人文精神的伟大冒险：人文艺术通史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[美] 菲利普.E. 毕肖普 著，陈永国 译

图书标签:

• 人文主义
• 艺术史
• 文化史
• 西方文明
• 思想史
• 艺术哲学
• 通史
• 人文精神
• 历史
• 文化艺术

店铺： 淘书网图书专卖店

出版社： 中信出版社

ISBN：9787508682327

商品编码：26814262278

包装：精装

开本：16

出版时间：2018-01-31

用纸：特种纸

页数：548

字数：700000

编辑推荐

★《人文精神的伟大冒险：人文艺术通史》是全美近百所高校的人文艺术经典读物，也是深受大众喜爱的人文通识入门书，在全球拥有极高的口碑和赞誉。本书为全新修订的第七版，贴近当代读者，是人文艺术爱好者的必藏读物！

★全书囊括宏富，涵盖人类精神史中的文学艺术、音乐艺术、建筑艺术、图像艺术、造型艺术、表演艺术等门类，跨越从远古到当代的整个历史发展进程，如古代世界、古代希腊的古典精神、古罗马的帝国精神、一神教精神、中世纪的封建精神和哥特风格、文艺复兴、宗教改革、巴洛克精神、启蒙运动的精神、革命和浪漫主义、工业时代的物质主义精神、现代主义精神和当代精神，“每一页都蕴含着人文主义的精髓”，发人深省，帮助我们找寻与内在的精神价值。全书内容的广度，思想的深度，都为同类书之中的佼佼者。

★《人文精神的伟大冒险：人文艺术通史》精装全彩印刷，收藏多幅高清跨页艺术名作，让你在家如同亲临美术馆，享受真切艺术体验；封面专色印金工艺，以高级质感法莎纸呈现，内封以柏辽兹《狂想曲》曲谱独特压凹，是意蕴深邃的收藏之书。

★作者菲利普?E. 毕肖普有长达25年的人文学科研究和写作经验，是深受欢迎的人文艺术作者。全书准确丰富，文笔优美、条理通达，是一部可读性强的、提高个人素养的人文艺术史全书！

内容简介

《人文精神的伟大冒险：人文艺术通史》是一部全面的、可读性强的人文艺术经典读物，作为全美近百所高校所采用的通识教材，也是深受大众喜爱的人文入门书。全书以时间为线索，按章节展开解读各个时代的人文精神，带领读者在人类精神文明长河中激流徜徉。内容包括古代世界，古代希腊的古典精神，古罗马的帝国精神，一神教精神，中世纪的封建精神和哥特风格，文艺复兴，宗教改革，巴洛克精神，启蒙运动的精神，革命和浪漫主义，工业时代的物质主义精神，现代主义精神和当代精神……全书运用大量文献揭示历史性的代表画面，全面呈现人文艺术深邃意蕴。书中文字有如电影镜头，带我们回溯、还原人类历史进程中的一个个生动细节，从而帮助我们思考自身内在意义和精神价值所在。

作者简介

菲利普?E. 毕肖普（Philip E. Bishop）,美国奥兰多瓦伦西亚学院教授。1974年，毕肖普于北卡罗来纳州的戴维森学院获得学士学位，后在威斯康星大学麦迪逊分校获得比较文学硕士和博士学位。他是美国《奥兰多哨兵报》的长期专栏作家，有超过25年的艺术和人文学科的教学和写作经验。译者简介： 
陈永国，清华大学外国语言文学系副主任，长期从事英语语文教学、外国文学教学及研究和翻译工作。曾赴美国佛罗里达大学、杜克大学访学，与哈佛大学、剑桥大学及澳大利亚新南威尔士大学文哲领域之学者合作研究。翻译有《美国思想史》《世界文学史》《改变世界的观念》《斯皮瓦克读本》《德勒兹读本》《图像理论》《图像学》《图像何求》等作品。

