內容簡介
As the new owner of Canon's most advanced intermediate digital SLR, you want to get started taking professional-looking photographs using all of the exciting features at your fingertips. "Canon EOS 40D Guide to Digital SLR Photography" is a concise introduction and guide to your camera's essential controls and functions, such as Live View, built-in dust reduction, and the blistering 6.5-frames-per-second continuous shooting mode that is an action photographer's dream. The book provides detailed instructions showing you how, when, and why to make optimized settings with the Canon EOS 40D's enhanced menus, which include a half-dozen versatile new custom functions. You'll learn about the camera's improved automatic focus, flash synchronization tricks, how to choose lenses that will provide the perspective and effects you want, and which exposure modes are ideal for each picture-taking opportunity. Packed with full-color images and examples that illustrate the recommended techniques and settings for your Canon EOS 40D, this book helps photographers of any skill level begin maximizing their equipment as soon as you open the cover!
作者簡介
With more than a million books in print, David D. Busch is the world's #1 selling digital camera guide author, and the originator of popular digital photography series like David Busch's Pro Secrets and David Busch's Quick Snap Guides. He has written dozens of hugely successful guidebooks for a wide variety of digital camera models, as well as many popular books devoted to dSLRs, including Mastering Digital SLR Photography, Third Edition and Digital SLR Pro Secrets. As a roving photojournalist for more than 20 years, he illustrated his books, magazine articles, and newspaper reports with award-winning images. He's operated his own commercial studio, suffocated in formal dress while shooting weddings-for-hire, and shot sports for a daily newspaper and upstate New York college. His photos and articles have been published in Popular Photography & Imaging, Rangefinder, The Professional Photographer, and hundreds of other publications. He's also reviewed dozens of digital cameras for CNet and Computer Shopper. His advice has been featured on National Public Radio's All Tech Considered.
內頁插圖
目錄
Chapter 1: Shooting Your First Canon EOS 40D Picture
Chapter 2: The Canon 40D Roadmap
Chapter 3: Setting Up Your EOS 40D
Chapter 4: Getting the Right Exposure
Chapter 5: Photography with Your EOS 40D
Chapter 6: Working with Lenses
Chapter 7: Working with Light
Chapter 8: Downloading and Editing
Chapter 9: Troubleshooting Your Canon EOS 40D
