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店铺： 品图图书专营店

出版社： 西藏人民出版社

ISBN：9787223040631

商品编码：17312879814

出版时间：2013-12-01

唐卡鉴藏:唐卡赏析(精)/

编辑推荐

唐卡赏析(精)/唐卡鉴藏》从唐卡历史渊源，唐卡风格流派和技术元素等方面，全面地展现藏族唐卡发展史上的诸多元素，是具有收藏价值的大型出版物。《唐卡赏析(精)/唐卡鉴藏》从美术史和美学的角度，提出唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法。

 

 

 

出版社: 西藏人民出版社; 第1版 (2013年12月1日)

丛书名: 唐卡鉴藏

精装: 320页

语种： 简体中文

开本: 8

ISBN: 9787223040631

条形码: 9787223040631

商品尺寸: 38.4 x 25 x 3 cm

商品重量: 2.6 Kg

 

 

出版社: 西藏人民出版社; 第1版 (2013年12月1日)

丛书名: 唐卡鉴藏

精装: 320页

语种： 简体中文

开本: 8

ISBN: 9787223040631

条形码: 9787223040631

商品尺寸: 38.4 x 25 x 3 cm

商品重量: 2.6 Kg

唐卡赏析(精)/唐卡鉴藏》从唐卡历史渊源，唐卡风格流派和技术元素等方面，全面地展现藏族唐卡发展史上的诸多元素，是具有收藏价值的大型出版物。《唐卡赏析(精)/唐卡鉴藏》从美术史和美学的角度，提出唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法。

