【中商原版】声之形 漫画版 1-7卷全集 日文原版 原版漫画 聲の形 大今良时 讲谈社 新海诚推荐 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 中华商务进口图书旗舰店

出版社： v談社

ISBN：978406394973501

商品编码：15352218910

开本：64开

正文语种：日文

此进口原版书新一轮预售正在进行中，预计10月底到货安排，欢迎们提前订购！请勿催单！先订的先发哦！

媲美《你的名字》的催泪神作！

爱，让此时无声胜有声，一切尽在手语中。

声之形 漫画版 1-7卷全集

大今良时（著）

捣上耳朵也还是存在的东西是什么？

走进无声的世界！《声之形》探掘自我的青春讴歌

 

这是一部就连《你的名字》导演

新海诚

都称赞的感人催泪强片！！

 

日本漫画电影继新海诚，创下365亿日元票房的动画电影《你的名字》之后，又有一部深受动漫迷期待的电影版《声之形》，即将在台湾上映，这部动画电影改编自大今良时的畅销漫画，在日本也有23亿日元的票房。

由于故事涵盖“霸凌”与“听障”议题，在日本社会引起极大关注。

连《你的名字》导演星新海诚也赞不绝口的动画作品《声之形》，带领我们进入无声的世界，看这群孩子如何突破沟通障碍，走出属于自己的年少轻狂！

 

 

大今良时，日本女性漫画家。

小学时代喜欢高田裕三的漫画作品《3X3 EYES》和游戏《时空之轮》，并且临摹作品中的角色。

母从事手语翻译工作，所以在2013年开始连载的漫画《声之形》中，有众多在母的协力下完成的手语画面。

2008年，向第80回周刊少年マガジン新人奖投稿了漫画《声之形》并入选。作品预定在《マガジンSPECIAL》2008年12月上刊登，但是由于编辑部内部有不同意见导致延期。

2009年《别册少年マガジン》上冲方丁的同名小说为原著改编的《壳中少女》正式连载并出道。

2013年，重新制作并连载的入选漫画《声之形》在《周刊少年マガジン》12号上刊登，同年8月7日的周刊少年マガジン36,37回合并开始周刊连载。

 

本作描述男主角「石田将也」与天生听觉障碍的女主角「西宫硝子」两人之间的故事。

内容主要分为两段；前段为铺陈背景与前因的短篇幅「国小篇」，以及六年后再度重逢的长篇「高中篇」。

将也从小就是个闲不下来的孩子，为了从无聊的生活中找到乐趣，总是带头和同学挑战各种奇怪的事物，是师长眼中大错不犯、小错不断的头痛人物。

某一日，女主角硝子转学来到班上，她在全班的面前不说一句话，静静地拿出写着「我听不见」的记事本示人，听障者的身份遂引起将也的注意。

从这天开始，将也寻求乐趣的目标就从生活中的大小挑战，转移到硝子身上；由于硝子听觉障碍的缘故，无论是在课堂上或是团体活动中都难以配合全班的节奏，也因此逐渐受到孤立与排挤，在导师不经意的放纵之下，将也也从初期的好奇捉弄，变本加厉为对她的霸凌。

直到有，霸凌的状况使得硝子的母不得不向校方追究，在导师的质问之下，带头欺负硝子的将也竟被参与霸凌的同学们拱为元凶，反倒成为全班霸凌的对象，而硝子也转学到其他学校去，从此消失在将也面前。

将也的事迹也被国小同班同学刻意宣传，导致他接下来的学生生涯，都被排挤在班级团体之外，锁上心房的他就带着这份孤独与罪恶感升上国中、高中。

直到六年后，一直拒绝与人来往、不断自我否定的将也，决定主动再去见硝子一面，但没想到这个决定，会让曾一度改变他人生的人，再次改变他的一生。

作品中描绘角色心境相当深入，读者随着将也的心境转折，时而怀疑自己、否定自己，时而从幼年的罪恶感中获得些许的救赎。

那样的念头在我们的眼中或许微不足道，却在在刻划了青少年在成长阶段，陷入自我与同侪认同间拉锯的迷惘，即便是成年读者，在阅读过后应该也会有相似的感触。

作者：大今良?r

コミック

出版社: ?v談社 (2014/12/17)

ASIN: B00PTMHUMA

?k売日： 2014/12/17

商品パッケージの寸法: 21.4 x 17.2 x 14.8 cm

 