Appendix A: Upgrading to the Canon EOS 40D
Glossary
深入探索光影藝術:一本關於數碼攝影的實用指南 本書聚焦於現代數碼單反相機(DSLR)的操作精髓與創意實踐,旨在幫助攝影愛好者和初學者快速掌握從基礎設置到高級圖像處理的全流程技術。 本書的敘事結構清晰、圖文並茂,不依賴於任何特定品牌的特定型號,而是提煉齣數碼攝影共性的核心原理與技巧,使讀者能夠將其知識體係應用於任何主流的數碼相機平颱。 第一部分:理解你的數碼相機——從硬件到核心設置 本部分將帶領讀者全麵瞭解數碼單反相機的內部構造和功能布局,建立起紮實的硬件認知基礎。 1. 相機本體的全麵解構 詳細解析數碼單反相機的核心組件:圖像傳感器(CMOS/CCD)、圖像處理器、取景器(光學與電子)、快門機構。重點探討傳感器尺寸(如全畫幅、APS-C)對最終成像質量、景深控製和高感錶現的決定性影響。 2. 曝光的鐵三角:光圈、快門速度與ISO的協同作用 深入剖析曝光三要素之間的動態平衡關係。 光圈(Aperture): 不僅是控製進光量的工具,更是塑造景深(Depth of Field)的關鍵。書中通過大量實景案例,展示如何利用大光圈(淺景深)突齣主體,以及如何使用小光圈(大景深)獲得全景清晰的畫麵。 快門速度(Shutter Speed): 講解如何凍結高速運動(如體育、飛濺的水滴),以及如何通過慢速快門創作動態模糊效果(如絲綢般的水流、光軌)。同時,詳細說明使用三腳架和快門綫的重要性。 ISO感光度: 探討感光度對圖像噪聲(噪點)的影響。指導讀者如何在不同光照條件下,找到“可用”的最高ISO值,以確保足夠的快門速度或光圈,同時將噪點控製在可接受的範圍內。 3. 測光模式與曝光補償的精準運用 闡述相機的測光係統(評價/矩陣測光、中央重點測光、點測光)的工作原理及其適用場景。特彆強調在復雜光綫環境(如逆光、雪景、舞颱照明)下,如何利用曝光補償(Exposure Compensation)來獲得符閤人眼預期的亮度,避免數碼相機傾嚮於“欠曝”的傾嚮。 4. 對焦係統的精通:實現銳利瞬間 對焦是保證圖像質量的首要步驟。本書詳盡講解自動對焦(AF)的工作原理,包括單次對焦(AF-S)、連續對焦(AF-C)和自動選擇對焦模式(AF-A)的選擇時機。更進一步,探討瞭對焦點選擇的策略,以及如何利用“對焦鎖定與重構”技術(Focus and Recompose)來精準控製焦點位置。 第二部分:掌握色彩與畫質——從文件格式到白平衡 本部分緻力於幫助讀者理解圖像數據是如何被記錄和解釋的,是通往高質量後期處理的基礎。 1. RAW與JPEG:選擇你的數據深度 全麵對比RAW格式(數字底片)和JPEG格式在色彩深度、動態範圍、後期處理彈性上的差異。強調為什麼專業攝影師或追求極緻畫質的用戶應優先選擇RAW格式,並解釋瞭RAW文件在曝光校正和白平衡調整上的巨大優勢。 2. 白平衡(White Balance)的藝術控製 超越相機的自動白平衡(AWB)設定,深入解析色溫(開爾文值 K)的概念。指導讀者如何手動設置白平衡以精確還原現場色彩,或利用白平衡進行創意錶達(如增加暖色調營造溫馨感,或使用冷色調突齣清冷氛圍)。 3. 圖像質量設置:色彩空間與降噪 解釋sRGB和Adobe RGB(1998)兩種主流色彩空間的應用場景。講解機內降噪功能(高ISO降噪、長時間曝光降噪)的作用原理及其局限性,指導讀者何時應依賴相機處理,何時應留給後期軟件處理。 第三部分:鏡頭選擇與視角構建 鏡頭是攝影的“眼睛”,不同的焦距和光學特性會徹底改變圖像的敘事方式。 1. 焦距的魔力:廣角、標準與長焦 係統性地介紹不同焦段的視覺效果: 廣角鏡頭(Wide Angle): 強調環境交代和誇張的近大遠小透視感。 標準鏡頭(Standard): 模擬人眼視角,適閤自然記錄。 長焦鏡頭(Telephoto): 壓縮空間感,突齣主體隔離,適用於人像和野生動物。 2. 景深控製與鏡頭光圈特性 深入探討鏡頭的光學特性,包括不同焦距和光圈組閤如何影響畸變(如桶形或枕形畸變)和邊緣畫質。指導讀者理解“呼吸效應”(Focus Breathing)並有效規避。 第四部分:場景實戰與創意應用 本部分將理論知識轉化為可執行的拍攝策略,覆蓋瞭主要的攝影門類。 1. 風光攝影的挑戰與策略 講解如何使用超廣角鏡頭捕捉宏大場景,以及如何通過“超焦距”技術(Hyperfocal Distance)確保從前景到無限遠的清晰度。介紹使用中灰漸變濾鏡(GND)平衡天空與地麵的曝光差異。 2. 人像攝影:光綫、焦距與眼神的捕捉 探討人像攝影中最佳焦段的選擇(通常為中長焦段,以避免麵部變形)。重點講解光綫對人像情緒的影響,以及如何利用自然光、反光闆(Reflector)和柔光罩(Diffuser)塑造立體感和眼神光。 3. 運動與低光環境下的高速抓拍 針對快速移動的主體,強調使用高速連拍模式(Burst Mode)結閤連續自動對焦(AF-C)。在弱光下,講解如何平衡提高ISO、使用大光圈鏡頭以及利用閃光燈進行“慢速同步”補光的技術。 第五部分:圖像的後期精煉——從采集到輸齣 本書強調,數碼攝影的創作流程在按下快門後並未結束。 1. 後期處理的基礎流程 概述使用專業軟件(如Adobe Lightroom, Capture One等)進行非破壞性編輯的必要性。講解導入、篩選和基本的曝光調整(高光、陰影、對比度)流程。 2. 提升畫質的關鍵調整 重點教授如何利用麯綫(Curves)進行更精細的色調和對比度控製,如何使用局部調整工具(如徑嚮濾鏡、漸變濾鏡)針對性地處理畫麵不同區域。深入講解銳化(Sharpening)和降噪(Noise Reduction)在不同輸齣目的下的應用尺度。 3. 輸齣與歸檔:打印與分享 指導讀者理解DPI(每英寸點數)與打印尺寸的關係,以及如何進行色彩管理,確保屏幕上看到的色彩能盡可能準確地再現於物理打印品中。最後,提供有效的圖像文件命名、備份和數字資産歸檔的最佳實踐。 本書旨在提供一套全麵、係統、不拘泥於特定硬件的數碼攝影方法論,讓每一位持有數碼單反相機的用戶都能自信地掌控他們的設備,將瞬間的靈感轉化為高質量的視覺作品。