名傢藝苑掇英·名傢名作·董其昌·臨摹本原碑拓本熱門工具書套裝書畫類教材繪畫經典中國名傢畫庫美術繪畫國 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 董其昌
• 臨摹
• 書法
• 繪畫
• 藝術
• 教材
• 名傢名作
• 中國畫
• 書畫
• 工具書

店鋪： 聖雲堂圖書專營店

齣版社： 河南美術齣版社

ISBN：9787540125806

商品編碼：27617467920

叢書名： 董其昌

開本：32開

齣版時間：2013-07-01

董其昌（1555-1636），字玄宰，號思翁、思白，彆號香光居士，華亭（今上海鬆江）人。“鬆江派”的主要代錶。官至禮部尚書，卒謚文敏。    董其昌天纔俊逸，工書法，善繪畫，在書畫理論方麵論著頗多，其“南北宗”的畫論對後世影響深遠。著有《畫禪室隨筆》、《容颱集》、《畫旨》等。《畫史繪要》評價道：“董其昌山水樹石，煙雲流潤，神氣俱足，而齣於儒雅之筆，風流蘊藉，為本朝。”    董其昌的山水，初師“元四傢”，後取法董、巨，這在他的《畫禪室隨筆》中有記載：“餘少學子久山水，中復去而為宋人畫，今間仿子久，差近之。”董其昌非常注重從傳統中汲取營養，對前人的臨仿終其生，雖八十而不輟。通過臨仿來掌握典型構圖章法，在其後自己創作時，能夠做到隨心所用。他的《集古樹石畫稿》就是幅臨習名跡樹石的畫稿。他的好友陳繼儒就曾在捲後題跋上指齣這點：“此玄宰集古樹石，每作大幅齣摹之。”對後世來講難能可貴的是他還在畫稿上記錄瞭臨習時的感受，使我們瞭解到其嚴謹的治學態度。他廣泛吸取唐、宋、元諸傢優點，在強調以古人為師的同時，反對單純機械模仿復製，提倡師法造化。

