外卖品牌 全*创意品牌策划与设计 82个崭新的外卖品牌设计案例 餐饮品牌 经营理念设计书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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沈婷 著，沈婷 编

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店铺： 灵感库图书专营店

出版社： 北京美术摄影出版社

ISBN：9787559200044

商品编码：15031091987

包装：平装

开本：16

出版时间：2017-03-01

正文语种：中文

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图书名称：	外卖品牌 全*创意品牌策划与设计 82个崭新的外卖品牌设计案例 餐饮品牌 经营理念设计书籍
出版单位：	北京美术摄影出版社
作      者：	沈婷
出版时间：	2017年03月
语      言：	中文
I S B N  ：	9787559200044
图书定价：	99 RMB/本
图书规格：	平装  1/16开本  0.8 KG/本

序1
*部分综述
外卖品牌策划形象设计是外卖品牌的灵魂001
第二部分外卖品牌创意设计
*章美食话题 色香味的平面生长012
第二章地域故事 位置决定优势050
第三章特色主题 神形兼具的文化084
第四章经营理念 可视的观念120
第五章店铺名称 好听看得见154
第六章几何纹样 造就折中风格190
索引 Index210
致谢 Acknowledgements218
如今，越来越多的餐厅同时提供堂食与外卖两种服务。这个领域的设计师们面临极大的挑战：除了要塑造吸引眼球的品牌形象，他们还要在包装的便利与实用性上花心思，取得各种平衡。《外卖品牌——全*创意品牌策划与设计》一书收集了82个独具创意的外带餐厅品牌设计案例。通过对各种外带餐饮品牌与包装的展示，向读者传递来了自世界各地前沿的创意理念。本书将是设计师、营销专家与美食家不可多得的灵感来源。
本书以6个章节、82个新设计案例全面、系统的展现了外卖品牌创意设计，将外卖品牌包装以美食话题、地域故事、特色主题、经营理念、店铺名称、几何纹样等6个部分区分，设计师从不同层面、不同方向呈现了外卖品牌包装的设计灵感与实际运用。
设计策划学硕士，广州美术学院视觉艺术设计学院讲师。曾任2010年第16届广州亚运会理念形象宣传片首席策划文案、执行编剧，及广州亚运城市、竞赛场馆、运动员村等形象景观设计主创设计师。主持策划“珠江电影”品牌升级等多个项目。曾编著有《对话日本设计》一书。