《藏境之美：唐卡艺术的深度探索》 在这纷繁的世界中，总有一些古老而神秘的艺术形式，它们承载着历史的重量，闪烁着信仰的光芒。唐卡，便是这样一种独一无二的艺术瑰宝，它不仅是藏族人民精神世界的生动写照，更是其深邃哲学思想和独特审美情趣的视觉呈现。本书《藏境之美：唐卡艺术的深度探索》，将带领您走进唐卡艺术的宏伟殿堂，以一种全新的视角，去感受其超越时空的魅力。 一、 穿越时空，探寻唐卡的源流与传承 唐卡，顾名思义，是将神佛、坛城、人物、故事等绘制或绣在布帛、皮、纸等材料上的卷轴画。它起源于古印度佛教，随着佛教在藏区的传播而逐渐演变、发展，最终形成了独具特色的藏族绘画艺术。本书将从历史的长河中，追溯唐卡艺术的起源，探究其在不同历史时期、不同地域的演变脉络。我们将深入了解吐蕃时期、萨迦时期、噶当时期、帕竹时期、藏巴汗时期以及清代等不同历史阶段，唐卡艺术所呈现出的风格特征、题材变化及其社会文化背景。 我们将一同审视那些被誉为“国宝”的传世唐卡，它们如同一面面镜子，映照出古人的智慧与匠心。从最早的岩画、壁画中汲取灵感，到绢画、纸本唐卡、刺绣唐卡的成熟，再到近现代的改良与创新，每一个阶段都充满了艺术的革新与传承的温度。本书将梳理唐卡艺术在藏传佛教传播过程中的重要节点，解析其如何与藏区的苯教、萨满教等本土信仰融合，最终形成具有鲜明民族特色的艺术体系。 二、 视觉的盛宴，品味唐卡的宗教意蕴与文化内涵 唐卡的核心价值，在于其深刻的宗教意义和丰富的文化内涵。它不仅仅是装饰品，更是藏传佛教修行者观想、冥想的重要辅助工具，是传递教义、弘扬佛法的重要载体。本书将引导您深入理解唐卡中的佛教宇宙观，解读诸佛菩萨、护法神祇的象征意义，以及坛城、曼陀罗所蕴含的般若智慧。 我们将逐一剖析唐卡中常见的题材，如佛传故事、本生故事、高僧传记、历代祖师、护法神、药师佛、文殊菩萨、观音菩萨、度母、金刚持、时轮金刚等。每一幅唐卡都如同一个叙事单元，讲述着佛教的教义、哲理，以及藏族人民对生命、宇宙的理解。本书将帮助您理解画师如何通过严谨的构图、精准的线条、鲜明的色彩，将抽象的宗教概念具象化，使其易于被信徒理解和接受。 同时，我们还将探讨唐卡艺术所蕴含的藏族人民的生活方式、审美情趣、社会习俗以及对自然万物的敬畏之情。从唐卡中精美的服饰、华丽的器皿，到人物的面部表情、肢体动作，乃至背景的山水、花草，无不体现着藏族文化的独特魅力。 三、 匠心独运，领略唐卡的绘画技法与艺术特征 唐卡艺术以其独特的绘画技法和鲜明的艺术特征，征服了无数观赏者。本书将深入浅出地介绍唐卡的创作过程，从材料的选择（如矿物颜料、藏红花、珍贵石料等），到画布的准备、底稿的绘制，再到色彩的晕染、线条的勾勒，以及金箔的运用，都将一一呈现。 您将了解到唐卡绘画严谨的比例规范，如“佛有三十二相，八十种好”，这些规范不仅体现了画师对经典的敬畏，也保证了唐卡在视觉上的和谐与庄重。我们将解析唐卡色彩的象征意义，如红色代表力量与慈悲，蓝色代表智慧与空性，黄色代表功德与财富等等。这些色彩的运用，不仅丰富了画面，更承载着深刻的宗教寓意。 