中國琥珀賞玩誌 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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楊惇傑 著

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出版社： 貓頭鷹

ISBN：9789862621363

商品编码：16056664

包装：精裝

出版时间：2013-02-05

页数：160

正文语种：繁體中文

内容简介

　　「葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催」，這首唐詩名句中提及的「夜光杯」就是「琥珀」製成的。中國人使用琥珀的記載，東漢就有。漢成帝有名的皇后趙飛燕，就是睡在琥珀枕上。遼金時期，中國琥珀工藝發展臻至顛峰，由於國力鼎盛，西方諸國多所進貢，其中就有很多琥珀藝品。
　　琥珀是大自然奉獻的有機寶石，歷經千百萬年方能成形，宛如地球埋藏的時空膠囊，向為世人所珍愛。本書是第一本全面介紹中國琥珀的專書，收有最完整的文物紀錄，除了上述最珍貴的千年遼金琥珀瓔珞，還有最古老的漢代琥珀瑞獸，最龐大的清末琥珀方鼎，最美麗的牡丹琥珀帽花，最罕見的遼金春水秋山蜜蠟牌，最精巧的太師少師琥珀圓雕等等。並傳授如何鑑賞琥珀真偽的簡便方法。
　　橫跨千年的106件珍藏，風華一次展露
　　琥珀自古就被視為珍貴的寶物，在做工與雕工方面十分講究，每個朝代都有其鍾情的造型與獨特的品味，其中尤以遼金時期的做工最為細緻華美。《中國琥珀賞玩誌》作者精選110件珍品，年代跨越千百年，從漢朝到民初，除了賞玩琥珀原有的風貌，也展現中國歷代工匠精湛的琥珀工藝。

好的，这是一份关于《中國琥珀賞玩誌》的图书简介，内容详实，但不包含该书本身的具体信息。 --- 《華夏古韻：玉石器皿的流變與鑑藏指南》 本書特色： 全面溯源： 深入探討中國玉石文化在不同歷史時期的演變，從新石器時代的良渚文化玉器，到漢代的玉製禮器與生活用具，再到清代的仿古與創新，勾勒出玉器藝術的完整脈絡。 材質剖析： 詳盡解說中國傳統玉石的種類，包括和田白玉、青玉、黃玉，以及岫岩玉、獨山玉、瑪瑙、綠松石等地方特色玉料的物理特性、產地分佈與歷史地位。 工藝圖譜： 系統梳理歷代玉器製作工藝的精湛技法，包括線刻、圓雕、浮雕、透雕、鏤空等，並輔以實物圖片與工藝流程圖，解析其技術難點與時代特徵。 器型考據： 專門劃分章節探討常見器型，如禮器（璧、琮、璜、圭），陳設器（山子、屏風、筆筒），以及生活用具（碗、爐、瓶、蓋罐）的形制演變與文化寓意。 鑑賞要訣： 提供一套科學而實用的玉石器物鑑賞標準，從「皮色、沁色、結構、工藝、神韻」五個維度，引導讀者辨識真偽、判斷年代，並理解古玉的時代氣息與藝術價值。 文化內涵： 闡釋玉石在中國傳統哲學、宗教信仰、禮制規範中所扮演的核心角色，探討「君子比德於玉」等精神內涵的傳承。 內容簡介： 《華夏古韻：玉石器皿的流變與鑑藏指南》是一部旨在全面梳理和深度解讀中國玉石藝術史的專著。玉石，作為華夏文明的物質載體與精神象徵，其在歷史長河中的地位無可替代。本書試圖將考古發現、文獻記載與當代鑑藏實踐相結合，為廣大玉石愛好者、收藏家及研究人員提供一份詳盡的參考指南。 第一部分：玉石的起源與早期演化 本書從中國史前時期的玉器開始，探討了中國玉文化的雛形。重點考察了良渚文化、紅山文化等重要遺址出土的玉琮、玉璧、玉鷹等典型器物。通過對這些早期玉器的紋飾、造型、穿孔技術的分析，揭示了史前社會中玉器在宗教儀式與權力象徵中的作用。漢代作為玉器發展的一個高峰期，本書將深入剖析玉衣、玉枕、玉環等器物的製作工藝與喪葬制度的關係，並特別關注漢代玉器上常見的神獸紋飾及其道家思想的淵源。 第二部分：玉料的地域分佈與特性 玉石的種類繁多，不同玉料的產地決定了其獨特的物理與美學特性。本書系統地介紹了中國幾大主要的玉石產區：新疆和田的優質白玉與青玉，其溫潤細膩的「油脂光澤」；遼寧岫岩地區所產的「岫岩玉」的多樣色澤；以及河南南陽「獨山玉」的色彩斑斕。針對每一類玉石，書中都配有高倍顯微照片，展示其內部結構，並解釋了在不同歷史時期，不同玉料的開採與運輸條件對其工藝應用的影響。 第三部分：精湛的琢玉工藝解析 中國的琢玉工藝，尤其是在明清時期達到了前所未有的高度。本書詳細闡述了從古老的手工鑽孔、鋸片切割，到後世使用解玉砂進行的精細加工過程。特別是對於「鏤空」、「巧色俏色」的運用，本書分析了工匠如何利用玉料的天然色彩分佈，在同一件器物上呈現出豐富的層次感和立體感。章節中還收錄了不同朝代鑽孔器形、線條深淺的對比圖，以幫助讀者掌握判斷時代風格的關鍵工藝線索。 第四部分：器型與文化符號的解讀 玉器不僅是器物，更是文化的符號。本書圍繞禮器、生活器皿和仿古陳設器展開論述。對於禮器，如周代演變出的「禮崩樂壞」背景下的玉器制度；對於生活器皿，如宋元明清時期文人雅士對玉碗、玉壺的使用與賞玩風尚。本書著重解讀了這些器物在不同社會階層中的功能轉換，以及它們如何承載了中國傳統文化的審美情趣與倫理觀念。 第五部分：當代鑑藏的實用指南 鑑賞玉器，需要理論與實踐的結合。本書的最後部分，提供了具體的鑑別方法。在「沁色」的討論中，本書區分了天然沁色（如水沁、土沁）與人為仿製沁色的細微差別，並強調了「賊光」與「酥光」的判斷標準。此外，本書還討論了如何透過底足處理、邊緣磨損痕跡等細節，來初步判斷一件玉器的年代與工匠的用心程度。這部分內容旨在為初學者建立起一套系統性的鑑賞思維框架，避免盲目跟風，真正體會玉石藝術的深邃魅力。 通過《華夏古韻：玉石器皿的流變與鑑藏指南》，讀者將能更深入地理解玉石藝術在中華文明中的核心地位，並掌握一套科學的鑑賞與收藏理念。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于收藏者而言，简直是一本急需的“避坑指南”。我过去在市场里摸爬滚打多年，踩过不少关于年代判断和真伪辨别的坑，读完这本书后，许多曾经困惑我的难题豁然开朗。作者提供的鉴别标准非常务实，完全是从实战经验出发，而不是停留在理论层面。比如他对某类材料在不同光照条件下的折射变化，或是特定纹理的微观结构描述，都直接指向了市场上的常见陷阱。这种直击痛点的分析，对于任何想要系统性提升自己眼力的人来说，都是无价的。它不像某些书籍那样只会鼓吹收藏的价值，而是脚踏实地地教你如何分辨好坏，如何理性评估一件藏品的真实价值。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏作者在叙事风格上展现出的那种近乎“漫谈”式的悠然与深邃。他似乎并不急于把所有知识点一股脑地倾倒给读者，而是像一位经验丰富的老者，娓娓道来，将那些冷硬的矿物学知识与充满人文气息的历史典故巧妙地融合在一起。阅读过程中，我感觉自己仿佛置身于一个安静的茶室里，听着主人分享他对某种材料的痴迷和探索历程。那种行文中的从容不迫，使得原本可能枯燥的鉴别技巧和形成过程的描述，变得生动有趣，充满了画面感。作者的笔触非常细腻，对于不同时期、不同产地材料的细微差别，捕捉得极其精准，这种“只可意会，不可言传”的微妙之处，被他用文字捕捉到了，着实体现了其深厚的功力。