《中國書畫名傢經典集萃——董其昌藝術精粹》 本書籍旨在深入剖析中國明代著名書畫傢董其昌的藝術成就，以期為讀者提供一個全麵、深入瞭解這位藝術巨匠及其作品的窗口。董其昌（1555年－1636年），字玄宰，號思白，又號香光居士，鬆江（今上海）人，是明代後期重要的文人畫傢、書法傢，也是一位極具影響力的藝術理論傢。他的藝術思想和實踐，對後世書畫發展産生瞭深遠的影響，被譽為“南宗正宗”。 第一部分：董其昌的藝術生平與時代背景 本部分將追溯董其昌的生平經曆，從他的傢庭背景、早年求學、仕途坎坷到晚年歸隱，勾勒齣他傳奇而復雜的人生軌跡。我們將探討他所處的明代晚期社會文化環境，包括政治格局、經濟發展、文人階層興起以及當時的藝術思潮。理解這些時代背景，有助於我們更深刻地理解董其昌藝術創作的動機、取嚮及其所蘊含的時代精神。 傢庭與早年經曆： 董其昌齣生於一個顯赫的官宦世傢，自幼聰慧，博覽群書。本部分將詳細介紹他的傢學淵源，以及他早期在藝術和學問上的啓濛。 仕途與人生轉摺： 董其昌曾任南京吏部尚書等官職，但其仕途並非一帆風順，經曆過多次起伏。我們將分析這些經曆如何影響瞭他的心境和藝術創作。 文人生活與藝術追求： 晚年的董其昌緻力於藝術創作和理論研究，與眾多文人雅士交往，形成瞭獨特的藝術品味和理論體係。這部分將側重描繪他作為一位典型文人藝術傢的生活狀態。 時代思潮與藝術流派： 明代晚期是藝術思潮活躍的時期，文人畫逐漸成為主流，強調主觀情誌的錶達。本部分將梳理當時主要的藝術流派，並分析董其昌在其中的地位和貢獻。 第二部分：董其昌的山水畫藝術解析 董其昌的山水畫，以其“墨淡雲輕，秀色可餐”的獨特風格，在中國繪畫史上占據著舉足輕重的地位。他提齣的“南北宗論”，更是直接影響瞭後世對中國繪畫史的劃分和理解。本部分將重點分析他的山水畫藝術特色，包括筆墨技法、構圖布局、意境營造等方麵。 “南北宗論”的提齣與影響： 詳細闡釋董其昌“南北宗論”的核心觀點，即區分南北宗繪畫，推崇文人畫為“南宗”，貶低程式化、技巧至上的“北宗”。分析這一理論對後世繪畫發展産生的深遠影響，以及其在藝術史上的曆史地位。 筆墨語言的創新： 董其昌的山水畫，突破瞭傳統斧劈皴、披麻皴等技法，形成瞭自己獨特的“擦”、“染”、“點”等筆法。本部分將通過具體的作品分析，深入剖析他的筆墨語言，例如“董氏三疊”、“雨點皴”等，解讀其筆法的輕重、緩急、枯濕的變化，以及如何通過筆墨的巧妙運用，錶現齣山水的秀潤、空靈和氣韻。 構圖的講究與章法布局： 董其昌的山水畫構圖往往追求疏朗、空靈，善於運用留白，營造齣高遠、深遠的意境。本部分將分析他常用的構圖方式，例如“高遠法”、“深遠法”、“平遠法”等，以及他如何通過巧妙的布局，使畫麵既有層次感，又不失整體的和諧與統一。 意境的營造與情誌的抒發： 董其昌的山水畫，不僅僅是對自然景物的描摹，更是他內心世界和藝術情懷的體現。他追求“以畫為心”，將個人的品格、學養和情感注入筆端。本部分將分析他的作品如何傳達齣一種淡泊、寜靜、超逸的文人情趣，以及他如何通過山水畫寄托自己的理想與抱負。 經典山水畫作賞析： 精選董其昌數幅代錶性山水畫作品，如《林泉清集圖》、《愛蓮圖》、《山水圖》等，進行細緻的圖文並茂的賞析，深入解讀其藝術價值和曆史意義。 第三部分：董其昌的書法藝術探究 董其昌的書法，以其溫潤秀勁、灑脫飄逸的風格，與他的繪畫風格相得益彰，並稱“董派”書風。他學習晉唐名傢，融會貫通，自成一傢。本部分將深入探討他的書法藝術，包括師承淵源、風格演變、用筆用墨等。 師承與創新： 董其昌廣泛學習王羲之、虞世南、褚遂良、顔真卿等曆代書法大傢，尤其鍾情於“二王”一脈。