书籍简介：品牌故事的全新叙事：从概念到落地的创意设计全景指南 导言：重塑品牌认知的时代 在这个信息爆炸、注意力稀缺的时代，一个“好”的品牌不再仅仅依赖于其提供的产品或服务，更在于它能否讲述一个引人入胜、令人难忘的故事。本书，《品牌故事的全新叙事：从概念到落地的创意设计全景指南》，正是为那些渴望在激烈的市场竞争中脱颖而出，构建持久品牌资产的商业领袖、市场营销人员、设计师以及创业者而准备的深度指南。 我们深入探讨的不是单一行业的设计案例，而是驱动所有成功品牌背后的底层逻辑、核心方法论以及前瞻性的趋势洞察。本书旨在提供一套系统化、可操作的框架，帮助读者理解如何将抽象的商业愿景，转化为具象、有情感共鸣的品牌体验。 --- 第一部分：品牌的战略基石——定义“我是谁” 成功的设计源于清晰的战略定位。本部分将引领读者超越表面的视觉识别（VI），回归品牌存在的根本意义。 1. 品牌哲学的构建与提炼： 我们详尽阐述了如何进行深度的市场调研、竞争格局分析以及目标用户画像的绘制。核心关注点在于“价值主张（Value Proposition）”的深度挖掘。品牌不仅仅是口号，它必须回答：我们为谁解决了什么核心问题？我们提供的独特价值是什么？本书将介绍如何通过“品牌基因图谱”的方法论，将企业的使命、愿景、核心价值观系统化，确保每一个设计决策都有据可循。 2. 叙事核心（The Narrative Core）的打磨： 一个有生命力的品牌需要一个不断演进的故事线。本章专注于“品牌之声（Tone of Voice）”的确定——是权威、亲切、叛逆还是温暖？我们将分析不同语境下的语言策略，并展示如何将这些语言元素融入到品牌手册的每一个细节中，确保品牌沟通的统一性和情感穿透力。 3. 差异化路径的战略选择： 市场同质化是品牌成长的最大障碍。本书将分析多种差异化策略，包括基于技术创新、极致用户体验、文化占位或情感连接的定位。我们将运用经典的“波士顿矩阵”和“蓝海战略”的变体，指导读者找到尚未被充分满足的细分市场空白点，并以此为基础进行设计指导。 --- 第二部分：视觉语言的构建——从符号到体验的转化 品牌战略确定后，如何将其转化为可感知的视觉和体验系统，是本部分的核心。 4. 符号学的力量：标志设计与意义承载： 标志（Logo）是品牌最精简的语言。本书摒弃了对复杂图形的堆砌，转而强调“少即是多”的哲学。我们提供了从概念草图到最终定稿的流程解析，重点讨论了标志的几何构成、色彩心理学在不同文化背景下的应用，以及动态标志（Motion Logo）的未来趋势。我们深入分析了标志如何通过其形态暗示企业的历史渊源或未来抱负。 5. 色彩系统的深度心理学应用： 色彩不仅仅是审美选择，更是情绪触发器。本章详细解析了色彩系统（Color Palette）的科学构建，包括主色、辅助色和强调色的层级关系。读者将学习如何利用色彩来引导消费者的视觉路径，以及在不同触点（线上、线下、包装）保持色彩一致性的技术标准。 6. 字体排印：无声的沟通者： 在数字界面和印刷品中，字体占据了决定性的地位。本书详细对比了衬线体、无衬线体、手写体等不同字体家族的性格特征。我们将提供一套科学的字体选择流程，确保所选字体既能完美诠释品牌语调，又能保证高水平的易读性。 7. 延展系统与规范化管理： 一个完整的品牌视觉系统需要一套灵活但严谨的延展元素。这包括图案（Patterns）、插画风格（Illustration Style）和数据可视化图表的设计规范。我们将展示如何创建一套强大的“设计语言系统（Design Language System）”，使品牌在任何媒介上都能保持高度的辨识度和一致性。 --- 第三部分：触点设计与体验落地——品牌生命的延续 品牌最终在与用户的每一次互动中得以实现。本部分关注设计的落地执行及其对用户体验的影响。 8. 空间叙事：环境与零售体验设计： 对于实体业务而言，物理空间是品牌最宏大、最沉浸式的表达。本书探讨了如何将二维的品牌视觉转化为三维的空间体验。内容涵盖店面布局的人流动线设计、材料选择如何体现品牌质感（如温暖的木材、冰冷的金属）、以及光照如何烘托情绪氛围，打造“可停留”的空间。 9. 数字界面的品牌化：用户体验（UX）与用户界面（UI）的融合： 在数字时代，App、网站和社交媒体界面是品牌日常的“门面”。本章侧重于如何将品牌哲学无缝嵌入到交互设计中。我们分析了微交互（Micro-interactions）如何增强品牌的情感连接，以及信息架构如何体现品牌的专业性或易用性承诺。 10. 包装的艺术与可持续发展： 包装是消费者接触产品的第一个物理瞬间，也是品牌传递环保承诺的最佳载体。我们将探讨创新材料的应用、结构设计的巧思，以及如何通过最小化的设计实现最大的视觉冲击力，同时兼顾供应链效率和环境责任。 11. 品牌资产的维护与进化： 品牌并非一成不变的雕塑，而是需要持续养护的有机体。本书最后一部分讨论了品牌治理的关键原则，包括如何建立有效的品牌资产管理流程（DAM），以及在市场快速变化时，如何识别何时需要进行“品牌迭代（Evolution）”而非“品牌重塑（Reinvention）”，确保品牌资产的长期健康增值。 --- 结语：设计驱动商业的未来 《品牌故事的全新叙事》提供的是一套思考工具，而非简单的模板堆砌。它强调的是战略先行，设计为核，体验至上。阅读本书，你将获得一套跨越行业限制、直击品牌本质的设计思维体系，从而能够创造出不仅美观，而且具有强大商业驱动力的品牌作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一个深耕餐饮行业多年的运营者，我最关注的往往是那些能真正落地并产生实际效益的“经营理念”层面的东西。这本书在理论构建上的扎实程度，是很多同类书籍所欠缺的。它没有停留在表面的视觉美学，而是深入探讨了如何将企业的核心价值观转化为可感知的品牌故事。我尤其欣赏其中关于“社群驱动型外卖品牌”的章节，它详细分析了几个案例如何通过独特的品牌叙事，成功地在年轻消费群体中建立起高粘性。例如，某个强调“慢食与本土食材”的品牌，其经营理念如何体现在包装材料的选择、文案的语气，乃至客户服务的细节处理上，都进行了细致的剖析。这种从宏观理念到微观执行的层层递进，使得书中的案例不再是孤立的美图展示，而是有血有肉的商业实践指南。它教会了我如何用更具哲学思辨的角度去审视“为什么要做这个设计”，而不是仅仅停留在“这个设计看起来不错”的肤浅层面。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本图册时，我产生了一种强烈的“打破思维定势”的愉悦感。市面上充斥着太多遵循安全牌的设计，大家都在模仿最热门的风格，结果就是审美疲劳。然而，这本书里的82个案例，几乎每一个都带着一股“怪诞”或“出乎意料”的劲儿。比如，有一个针对夜宵市场的案例，它竟然完全摒弃了传统深色调的夜间感觉，反其道而行之，采用了高饱和度的马卡龙色系，通过这种强烈的反差来制造记忆点。这种对市场既定印象的颠覆，极大地拓宽了我对“外卖品牌设计可能性”的认知边界。书中的很多概念，比如“非功能性设计在提升用户体验中的作用”，对我来说是全新的启发。它让我开始思考，一个外卖品牌，除了快速送达食物之外，还能提供哪些情感价值？这本书就像一个创意发射器，不断地给我提供新的“如果……会怎样”的灵感火花，让我对未来自己项目的创新方向有了更清晰、更大胆的规划。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实令人眼前一亮，封面那种大胆的色彩碰撞和几何构图，瞬间就抓住了我的眼球。我原本以为这只是一本普通的行业案例集，但翻开内页后才发现，它在视觉呈现上的用心程度远超我的预期。比如，其中关于“未来感”主题的几个案例，设计师巧妙地运用了霓虹灯效果和赛博朋克式的字体排版，让人感觉不仅仅是在看一个外卖品牌，而是在进入一个精心构建的数字世界。不同于那些千篇一律的简约风，这里的作品敢于探索更深层次的视觉语言，每一页都像是对传统餐饮品牌设计规则的一次大胆挑战。特别是关于logo延展性的讨论部分，展示了如何将一个核心视觉元素融入到餐盒、骑手制服乃至App界面的每一个角落，这种系统化的设计思维，对于我们这些正在摸索品牌建设方向的人来说，无疑是一剂强心针。它让我意识到，好的设计不只是好看，更是一种无声的品牌沟通策略。整体来看，这本书的视觉冲击力和设计前瞻性，绝对配得上“创意”二字。