评分☆☆☆☆☆

我不得不提一下这本书的知识覆盖面之广，实在令人叹服。它绝不仅仅局限于某一种特定的材料或者某一个地域的出品，而是横跨了时间轴和地理界限，展现了一种宏大的视野。无论是早期矿脉的地理学背景，还是后来加工工艺的流变，作者都进行了扎实的考据和梳理。这种体系化的构建，让读者能够建立起一个完整的知识框架，而不是零散的碎片信息。特别是书中对某些材料在不同文明交流中所扮演的角色分析，极富洞察力，让人在把玩手头的物件时，能联想到更广阔的历史图景，极大地提升了玩赏的层次感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和设计实在是太讲究了。我一拿到手，就被那厚重的质感和精美的封面所吸引。纸张的选取一看就是精心挑选过的，触感温润，印刷色彩饱满又不失古朴的韵味，尤其是那些器物和矿石的照片，细节处理得极其到位，仿佛能透过纸面感受到它们的纹理和温度。装帧的工艺也很有匠心，书脊的线装处理得非常精致，翻阅起来既牢固又舒展，看得出出版方在制作上是下了大功夫的。光是欣赏这本书的外观和排版，就已经是视觉上的一场享受了。对于我这种对外在审美要求比较高的人来说，这本书的物理呈现水平已经远超一般的工具书范畴，更像是一件可以珍藏的艺术品。书中的章节编排也很有条理，字体选择清晰易读，图文排版布局疏密得当，读起来丝毫没有压迫感，让人愿意沉浸其中，慢慢品味。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的价值远远超出了其定价。对于一个对物质文化史和材料学有兴趣的普通读者来说，它提供的阅读体验是极具启发性的。它不仅仅是一本关于“物”的书，更是一本关于“人”和“时间”的书。通过对这些沉默的物质载体的深入解读，我们仿佛能触摸到历史的脉搏，感受到古人对美的追求和匠人的智慧。书中的某些章节，其文字的韵律和哲思的深度，已经可以单独拿出来品味，它们所传达出的那种对自然界鬼斧神工的敬畏，以及对人类文明的绵延不绝的赞叹，深深地触动了我，让人读完后久久不能平静，会重新审视自己身边那些被忽视的物件。