彭浩翔电影剧本集：春娇与志明 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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彭浩翔，陆以心 编

图书标签:

• 电影剧本
• 港片
• 爱情
• 喜剧
• 彭浩翔
• 春娇与志明
• 香港电影
• 文艺片
• 剧情
• 电影

出版社： 复旦大学出版社

ISBN：9787309125856

版次：1

商品编码：12175828

包装：平装

丛书名： 复旦悦读精品

开本：32开

出版时间：2017-05-01

用纸：胶版纸

页数：449

字数：438000

正文语种：中文

内容简介

　　《彭浩翔电影剧本集》，鬼马导演、创意天才天马行空异想大结集。
　　这一次，他不是段子手，不是专栏作家，也不是情感咨询顾问，而是回归真正身份：作为编剧和导演的电影人。
　　剧本、导演阐述、人物关系图、故事分镜图、幕后花絮照……无数秘不示人的压箱底宝贝，首度全面大曝光。
　　彭浩翔更重新撰文，细说每部作品的灵感起源与创作甘苦，并邀请世界各地多位著名艺术家，重新设计电影海报作为剧本集封面。
　　好读好玩好看的纸上电影，妙趣横生，琳琅满目，彭浩翔的智慧与执着、顽皮与深情，尽在其中。
　　《彭浩翔电影剧本集》套装十册，一座电影档案馆，尽窥电影鬼才的创作秘密。
　　《彭浩翔电影剧本集：春娇与志明》是我国香港著名电影导演彭浩翔作品集之一，收录了其代表作与成名作《春娇与志明》的导演阐述、剧本和制作手册、人物关系图、幕后工作照等内容，剧本故事荒诞幽默，充满讽刺性，可供影视院校师生和相关从业人员学习、参考、借鉴。

作者简介

　　彭浩翔，身兼作家、编剧、制片人、导演、演员、主持、书籍编辑、摄影师及装置艺术家等多重身份的跨媒体创作人。彭浩翔祖籍广东番禺，1973年9月22日生于香港观塘。5岁时，因被修读儿童心理学的母亲怀疑其患有轻度智障，欲送进特殊小学，却于智力测验中，被医生证实为智商达135分之资优儿童。11岁起即与兄长用摄录机自导自演枪战片，2001年执导其首部电影《买凶拍人》。彭电影及文字创作繁多，在国际上屡获殊荣。彭亦活跃写作，文字散见香港及内地媒体，曾获釜山PPP奖及台湾时报文学奖。于中港台两岸三地出版著作数十部。

目录

自序
说明
导演的话
编剧简介
第四稿剧本（普通话版）
第四稿剧本（广东话版）
幕后工作照
得奖及参展记录
演员表
工作人员名单
封面设计师简介
封面设计创作理念

