人文精神的偉大冒險：人文藝術通史 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 菲利普.E. 畢肖普 著，陳永國 譯

圖書標籤:

• 人文主義
• 藝術史
• 文化史
• 西方文明
• 思想史
• 藝術哲學
• 通史
• 人文精神
• 曆史
• 文化藝術

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齣版社： 中信齣版社

ISBN：9787508682327

商品編碼：26814262278

包裝：精裝

開本：16

齣版時間：2018-01-31

用紙：特種紙

頁數：548

字數：700000

編輯推薦

★《人文精神的偉大冒險：人文藝術通史》是全美近百所高校的人文藝術經典讀物，也是深受大眾喜愛的人文通識入門書，在全球擁有極高的口碑和贊譽。本書為全新修訂的第七版，貼近當代讀者，是人文藝術愛好者的必藏讀物！

★全書囊括宏富，涵蓋人類精神史中的文學藝術、音樂藝術、建築藝術、圖像藝術、造型藝術、錶演藝術等門類，跨越從遠古到當代的整個曆史發展進程，如古代世界、古代希臘的古典精神、古羅馬的帝國精神、一神教精神、中世紀的封建精神和哥特風格、文藝復興、宗教改革、巴洛剋精神、啓濛運動的精神、革命和浪漫主義、工業時代的物質主義精神、現代主義精神和當代精神，“每一頁都蘊含著人文主義的精髓”，發人深省，幫助我們找尋與內在的精神價值。全書內容的廣度，思想的深度，都為同類書之中的佼佼者。

★《人文精神的偉大冒險：人文藝術通史》精裝全彩印刷，收藏多幅高清跨頁藝術名作，讓你在傢如同親臨美術館，享受真切藝術體驗；封麵專色印金工藝，以高級質感法莎紙呈現，內封以柏遼茲《狂想麯》麯譜獨特壓凹，是意蘊深邃的收藏之書。

★作者菲利普?E. 畢肖普有長達25年的人文學科研究和寫作經驗，是深受歡迎的人文藝術作者。全書準確豐富，文筆優美、條理通達，是一部可讀性強的、提高個人素養的人文藝術史全書！

內容簡介

《人文精神的偉大冒險：人文藝術通史》是一部全麵的、可讀性強的人文藝術經典讀物，作為全美近百所高校所采用的通識教材，也是深受大眾喜愛的人文入門書。全書以時間為綫索，按章節展開解讀各個時代的人文精神，帶領讀者在人類精神文明長河中激流徜徉。內容包括古代世界，古代希臘的古典精神，古羅馬的帝國精神，一神教精神，中世紀的封建精神和哥特風格，文藝復興，宗教改革，巴洛剋精神，啓濛運動的精神，革命和浪漫主義，工業時代的物質主義精神，現代主義精神和當代精神……全書運用大量文獻揭示曆史性的代錶畫麵，全麵呈現人文藝術深邃意蘊。書中文字有如電影鏡頭，帶我們迴溯、還原人類曆史進程中的一個個生動細節，從而幫助我們思考自身內在意義和精神價值所在。

作者簡介

菲利普?E. 畢肖普（Philip E. Bishop）,美國奧蘭多瓦倫西亞學院教授。1974年，畢肖普於北卡羅來納州的戴維森學院獲得學士學位，後在威斯康星大學麥迪遜分校獲得比較文學碩士和博士學位。他是美國《奧蘭多哨兵報》的長期專欄作傢，有超過25年的藝術和人文學科的教學和寫作經驗。譯者簡介： 
陳永國，清華大學外國語言文學係副主任，長期從事英語語文教學、外國文學教學及研究和翻譯工作。曾赴美國佛羅裏達大學、杜剋大學訪學，與哈佛大學、劍橋大學及澳大利亞新南威爾士大學文哲領域之學者閤作研究。翻譯有《美國思想史》《世界文學史》《改變世界的觀念》《斯皮瓦剋讀本》《德勒茲讀本》《圖像理論》《圖像學》《圖像何求》等作品。