本书还将重点分析唐卡艺术在构图、线条、设色、造型等方面的独特性。例如，唐卡中常常出现的平面化、装饰化的处理手法，以及其独特的透视观，都与其他画种有所不同。我们还将探讨不同教派、不同地域唐卡绘画风格的差异，如热贡唐卡、噶玛噶举唐卡、勉唐唐卡、止贡噶举唐卡等，各自的特色与代表人物。 四、 走向藏境，培养对唐卡的鉴赏与感悟能力 理解唐卡，不仅仅是了解其历史、宗教内涵和绘画技法，更重要的是培养一种鉴赏的眼光，去体会其独特的艺术之美。本书将为您提供一套科学而实用的唐卡鉴赏方法。我们将从画面元素的识别、色彩的运用、线条的流畅性、构图的严谨性、人物的造型、神情的刻画，乃至颜料的质感、装裱的工艺等方面，引导您进行细致的观察和品味。 本书还将帮助您认识到，每一幅唐卡都是画师心灵的寄托，是信仰的表达。当我们凝视一幅唐卡时，我们不仅仅是在欣赏一幅画，更是在与一种古老而深邃的文化进行对话，是在感受一种来自雪域高原的神秘力量。我们将鼓励您从情感上与唐卡产生共鸣，去体悟其所传达的平静、慈悲、智慧与力量。 《藏境之美：唐卡艺术的深度探索》不仅是一本关于唐卡的知识普及读物，更是一次引领您进入唐卡艺术精神世界的旅程。无论您是初次接触唐卡，还是已有一定的了解，本书都将为您打开一扇新的窗户，让您更深刻地认识、理解和热爱这一璀璨的艺术。让我们一同走进藏境，感受那份超越凡尘的庄严与美丽。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术的魅力在于它能够跨越时空的界限，触及人类内心最深处的情感。唐卡，作为一种源远流长的佛教艺术形式，更是如此。然而，在我初次接触唐卡时，我感到一种无从下手的感觉，那些繁复的图案、陌生的神祇，都让我感到些许的遥远和隔阂。直到我手捧着这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》，我才发现，原来理解唐卡并非遥不可及。这本书以一种非常系统且循序渐进的方式，为我揭示了唐卡艺术的奥秘。它从美学的角度出发，深入剖析了唐卡的色彩运用、线条勾勒、构图布局的独特性，让我看到了隐藏在画面之下，那份和谐统一的视觉语言。我开始明白，为什么某些唐卡会给人带来庄严宁静之感，而另一些则会激发内心的虔诚与力量。书中对于不同时期、不同地域唐卡风格的辨析，更是让我大开眼界。它不仅仅是简单的罗列，而是结合了历史背景、文化演变，让我清晰地看到了唐卡艺术的传承与发展脉络。更重要的是，这本书提供了实用的鉴定技巧，让我能够从更专业的角度去审视唐卡。它教会我如何观察唐卡的材质、颜料的年代痕迹、画师的笔触特点，这些细节的讲解，让我不再仅仅是“看热闹”，而是能够进行更深入的“门道”级的品鉴。这本书的逻辑性非常强，从宏观的整体介绍，到微观的细节分析，层层递进，让我对唐卡艺术的理解不断加深，也让我对未来如何去鉴赏和收藏唐卡充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