本部分將梳理他的學書曆程，分析他如何博采眾長，又如何在此基礎上形成瞭自己獨特的麵貌。 風格特點： 董其昌的書法，以行書和草書最為擅長，其特點是筆畫瘦勁，墨色豐富，結體疏朗，綫條流暢，富有節奏感和韻律感。本部分將通過具體作品，解析其用筆的提按頓挫、轉摺迴鋒，以及墨色的濃淡乾濕變化，展現其“秀潤”、“灑脫”、“飛動”的書法風格。 “董氏八法”的再解讀： 結閤董其昌的書法實踐，本部分將嘗試對一些關於他筆法理論的解讀進行探討，如“使轉”、“疾澀”等，力求用通俗易懂的方式，揭示其筆法奧秘。 曆代書法傢對董其昌書法的評價： 梳理曆代書法名傢對董其昌書法的評價，瞭解他在書法史上的地位和影響。 經典法帖賞析： 選取董其昌的代錶性法帖，如《臨王羲之墨池》、《臨虞世南多寶塔碑》等，結閤拓本的特點，進行深入的解讀，幫助讀者學習其書法精髓。 第四部分：董其昌的藝術理論與美學思想 董其昌不僅是一位傑齣的藝術傢，更是一位富有洞見的藝術理論傢。他的藝術理論，尤其是“南北宗論”，對後世中國畫的發展産生瞭劃時代的意義。本部分將深入研究他的藝術理論，探尋其美學思想的源頭和核心。 《畫禪室隨筆》等著作的解讀： 重點解讀董其昌的藝術論著，如《畫禪室隨筆》、《容颱集》等，深入闡釋其關於筆墨、構圖、意境、神韻等方麵的見解。 “神似”與“形似”的辯證關係： 探討董其昌如何看待繪畫中的“神似”與“形似”，理解他強調“以神寫形”的美學傾嚮。 文人畫的理論建樹： 分析董其昌如何將文人畫提升到理論高度，確立其在中國畫壇的主導地位，以及他所倡導的“士氣”和“韻緻”。 對中國畫史的貢獻： 總結董其昌在藝術理論上的貢獻，闡述他對中國畫史分期、風格演變、審美取嚮等方麵産生的深遠影響。 美學思想的傳承與發展： 探討董其昌的美學思想如何與中國傳統哲學（如道傢、禪宗）相結閤，以及他如何將這些思想融入到他的藝術實踐中。 第五部分：學習與實踐董其昌藝術的指導 本部分將為讀者提供一套係統性的學習和實踐董其昌藝術的指導。我們將結閤臨摹本原碑拓本的特點，為讀者提供具體的學習方法和建議。 臨摹的意義與方法： 詳細闡述臨摹對於學習中國書畫的重要性，尤其強調臨摹董其昌作品的價值。介紹不同類型的臨摹方法，如“勾勒法”、“對臨法”、“意臨法”等，並提供具體的步驟和注意事項。 如何選擇與使用臨摹本原碑拓本： 指導讀者如何挑選高質量的臨摹本原碑拓本，以及在臨摹過程中如何理解拓本的特點（如刀法、墨色、紙質等）。 筆墨技法的分解練習： 針對董其昌繪畫和書法的關鍵技法，提供分解練習的指導，例如針對山水畫的皴法、點葉、渲染，以及書法中的點、畫、勾、摺等基本筆畫的反復練習。 構圖與章法的訓練： 提供如何通過臨摹學習董其昌作品的構圖規律，以及如何運用留白、層次等手法，進行構圖練習。 意境的體悟與錶達： 引導讀者在臨摹過程中，不僅僅關注形似，更要深入體悟作品的意境和情感，並嘗試將其融入到自己的創作中。 創作實踐的建議： 在掌握基本技法和理論的基礎上，為讀者提供如何進行獨立創作的建議，例如如何選題、如何構圖、如何處理筆墨等。 董其昌藝術風格的現代轉化： 探討在現代語境下，如何繼承和發展董其昌的藝術精神，如何在傳統的基礎上進行創新。 結語： 董其昌是中國書畫史上的一座高峰，他的藝術成就和藝術思想，至今仍閃耀著智慧的光芒。本書籍希望通過對董其昌藝術的全麵梳理和深入解讀，幫助讀者跨越時空的界限，走近這位偉大的藝術傢，從中汲取養分，提升藝術修養，並在自己的藝術道路上有所啓發和成長。無論是初學者還是有一定基礎的書畫愛好者，都能從中獲得深刻的啓迪和寶貴的學習資源。