评分☆☆☆☆☆

从技术层面上讲，这本书对于不同媒介的适应性设计探讨也做得很到位。在这个移动互联网时代，外卖品牌的设计必须是全渠道、跨平台的。书中对“动态Logo”和“AR互动包装”的应用案例进行了详细的图文展示，这让我看到了传统二维设计向三维体验过渡的桥梁。特别是有几个案例展示了如何通过包装的折叠方式来暗示食物的新鲜度或烹饪过程，这种将物理形态与品牌信息紧密结合的设计手法，体现了对用户拿到实物那一刻体验的极致关注。很多设计书籍容易忽略实操层面的细节，但这本书却把不同材质（如纸盒、塑料膜、保温袋）在印刷和视觉呈现上的差异考虑进去了。这表明作者和编辑团队对实际生产环节的了解是深入的，确保了书中所展示的“惊艳设计”在现实世界中确实是可执行、可持续推广的，而不是空中楼阁般的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事结构和案例梳理方式，非常适合快速检索和深度学习的混合型阅读需求。它不是那种需要从头读到尾的纯理论著作，更像是一本可以随时翻开、随时汲取养分的工具书。信息密度控制得非常好，每一个案例都有明确的标签和分类，例如“环保主题”、“赛博科技”、“怀旧复古”等，使得读者可以根据自己当前关注的重点领域，迅速定位到相关的设计策略。更值得称赞的是，它对“品牌名称”和“Slogan”的创意生成过程也有所涉及，这部分内容对于刚起步的创业者尤其重要。我注意到，有些名字的选择看似随意，背后却蕴含着复杂的文化符号和地域特色，作者在解析这些命名逻辑时，展现了极高的敏感度。这种深度挖掘案例背后“思考轨迹”的做法，比单纯罗列成品要更有价值得多，让人在“看热闹”的同时，也能领悟到背后的“门道”。