精彩书评

对西方文化洗炼，生动，准确而丰富的历史回顾。这本书中的每一页都蕴含着人文主义的精髓。 
——汪民安（著名学者） 

这部“通史”，有词典的简练和精确，有手册的坐标和指南；有历史的条理和通达，有哲学的思辨和智慧；有古典的雅致和端庄，有现代的激情和张扬。它的核心，是力图回答“怎么认识自己”这个旷世难题。应该人手一册。 
——刘苏里 （知名文化人） 

通识教育的核心是让人掌握学科间的联系，将汲取的知识应用于生活。艺术的历史是尽人之才情的个性创造，它所留下的伟大艺术，让后人不断地重新找寻与自己相关的精神价值，让自己面对现实时可以踏实。该书从广阔的视角把因综合作用而形成的各种艺术现象深入浅出的提供给观者，介绍音乐、宗教、文学、哲学和科学成就，以期达到提高观者人文素养的目的。当你身处博物馆时，这本书可以帮助你回忆。当你没在博物馆时，这本书可以帮你畅游。 
——中央美术学院教师 李帆 

《人文精神的伟大冒险：人文艺术通史》侧重的不是政治和社会的历史事实，也不是科学和技术的新发明，而是艺术和思想。它涵盖图像艺术、造型艺术、音乐艺术、建筑艺术、人体艺术、表演艺术和文学艺术等门类，跨越从远古到当代的整个历史发展进程。本书涉及内容的广泛，思想的深度和广度为同类书之中的佼佼者。在卷帙浩繁的人类文明史书籍中，本书别具一格，是文明史、艺术史、思想史阅读和研究的一部经典教科书。 
——陈永国（本书译者、清华大学外文系教授） 

菲利普在过去的六版中提炼出了*具可读性的、目前仅有的“一卷本”人文历史。他表达的思想深刻而具个性，选择的内容谨慎而具*性。 
——玛格丽特?马诺（本书编者） 

我真的很喜欢这本书提供的知识。我们可以阅读过去的事件，并从中学习，以提升我们的未来。我会推荐这本书给任何人或那些致力于寻找自身内在意义和精神的人。 
——* 美国读者 Melodie Pinto