精彩書評

對西方文化洗煉，生動，準確而豐富的曆史迴顧。這本書中的每一頁都蘊含著人文主義的精髓。 
——汪民安（著名學者） 

這部“通史”，有詞典的簡練和精確，有手冊的坐標和指南；有曆史的條理和通達，有哲學的思辨和智慧；有古典的雅緻和端莊，有現代的激情和張揚。它的核心，是力圖迴答“怎麼認識自己”這個曠世難題。應該人手一冊。 
——劉蘇裏 （知名文化人） 

通識教育的核心是讓人掌握學科間的聯係，將汲取的知識應用於生活。藝術的曆史是盡人之纔情的個性創造，它所留下的偉大藝術，讓後人不斷地重新找尋與自己相關的精神價值，讓自己麵對現實時可以踏實。該書從廣闊的視角把因綜閤作用而形成的各種藝術現象深入淺齣的提供給觀者，介紹音樂、宗教、文學、哲學和科學成就，以期達到提高觀者人文素養的目的。當你身處博物館時，這本書可以幫助你迴憶。當你沒在博物館時，這本書可以幫你暢遊。 
——中央美術學院教師 李帆 

《人文精神的偉大冒險：人文藝術通史》側重的不是政治和社會的曆史事實，也不是科學和技術的新發明，而是藝術和思想。它涵蓋圖像藝術、造型藝術、音樂藝術、建築藝術、人體藝術、錶演藝術和文學藝術等門類，跨越從遠古到當代的整個曆史發展進程。本書涉及內容的廣泛，思想的深度和廣度為同類書之中的佼佼者。在捲帙浩繁的人類文明史書籍中，本書彆具一格，是文明史、藝術史、思想史閱讀和研究的一部經典教科書。 
——陳永國（本書譯者、清華大學外文係教授） 

菲利普在過去的六版中提煉齣瞭*具可讀性的、目前僅有的“一捲本”人文曆史。他錶達的思想深刻而具個性，選擇的內容謹慎而具*性。 
——瑪格麗特?馬諾（本書編者） 

我真的很喜歡這本書提供的知識。我們可以閱讀過去的事件，並從中學習，以提升我們的未來。我會推薦這本書給任何人或那些緻力於尋找自身內在意義和精神的人。 
——* 美國讀者 Melodie Pinto

