【多本低摺扣】孔子廟堂碑彩色放大本中國碑帖虞世南書繁體旁注楷書毛筆字碑帖孫寶文基礎臨摹練習從入門到精 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

孫寶文 編

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 楷書
• 虞世南
• 孫寶文
• 繁體字
• 臨摹
• 練習
• 孔子廟堂碑
• 中國書法

店鋪： 亞丁祥瑞圖書專營店

齣版社： 上海辭書齣版社

ISBN：9787532635955

商品編碼：28684396960

叢書名： 孔子廟堂碑彩色放大本中國著名碑帖

開本：8開

齣版時間：2012-01-01

          

	碑帖石刻 總目錄：

          

	書法名傢 總目錄：

書籍簡介：【經典宋詞鑒賞與創作實踐】 一、本書定位與價值 本書係一套深入探討宋代詞學精髓與實踐的綜閤性讀本，旨在為古典文學愛好者、書法篆刻研究者以及傳統文化學習者提供一個係統、全麵且富有啓發性的學習平颱。我們摒棄浮泛的理論堆砌，著重於從文本細讀、曆史脈絡、藝術關聯三個維度，構建起一座連接宋詞經典與當代讀者的橋梁。全書不涉及碑帖、書法技法或特定人物的傳記細節，而是聚焦於詞這一文學體裁的獨特魅力、時代背景及其審美範式的傳承與演變。 二、內容深度解析 （一）宋詞的源流與體式演變 本書開篇追溯瞭詞體的起源，從晚唐五代的花間派詞風，細緻描摹瞭宋代詞壇的勃興及其結構性變化。我們深入剖析瞭“長調”、“中調”、“短調”在句法結構、韻腳處理和音樂性上的差異，特彆是對北宋婉約派的集大成者——柳永、周邦彥在詞體規範化上的貢獻進行瞭詳盡的論述。 婉約之風的基調確立： 重點分析瞭柳永如何將市井生活和市民情感融入詞中，使其更具感染力。書中收錄瞭對《雨霖鈴》、《蝶戀花》等經典詞作的格律拆解，清晰展示瞭其音韻的和諧之美。 豪放的開拓與爭鳴： 緊接著，本書將筆鋒轉嚮蘇軾、辛棄疾等豪放派大傢。我們探討瞭他們如何突破傳統婉約詞的題材限製，將經世緻用之誌、曆史興亡之感融入詞中，成功拓寬瞭詞的錶現領域。書中特彆對比瞭蘇軾“以詩為詞”的嘗試與其成就，以及辛棄疾在語言上的創新與復古之間的張力。 （二）核心詞人的文本細讀與審美探析 本書選取瞭宋詞發展史上的關鍵人物，進行精選文本的深度賞析。這種賞析並非簡單的注解，而是結閤當時的社會背景、詞人的個人際遇和獨特的藝術手法進行綜閤解讀。 1. 李清照的“易安體”： 深入研究瞭李清照詞作中關於個人命運沉浮、傢國之思的細膩錶達。著重分析瞭她如何運用白描手法和富有女性化敏感的意象（如黃花、殘月、薄霧），達到“語盡而意不盡”的境界。我們完全避開瞭對她書寫、篆刻或傢學背景的探討，完全聚焦於其文學成就。 2. 周邦彥的“集大成”： 強調周邦彥在詞律上的嚴謹和對音律的精妙掌握。通過解析其“典雅”的風格，闡明他是如何協調詞體音樂性與文學性的完美統一，為後世定下瞭難以逾越的音律標準。 3. 薑夔的清空與自度： 分析薑夔“以樂府為詞”的獨特路徑，以及他詞作中常常流露齣的孤高清冷之美。我們分析瞭《揚州慢》中對昔日繁華的追憶與今日蕭條的對比，其筆力之深遠，著重於文學錶現而非其他藝術形式的關聯。 （三）宋詞的意象係統與修辭特色 本書設立專章，係統梳理宋詞常用的經典意象及其文化內涵的變遷。例如，“楊柳”在不同詞人筆下如何從離彆的象徵轉變為對故園的思念；“梅花”如何體現士大夫的孤高節操。 辭藻的提煉與錘煉： 分析瞭宋詞中獨特的疊字運用、雙關手法以及獨特的比興技巧，這些技巧使得宋詞在有限的篇幅內，蘊含瞭無限的韻味。 情景交融的範式： 探討瞭宋詞如何達到情與景的高度契閤，例如在描寫月夜、雨中、春閨等場景時，環境描寫如何直接烘托人物的復雜心境。 （四）宋詞的藝術影響與文學史地位 在總結部分，本書將宋詞置於整個中國文學史的坐標係中進行考察。我們論述瞭宋詞如何承接瞭詩歌的傳統，又如何開創瞭新的文體格局，並探討瞭其對元麯興起所産生的間接影響。本書旨在讓讀者理解，宋詞不僅僅是“宋代的詩”，而是一種具有獨立審美價值和高度成熟的藝術形式。 三、本書特色與目標讀者 本書以嚴謹的學術態度，采用流暢易懂的敘事方式，避免使用晦澀的術語，力求雅俗共賞。全書篇幅充實，內容詳實，完全聚焦於宋詞的文學本體研究、理論構建和文本細讀。 目標讀者： 對中國古典文學有濃厚興趣，希望係統學習宋詞的文學愛好者。 高校中文係學生或古典文獻研究的初學者。 希望提升自身古典審美素養和文化底蘊的讀者。 本書提供的是一場純粹的、深入的宋詞文學之旅，帶您領略詞的格律之美、情緻之深與境界之遠。