精彩书摘

　　《彭浩翔电影剧本集：春娇与志明》：
　　第一场 香港洗衣店 日内（2003年6月）
　　洗衣店內，一排自助式洗衣机，同时在隆隆作响地转动。
　　旁白
　　蒋浩龙是Mandy Fung的初恋，Mandy是在她表姐乔迁的派对上认识他的。
　　Mandy从下层洗衣机抽出衣服，蒋浩龙替她将洗过的衣物装进胶袋。
　　旁白
　　交往了一个月后，他们就在湾仔租了个老房子住在一起。
　　两人各捧着一大包衣物，离开洗衣店。
　　蒋浩龙
　　（扛起衣物袋，对重量表示惊讶）
　　哇，这么重累不累啊？
　　Mandy（撒娇）
　　每天都是这样的，谁叫你每天换衣服！
　　蒋浩龙
　　（故意将身靠向Mandy，Mandy避开）
　　哇，踢完球浑身是臭，宝贝想嗅一下吗？
　　Mandy（撒娇）
　　一人拿一包都说累，平常都是我自己拿呢！
　　二人边说边走到前面街口。蒋浩龙把Mandy那袋衣物也拿过来，一人捧着两大包衣服，脸几乎埋没在胶袋中间。
　　蒋浩龙
　　我答应你，以后不换那么多，就只穿一件好吗？
　　Mandy
　　神经病！穿到死吧笨蛋！
　　蒋浩龙
　　我最听宝贝的话了。
　　Mandy（讪笑）
　　哼！傻瓜……
　　那个“仔”字还没说出，突然一辆小巴高速驶过，撞向蒋浩龙，Mandy吓得惨叫起来。
　　旁白
　　那年，Mandy二十一岁。第二场 香港Mandy家厨房 夜 内（2004年9月）
　　陈强弯身打开洗衣机，然后拿出衣服。Mandy在后面切菜做饭。
　　旁白
　　九个月后，Mandy认识了第二个男朋友，他是驾驶教练陈强。
　　陈强（一面拿出衣服）
　　如果不是太多，干脆拿出去洗好了。
　　正在切菜的Mandy，忽然停顿了一下。
　　Mandy（凝重）
　　我……不到外面洗的。
　　陈强耸耸肩，不以为然，没有反驳。陈强站在椅子上，把衣服晾出室外。
　　陈强
　　（一边晾衣。一边回头看Mandy）
　　饭好了没有？
　　Mandy
　　快了。别催嘛。
　　陈强
　　一个钟头前就说快了，我饿得腿也软了。
　　话没说完，站上椅子上的陈强突然失了重心，整个人翻出窗外。Mandy冲过去，只听到陈强坠地时发出的一声巨响。
　　Mandy（向窗外惨叫）
　　强！强……
　　第三场香港脚底按摩店 夜内（2006年2月）
　　Mandy和男友Jimmy并排坐在沙发上，前面各自有技师在替他们做脚底按摩。
　　jimmy
　　明天不如买菜去你家做饭吧？
　　Mandy
　　还是在外面吃好了！
　　Jimmy
　　那就吃了再去。
　　此时，Mandy被技师按中穴道，痛得惨叫一声。
　　技师A
　　小姐呀，按这个地方你觉得痛，就是说，你脾虚呀，少吃点生冷食物吧。你不及你男友厉害了，88出名力气大，他哼也没哼一声。
　　技师B（用力按Jimmy的脚）
　　对呀，这样的男生身体好，嫁得来。
　　Mandy（娇嗔）
　　才不是，平常随便捏他一下也喊痛，怎么今天这么厉害？
　　Mandy笑着伸手扭了Jimmy一下，却发现他全无反应，于是再大力推了他一下。见Jimmy的头靠侧垂了下来，没有知觉。
　　Mandy（担忧）
　　Jimmy……喂……Jimmy……怎么了……
　　旁白
　　裁判庭的验尸报告表示，Jinuny的死因不明。
　　第四场 香港 张志明 夜内（2009年7月）
　　张志明（吃着西瓜，激动）
　　哇，他妈的，当然就是克夫了，不然怎么才是啊？
　　余春娇
　　意外呀，就是意外嘛。
　　张志明（吃着西瓜，口齿不清）
　　意外？我老是和公公做足底按摩，哪来这么多意外？
　　余春矫
　　足底还是弟弟？
　　张志明
　　足底！
　　余春娇
　　但法庭也判了是死因不明嘛！
　　张志明
　　喂，但问题是，你朋友跟三个男人交往。三个都挂了。证明什么了？证明凡是和你朋友在一起，横死率是百分之一百，死定了。如果这样也不跟人家说清楚，我没话说了。
　　余春娇
　　说了一定分手，当然不说了。
　　张志明
　　喂，总要给人家一个选择权利吧。你跟他说了。
　　他还要和你在一起，爱死你了，那没办法。人命呀，他老妈拉扯儿子长大，你不坦白吗？
　　余春娇
　　如果说了一定分手，何必那么坦白？
　　张志明（突然想起）
　　哎，照片拿来看看。
　　余春娇从手机中按出照片，然后给张志明看。照片中是一群女缝坐着在吃饭。
　　张志明（指着其中一人）
　　就是她？
　　余春娇（惊讶）
　　你怎知道啊？
　　张志明不语，按着太阳穴皱眉头。
　　余春娇（抚着张志明额头）
　　怎么了？
　　张志明
　　你朋友Mandy真邪门儿，看看照片就晕了。
　　余春娇（担心）
　　没事吧？不舒服吗？
　　张志明
　　这个Mandy真邪门儿……不行了，可不可以……把那些碗洗了？
　　……