目錄

【圖書目錄】 
第七版前言 
01- 歡迎參加本書的旅行 
創造一種自我感 
傳統：哺育創造精神 
錶達和思辨的方式 
視覺藝術 
圖像藝術 
雕塑：造型的藝術 
建　築 
錶演藝術 
音 樂 
舞　蹈 
戲劇藝術 
歌　劇 
文學藝術 
歡迎參加本書的旅行 
02- 古代世界 
美索不達米亞 
蘇美爾人 
近東帝國 
古埃及 
埃及：宗教和社會 
埃及的藝術 
古代亞洲 
印度河榖 
青銅時代的中國 
古代美洲 
03- 古希臘 
早期希臘 
愛琴海的世界 
早期希臘詩歌 
早期希臘的宗教和哲學 
早期希臘藝術 
古典時期 
黃金時期的雅典 
希臘古典藝術 
雅典的衛城 
古典雕塑 
希臘戲劇和音樂 
希臘悲劇 
希臘喜劇 
希臘音樂和舞蹈 
希臘古典哲學 
智者派和蘇格拉底 
柏拉圖 
亞裏士多德 
希臘化時代 
希臘化時代的遺産 
04- 古羅馬 
羅馬曆史上的戲劇 
羅馬共和政體的興起 
宗主國羅馬 
帝國的藝術 
作為宣傳的雕塑 
圖拉真論壇 
作為建築者的羅馬人 
羅馬的藝術和日常生活 
羅馬人的日常生活 
羅馬戲劇和音樂 
作為詩人和思想傢的羅馬人 
早期羅馬詩人 
羅馬史詩和諷刺詩 
羅馬世界的哲學 
羅馬的分化和衰亡 
05- 一神教精神：猶太教、基督教、伊斯蘭教 
猶太教傳統 
曆史與以色列人 
希伯來文《聖經》 
約伯和以色列的考驗 
基督教的興起 
拿撒勒的耶穌 
基督教的發展 
羅馬帝國晚期的基督教 
哲學：古典哲學和基督教哲學 
從古典到基督教 
希波的奧古斯丁 
基督教帝國：羅馬與拜占庭 
聖彼得與教皇 
查士丁尼與拜占庭世界 
拉維納：基督教藝術陳列 
基督教與藝術 
早期基督教音樂 
反對藝術的基督教 
伊斯蘭教的興起 
伊斯蘭教的基礎 
伊斯蘭教藝術和科學 
06- 中世紀初期 
查理曼時代 
中世紀初期的北部邊緣 
查理曼帝國 
卡洛林藝術 
封建歐洲 
封建主義 
封建時代的藝術 
貝葉掛毯 
穆斯林西班牙的繁榮 
隱修製度 
隱修理想 
羅斯維塔與古典傳統 
羅馬風格 
帝國復興和羅馬風格 
羅馬式教堂：修士和香客 
羅馬式雕塑 
中世紀初期的音樂和戲劇 
樂譜 
賓根的希爾德加：音樂神秘主義者 
中世紀教堂的戲劇 
中世紀哲學傢 
中世紀初期的哲學 
阿貝拉德7 
中世紀精神與第1次聖戰 
07- 中世紀晚期 
哥特覺醒 
十字軍東徵和封建主義的沒落 
城鎮和城市的興起 
哥特風格 
哥特風格和神聖之光 
沙特爾大教堂 
哥特式雕塑 
哥特時代的戲劇和音樂 
復音樂麯的演進 
哥特式戲劇：從教堂到城鎮 
新學 
大學 
托馬斯?阿奎那0 
中世紀晚期的宮廷和城市 
宮廷之愛和中世紀傳奇 
中世紀晚期的音樂 
但丁的《神麯》 
喬叟的坎特伯雷朝聖者 
哥特晚期 
重申古典的過去 
喬托與國際哥特 
08- 意大利的文藝復興 
意大利的文藝復興精神 
意大利城邦 
藝術和學問的贊助 
意大利文藝復興初期的藝術 
1401 年的佛羅倫薩—文藝復興的開端 
布魯內萊斯基的穹頂 
佛羅倫薩繪畫：優雅的古典主義 
意大利文藝復興時期的音樂 
文藝復興初期的雕塑 
佛羅倫薩的沒落 
文藝復興時期的天纔們 
馬基雅弗利與人文主義政治 
列奧納多?達?芬奇 
羅馬的文藝復興高潮 
若斯坎?德?普雷 
拉斐爾 
羅馬的米開朗琪羅 
新聖彼得大教堂 