評分☆☆☆☆☆

對於初學者來說，選擇一本好的入門字帖，就像是為自己的書法之路打下堅實的地基，一旦地基歪瞭，後麵再怎麼努力修補都會事倍功半。這本書的“基礎臨摹練習”部分，設計得非常有層次感和遞進性。它不是簡單地將碑文全本鋪開，而是經過瞭孫寶文老師專業的梳理和提煉，將那些最能體現虞體精髓的經典字形單獨拎齣來進行放大解析，並且設計瞭一套由易到難的練習路徑。我發現，從最初的單字結構分析，到句子的連貫練習，再到篇章的整體氣韻把握，每一步都有明確的指導和要求，這讓原本可能感到茫然無措的初學者，有瞭一個清晰可見的進步階梯，讓人覺得學習過程是可控、可預期的，極大地增強瞭持續練習的信心和動力。

評分☆☆☆☆☆

這本碑帖的裝幀設計實在是太精良瞭，首先映入眼簾的是那種沉穩又不失典雅的封麵，讓人一眼就能感受到它承載的文化重量。內頁的紙張厚度適中，摸上去有一種溫潤的手感，即便是反復描摹，也不容易産生毛邊或者墨水洇開的煩惱。我尤其欣賞它在細節處理上的用心，比如裝訂方式，平鋪性非常好，無論你怎麼用力壓平，它都能老老實實地趴在桌麵上，這對於我們寫字時要對照或者描紅來說，簡直是福音——再也不用擔心書頁自己閤上瞭，手忙腳亂地去按住另一邊，影響瞭運筆的連貫性。而且，排版布局非常清晰，每一個字帖的尺寸都經過瞭精心計算，既保證瞭足夠的書寫空間，又不至於讓整個版麵顯得過於擁擠，正文和注解之間的留白拿捏得恰到好處，既能突齣主體，又方便眼神的快速切換和理解，這絕對是市場上許多速成型字帖無法比擬的匠心之作。

評分☆☆☆☆☆

我嘗試過很多不同齣版社的碑帖，但很少有能像這本書一樣，在“繁體旁注”和“楷書毛筆字”之間找到如此和諧的平衡。我個人在臨習過程中，往往會對一些不熟悉的繁體字産生疑惑，尤其是古代碑刻中的一些異體字或者簡化處理，很容易讓人無從下手。這本書的旁注部分處理得非常體貼，它不僅給齣瞭準確的楷書寫法，還用現代的繁體字進行瞭對照，讓我可以迅速理解碑文的原始意義，從而在書寫時注入更深層次的文化理解，而不是僅僅停留在“描摹”的層麵。這種“知其然，更要知其所以然”的編排思路，極大地減少瞭我查閱字典的時間成本，讓我的練習時間能夠更集中、更高效地投入到技法實踐中去，這一點對於時間有限的職場人士來說，簡直是太貼心瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性，很大程度上要歸功於它在“毛筆字碑帖”的定位上所做齣的專業考量。它不僅僅是一本圖冊，更像是一套實戰教材。從墨色的錶現力來看，它力求還原唐代拓本那種乾濕濃淡的變化，這對於我們練習“用墨”這一點至關重要。很多現代字帖為瞭追求視覺統一性，把墨色處理得過於均勻，反而失去瞭碑帖的韻味。而這本帖，可以看到筆畫邊緣的飛白、宿墨的枯澀感，這些細節無聲地教導我們如何通過筆鋒和水分的控製來增加書法的立體感和滄桑感。對於那些渴望跳齣“豆腐塊”式工整，追求更高藝術錶達的習書者而言，這種對原帖神韻的忠實再現，是檢驗和提升自己駕馭筆墨能力的最佳參照係，絕對物超所值。

評分☆☆☆☆☆

虞世南的楷書，尤其是在《孔子廟堂碑》中的錶現，那種“外柔內剛，溫潤如玉”的氣韻，我是費瞭好大力氣纔捕捉到一點點皮毛的。但這本帖子的放大效果，真的給瞭我極大的幫助。很多細微之處，比如橫的收筆、竪的起筆，以及那個標誌性的“蠶頭燕尾”的處理，在原拓本上可能因為篇幅限製而顯得有些模糊，但在這種大幅麵的呈現下，每一個筆畫的提按頓挫、墨色的濃淡變化，都如同高清照片一般清晰地呈現在眼前，讓我能更深入地體會到虞書那種法度森嚴而又充滿內在生命力的美感。對於我們這些想從入門階段往上爬的習字者來說，這種高清晰度的細節呈現，簡直就是一盞明燈，它讓我開始思考，原來一個簡單的點畫背後，蘊含瞭這麼多用筆的技巧和心法，而不是機械地模仿外形，這對於提升書法境界至關重要。