《追风筝的人》：一卷关于友谊、背叛与救赎的史诗 作者： 卡勒德·胡赛尼 (Khaled Hosseini) 主题： 成长、社会阶层、身份认同、父子关系、战争创伤与道德救赎 --- 内容导读： 《追风筝的人》是一部深刻感人、令人久久不能忘怀的当代文学经典。它以阿富汗喀布尔为起点，描绘了一个关于两个男孩之间复杂命运的故事，背景设定在阿富汗从和平走向战乱的剧变时期。这本书不仅仅是一部关于阿富汗历史的侧影，更是一部探讨人性中光明与黑暗、爱与愧疚的普世寓言。 第一部分：喀布尔的金色童年与裂痕的产生 故事围绕着两个身份迥异的男孩展开：阿米尔（Amir）和哈桑（Hassan）。 阿米尔出生于喀布尔一个富裕的普什图族家庭，他的父亲巴巴（Baba）是一位受人尊敬、慷慨豪迈的商人，是阿米尔一生中仰望和渴望认可的对象。阿米尔敏感、热爱文学，渴望成为一名受人瞩目的作家，但他却始终觉得自己无法达到父亲对“男子气概”的期望。 哈桑则是阿米尔家忠心耿耿的仆人阿里（Ali）的儿子。哈桑是哈扎拉族人——阿富汗一个受压迫的少数民族。尽管社会地位悬殊，哈桑却是阿米尔童年世界里最坚实的依靠。哈桑天生残疾，无法完全伸展的嘴唇让他常常带着独特的笑容，但他却拥有无与伦比的勇气和纯粹的忠诚。他总是将阿米尔奉为自己的“主人”，并真诚地维护着这份脆弱的友谊。 他们童年最美好的时光，是在喀布尔冬日晴朗的天空下，追逐着象征着友谊与胜利的“风筝”。在那个纯真的年代里，他们形影不离，分享着对冒险的渴望和对故事的痴迷。 然而，正是这份友谊，在一次关键的“风筝大赛”后，被一道无法弥合的裂痕撕开。在哈桑冒着生命危险为阿米尔追回那只象征胜利的“蓝色风筝”后，阿米尔目睹了哈桑遭受的残酷侵害。出于极度的懦弱、嫉妒和对被抛弃的恐惧，阿米尔选择了逃避——他没有施以援手，甚至在事后，为了平息内心的愧疚和对真相的逃避，他选择了诬陷哈桑。这次背叛，成为了阿米尔生命中永远的梦魇，也将他们两人永远地分隔开来。 第二部分：流亡、创伤与身份的重塑 随着苏联入侵阿富汗，阿米尔和他的父亲巴巴被迫放弃一切，踏上了艰难的流亡之路。他们辗转前往美国加利福尼亚州，开始了他们作为难民的全新生活。 在美国，阿米尔在陌生的文化中努力适应。他努力追求自己的作家梦想，并最终收获了成功，娶了美丽的索拉娅。然而，过去带来的道德负担从未减轻。他对哈桑的愧疚，如同一个潜伏的幽灵，啃噬着他平静的表象。巴巴也带着对阿富汗土地的思念和对过去未解之谜的遗憾，在美国度过了余生。 在阿富汗，情况急剧恶化。军阀混战之后，塔利班（Taliban）残酷的统治降临，喀布尔从繁华的城市变成了恐怖与压迫的象征。 第三部分：救赎之路——重返故土 多年后，已在美国获得成功的阿米尔接到了一个令人震惊的电话。一位故交告知他，有一个“追风筝的人”的旧识在阿富汗。他被一个神秘的电话召唤，这个电话迫使他直面他逃避了二十多年的过去。 为了寻求最终的救赎，阿米尔必须鼓起勇气，重返那个被战争摧毁、面目全非的故乡。他此行的目的，是为了寻找哈桑的儿子索拉博（Sohrab）。 重返喀布尔的经历，是对阿米尔精神和肉体的双重考验。他目睹了父辈的荣光是如何化为瓦砾，看到了塔利班统治下的残酷现实，也一步步揭开了关于哈桑和自己父亲之间隐藏了数十年的惊人秘密。 这个秘密，不仅解释了巴巴复杂的性格，也彻底颠覆了阿米尔对过往一切的认知。他意识到，自己一直以来都在误解和逃避真正的爱与责任。 最终的救赎与希望 找到索拉博的过程充满了危险和艰辛。索拉博的遭遇，是阿富汗所有无辜受害者的缩影。面对这个与哈桑有着相似命运的孩子，阿米尔终于有机会以一个英雄的姿态去弥补过去的过错——不是通过言语，而是通过行动。 他必须对抗那个当年犯下罪行的阴影，用自己的方式，为哈桑赎罪，并为索拉博带去一丝重建生活的希望。 《追风筝的人》以其宏大的历史背景、细腻入微的心理描写和对道德困境的深刻探讨，向读者展示了：人可以背叛，但救赎的途径永远存在；真正的勇气不是不害怕，而是敢于直面过去的错误，并愿意为之付出一切。 这是一个关于爱、牺牲、记忆与最终宽恕的故事，它揭示了我们生命中那些永远无法被磨灭的印记，以及我们为之付出的永恒代价。 --- 本书的价值与影响： 这部小说以其引人入胜的叙事和复杂的人物刻画，成功地将中产阶级美国梦的挣扎与阿富汗的悲惨历史交织在一起，为西方世界打开了一扇了解阿富汗复杂社会结构和历史变迁的窗口。它探讨了阶级歧视（普什图族与哈扎拉族）、父权社会对男性角色的期待，以及愧疚感如何长期摧毁一个人的灵魂。对于任何对人性、历史或寻找自我救赎主题感兴趣的读者来说，这本书都提供了无与伦比的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