前言/序言

　　一直相信研习电影，不应只关注影片完成品，因为从原来意念到成品，途中必多番波折，且行且改。因此找出源头，对比差异，才是揣摩编剧和导演思路之不二法门。
　　编剧像建筑业搭棚工人，棚子是兴建大厦的前期工作，竹棚并非最后形态，大厦才是。因此当大厦建成之日，竹棚早已彻底解体。
　　由于不是最终成品，加上格式为工作人员而设，并未顾及一般读者，因此剧本结集一般不易被市场接受，较难获出版商垂青。多年来一直希望能出个剧本合集，可惜总找不到合适公司。由于我写的剧本对白，许多一开始是用广东口语去写的，因为既然电影角色都是说广东话，那用粤语方言去写，就能更准确地诠释个中意思。但因为剧组里也有不少不懂粤语方言的朋友，所以在拍摄过程中，许多时候我们也会翻译一个普通话的对白出来。
　　在结集成书时，因考虑到既要保留对白上微细语调的精准度，同时也要照顾到粤语地区以外的观众之理解，于是我们决定除少数一开始就是以普通话撰写对白的剧本外，其余的都是粤语及普通话两个版本一并收录，这样希望更能让大家了解当中寓意。
　　另外，应内地出版社要求，简体版同时增加了原来香港版中所没有收录的内容，当中包括部分故事大纲、一些陆续在我工作室出土的故事分镜和分场等，希望也能增加简体版的附加价值。
　　感谢香港CUP出版的张鼎源先生，以及内地复旦大学出版社的黄文杰相助，让这个我说了多年的计划得以成真。希望能让电影系同学和有志投身写作的朋友稍有所获。当然，电影爱好者可将之视为一套平面印刷的bonus features。