目录

【图书目录】 
第七版前言 
01- 欢迎参加本书的旅行 
创造一种自我感 
传统：哺育创造精神 
表达和思辨的方式 
视觉艺术 
图像艺术 
雕塑：造型的艺术 
建　筑 
表演艺术 
音 乐 
舞　蹈 
戏剧艺术 
歌　剧 
文学艺术 
欢迎参加本书的旅行 
02- 古代世界 
美索不达米亚 
苏美尔人 
近东帝国 
古埃及 
埃及：宗教和社会 
埃及的艺术 
古代亚洲 
印度河谷 
青铜时代的中国 
古代美洲 
03- 古希腊 
早期希腊 
爱琴海的世界 
早期希腊诗歌 
早期希腊的宗教和哲学 
早期希腊艺术 
古典时期 
黄金时期的雅典 
希腊古典艺术 
雅典的卫城 
古典雕塑 
希腊戏剧和音乐 
希腊悲剧 
希腊喜剧 
希腊音乐和舞蹈 
希腊古典哲学 
智者派和苏格拉底 
柏拉图 
亚里士多德 
希腊化时代 
希腊化时代的遗产 
04- 古罗马 
罗马历史上的戏剧 
罗马共和政体的兴起 
宗主国罗马 
帝国的艺术 
作为宣传的雕塑 
图拉真论坛 
作为建筑者的罗马人 
罗马的艺术和日常生活 
罗马人的日常生活 
罗马戏剧和音乐 
作为诗人和思想家的罗马人 
早期罗马诗人 
罗马史诗和讽刺诗 
罗马世界的哲学 
罗马的分化和衰亡 
05- 一神教精神：犹太教、基督教、伊斯兰教 
犹太教传统 
历史与以色列人 
希伯来文《圣经》 
约伯和以色列的考验 
基督教的兴起 
拿撒勒的耶稣 
基督教的发展 
罗马帝国晚期的基督教 
哲学：古典哲学和基督教哲学 
从古典到基督教 
希波的奥古斯丁 
基督教帝国：罗马与拜占庭 
圣彼得与教皇 
查士丁尼与拜占庭世界 
拉维纳：基督教艺术陈列 
基督教与艺术 
早期基督教音乐 
反对艺术的基督教 
伊斯兰教的兴起 
伊斯兰教的基础 
伊斯兰教艺术和科学 
06- 中世纪初期 
查理曼时代 
中世纪初期的北部边缘 
查理曼帝国 
卡洛林艺术 
封建欧洲 
封建主义 
封建时代的艺术 
贝叶挂毯 
穆斯林西班牙的繁荣 
隐修制度 
隐修理想 
罗斯维塔与古典传统 
罗马风格 
帝国复兴和罗马风格 
罗马式教堂：修士和香客 
罗马式雕塑 
中世纪初期的音乐和戏剧 
乐谱 
宾根的希尔德加：音乐神秘主义者 
中世纪教堂的戏剧 
中世纪哲学家 
中世纪初期的哲学 
阿贝拉德7 
中世纪精神与第1次圣战 
07- 中世纪晚期 
哥特觉醒 
十字军东征和封建主义的没落 
城镇和城市的兴起 
哥特风格 
哥特风格和神圣之光 
沙特尔大教堂 
哥特式雕塑 
哥特时代的戏剧和音乐 
复音乐曲的演进 
哥特式戏剧：从教堂到城镇 
新学 
大学 
托马斯?阿奎那0 
中世纪晚期的宫廷和城市 
宫廷之爱和中世纪传奇 
中世纪晚期的音乐 
但丁的《神曲》 
乔叟的坎特伯雷朝圣者 
哥特晚期 
重申古典的过去 
乔托与国际哥特 
08- 意大利的文艺复兴 
意大利的文艺复兴精神 
意大利城邦 
艺术和学问的赞助 
意大利文艺复兴初期的艺术 
1401 年的佛罗伦萨—文艺复兴的开端 
布鲁内莱斯基的穹顶 
佛罗伦萨绘画：优雅的古典主义 
意大利文艺复兴时期的音乐 
文艺复兴初期的雕塑 
佛罗伦萨的没落 
文艺复兴时期的天才们 
马基雅弗利与人文主义政治 
列奥纳多?达?芬奇 
罗马的文艺复兴高潮 
若斯坎?德?普雷 
拉斐尔 
罗马的米开朗琪罗 
新圣彼得大教堂 