在我心中，唐卡一直是一种既熟悉又陌生的艺术形式。熟悉，是因为在许多佛教寺庙和展览中都能见到它们的身影；陌生，则是因为我始终觉得，要真正理解唐卡，需要一套独特的“密码”。这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》，就像是为我准备的这套“密码解读手册”。它以一种非常系统化的方式，将唐卡艺术的各个层面展现在我面前。书中对唐卡构图和线条的分析，让我明白了画面中每一处留白、每一条弧线的深意；对色彩的运用剖析，则让我理解了不同颜色组合如何营造出庄严、慈悲、忿怒等不同的意境。我开始意识到，唐卡不仅仅是绘画，更是一种视觉化的佛学表达。本书在解读唐卡题材方面，也做得相当出色。它将复杂的佛教故事和教义，通过对画面的解读，变得生动易懂。我不再仅仅是看到一个陌生的神祇，而是能够理解它的身份、它的功德、以及它在佛教体系中的位置。更让我欣喜的是，书中还分享了许多关于唐卡鉴定的实用技巧。它引导我关注唐卡的材质，例如早期使用的藏纸和矿物颜料的特点；也让我留意画师的笔触和风格，以及不同时期唐卡装裱方式的差异。这些细节的讲解，让我觉得自己不仅仅是在欣赏唐卡，更是在学习如何去“读懂”它，如何去“鉴赏”它。这本书的语言风格非常朴实，但内容却十分深刻，让我能够在这种沉浸式的阅读体验中，逐渐培养起自己对唐卡艺术的敏锐度和鉴赏力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对唐卡这门艺术充满了好奇，但总觉得隔着一层窗户纸，看得到却摸不透。直到我偶然间翻开了这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》，那种困惑感才渐渐消散，取而代之的是一种豁然开朗的喜悦。这本书就像一位经验丰富的老友，耐心地引导着我一步步走入唐卡的神秘世界。它没有高高在上的理论说教，而是从最基本、最实用的角度出发，让我明白如何去“看”一幅唐卡，如何去“感受”它。书中对唐卡构图、色彩、线条的讲解，细致入微，我才意识到原来每一笔、每一色都蕴含着深厚的文化和宗教意义。比如，它会告诉你金色在唐卡中不仅仅是装饰，更象征着神圣和光明；藏蓝色则代表着深邃和宁静。这些看似微小的细节，却极大地丰富了我对唐卡的认知。更让我惊喜的是，书中还提供了许多实用的鉴赏方法，比如如何通过唐卡的题材、人物的姿态、服饰的细节来判断其年代和流派，甚至是如何通过画布的质感、颜料的天然属性来辨别真伪。这对于像我这样的初学者来说，无疑是打开了一扇通往专业领域的大门，让我不再因为信息不对称而望而却步，能够更自信地去接触和了解真正的唐卡艺术。这本书的语言风格也十分亲切，即使是涉及复杂的宗教概念，作者也能用通俗易懂的比喻和生动的案例来解释，让我读起来毫不费力，甚至觉得有些津津有味。它让我明白，欣赏唐卡，不仅仅是看它的精美，更是要去理解它背后所承载的信仰、历史和哲学。