《浮光掠影：都市情感的无声独白》 一卷关于城市、记忆与人际疏离的影像诗集，收录多部风格迥异的独立电影剧本，探寻现代人在光影交织下的情感纹理。 --- 卷首语：光影的碎片与都市的呼吸 在这个节奏日益加快的时代，我们像被卷入旋涡的叶子，在钢铁与玻璃构筑的丛林中穿梭，忙着抵达，却忘了停下来感受脚下的泥土与身边的微风。本书所收录的这些剧本，正是一组组在城市夜色中闪烁的霓虹，它们不试图提供宏大的叙事，更不热衷于描摹光鲜亮丽的成功学范本。相反，它们聚焦于那些被日常生活的喧嚣所掩盖的细微之处——一次眼神的交汇、一句未说出口的抱歉、一次午夜的独自行走。 我们试图捕捉的，是那种既熟悉又陌生的“在场感”。那些角色，或许就是你我楼下的邻居，茶水间的同事，或是在地铁上与你擦肩而过的陌生人。他们的故事，是关于如何在这座巨大的、冷漠的都市机器中，努力维持着一丝属于“人”的温度和联系。每一篇剧本，都是一次对现代人精神困境的影像化解剖，一次对时间流逝的无声喟叹。 --- 目录与篇章概述（精选剧本节选） 本书收录了五部结构完整、风格鲜明的独立电影剧本，每部作品都从一个独特的角度切入都市生活的肌理。 第一幕： 《玻璃墙的另一侧》（The Pane Beyond） 主题聚焦：空间隔离与身份认知。 这是一部关于“窥视”与“被窥视”的心理惊悚片。故事围绕着一栋老式公寓楼中，两户隔墙相望却从未谋面的住户展开。A是一位沉迷于研究古董钟表的钟表匠，他的生活被精确到秒的机械规律所支配，对外界充满警惕；B则是一位夜班的平面设计师，她的作息颠倒，将创作的灵感寄托于观察A窗户内不变的光源和影子。 剧本着力于描绘光影如何成为唯一的交流媒介。随着剧情深入，A开始察觉到B的“存在”，他通过观察B房间内灯光模式的微小变化，试图构建出一个关于“她”的完整形象。然而，当真实世界的一场意外迫使两人真正面对时，他们所构建的虚拟镜像瞬间崩塌。剧本着重刻画了现代人通过技术和物理距离建立的防御系统，一旦被穿透，随之而来的将是极度的不适与脆弱。 核心场景： 一场长达十分钟的、仅通过观察对方窗户反射的月光来“对话”的场景，考验着观众对非语言沟通的理解极限。 第二幕： 《午夜便利店的哲学家》（The Philosopher at the Kiosk） 主题聚焦：边缘人群的日常沉思与时间停滞。 本片以一家二十四小时营业的便利店为主要舞台，时间线严格设定在一个寒冷冬夜的零点到清晨五点之间。主角是便利店的夜班店员“小李”，一个沉默寡言、有着哲学系背景的年轻人。他的顾客群形形色色：失眠的白领、等待末班车的醉汉、深夜赶稿的自由撰稿人，以及那些似乎永远找不到归宿感的夜行者。 剧本的魅力在于其对话的密度与深度。小李很少主动开口，他的“哲学”体现在他对顾客点单和抱怨的精准捕捉与适时反馈上。例如，当一位顾客抱怨咖啡太苦时，小李会不动声色地递上一块糖，并低声说：“苦涩是品尝甜味的必要准备，不是吗？”这部剧本探讨的是，在被社会定义为“无意义”的深夜劳动中，人如何依然能找到思考和连接的契机。它是一曲献给所有在城市边缘维持运转的“微小”生命体的赞歌。 核心冲突： 一张被遗忘在收银台上的旧照片，引出两位顾客之间一段跨越二十年的未解情缘，而小李必须在天亮前，找到撕毁这张照片的真正理由。 第三幕： 《电子烟雾中的承诺》（The Vaporized Vow） 主题聚焦：速食文化对亲密关系的侵蚀与代际差异。 这是一个关于父子关系的剧本，但不同于传统的家庭伦理剧。儿子“陈默”是一位极度依赖社交媒体和“即时满足”的新媒体从业者，他与父亲之间最大的沟通障碍，不是价值观，而是“等待”的能力。父亲在一家老旧的胶片冲洗店工作，坚持用最慢、最传统的方式处理影像。 剧本设定了一个巧妙的悬念：父亲突然决定在退休后，带儿子去一个没有信号的山区，完成一个“需要等待三个月”的摄影项目。儿子对此感到焦虑和不解。剧本通过一系列快速剪辑的片段，对比了父子二人处理同一件事物的不同态度：父亲需要耐心等待显影液的反应，而儿子则习惯于按下“发送”键后，立刻刷新查看反馈。当儿子试图用技术手段加速父亲的工作时，他无意中破坏了父亲珍藏多年的一卷胶卷，里面藏着一段关于母亲的秘密影像。 叙事手法： 大量使用快速交叉剪辑，对比“慢速耐心”与“高速即时”两种时间感。 第四幕： 《地铁终点站的最后一班车》（The Last Train to Nowhere） 主题聚焦：集体疏离与个体存在的虚无感。 故事发生在城市地铁线的最末站，最后一班车即将启动。几位素不相识的乘客，因为列车临时故障，被困在车厢内，不得不面对彼此。