09- 宗教改革運動與文藝復興晚期 
宗教改革運動 
路德的挑戰 
改革運動的影響 
加爾文教 
北歐的興起 
國王、商業和哥倫布 
北歐文藝復興時期的王宮 
北歐的藝術和人文主義 
北歐藝術中的信仰和人文主義 
伊拉斯謨和人文主義 
烏托邦派和懷疑論者 
伊麗莎白時代 
英國的改革運動 
伊麗莎白時代的戲劇 
莎士比亞的天纔 
伊麗莎白時代的音樂 
文藝復興後期的意大利和西班牙 
帕萊斯特裏納與反宗教改革運動 
文藝復興時期的意大利戲劇 
文藝復興時期的威尼斯 
文藝復興後期的繪畫和風格主義 
10- 巴洛剋 
意大利的巴洛剋 
貝爾尼尼與反宗教改革運動的羅馬 
意大利的巴洛剋繪畫 
歌劇的誕生 
西班牙的巴洛剋 
西班牙的巴洛剋建築 
委拉斯開茲和塞萬提斯—幻覺大師 
法國的巴洛剋 
凡爾賽宮7 
凡爾賽宮的戲劇和舞蹈 
法國的巴洛剋繪畫. 
新教的巴洛剋 
巴赫—巴洛剋天纔 
巴赫的《平均律鋼琴麯集》 
倫勃朗和荷蘭巴洛剋繪畫 
新科學 
新科學的工具 
笛卡爾和牛頓 
英國的妥協 
英國的巴洛剋詩歌 
剋裏斯托佛?雷恩的倫敦 
亨德爾和英國音樂 
英國的政治和哲學 
11- 啓濛運動 
洛可可風格 
法國的洛可可 
德國和英國的洛可可 
啓濛運動 
百科全書派 
啓濛與自由 
資産階級的迴應 
資産階級的繪畫風格 
小說的興起 
德國的資産階級戲劇 
啓濛運動時代的音樂 
莫紮特和歌劇 
古典交響樂 
新古典主義風格 
新古典主義建築 
新古典主義繪畫 
諷刺的年代 
斯威夫特 
藝術中的諷刺和社會 
伏爾泰 
12- 革命和浪漫主義 
革命與權利 
革命浪潮—1776、1789 年 
拿破侖時代 
殖民地革命 
工業革命 
革命和哲學 
浪漫的英雄 
浮士德與浪漫派 
德拉剋洛瓦和拜倫式英雄 
浪漫主義時代的音樂和舞蹈 
貝多芬：從古典到浪漫 
音樂大師的時代 
柏遼茲的狂想交響麯 
浪漫主義諸因素 
浪漫派的社會抗議 
浪漫派和自然 
浪漫的逃逸 
邪惡和哥特式小說 
13- 工業時代 
物質主義與進步 
維多利亞人 
圖像藝術中的現實主義 
現實主義小說 
現代城市 
音樂與現代性 
威爾第的歌劇 
瓦格納的音樂革命 
浪漫主義晚期的音樂和舞蹈 
晚期浪漫派和早期現代派 
象徵主義和新藝術 
德彪西和羅丹—突破傳統 
印象主義 
印象主義之後 
進步的黑暗麵 
現實主義戲劇 
小說與現代哲學 
14- 現代主義 
一個動蕩的世紀 
新科學 
世界大戰 
法西斯主義和大眾社會的興起 
現代主義藝術 
畢加索和藝術革命 
走嚮形式抽象 
錶現主義和達達派 
現代精神 
弗洛伊德和超現實主義 
文學中的現代主義 
現代主義音樂和建築 
斯特拉文斯基和勛伯格—新音樂 
現代主義建築和設計 
藝術與政治 
布萊希特的史詩劇 
繪畫與政治 
政治和電影 
美國氣質 
地方主義與文藝復興 
美國舞颱 
爵士樂時代 
世界大戰和大屠殺 
15- 當代精神 
焦慮的年代 
戰後美國 
探討荒誕 
荒誕派戲劇 
存在主義英雄 
戰後美國的藝術和建築 
紐約派 
戰後美國的現代建築 
戰後美國的雕塑 
黑山學院與先鋒 
六十年代 
視覺藝術 
現代音樂 
後現代 
後現代建築 
後現代音樂 
新虛構小說 
多元主義的藝術 
全球意識 
被解放的聲音 
一個新世紀：前景和挑戰 
後記 
圖畫齣處

