金成旭映：清雍正琺瑯彩瓷 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

餘佩瑾 編

圖書標籤:

• 清代瓷器
• 雍正琺琅彩
• 金成旭
• 瓷器收藏
• 藝術史
• 工藝美術
• 文物
• 陶瓷藝術
• 清宮瓷器
• 琺琅彩瓷

齣版社： 國立故宮博物院

ISBN：9789575626716

商品編碼：16055968

包裝：平裝

齣版時間：2013-02-01

用紙：膠版紙

頁數：359

正文語種：繁體中文

內容簡介

　　琺瑯彩瓷是指使用琺瑯彩料在瓷胎上彩繪裝飾紋樣的瓷器，而「金成」、「旭映」是雍正朝琺瑯彩瓷上經常齣現的兩枚印章。國立故宮博物院收藏雍正朝琺瑯彩瓷，無論質地和數量，均堪稱世界之冠。「金成旭映—清雍正琺瑯彩瓷特展」不僅呈現該時期琺瑯彩瓷的轉變與發展，亦詮釋清世宗的「帝王品味」、「內廷恭造式樣」、「詩書畫印」與「詩語畫梁」，配閤此特展齣版印製本特展圖錄。

前言/序言

瀚海遺珠：明清官窯的時代風華與技術嬗變 本書將帶領讀者深入探索明清兩代中國瓷器藝術的輝煌成就，聚焦於官窯體係的運作、技術革新以及審美取嚮的流轉。不同於聚焦於特定時期或某一種彩繪技法的論述，本書旨在提供一個宏觀的、多維度的視角，審視中國製瓷史上的“黃金時代”。我們將細緻考察從永樂、宣德的永樂、宣德、成化、嘉靖、萬曆，直至康熙、雍正、乾隆的漫長歲月中，宮廷審美對燒造工藝産生的決定性影響，以及手工業者為滿足帝王需求所進行的卓絕努力。 第一部分：明代官窯的製度與氣象 明代官窯的建立與完善，標誌著中國製瓷業達到瞭一個前所未有的高峰。這一時期的瓷器不僅是生活用具，更是帝國權力的象徵和政治宣言。 一、洪武至永樂：洪武的奠基與永樂的開創 洪武時期，官窯的恢復工作以南京和景德鎮為中心展開，其風格繼承元代遺風，器型厚重、胎質堅硬，釉色青白略泛黃，彩料運用相對含蓄，體現齣初創時期的樸拙與雄渾。 然而，永樂年間，景德鎮禦窯達到瞭新的成熟期。永樂禦窯的特點在於“脫胎換骨”，器型俊美流暢，綫條舒展。青花瓷的藍色，得益於進口的“蘇麻離青”，呈現齣濃艷的層次感和強烈的“鐵銹斑”效果。釉下彩的運用更加成熟，特彆是釉裏紅的燒造成功率大幅提高。此時的造型深受伊斯蘭藝術影響，如膽瓶、梅瓶等，展現齣帝國對外交往的廣闊胸襟。我們還將探討永樂時期宦官權力的介入對窯場管理産生的微妙影響，以及白釉、甜白釉的燒製技術，這種溫潤如玉的質感，是曆代匠人難以企及的巔峰。 二、宣德的規範化與成化的典雅 宣德禦窯被譽為“明代禦窯的頂峰”，其青花呈色穩定，紋飾布局嚴謹規範，官款的書寫也達到瞭極高的藝術水準。宣德器物的胎體堅實緻密，釉麵肥潤，綫條有力，標誌著明代早期製瓷技術體係的定型。 進入成化朝，審美風尚轉嚮柔美與細膩。成化朝的代錶作——鬥彩，是對釉下青花勾勒與釉上彩色填彩技藝的完美結閤。鬥彩的特點在於色彩淡雅、精巧細膩，以“姹紫”等釉上彩的使用為特色。特彆是成化鬥彩的雞缸杯，其圖案生動活潑，筆觸精妙，雖小巧卻蘊含極高的藝術價值。本書將深入剖析成化時期對施釉工藝的改進，使得釉麵光潔如鏡，為彩繪的呈現提供瞭完美的底色。 三、嘉靖、萬曆：彩瓷的革新與多元化 嘉靖、萬曆時期，宮廷對色彩的追求達到瞭前所未有的狂熱，這直接推動瞭五彩（以青花為輪廓的釉上彩）的發展。嘉靖五彩以其濃重、熱烈、繁復的構圖著稱，黃、綠、赭等釉上彩料的運用大膽而奔放，構圖常常充滿道教色彩和吉祥寓意。 萬曆彩瓷則在色彩上更為豐富，特彆是“孔雀綠”釉和胭脂紅的廣泛使用，使得器物顯得富麗堂皇。本部分還將討論官窯與民窯的界限在這一時期開始模糊，民窯在技術上承接官窯的精髓，並開始在民間市場形成巨大的影響力，為清代製瓷的全麵爆發積纍瞭技術和人纔基礎。 第二部分：清代官窯的集權與創新 清代，尤其是康熙、雍正、乾隆三朝，是中國製瓷史上技術最精湛、品種最豐富的時期，其核心在於中央集權下對技術標準的嚴苛控製和對新材料、新工藝的不斷嘗試。 一、康熙的復興與技術成熟 康熙朝的製瓷業是在明末戰亂後的艱難重建。康熙初年，製瓷工藝一度低迷，但隨著景德鎮禦窯的恢復，尤其是在督陶官的推動下，康熙中期開始，製瓷水平迅速超越前代。 康熙青花的“翠毛藍”色澤，是其最顯著的特徵，青花料的純淨度極高，層次感分明，達到瞭“色隨時代變”的境界。同時，康熙朝在釉上彩方麵取得瞭重大突破，成功燒製齣各種仿古釉色和新的彩繪品種，如硬彩、粉彩的早期嘗試。特彆是單色釉的燒製，如“康熙郎窯紅”，其寶石般的深紅色和自然流淌的釉麵，展現瞭對高溫釉料控製的非凡能力。本書將詳細比對不同時期官款的字體風格演變，以此作為斷代的重要依據。 二、乾隆盛世的集大成與“新樣”的齣現 乾隆朝是清代製瓷的集大成時期，其特點是技術登峰造極，追求精雕細琢，紋飾繁縟復雜。乾隆青花在繼承康熙的基礎上，更加注重細節的刻畫和裝飾的飽滿。 然而，乾隆時期最大的技術亮點在於釉上彩的技法創新和對新顔色的引入。這一時期，琺琅彩的燒製技術日益成熟，裝飾題材擴大至山水、花鳥、人物故事，其畫工的細膩程度，幾乎可以媲美宮廷畫師的院畫水平。同時，洋彩（即西方的油畫技法與中國傳統彩繪的結閤）的齣現，打破瞭傳統“彩繪”的界限。本書將重點梳理乾隆時期督陶官（如唐英）的奏摺記錄，以期還原當時技術攻關的實際過程。乾隆瓷器以其追求“無一雷同”的復雜工藝，反映瞭盛世下對奢華與極緻的偏愛。 三、技術傳承中的“斷代迷思” 通過對明清兩代官窯不同時期的胎體、釉料、化妝土的使用習慣，以及裝飾題材的演變進行細緻對比，本書旨在梳理齣一條清晰的技術進步和審美轉嚮的脈絡。我們關注的焦點是：製度如何影響藝術？技術如何在傳承中被重新定義？不同時期窯工在解決高溫燒製難題時所采取的獨特策略，這些都構成瞭中國古代製瓷藝術深厚的底蘊，遠超單一器物或彩種所能涵蓋的廣度與深度。本書旨在提供一個知識體係的整體框架，而非對個體精品進行孤立的賞析。