车厢内充斥着各种气味、疲惫的呼吸声和手机屏幕的蓝光。 剧本中的角色代表了城市的不同阶层：疲惫的清洁工、正在进行秘密通话的商业间谍、一个声称自己“找不到家”的流浪汉，以及一个刚刚结束一次失败相亲的年轻白领。在密闭的空间里，谎言和伪装逐渐被酒精和疲倦溶解。他们开始分享一些荒谬的、令人尴尬的个人经历，试图证明自己“是真实存在过的”。然而，当列车重新启动，光亮重新照亮车厢时，所有的坦诚都如同梦境般消散，每个人都迅速戴回了日常的面具，匆忙下车，消失在站台上。 戏剧张力： 维修工试图在车厢内调试信号，却意外接收到一段来自过去的、模糊不清的广播信息，暗示着这个终点站可能并非物理意义上的终点。 第五幕： 《楼顶的植物学家》（The Rooftop Botanist） 主题聚焦：人工环境中的自然渴望与微小希望。 这是一个相对温暖、充满诗意的剧本。主人公是一位住在顶楼公寓的老妇人“林婆婆”。她无法离开她的公寓，但她却在狭小的楼顶天台上，用废弃的容器种植了一个奇异的、几乎只在梦中才会出现的花园。 剧本的对白极少，主要通过视觉语言来叙事：她如何用收集的雨水浇灌，如何与一只固执的麻雀建立起默契，以及她如何用旧报纸裁剪出不同形状的花瓣来“修复”那些在城市污染中枯萎的真花。邻居们对她的“怪异行为”感到不解，甚至有些恐惧。直到一次罕见的城市大雾降临，整个城市被白茫茫的雾气吞噬，只有林婆婆的花园，因为其独特的微气候，在雾中散发出微弱的、却真实可见的绿色荧光。 情感高潮： 一个被生活重压而患上严重“城市焦虑症”的年轻人，无意中爬上了楼顶，看到了这片雾中花园。他没有说话，只是静静地坐在角落，直到黎明。 --- 创作理念：都市的潜流与被遗忘的真诚 本书所汇聚的这些剧本，是创作者对当代都市人“精神内耗”的深刻关照。我们摒弃了传统叙事中对“爱情的圆满”或“事业的成功”的刻意追求。相反，我们更关注： 1. 沉默的重量： 现代交流的表面化，使得真正的倾听成为一种奢侈。我们试图通过大量的非语言提示和内心独白，去挖掘那些未被说出口的、沉甸甸的真实情感。 2. 环境的塑造： 城市不再是背景板，而是参与塑造角色的强大力量。高耸的建筑、无休止的噪音、永恒的屏幕光，都在潜移默化中改变着人们的思维方式和情感反应模式。 3. 微观的反抗： 在宏大的社会结构面前，个体的反抗是微弱的，表现为对个人空间、对一小片绿色植物、对一个不被干扰的夜晚的执着坚守。这些“微小的坚持”，构成了人类精神不灭的证明。 本书适合那些厌倦了陈词滥调的爱情故事、渴望在影像中找到现实回响的观众和创作者。它不是提供答案，而是提出更深层次的、关于我们如何在这片钢筋水泥的森林中，继续保持“人性”的质问。阅读这些文字，如同在午夜时分，独自漫步在被灯光拉长的街角，感受那份属于自己的、略带凉意的清醒。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正触动人心的故事，往往是那些关于“错过”和“遗憾”的集合体。这部剧本集，如果能成功地描绘出人在关键时刻的选择困境，那它就超越了一般的爱情故事。我感兴趣的是，编剧如何处理那些“也许”的可能性，那些因为一个错误的决定而导致人生轨迹发生偏离的瞬间。剧本里的角色是否足够立体，他们所做的每一个决定背后，是否有足够强大的内在驱动力支撑？我不想看到脸谱化的“好人”和“坏蛋”，而是希望看到两个在各自生活轨道上挣扎，却又相互吸引的个体。更深层次地，这部作品是否触及了现代人在亲密关系中对于承诺、自由和责任的永恒焦虑？如果剧本能以一种近乎哲学思辨的方式，将这些都市人的心魔摊开来审视，那就绝对值得收藏。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本剧本集，我第一时间关注的是它的排版和注释。一部好的剧本集，应该能让非专业人士也能感受到导演和编剧在镜头语言上的考量。我希望看到剧本里是否对场景设计、光影变化有所提及，毕竟电影是视觉的艺术。光有精彩的对白是远远不够的，如何通过视觉符号来强化主题，才是考验功力的关键。比如，某个关键场景的室内陈设，或者某个角色的标志性动作，如果能在剧本中得到清晰的描述和逻辑支撑，那阅读体验会大大提升。而且，我特别好奇，这些经典对白在被搬上银幕之前，在纸面上呈现时，是否自带了一种独特的节奏感？剧本的结构划分，场景的前后呼应，是不是能让我感受到一种精心编织的叙事网？对于这种探讨都市男女复杂情感的作品，叙事节奏的掌控至关重要，它需要像呼吸一样自然，时而急促，时而舒缓。