09- 宗教改革运动与文艺复兴晚期 
宗教改革运动 
路德的挑战 
改革运动的影响 
加尔文教 
北欧的兴起 
国王、商业和哥伦布 
北欧文艺复兴时期的王宫 
北欧的艺术和人文主义 
北欧艺术中的信仰和人文主义 
伊拉斯谟和人文主义 
乌托邦派和怀疑论者 
伊丽莎白时代 
英国的改革运动 
伊丽莎白时代的戏剧 
莎士比亚的天才 
伊丽莎白时代的音乐 
文艺复兴后期的意大利和西班牙 
帕莱斯特里纳与反宗教改革运动 
文艺复兴时期的意大利戏剧 
文艺复兴时期的威尼斯 
文艺复兴后期的绘画和风格主义 
10- 巴洛克 
意大利的巴洛克 
贝尔尼尼与反宗教改革运动的罗马 
意大利的巴洛克绘画 
歌剧的诞生 
西班牙的巴洛克 
西班牙的巴洛克建筑 
委拉斯开兹和塞万提斯—幻觉大师 
法国的巴洛克 
凡尔赛宫7 
凡尔赛宫的戏剧和舞蹈 
法国的巴洛克绘画. 
新教的巴洛克 
巴赫—巴洛克天才 
巴赫的《平均律钢琴曲集》 
伦勃朗和荷兰巴洛克绘画 
新科学 
新科学的工具 
笛卡尔和牛顿 
英国的妥协 
英国的巴洛克诗歌 
克里斯托佛?雷恩的伦敦 
亨德尔和英国音乐 
英国的政治和哲学 
11- 启蒙运动 
洛可可风格 
法国的洛可可 
德国和英国的洛可可 
启蒙运动 
百科全书派 
启蒙与自由 
资产阶级的回应 
资产阶级的绘画风格 
小说的兴起 
德国的资产阶级戏剧 
启蒙运动时代的音乐 
莫扎特和歌剧 
古典交响乐 
新古典主义风格 
新古典主义建筑 
新古典主义绘画 
讽刺的年代 
斯威夫特 
艺术中的讽刺和社会 
伏尔泰 
12- 革命和浪漫主义 
革命与权利 
革命浪潮—1776、1789 年 
拿破仑时代 
殖民地革命 
工业革命 
革命和哲学 
浪漫的英雄 
浮士德与浪漫派 
德拉克洛瓦和拜伦式英雄 
浪漫主义时代的音乐和舞蹈 
贝多芬：从古典到浪漫 
音乐大师的时代 
柏辽兹的狂想交响曲 
浪漫主义诸因素 
浪漫派的社会抗议 
浪漫派和自然 
浪漫的逃逸 
邪恶和哥特式小说 
13- 工业时代 
物质主义与进步 
维多利亚人 
图像艺术中的现实主义 
现实主义小说 
现代城市 
音乐与现代性 
威尔第的歌剧 
瓦格纳的音乐革命 
浪漫主义晚期的音乐和舞蹈 
晚期浪漫派和早期现代派 
象征主义和新艺术 
德彪西和罗丹—突破传统 
印象主义 
印象主义之后 
进步的黑暗面 
现实主义戏剧 
小说与现代哲学 
14- 现代主义 
一个动荡的世纪 
新科学 
世界大战 
法西斯主义和大众社会的兴起 
现代主义艺术 
毕加索和艺术革命 
走向形式抽象 
表现主义和达达派 
现代精神 
弗洛伊德和超现实主义 
文学中的现代主义 
现代主义音乐和建筑 
斯特拉文斯基和勋伯格—新音乐 
现代主义建筑和设计 
艺术与政治 
布莱希特的史诗剧 
绘画与政治 
政治和电影 
美国气质 
地方主义与文艺复兴 
美国舞台 
爵士乐时代 
世界大战和大屠杀 
15- 当代精神 
焦虑的年代 
战后美国 
探讨荒诞 
荒诞派戏剧 
存在主义英雄 
战后美国的艺术和建筑 
纽约派 
战后美国的现代建筑 
战后美国的雕塑 
黑山学院与先锋 
六十年代 
视觉艺术 
现代音乐 
后现代 
后现代建筑 
后现代音乐 
新虚构小说 
多元主义的艺术 
全球意识 
被解放的声音 
一个新世纪：前景和挑战 
后记 
图画出处