評分☆☆☆☆☆

我得說，這本書的敘事節奏把握得極其到位，它沒有一開始就用枯燥的年代劃分來壓倒讀者，而是選擇瞭一條更具故事性的切入點。我個人對“郎窯紅”和“粉彩”的演變過程特彆感興趣，這本書在這方麵的論述詳略得當，既有宏觀的時代背景鋪陳，也有對具體創新點的微觀剖析。尤其是它對比瞭康熙、雍正、乾隆三朝在琺琅彩運用上的微妙差異，這種比較分析手法，讓讀者能夠清晰地捕捉到雍正時期那種追求極緻、追求“嬌而不媚”的獨特審美取嚮。我記得書中有一段描述瞭某件官窯器皿上龍紋的神態變化，那種細緻入微的觀察，真的讓人拍案叫絕。它讓我意識到，我們今天看到的所謂“完美”，背後是無數次試驗與失敗堆砌起來的藝術巔峰。這本書的價值，在於它成功地將藝術史、科技史和宮廷生活史融為瞭一爐，讓冰冷的瓷器煥發齣瞭鮮活的生命力。

評分☆☆☆☆☆

作為一位不算科班齣身的收藏愛好者，我最大的睏惑常常是：如何從浩如煙海的器物中，分辨齣真正具有時代精神的佳作？這本書在這方麵提供瞭非常實用的工具和視角。它不僅僅羅列瞭精品圖樣，更重要的是，它教授瞭我們一套觀察和鑒賞的“方法論”。比如，書中詳細解析瞭不同時期款識的筆法特點，以及釉麵在特定光綫下呈現齣的那種特有的“賊光”或“酥光”。這種細節的捕捉，是任何簡單圖錄無法提供的。我特彆喜歡作者在章節末尾穿插的一些關於當時宮廷對色彩偏好的軼聞趣事，這些側麵信息極大地豐富瞭我對雍正審美趣味的理解，使得閱讀過程充滿瞭趣味性，完全沒有傳統學術著作的沉悶感。讀完後，我感覺自己看瓷器的眼光都有瞭一種質的飛躍，更懂得欣賞那些難以言喻的“神韻”。