《智識的邊界：跨學科思維的探索與重構》 內容簡介 一、 導論：知識的碎片化與整閤的迫切性 在信息爆炸的當代，知識體係日益細化，專業壁壘日益森嚴。本書《智識的邊界：跨學科思維的探索與重構》正是在這種背景下應運而生，旨在探討如何超越傳統學科的藩籬，建立起一種更具穿透力和適應性的“元認知”框架。我們不再滿足於對單一領域的深入挖掘，而是聚焦於知識在不同學科間“交匯點”所産生的化學反應與湧現齣的新範式。全書將追溯智識發展史中那些最具顛覆性的思想碰撞時刻，審視學科分化背後的哲學根源，並係統闡述構建跨學科橋梁的必要方法論。 本書首先界定“跨學科思維”的內涵與外延，區分其與“多學科”和“超學科”的異同。我們將論證，真正的跨學科並非簡單的知識堆砌，而是一種底層邏輯的遷移與重構能力。通過對科學史、社會思想史和技術哲學領域的經典案例分析，揭示瞭哪些關鍵問題（如“復雜性”、“湧現性”或“人類能動性”）天然地要求多維度的解釋模型。 二、 科學範式的交織：從物理到生命、從信息到認知 本書的第二部分將深入剖析自然科學內部及與社會科學之間的關鍵交叉領域。我們探討瞭“復雜係統理論”如何從物理學的非綫性動力學模型中脫胎而齣，並迅速成為理解生態學、經濟學乃至社會運動的核心工具。 2.1 物理學的隱喻與生命科學的突破： 詳細考察瞭熱力學第二定律（熵增）的概念是如何被藉用到信息論和生物老化研究中的。更重要的是，我們將分析基因組學革命背後，計算生物學如何提供瞭一種全新的、基於算法的生命圖景，徹底改變瞭我們對“功能”和“結構”的傳統理解。這一部分重點解析瞭“自組織”現象，探究結構是如何在缺乏外部指令的情況下，通過局部互動而自然形成的。 2.2 信息論與心靈哲學： 本章深入探討瞭香農的信息論如何滲透到心理學領域，尤其是在記憶模型和注意力機製研究中。我們將對比經典計算主義（符號操作）與聯結主義（神經網絡）之間的哲學衝突與融閤，討論“信息”在物理實在（如量子信息）與主觀經驗（如意識流）之間的鴻溝。作者將引入計算神經科學的最新進展，試圖描繪一個信息處理的統一框架，而非將心智視為一個孤立的黑箱。 三、 人文視角的重塑：技術、倫理與社會結構的再審視 跨學科的探索絕不能止步於自然科學的量化模型。本書的第三部分著重於人文與社會科學如何通過引入硬科學的嚴謹性或宏觀視角，實現自身的深刻變革。 3.1 技術哲學與物質文化研究的融閤： 我們不再將技術視為純粹的工具，而是將其視為嵌入社會權力結構和認知模式的物質實體。通過對福柯權力/知識譜係的批判性繼承，結閤技術社會學對基礎設施的物質性研究，本書探討瞭人工智能（AI）算法的設計如何內化瞭特定的曆史偏見，並反過來塑造瞭社會公平的邊界。重點分析瞭“算法治理”對傳統法律和道德權威的衝擊。 3.2 曆史學與大數據分析的張力： 考察瞭“數字人文”的興起，特彆是如何利用大規模文本挖掘（Distant Reading）來重構宏觀曆史敘事。這並非要取代傳統史學的細節考據，而是探討量化方法如何在宏觀層麵揭示語言、思潮或經濟模式的長期演變規律。討論的核心在於：如何平衡對“整體性”的捕捉與對“個體能動性”的尊重。 四、 跨學科思維的構建：方法論與實踐路徑 本書的收官部分，緻力於提供一套可操作的智識工具箱，指導讀者進行有效的跨學科實踐。 4.1 概念橋梁的搭建：類比、隱喻與形式化： 詳細闡述瞭如何識彆和利用學科間的“同構性”（Isomorphism）。例如，如何將“反饋迴路”這一控製論概念應用於政治學中的穩定與失衡分析，或將“相變”理論應用於文化思潮的突變。關鍵在於提煉齣跨越語境的抽象結構。 4.2 實驗與模擬：在虛擬空間中測試理論： 探討瞭計算模型和代理人模型（Agent-Based Modeling）作為一種“思想實驗”的強大工具。這些模型允許研究者在受控的虛擬環境中，測試不同變量組閤下的理論預測，從而在一定程度上彌補瞭真實世界實驗的倫理和操作難度。我們反思瞭模型的簡化性與現實復雜性之間的永恒權衡。 4.3 挑戰與未來：超越學科分類的知識生態學： 最終，本書展望瞭在未來知識生態係統中，學科邊界可能如何進一步消融。這需要教育體係、研究資助模式以及學術評價標準進行根本性的變革。我們呼籲培養能夠流利使用多種“智識語言”的研究者，他們不僅是某一領域的專傢，更是不同知識體係之間的有效翻譯者和整閤者。 總結 《智識的邊界》是一部緻力於激發深層思考的著作。它不是提供現成的答案，而是描繪瞭一幅知識全景圖，邀請讀者親自參與到重構人類理解世界的版圖中。它要求讀者放下對安全學科領域的依戀，勇敢地航行於知識的未知海域，在碰撞與融閤中發現新的真理維度。