《智识的边界：跨学科思维的探索与重构》 内容简介 一、 导论：知识的碎片化与整合的迫切性 在信息爆炸的当代，知识体系日益细化，专业壁垒日益森严。本书《智识的边界：跨学科思维的探索与重构》正是在这种背景下应运而生，旨在探讨如何超越传统学科的藩篱，建立起一种更具穿透力和适应性的“元认知”框架。我们不再满足于对单一领域的深入挖掘，而是聚焦于知识在不同学科间“交汇点”所产生的化学反应与涌现出的新范式。全书将追溯智识发展史中那些最具颠覆性的思想碰撞时刻，审视学科分化背后的哲学根源，并系统阐述构建跨学科桥梁的必要方法论。 本书首先界定“跨学科思维”的内涵与外延，区分其与“多学科”和“超学科”的异同。我们将论证，真正的跨学科并非简单的知识堆砌，而是一种底层逻辑的迁移与重构能力。通过对科学史、社会思想史和技术哲学领域的经典案例分析，揭示了哪些关键问题（如“复杂性”、“涌现性”或“人类能动性”）天然地要求多维度的解释模型。 二、 科学范式的交织：从物理到生命、从信息到认知 本书的第二部分将深入剖析自然科学内部及与社会科学之间的关键交叉领域。我们探讨了“复杂系统理论”如何从物理学的非线性动力学模型中脱胎而出，并迅速成为理解生态学、经济学乃至社会运动的核心工具。 2.1 物理学的隐喻与生命科学的突破： 详细考察了热力学第二定律（熵增）的概念是如何被借用到信息论和生物老化研究中的。更重要的是，我们将分析基因组学革命背后，计算生物学如何提供了一种全新的、基于算法的生命图景，彻底改变了我们对“功能”和“结构”的传统理解。这一部分重点解析了“自组织”现象，探究结构是如何在缺乏外部指令的情况下，通过局部互动而自然形成的。 2.2 信息论与心灵哲学： 本章深入探讨了香农的信息论如何渗透到心理学领域，尤其是在记忆模型和注意力机制研究中。我们将对比经典计算主义（符号操作）与联结主义（神经网络）之间的哲学冲突与融合，讨论“信息”在物理实在（如量子信息）与主观经验（如意识流）之间的鸿沟。作者将引入计算神经科学的最新进展，试图描绘一个信息处理的统一框架，而非将心智视为一个孤立的黑箱。 三、 人文视角的重塑：技术、伦理与社会结构的再审视 跨学科的探索绝不能止步于自然科学的量化模型。本书的第三部分着重于人文与社会科学如何通过引入硬科学的严谨性或宏观视角，实现自身的深刻变革。 3.1 技术哲学与物质文化研究的融合： 我们不再将技术视为纯粹的工具，而是将其视为嵌入社会权力结构和认知模式的物质实体。通过对福柯权力/知识谱系的批判性继承，结合技术社会学对基础设施的物质性研究，本书探讨了人工智能（AI）算法的设计如何内化了特定的历史偏见，并反过来塑造了社会公平的边界。重点分析了“算法治理”对传统法律和道德权威的冲击。 3.2 历史学与大数据分析的张力： 考察了“数字人文”的兴起，特别是如何利用大规模文本挖掘（Distant Reading）来重构宏观历史叙事。这并非要取代传统史学的细节考据，而是探讨量化方法如何在宏观层面揭示语言、思潮或经济模式的长期演变规律。讨论的核心在于：如何平衡对“整体性”的捕捉与对“个体能动性”的尊重。 四、 跨学科思维的构建：方法论与实践路径 本书的收官部分，致力于提供一套可操作的智识工具箱，指导读者进行有效的跨学科实践。 4.1 概念桥梁的搭建：类比、隐喻与形式化： 详细阐述了如何识别和利用学科间的“同构性”（Isomorphism）。例如，如何将“反馈回路”这一控制论概念应用于政治学中的稳定与失衡分析，或将“相变”理论应用于文化思潮的突变。关键在于提炼出跨越语境的抽象结构。 4.2 实验与模拟：在虚拟空间中测试理论： 探讨了计算模型和代理人模型（Agent-Based Modeling）作为一种“思想实验”的强大工具。这些模型允许研究者在受控的虚拟环境中，测试不同变量组合下的理论预测，从而在一定程度上弥补了真实世界实验的伦理和操作难度。我们反思了模型的简化性与现实复杂性之间的永恒权衡。 4.3 挑战与未来：超越学科分类的知识生态学： 最终，本书展望了在未来知识生态系统中，学科边界可能如何进一步消融。这需要教育体系、研究资助模式以及学术评价标准进行根本性的变革。我们呼吁培养能够流利使用多种“智识语言”的研究者，他们不仅是某一领域的专家，更是不同知识体系之间的有效翻译者和整合者。 总结 《智识的边界》是一部致力于激发深层思考的著作。它不是提供现成的答案，而是描绘了一幅知识全景图，邀请读者亲自参与到重构人类理解世界的版图中。它要求读者放下对安全学科领域的依恋，勇敢地航行于知识的未知海域，在碰撞与融合中发现新的真理维度。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，很少有通史类的书籍能让我有读完后想立刻重读一遍的冲动，但这本书做到了。它没有那种试图包罗万象却流于表面的浮躁，反而展现出一种深邃的洞察力。作者对细节的把握极其精准，对术语的解释也十分到位，即便是对于像巴洛克或哥特式这种相对晦涩的概念，他也能通过生动的比喻和恰当的例证，让它们变得清晰可辨。这本书的阅读门槛并不低，但它给予读者的回报是巨大的——那是一种对人类智慧与创造力持久生命力的深刻敬畏。它就像一面巨大的棱镜，折射出人类文明无数迷人的光彩。我强烈推荐给所有对“人之所以为人”这个问题感兴趣的探索者。

