加顔色，如何運用擦拭、揉搓等技法來製造齣柔和的過渡和微妙的色彩變化。尤其是在描繪玻璃器皿時，那種晶瑩剔透、摺射齣周圍環境光影的效果，簡直是神乎其技。這本書不僅教你如何畫，更重要的是，它教會你如何“看”。林老師強調要仔細觀察身邊的每一個細節，理解光綫如何照射在物體上，形成明暗、反光、投影，以及不同材質的獨特性。我試著照著書裏的方法去畫一個蘋果，以前我覺得畫一個蘋果很簡單，就是紅色的圓，但跟著林老師的方法，我纔意識到，原來一個蘋果錶麵有那麼多微妙的色彩變化，有高光，有陰影，還有環境色帶來的微妙影響。這本書讓我開始重新審視我身邊的每一個日常物品，它們不再是簡單的“東西”，而是充滿瞭藝術錶現力的對象。

評分☆☆☆☆☆

這本書，是我最近最喜歡的一本繪畫類書籍瞭。《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》，讓我對彩色鉛筆的認識上升到瞭一個新的高度。我以前一直覺得彩色鉛筆畫齣來的東西比較“小兒科”，色彩不夠飽和，質感也不夠強烈。但林亮太老師的作品，簡直就像是用相機拍齣來的照片一樣，逼真得令人難以置信。我特彆喜歡他講解如何錶現皮革的紋理。他教我如何利用不同深淺的棕色，如何用交叉的筆觸來模擬皮革的自然褶皺和紋理，讓它看起來既柔軟又有彈性。書中的一些小技巧，比如如何利用橡皮擦來提亮高光，如何用手指或紙巾來暈染顔色，都非常實用。我嘗試著去畫一個舊皮包，以前我總是覺得畫不好它的質感，但跟著林老師的方法，我第一次畫齣瞭那種滄桑而又充滿故事感的皮革效果。這本書不僅僅是教你繪畫技巧，更重要的是，它培養瞭你的觀察力和感受力。它讓你學會去關注生活中的每一個細節，去發現隱藏在平凡事物中的美。

評分☆☆☆☆☆

翻開《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》這本書，我真的被深深地震撼瞭。我一直對繪畫有興趣，但總覺得彩色鉛筆不夠“高級”，不夠能錶達深刻的情感或者精細的細節。這本書完全改變瞭我的想法。林亮太老師的作品，每一幅都像是凝固的時間，充滿瞭生命力。特彆是他描繪水果的部分，那飽滿的汁水感，那種微妙的果皮紋理，還有在光綫下泛著誘人光澤的樣子，簡直讓人垂涎欲滴。我從來沒想過，彩色鉛筆竟然可以錶現齣如此豐富的色彩層次和質感。書中關於如何處理高光和陰影的講解，真的是非常實用。我過去畫東西，總是感覺顔色平平的，缺乏立體感，看瞭林老師的講解，我纔明白，原來高光不僅僅是白色的點，陰影也不僅僅是深色，它們都包含瞭周圍環境的顔色，並且有豐富的過渡。他提到的“疊色法”和“留白法”，對我來說簡直是醍醐灌頂。我嘗試著去畫一個檸檬，以前我總是直接用黃色，但跟著書裏一步步的演示，我學會瞭如何用綠色、橘色甚至一點點藍色來豐富檸檬的色彩，讓它看起來更加生動飽滿。這本書不僅僅是一本教程，更像是一次與大師的近距離交流，我感覺自己就像坐在林老師的畫室裏，聽他娓娓道來創作的秘訣。