评分☆☆☆☆☆

长久以来，我对唐卡艺术的理解仅停留在“好看”的层面，总觉得它们是挂在寺庙墙壁上的精美装饰品。但这种浅尝辄止的认知，总让我觉得意犹未尽。直到我接触到这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》，我才真正打开了认识唐卡的新视角。这本书的魅力在于，它不仅仅是提供了一些关于唐卡的基础知识，更重要的是，它教会我如何去“读懂”一幅唐卡。它从审美学的角度，详细阐述了唐卡独特的视觉语言：色彩的象征意义，线条的流畅与劲力，构图的严谨与平衡，以及如何通过这些元素来传达宗教的教义和艺术家的情感。我开始明白，为什么某些唐卡会给人带来庄严神圣的感觉，而另一些则会让人感到宁静祥和。书中还对唐卡的题材进行了细致的分类和解读，无论是佛陀的生平故事，还是菩萨的慈悲愿景，亦或是护法神的威严力量，都得到了生动而深入的阐释。这让我意识到，每一幅唐卡都是一个故事，一个信仰的载体。而最让我感到兴奋的是，书中还提供了关于唐卡鉴定的方法和技巧。它并没有把鉴定说得高深莫测，而是从画布的质地、颜料的成分、笔法的特点、以及一些细微的印记等方面，给出了切实可行的指导。这让我觉得自己不再是那个只能“看热闹”的门外汉，而是可以开始学习如何去“鉴赏”，甚至去“鉴别”了。这本书的写作风格非常客观且专业，但又不失可读性，让我能够在这种专业的知识体系中，感受到一种循序渐进的学习乐趣。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对唐卡艺术都抱有一种近乎崇拜的态度，觉得那是一种充满了神秘色彩和宗教力量的艺术。但是，我总是觉得自己只是一个旁观者，无法真正触及唐卡的灵魂。直到我拿到这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》，我才发现，原来欣赏唐卡并非遥不可及。这本书就像一位慈祥的长者，耐心而细致地引领着我走进唐卡的世界。它首先从最基础的审美原则出发，让我明白了唐卡艺术的独特魅力所在。比如，它会分析唐卡构图的严谨性，如何通过中心对称、黄金分割等原则来营造和谐统一的画面；也会讲解色彩的象征意义，例如金色代表着佛的光芒，而蓝色则象征着深邃的智慧。这些分析，让我对唐卡有了全新的认识。更让我感到惊喜的是，书中还对唐卡中的各种人物和题材进行了深入的解读。那些原本陌生的佛陀、菩萨、护法神，在作者的笔下变得鲜活起来，它们的姿态、手势、服饰，都蕴含着丰富的宗教意义，让我能够逐渐理解唐卡背后所承载的信仰和故事。而最令我激动的是，这本书还提供了实用的唐卡鉴定方法。它并没有把鉴定说得高深莫测，而是从画布的质感、颜料的成分、笔法的特点、以及一些历史遗留的痕迹等方面，给出了切实可行的指导。这让我觉得自己不再是一个完全的外行，而是可以开始学习如何去辨别，如何去欣赏，甚至如何去收藏真正的唐卡艺术品了。这本书的语言风格非常亲切，读起来毫不费力，同时内容又十分丰富，让我收获颇丰。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对于传统艺术一直抱有一种敬畏又不敢轻易靠近的态度，总觉得那是一种高不可攀的存在，需要深厚的专业知识才能窥其门径。唐卡，更是如此。那些色彩斑斓、形象繁复的画卷，在我的眼中，一直笼罩着一层神秘的面纱。但当我拿到这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》后，这种“不敢靠近”的感觉瞬间烟消云散。这本书的撰写方式非常贴合普通读者的需求，它没有使用太多晦涩难懂的专业术语，而是用一种非常平易近人的语言，娓娓道来。书中的内容，仿佛是一位经验丰富的唐卡大师，在拉着你的手，一点点地教你如何欣赏。它从最基础的“看”开始，引导我关注唐卡的画面构成，比如黄金分割点的运用，人物的朝向与布局，色彩的冷暖对比如何营造不同的氛围。然后，它会深入到细节，讲解每个神祇的象征意义，他们的手势、法器、服饰都代表着什么，这些都让我觉得，原来每一幅唐卡都是一本生动的经书。更让我惊喜的是，它还提供了鉴定的入门方法，让我知道可以通过哪些方面去辨别唐卡的真伪和年代。比如，它会告诉你不同时期使用的矿物颜料会有细微的差别，早期唐卡的画布质地和装裱方式也与现代作品有所不同。这些知识点，不仅有趣，而且实用，让我觉得自己离唐卡艺术不再那么遥远，而是可以真正地去理解和欣赏它了。这本书的编排也很合理，章节之间的过渡自然流畅，读起来不会感到突兀，仿佛在循序渐进地进行一场知识的盛宴。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都在寻找一本能够真正引领我走进唐卡艺术世界、让我摆脱“看客”身份的读物。在这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》问世之前，我翻阅过不少相关资料，但总觉得它们要么过于学术化，要么流于表面，未能真正触及唐卡的精髓。而这本书，则恰好填补了我的这一缺憾。它以一种非常“接地气”的方式，为我揭示了唐卡艺术的方方面面。首先，它深入浅出地讲解了唐卡的审美原则，让我明白了为什么某些唐卡会如此引人注目，其构图的精巧、色彩的和谐、线条的韵律是如何共同作用，营造出一种独特的视觉冲击力。书中对色彩象征意义的阐述，尤为精彩，它让我认识到，唐卡中的每一个颜色，都不仅仅是视觉上的点缀，更是承载着丰富的文化信息和宗教寓意。接着，它详细解读了唐卡中常见的人物和题材，通过对佛陀、菩萨、护法神等形象的描绘，我逐渐理解了它们各自的象征意义以及在佛教教义中的地位。这让我不再是盲目地欣赏画面，而是能够走进画面的故事，感受其中的精神内涵。最让我惊喜的是，本书还提供了非常实用的唐卡鉴定方法。它并没有将鉴定过程复杂化，而是从画布的质感、颜料的天然性、绘制的技法、甚至是一些历史遗留的痕迹等方面，给出了清晰的指导。这让我这个初学者，也能够初步掌握辨别唐卡真伪和年代的基本技能。这本书的行文流畅，内容丰富，逻辑性强，让我能够在这个艺术世界里，有条不紊地进行探索和学习。