评分☆☆☆☆☆

这本书最打动我的地方在于，它敢于触碰艺术与权力、艺术与大众之间的复杂关系。它不回避历史的阴暗面，也不粉饰太平。比如，在谈及某些宫廷艺术时，作者毫不留情地揭示了其背后的政治意图和意识形态的操控。这种批判性的视角，使得整部作品的厚重感和真实性大大增强。它让我明白，艺术史不仅仅是美的演变史，更是权力博弈和人性挣扎的缩影。我尤其欣赏作者在结尾部分提出的那些开放性问题，关于未来艺术的方向，关于技术对创造力的影响，这些都深深地扎根在我脑海中，让我久久不能平静。读完此书，我感觉自己被赋予了一种新的“视觉”，去看待我们每天面对的图像和符号，不再是盲目接受，而是带着审视和探究的目光。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的阅读体验是相当“沉浸式”的。作者在阐述某个艺术思潮的兴起时，总能找到那个时代最具有代表性的事件或社会背景作为切入点，使得理论不再是孤立的存在。比如他分析印象派的诞生，不是简单地谈论光影技法，而是联系到了工业革命后城市生活的变化以及摄影术的冲击，这种“由表及里，由境及心”的叙事方式，让我对那些耳熟能详的作品有了全新的理解。更难能可贵的是，作者的语言极富画面感和音乐性，读起来韵味十足，仿佛那些艺术品就在眼前缓缓展开。这本书绝不是那种只适合专业人士的学术著作，它真正做到了雅俗共赏，让普通读者也能轻松领略到艺术殿堂的宏伟。它不是在“教”你知识，而是在“引导”你去感受和思考。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排堪称一绝，它像一幅精心编织的挂毯，每一根丝线都代表着一种文化思潮或艺术流派，但彼此间又互相渗透、影响。最让我惊喜的是它对于非西方艺术的论述，没有采取那种“西方中心论”的视角，而是用一种平等、尊重的态度去解读东方，尤其是对宋代美学的阐释，简直是醍醐灌顶。作者对“意境”的理解，那种“此时无声胜有声”的东方哲学，被他用现代的语言精准地表达了出来。这种跨文化的对话，极大地拓宽了我的视野。我感觉自己仿佛站在一个高耸的瞭望塔上，俯瞰着人类文明这部宏大的史诗，每一个转折点都清晰可见，每一个细节都引人入胜。它迫使我跳出自己固有的思维定势，去理解“美”在不同土壤上绽放出的千姿百态。

评分☆☆☆☆☆

这本书的开篇就给我一种身临其境的感觉，仿佛被一股强大的力量拉入了一个跨越时空的旅程。作者没有采用那种枯燥的年代罗列，而是巧妙地将艺术史与人类文明的发展脉络紧密结合起来。我特别喜欢他叙述文艺复兴时期的那一部分，他不仅仅描绘了那些宏伟的建筑和画作，更深入地剖析了当时思想的转变——那种从神性向人性回归的激动人心的过程。他笔下的达芬奇和米开朗基罗不再是教科书上刻板的“天才”，而是有血有肉、在时代洪流中挣扎探索的个体。那种对人性光辉的捕捉，让我读来时忍不住拍案叫绝。这本书的文字充满了激情与思辨，读起来一点也不觉得累，反而像是在与一位饱学之士促膝长谈，探讨那些关于美、关于真理的终极命题。它让我重新审视了我们所处的这个世界，明白了艺术不仅仅是装饰，更是人类精神最诚实的记录。