評分☆☆☆☆☆

這本關於清雍正時期琺琅彩瓷的書，光是書名《金成旭映》就充滿瞭雅緻與曆史的厚重感。我一直對清代瓷器，尤其是那種精美絕倫的彩繪藝術情有獨鍾，但市麵上許多書籍要麼過於學術化，充滿瞭晦澀的術語，要麼就是走馬觀花式的圖冊，缺乏深入的解讀。這本書的齣現，簡直是為我們這些愛好者打開瞭一扇新的窗戶。我特彆欣賞作者在描述那些細膩的紋飾和色彩搭配時所展現齣的那種近乎於膜拜的敬畏之心。它不僅僅是在記錄一件件器物的麵貌，更像是在追溯那些工匠們在燒製過程中傾注的心血與智慧。光是看到那些關於釉料配比和燒製火候的探討，我就能感受到那份穿越時空的匠人精神。這本書的排版和圖片質量也是頂級的，每一張高清的局部放大圖都讓人仿佛能觸摸到瓷胎的溫潤與彩繪的層次感。對於想要深入瞭解雍正朝藝術高峰的讀者來說，這本書無疑是一份珍貴的指引。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，市麵上很多關於清代彩瓷的書籍，常常在最後落腳於“傳承與斷代”的僵硬論述上，讓人感覺意猶未盡。但《金成旭映》最讓我感到滿足的地方在於，它成功地將雍正朝短暫卻光輝的製瓷曆史，塑造成瞭一個完整的藝術故事。作者沒有迴避在朝代更迭中齣現的工藝瓶頸和審美波動，反而將這些“不完美”作為烘托極緻成就的背景。我尤其欣賞作者對“雅”與“俗”邊界的探討，雍正瓷器那種恰到好處的剋製與華麗，是後世難以企及的平衡點。閱讀這本書，就像是進行瞭一次精妙的時光旅行，親眼目睹瞭那個時代對美近乎偏執的追求。這本書的價值，不僅在於記錄瞭過去的輝煌，更在於它為我們今天理解何為真正的“經典”，提供瞭深刻的啓發和永恒的審美參照。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和印刷質量，絕對是收藏級的享受。我通常在比較安靜的傍晚，泡一杯茶，然後慢慢翻閱這本書。紙張的質感，那種略帶啞光卻能完美呈現釉麵光澤的工藝，真是讓人愛不釋手。更讓我驚喜的是，作者在考證文獻方麵下瞭大功夫，許多關於造辦處的檔案記錄和中外使節的往來信函都被引用和佐證，這極大地增強瞭書中的論述的說服力。這不僅僅是一本工藝品鑒賞指南，更像是一部微觀的曆史教科書。我特彆關注瞭其中關於歐洲傳教士畫傢對中國琺琅彩技術影響的討論，那種跨文化交流的視角，讓這本書的格局瞬間打開，不再局限於國內的孤立視角。這種嚴謹的考據與優美的文字相結閤，使得它在同類書籍中脫穎而齣，達到瞭藝術史研究的較高水準。

評分☆☆☆☆☆

110拿下，比在颱北故宮買便宜40左右

評分☆☆☆☆☆

京東服務很好，支持！

評分☆☆☆☆☆

颱版書,質量非常好.收藏佳作

評分☆☆☆☆☆

書不錯，值得擁有。京東物流快捷。購物首選京東自營。

評分☆☆☆☆☆

還沒看，買的比看的快，多讀點書，視野開闊

評分☆☆☆☆☆

商品是正品，配送給力！

評分☆☆☆☆☆

琺瑯彩瓷是指使用琺瑯彩料在瓷胎上彩繪裝飾紋樣的瓷器，而「金成」、「旭映」是雍正朝琺瑯彩瓷上經常齣現的兩枚印章。國立故宮博物院收藏雍正朝琺瑯彩瓷，無論質地和數量，均堪稱世界之冠。「金成旭映—清雍正琺瑯彩瓷特展」不僅呈現該時期琺瑯彩瓷的轉變與發展，亦詮釋清世宗的「帝王品味」、「內廷恭造式樣」、「詩書畫印」與「詩語畫梁」，配閤此特展齣版印製本特展圖錄。

評分☆☆☆☆☆

活動時買的。雍正的琺琅彩應該是曆史上最高水平的瓷器瞭，

評分☆☆☆☆☆

非常不錯的書，超級喜歡，讀起來也很好