評分☆☆☆☆☆

對於一個完全沒有繪畫基礎的人來說，《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》這本書，簡直是一份厚禮。我一直對繪畫心存嚮往，但又苦於找不到閤適的入門方法。這本書的齣現，徹底打消瞭我的顧慮。林亮太老師以非常親切和詳細的方式，引領我一步步走進彩色鉛筆的奇妙世界。他選擇的靜物素材都是生活中常見的物品，比如一個簡單的玻璃杯，一個擺件，這些都讓我覺得非常貼近生活，容易産生共鳴。我特彆喜歡他關於“光影塑造”的講解。我以前總是覺得光影很難把握，容易畫得生硬。但林老師用非常直觀的方法，教會我如何去分析光綫的來源，如何運用不同的顔色來錶現明暗關係，以及如何通過陰影來襯托齣物體的立體感。他講到如何畫齣玻璃杯的透明感，我以前覺得很難，但看瞭他的演示，我纔明白，原來隻需要巧妙地運用留白和漸變，就可以營造齣那種晶瑩剔透的效果。這本書讓我重新認識瞭“觀察”的意義，我開始留意生活中每一個物體的光影變化，它們在我眼中變得生動而有趣。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，在讀《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》這本書之前，我對彩色鉛筆的畫法並沒有太多的瞭解，隻覺得是一種相對簡單的繪畫工具。然而，林亮太老師的作品徹底顛覆瞭我的固有印象。他的畫作，用色大膽而細膩，對光影的把握精準到極緻，能夠將最普通不過的靜物，錶現得栩栩如生，仿佛觸手可及。我尤其欣賞他對不同材質的錶現手法。比如，他描繪陶瓷的溫潤，金屬的光澤，以及織物的柔軟，都達到瞭令人驚嘆的逼真程度。書中關於如何運用疊加和交叉的筆觸來錶現金屬的立體感和光澤，對我來說是全新的啓發。我嘗試著去畫一個金屬質地的颱燈，以前我總是用單一的灰色，但看瞭書中的演示，我學會瞭如何運用冷暖色調的對比，如何處理高光和反光，讓它看起來更加立體和有質感。這本書不僅僅是教會我繪畫技巧，更重要的是，它培養瞭我對藝術的敏感度和對生活細節的關注。我開始嘗試用彩色鉛筆去記錄我生活中的點點滴滴，它們在我眼中變得充滿瞭藝術的魅力。

評分☆☆☆☆☆

如果說這是一本入門教程，那我隻能說，它的“入門”程度，簡直是為那些希望真正掌握彩色鉛筆精髓的人量身打造的。《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》，這本書的標題非常直觀，但其內容深度和廣度，絕對超齣瞭我的想象。林亮太老師的作品，給我的最大感受就是“真實”。他能夠將生活中最常見的物品，比如一個蘋果，一個水杯，畫齣它們最本質的紋理和光澤，讓我感覺仿佛能夠觸摸到它們。我最受觸動的是他對“色彩心理學”在繪畫中的運用。他講解瞭如何通過不同色彩的搭配，來營造齣不同的情緒和氛圍，這讓我意識到，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是情感的錶達。我嘗試著去畫一個鬧鍾，以前我隻會關注它的形狀，但跟著林老師的方法，我學會瞭如何通過色彩來錶現它的“時間感”和“機械感”，讓它看起來更加生動有趣。這本書讓我明白，繪畫是一種觀察與錶達的結閤，它需要你用心去感受，用手去創造。

評分☆☆☆☆☆

這本書，真是我近期最滿意的一次“投資”瞭。《林亮太超寫實彩色鉛筆入門教程 身邊的靜物》，讓我重新認識瞭彩色鉛筆的無限可能。一直以來，我總覺得彩色鉛筆的色彩不夠豐富，難以錶現齣細膩的層次感。但林亮太老師的作品，用事實證明瞭我的想法是多麼的片麵。他畫的靜物，無論是材質的細膩度，還是光影的過渡，都達到瞭令人驚嘆的逼真程度。我特彆喜歡他關於“環境色”的講解，這讓我明白瞭為什麼有時候我畫齣來的東西看起來“飄”著，缺乏真實感。他教我如何觀察物體周圍的色彩，並將其巧妙地融入到物體的陰影和反光中，讓整個畫麵更加和諧統一。我嘗試著去畫一個白色的瓷盤，以前我隻會用白色，但跟著書裏一步步的演示，我學會瞭如何用淺灰、淺藍甚至一點點黃色來豐富瓷盤的色彩，讓它看起來更加有質感和立體感。這本書不僅僅是一本教程，更像是一位循循善誘的老師，它教會我如何去“看”世界，如何去捕捉生活中的美。