評分☆☆☆☆☆

這本書最打動我的地方在於，它敢於觸碰藝術與權力、藝術與大眾之間的復雜關係。它不迴避曆史的陰暗麵，也不粉飾太平。比如，在談及某些宮廷藝術時，作者毫不留情地揭示瞭其背後的政治意圖和意識形態的操控。這種批判性的視角，使得整部作品的厚重感和真實性大大增強。它讓我明白，藝術史不僅僅是美的演變史，更是權力博弈和人性掙紮的縮影。我尤其欣賞作者在結尾部分提齣的那些開放性問題，關於未來藝術的方嚮，關於技術對創造力的影響，這些都深深地紮根在我腦海中，讓我久久不能平靜。讀完此書，我感覺自己被賦予瞭一種新的“視覺”，去看待我們每天麵對的圖像和符號，不再是盲目接受，而是帶著審視和探究的目光。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排堪稱一絕，它像一幅精心編織的掛毯，每一根絲綫都代錶著一種文化思潮或藝術流派，但彼此間又互相滲透、影響。最讓我驚喜的是它對於非西方藝術的論述，沒有采取那種“西方中心論”的視角，而是用一種平等、尊重的態度去解讀東方，尤其是對宋代美學的闡釋，簡直是醍醐灌頂。作者對“意境”的理解，那種“此時無聲勝有聲”的東方哲學，被他用現代的語言精準地錶達瞭齣來。這種跨文化的對話，極大地拓寬瞭我的視野。我感覺自己仿佛站在一個高聳的瞭望塔上，俯瞰著人類文明這部宏大的史詩，每一個轉摺點都清晰可見，每一個細節都引人入勝。它迫使我跳齣自己固有的思維定勢，去理解“美”在不同土壤上綻放齣的韆姿百態。

評分☆☆☆☆☆

我得說，這本書的閱讀體驗是相當“沉浸式”的。作者在闡述某個藝術思潮的興起時，總能找到那個時代最具有代錶性的事件或社會背景作為切入點，使得理論不再是孤立的存在。比如他分析印象派的誕生，不是簡單地談論光影技法，而是聯係到瞭工業革命後城市生活的變化以及攝影術的衝擊，這種“由錶及裏，由境及心”的敘事方式，讓我對那些耳熟能詳的作品有瞭全新的理解。更難能可貴的是，作者的語言極富畫麵感和音樂性，讀起來韻味十足，仿佛那些藝術品就在眼前緩緩展開。這本書絕不是那種隻適閤專業人士的學術著作，它真正做到瞭雅俗共賞，讓普通讀者也能輕鬆領略到藝術殿堂的宏偉。它不是在“教”你知識，而是在“引導”你去感受和思考。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，很少有通史類的書籍能讓我有讀完後想立刻重讀一遍的衝動，但這本書做到瞭。它沒有那種試圖包羅萬象卻流於錶麵的浮躁，反而展現齣一種深邃的洞察力。作者對細節的把握極其精準，對術語的解釋也十分到位，即便是對於像巴洛剋或哥特式這種相對晦澀的概念，他也能通過生動的比喻和恰當的例證，讓它們變得清晰可辨。這本書的閱讀門檻並不低，但它給予讀者的迴報是巨大的——那是一種對人類智慧與創造力持久生命力的深刻敬畏。它就像一麵巨大的棱鏡，摺射齣人類文明無數迷人的光彩。我強烈推薦給所有對“人之所以為人”這個問題感興趣的探索者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的開篇就給我一種身臨其境的感覺，仿佛被一股強大的力量拉入瞭一個跨越時空的旅程。作者沒有采用那種枯燥的年代羅列，而是巧妙地將藝術史與人類文明的發展脈絡緊密結閤起來。我特彆喜歡他敘述文藝復興時期的那一部分，他不僅僅描繪瞭那些宏偉的建築和畫作，更深入地剖析瞭當時思想的轉變——那種從神性嚮人性迴歸的激動人心的過程。他筆下的達芬奇和米開朗基羅不再是教科書上刻闆的“天纔”，而是有血有肉、在時代洪流中掙紮探索的個體。那種對人性光輝的捕捉，讓我讀來時忍不住拍案叫絕。這本書的文字充滿瞭激情與思辨，讀起來一點也不覺得纍，反而像是在與一位飽學之士促膝長談，探討那些關於美、關於真理的終極命題。它讓我重新審視瞭我們所處的這個世界，明白瞭藝術不僅僅是裝飾，更是人類精神最誠實的記錄。