评分☆☆☆☆☆

这部电影的剧本集，光是翻开封面就能感受到一种独特的、带着烟火气的都市气息。我猜想，那些关于爱情、关于成长的故事，一定不是那种童话般的浪漫，而是充满了现实的拉扯和微妙的尴尬。想象一下，那些深夜里，两个人在街边摊上对饮的场景，台词里肯定藏着无数旁人难以察觉的心思。我期待看到剧本里是如何细致地刻画人物的内心波动，比如一个眼神的闪躲，或者一句欲言又止的话语，是如何将人物关系推向新的境地。优秀的剧本不仅仅是对话的堆砌，更是对生活节奏和情感张力的精准捕捉。如果能把香港那种特有的，既疏离又亲密的城市氛围也捕捉进去，那就太棒了。我更关注的是，剧本是如何构建冲突的，是外在环境的压力，还是两个人性格上的根本差异导致的分歧？我希望看到的是那种可以让人反复咀嚼，每次读都有新发现的文本深度。这种基于生活观察的喜剧和悲剧交织的作品，往往最能打动人。

评分☆☆☆☆☆

我收藏了很多电影剧本，但真正能让我反复阅读的，是那些能让我感受到作者创作心路历程的作品。这部剧本集，如果能附带一些创作手记或者早期的大纲草稿，那就太好了。我想知道，最初的构思和最终呈现的成品之间，有哪些关键的取舍？是什么促使编剧决定保留某个情节，或者删除某个角色？电影的最终版本往往是各种妥协的产物，而剧本在某种程度上，保留了最纯粹的创作意图。了解这些幕后的决策过程，能让我更立体地理解最终银幕上呈现的艺术效果。对我而言，剧本集不仅仅是阅读材料，更是一份珍贵的文献，它记录了一个创意从无到有、从模糊到清晰的完整生命周期。这种对创作过程的窥视，是普通观影体验无法给予的。

评分☆☆☆☆☆

从文学角度来看待剧本，我更看重其语言的精妙与否。这部作品的对白，据我所知，以其机智和接地气著称。我期待剧本中那些看似信手拈来，实则字斟句酌的台词。一个好的剧本作家，能用最少的文字，勾勒出最丰富的情感层次。我想看看，那些在电影里被演员演绎得淋漓尽致的“金句”，在脱离了演员的表演痕迹后，单独呈现在纸面上，是否依然保有那种穿透人心的力量。剧本的语言风格是否具有一致性？从开篇到收尾，角色的用词和表达习惯有没有随着剧情发展而产生微妙的变化？这种语言上的细节处理，往往能体现出作者对角色生命力的深刻理解。我更期待那种充满韵味、可以被引用和模仿的文学质感。

评分☆☆☆☆☆

不错很好 真的

评分☆☆☆☆☆

不错很好 真的

评分☆☆☆☆☆

彭浩翔剧本一套里面zui厚的一本。本来对志明春娇系列兴趣不大，但这本提供的摘选很有意思，读着文字，想象电影拍出来的样子或会好玩

评分☆☆☆☆☆

满满都是能量和知识

评分☆☆☆☆☆

图很要考虑他旅途

评分☆☆☆☆☆

不错很好 真的

评分☆☆☆☆☆

满满都是能量和知识

评分☆☆☆☆☆

满满都是能量和知识

评分☆☆☆☆☆

满满都是能量和知识