收集这套日文原版，本身就是一种仪式感和对原作最高的致敬。语言的隔阂在这里反而成了一种特殊的体验，虽然有些细微的语气和俚语需要猜测或查阅，但那种直接面对作者原始创作意图的感觉是无可替代的。看着那些日文的文字符号，与大今良时精妙的画面完美结合，我能更清晰地感受到她文字的颗粒感和画面中笔触的力量。收藏实体书，特别是这种原版漫画，本身就带有一种对作者辛勤劳动的尊重。书本的装帧、纸张的触感，都构成了一种与电子阅读完全不同的、更加私密和沉浸的阅读体验。每一次翻开，都能重新唤起初次接触这部作品时的震撼，仿佛每一次都是在重温一次精神上的洗礼。对于真正热爱这部作品的人来说，拥有它，就是拥有了一份无可取代的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

这部漫画的画风简直是艺术品，线条的细腻程度让人叹为观止。尤其是人物的面部表情刻画，那种微妙的情绪波动，通过大今良时的笔触被展现得淋漓尽致。看的时候，我常常会停下来，反复摩挲那些特写镜头，感受那种仿佛能穿透纸张的力量感。那种对光影的运用，不仅仅是为了让画面好看，更是为了烘托人物内心的世界。你能在某个场景中感受到角色内心的挣扎与不安，而在另一个场景中，又能看到一丝转瞬即逝的温暖与希望。这种高超的视觉叙事能力，让原本就厚重的故事主题更具感染力。而且，不同于很多追求极致写实或者过度风格化的作品，它找到了一个非常平衡的点，既保留了日式漫画的特有韵味，又在细节处理上达到了极高的水准。每一次翻页，都像是在进行一场视觉的洗礼，让人对作者的功力深感敬佩。那些背景环境的描绘，也绝非敷衍了事，它们如同无声的旁白，巧妙地支撑着角色的行为逻辑和心理状态。这不仅仅是漫画，更是一部可以细细品味的视觉文学作品。

评分☆☆☆☆☆

故事的内核探讨得极其深刻，那种关于“沟通障碍”和“被接纳”的议题，即使在现实生活中也常常让人感到无力和迷茫。作者没有采用廉价的煽情手法去轻易地给出所谓的标准答案，而是选择了一条更为真实和艰难的路径。通过主角们跌跌撞撞的成长，我们看到了误解是如何像滚雪球一样越滚越大，也看到了化解隔阂需要付出何等巨大的勇气和持续的努力。它挑战了我们对于“完美交流”的幻想，直面了人与人之间那种难以跨越的鸿沟。这种真实感带来的冲击力是巨大的，它迫使读者必须跳出自己的舒适区，去重新审视自己过去对待他人的方式。读完后，我感觉自己对那些“不合群”的个体，乃至对自己的某些性格缺陷，都多了一份审慎的理解与同情。它没有指责，只有引导，引导我们去思考，真正重要的连接究竟是以何种形式存在。这是一种成熟的叙事，将复杂的社会议题融入到青春的阵痛之中，回味无穷。

评分☆☆☆☆☆

角色塑造的复杂性是这部漫画最令人赞叹之处。没有绝对的好人或坏人，每个人物都带着自己沉重的“原罪”和不为人知的脆弱。特别是那些曾经的施暴者和受害者，他们的内心世界都被挖掘得非常彻底。你既能理解他们犯错时的盲目与无知，也能体会到他们成年后面临的自我救赎的漫长和痛苦。这种多维度的刻画，让角色不再是简单的符号，而是活生生的、充满矛盾的个体。特别是主角们之间的关系演变，那种爱恨交织、互相伤害又互相依赖的纠葛，展现了人际关系的真实面貌——它既是互相折磨的炼狱，也可能是彼此救赎的港湾。我很少看到一部作品能如此坦诚地展现人类的“丑陋”面，却又同时赋予其深沉的救赎潜力。这种对人性的深度挖掘，是这部作品能够超越一般校园题材，成为经典的关键所在。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的节奏把控堪称一绝，张弛有度，丝毫没有拖沓之感，但又不失必要的沉淀时间。那些高潮部分的爆发力是惊人的，那种情绪积压到极致后的释放，常常让我手心冒汗，屏住呼吸。然而，作者又懂得如何通过一些看似平淡的日常片段来为这种紧张感做缓冲和铺垫。比如一次不经意的对视，一个在自行车后座上的沉默骑行，这些看似不经意的瞬间，却蕴含着巨大的信息量。它们像是一块块精心打磨的宝石，散落在叙事的主线上，让整个故事的质感变得更加丰富和立体。这种叙事节奏的精妙，使得即便是初次阅读，也能被牢牢地锁定在故事之中，完全沉浸于角色的命运起伏里。它不像某些作品那样靠频繁的冲突来强行抓住眼球，而是通过对内在情绪的细致捕捉，自然而然地牵引着读者的心绪向前流动。