评分☆☆☆☆☆

在我接触到这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》之前，我对唐卡的认知，大多停留在模糊的感性认识上，总觉得它们是精美绝伦的宗教艺术品，但具体好在哪里，又为何如此珍贵，我却说不出个所以然。这本书，就像一盏明灯，照亮了我认识唐卡的道路。它没有高高在上的学术腔调，而是以一种非常贴近读者的方式，娓娓道来。书中对唐卡审美原则的阐述，让我开始关注画面中的细节：那些优美流畅的线条是如何勾勒出人物的动态，那些鲜艳浓烈的色彩又是如何组合出独特的宗教意境。它让我明白，唐卡的色彩不仅仅是为了美观，更是承载着丰富的象征意义，比如蓝色代表着慈悲，红色象征着力量。更让我受益匪浅的是，书中对唐卡题材的解读。它将那些复杂的佛教教义和神话故事，通过对画面的分析，变得清晰而生动。我开始理解，为什么佛陀会有如此多的形象，为什么菩萨会有如此多的法器，这些细节都并非随意为之，而是有着深刻的含义。而最让我感到惊喜和实用的，莫过于书中关于唐卡鉴定的部分。它没有使用过于专业的术语，而是从画布的质地、颜料的天然成分、笔法的特点，甚至是一些细微的时代印记等方面，给出了非常清晰的指导。这让我这个初学者，也能够初步掌握辨别唐卡真伪和年代的基本方法。这本书的结构非常合理，内容由浅入深，循序渐进，让我能够在阅读的过程中，逐步建立起对唐卡艺术的全面认识。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对唐卡艺术都怀有一种深深的喜爱，但总觉得它就像是一道深邃的谜语，我只能远远地望着，却无法真正地解开它的奥秘。直到我翻开了这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》，我才发现，原来理解唐卡，可以如此生动而有趣。这本书的独特之处在于，它并没有将唐卡艺术束之高阁，而是以一种非常亲切和实用的方式，引导读者一步步地走进它的世界。它首先从唐卡的审美原则入手，让我开始关注画面的构图、线条的流畅度，以及色彩的搭配。我开始明白，为什么某些唐卡会给人带来一种肃穆庄严的感觉，而另一些则会让人感到祥和安宁。书中对色彩象征意义的讲解，尤其让我印象深刻，它让我懂得了，唐卡中的每一抹色彩，都不仅仅是视觉上的点缀，更是蕴含着丰富的文化和宗教信息。接着，这本书详细解读了唐卡中各种人物的形象和题材，让我不再对那些陌生的佛陀、菩萨感到困惑，而是能够通过对他们姿态、手势、服饰的观察，理解他们所代表的意义和他们所讲述的故事。更让我惊喜的是，书中还提供了非常实用的唐卡鉴定方法。它并没有将鉴定说得高深莫测，而是从画布的质地、颜料的天然成分、笔法的特点，甚至是一些细微的时代印记等方面，给出了清晰的指导。这让我觉得自己不仅仅是在欣赏唐卡，更是在学习如何去“读懂”它，如何去“鉴赏”它。这本书的语言风格非常流畅，内容丰富且条理清晰，让我能够在这个充满魅力的艺术世界里，获得深刻的体验和宝贵的知识。

评分☆☆☆☆☆

我一直对西藏文化情有独钟，尤其是那古老而神秘的唐卡艺术，更是让我魂牵梦萦。然而，对于如何真正欣赏和理解唐卡，我始终感到力不从心。直到我翻阅了这本《唐卡鉴藏:唐卡赏析 唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法》，我的内心才如遇甘霖，豁然开朗。这本书仿佛一把金钥匙，为我打开了通往唐卡艺术殿堂的大门。它没有空泛的理论，而是从最实际的欣赏角度出发，教会我如何去“看”唐卡。书中对唐卡构图的讲解，让我明白了画面的平衡感和视觉引导的奥秘；对色彩的运用分析，则让我懂得了不同颜色所承载的丰富象征意义，比如金色代表着光明与智慧，红色象征着力量与生命。更让我受益匪浅的是，书中对唐卡题材的解读，让那些原本陌生的神祇和故事变得鲜活起来。我开始理解，每个神祇的姿态、手势、甚至头饰，都蕴含着深刻的宗教内涵，它们不仅仅是艺术的形象，更是信仰的表达。这本书的另一个亮点在于，它还提供了关于唐卡鉴定的基本原则和方法。它教会我如何从画布的质地、颜料的天然成分、画师的笔触特点，以及一些细微的历史痕迹来判断唐卡的真伪和年代。这些实用的鉴赏和鉴定技巧，让我觉得离唐卡艺术不再遥远，而是可以自信地去探索和品味了。这本书的语言风格非常生动有趣，即使是复杂的宗教概念，也能被解释得通俗易懂，让我在享受阅读的同时，也能获得宝贵的知识。