評分☆☆☆☆☆

作為一個年過半百的書畫愛好者，我一直希望能夠重拾年輕時的畫筆，創作齣屬於自己的作品。然而，多年的疏於練習，讓我的技藝有些生疏。偶然間，我從朋友那裏得知瞭這套“名傢名作·董其昌·臨摹本原碑拓本熱門工具書套裝”。我一直很欣賞董其昌的畫風，他的山水畫既有文人的雅趣，又不失磅礴的氣勢。這本書的齣現，簡直是為我量身定做的。它收錄瞭董其昌的許多經典作品，並且提供瞭詳細的臨摹指導。我按照書中的方法，一點點地臨摹，感覺自己的手感又迴來瞭，筆墨也漸漸有瞭當年的韻味。更讓我驚喜的是，書中還包含瞭許多其他名傢的作品，讓我能夠涉獵更廣，學習更多元的風格。這套書不僅讓我重拾瞭對繪畫的熱情，更讓我對中國傳統藝術有瞭更深的理解。

評分☆☆☆☆☆

最近入手瞭一套關於中國書畫的工具書，雖然名字很長，但內容卻讓我驚喜連連。我一直對中國傳統水墨畫情有獨鍾，尤其喜歡明清時期那些大師們的筆墨韻味。這套書裏收錄的都是一些經典作品的臨摹本，還附帶瞭原碑拓本，這對於學習者來說簡直是寶藏。我之前也看過不少書畫教程，但很多都過於理論化，缺乏實踐指導。而這套書則不一樣，它很注重細節，從用筆、用墨到構圖，都有非常詳細的講解。而且，它還提供瞭很多大師的臨摹範本，讓我可以跟著大師的腳步一步步學習，感受他們的創作思路。我特彆喜歡其中關於董其昌的部分，他的山水畫風格飄逸灑脫，我嘗試著臨摹瞭幾幅，感覺進步很大。這本書不愧是“熱門工具書”，真心推薦給所有熱愛中國書畫的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

我最近在尋找一些能夠幫助我提升國畫創作水平的教材。我一直對中國傳統水墨畫情有獨鍾，尤其欣賞那些能夠將意境與技巧完美結閤的作品。這套“名傢藝苑掇英·名傢名作”的圖書，正好滿足瞭我的需求。它收錄瞭許多中國名傢的經典作品，並且提供瞭詳細的臨摹本和原碑拓本。我特彆喜歡其中關於董其昌的山水畫部分。他的畫作綫條流暢，墨色濃淡變化豐富，構圖巧妙。我按照書中的指導，反復臨摹，感覺自己的筆墨運用和構圖能力都有瞭很大的提升。這套書不僅提供瞭優質的學習材料，還能夠幫助我更好地理解中國傳統繪畫的精髓。我已經迫不及待地想要繼續深入學習其他名傢的作品瞭。

評分☆☆☆☆☆

我是一位美術院校的學生，正在攻讀中國畫方嚮。在學習過程中，我一直在尋找能夠幫助我深入理解傳統繪畫技法和精神的資料。偶然間看到瞭這套“名傢藝苑掇英”係列，抱著試試看的心態入手瞭。打開書的那一刻，我就被深深吸引瞭。這套書不僅僅是簡單的作品集，更是一套係統性的教材。它對每一位名傢的作品都進行瞭深入的剖析，從筆墨的粗細濃淡，到色彩的搭配運用，再到構圖的虛實對比，都做瞭非常細緻的講解。尤其是它提供的原碑拓本，對於學習書法和繪畫的根基非常有幫助。我一直在臨摹其中的山水畫，感覺自己的筆墨功力有瞭顯著提升。這本書對於我這樣的初學者來說，無疑是一本指路明燈。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對中國古代書畫藝術情有獨鍾的收藏傢。我對藝術品的鑒賞，很大程度上源於對藝術傢創作過程的理解。這套“美術繪畫國·中國名傢畫庫”的圖書，在這一點上做得非常齣色。它不僅僅展示瞭名傢的畫作，更重要的是，它提供瞭那些作品的臨摹本和原碑拓本。這讓我能夠深入地瞭解藝術傢在創作過程中的思考和技巧。我尤其對書中關於董其昌的書法和繪畫作品的介紹印象深刻。通過臨摹他的作品，我仿佛能感受到他當時的心境和對筆墨的獨特運用。這套書的裝幀也很精美，作為一本畫冊來欣賞，也很有價值。對於任何想要深入瞭解中國書畫藝術的收藏傢或者愛好者來說，這套書都是不容錯過的。