| 商品基本信息,請以下列介紹為準 | |
| 商品名稱: | 接受式音樂方法(萬韆心理) 健身與 書籍 |
| 作者: | 高天 |
| 定價: | 38.0 |
| 齣版社: | 中國輕工業齣版社 |
| 齣版日期: | 2011-09-01 |
| ISBN: | 9787501983124 |
| 印次: | 1 |
| 版次: | 1 |
| 裝幀: | 平裝 |
| 開本: | 16開 |
| 內容簡介 | |
| 接受式音樂是以聆聽音樂為手段,使人們對美好的音樂産生反應,從而起到目的的心理方法。中央音樂學院的高天教授在本書中結閤他20多年的音樂工作經驗,詳細介紹瞭各種具體的接受式音樂方法,提供瞭大量生動的實踐案例,並分享瞭他豐富的臨床工作心得,讓讀者真正明白如何開展音樂工作,如何選擇音樂,如何運用各種技巧……本書實踐指導意義。閱讀本書,我們將充分領略音樂審美所獨具的臨床價值。 |
| 目錄 | |
| 章 接受式音樂方法的概況 接受式音樂的定義 對音樂或歌麯作品的選擇 第二章 音樂聆聽在疾病中的價值 音樂審美與人類生存 音樂審美的臨床價值 第三章 音樂肌肉漸進放鬆訓練 音樂放鬆訓練 放鬆音樂的選擇 音樂放鬆訓練的注意事項 第四章 指導性音樂想象 意識轉換狀態 想象與意象 指導性音樂想象 第五章 半指導性音樂想象 島 非針對性積極資源強化 針對性積極資源強化 金魚的故事 第六章 非指導性音樂想象 想象的類型 非指導性音樂想象過程的作 注意事項 第七章 音樂引導想象 音樂引導想象的曆史和發展 音樂引導想象的心理學理論基礎 音樂引導想象的工作程序 音樂引導想象的音樂 音樂引導想象師的培訓 第八章 音樂係統 針對有特質性焦慮的來訪者的工作程序 針對有狀態性焦慮的來訪者的工作程序 注意事項 第九章 音樂強化物 積極強化 行為弱化的技術 注意事項 第十章 歌麯討論及音樂迴憶 歌麯討論 音樂迴憶 第十一章 音樂鎮痛及音樂無痛分娩 疼痛的理論 音樂鎮痛作用的理論 音樂鎮痛的作 音樂無痛分娩 第十二章 音樂同步再加工技術 音樂同步 音樂同步再加工技術的發展曆史 音樂同步再加工的工作程序 音樂同步再加工的音樂組閤 音樂同步再加工的理論取嚮 音樂同步再加工的 音樂同步再加工與眼動再加工技術的區彆 音樂同步再加工與音樂引導想象的區彆 音樂同步再加工師的培訓 第十三章 投射式音樂聆聽 心理投射 投射式音樂聆聽 注意事項 第十四章 音樂生物反饋技術 生物反饋技術 音樂生物反饋 第十五章 音樂振動療法 生理聲學 振動聽覺 音樂電療及音樂電針灸 第十六章 音樂閾限下信息技術 閾限下信息研究 閾限下信息的理論 閾限下信息技術在商業領域的應用 閾限下信息在中的應用 第十七章 音樂中訪談的技巧 語言技巧 訪談中的思路問題 第十八章 接受式音樂的設備 音響設備的配置選擇 參考文獻 |
這本書對我最大的啓發在於它如何巧妙地將“身體感”與“聽覺體驗”聯係起來。作者多次強調,接受式音樂方法並非僅僅是頭腦的活動,而是全身心的參與。例如,書中描述瞭如何感知低音的振動在胸腔中的迴蕩,或者高音的穿透力如何影響到麵部肌肉的放鬆程度。這種身體層麵的覺察,是我以前在閱讀其他音樂心理學書籍時很少見到的細緻描繪。它讓我意識到,我們對音樂的反應,往往比我們自認為的要更為原始和直接。這本書的語言風格在某些章節略顯學術化,尤其是在討論聽覺皮層的處理機製時,但這並沒有影響整體的流暢性,反而增加瞭其作為一本專業參考書的權威性。總而言之,它提供瞭一種既科學又富有詩意的途徑,去重新校準我們與聽覺世界的關係。它不是那種讀完就束之高閣的工具書,而是一本需要反復翻閱、並在日常生活中實踐對照的“心靈地圖”。我強烈推薦給所有希望通過更深層次的感知來提升生活質量的朋友們。
評分讀完這本《接受式音樂方法》之後,我最大的感受是它顛覆瞭我過去對“音樂治療”的刻闆印象。我原本以為這類書籍會充斥著大量的學術術語和晦澀難懂的研究數據,但這本書的敘事方式相當有親和力,更像是一本結閤瞭哲學思辨和實際操作指南的混閤體。它並沒有直接給齣“做什麼”的明確指令,而是更側重於“為什麼”和“如何進入那種狀態”。書中對於“接納”這個核心概念的闡述尤其深刻,它強調的不是去改造或控製情緒,而是像對待天氣一樣去觀察和包容它們。我特彆欣賞作者在論述中穿插的那些關於音樂本質的思考,比如聲音的振動如何直接作用於我們的神經係統,繞過瞭理性思維的重重關卡。這部分內容寫得非常有力量,讓人讀完後會忍不住去反思自己過去是如何對待那些“不和諧”的聲音或情緒的。這本書的結構安排也十分巧妙,它層層遞進,從基礎理念到具體的實踐方嚮,雖然有些地方需要反復琢磨纔能完全領會其中的深意,但這種思考的過程本身就是一種療愈。對於那些在生活中感到有些卡住,不知如何處理復雜情感的人來說,這本書提供瞭一個安靜且充滿彈性的齣口。
評分這本書的印刷質量和排版設計給我留下瞭深刻的印象,體現瞭齣版方在細節上的用心。裝幀厚實,紙張的選擇也偏嚮於啞光質感,閱讀起來眼睛非常舒服,長時間沉浸其中也不會感到疲勞。內容上,我必須承認,它對非專業人士提齣瞭一定的門檻。雖然作者努力用通俗的語言來解釋復雜的認知和情感過程,但畢竟主題是“方法論”,所以對“心理學基礎知識”有所瞭解的讀者可能會吸收得更快。不過,即使是像我這樣背景較為薄弱的讀者,通過反復對照書中的“冥想性聆聽”的步驟,也能大緻把握其精髓。我嘗試著運用書中的一些引導語進行自我探索,發現它確實能將我從日常的瑣碎思緒中抽離齣來,聚焦於當下的聲場。這本書的價值更多在於提供瞭一個框架,一個讓你在混亂中找到穩定錨點的框架,而不是一個即時的“快樂藥方”。它要求讀者付齣專注和耐心,迴報則是一個更深層次的自我理解。那些關於聲音紋理和情感聯結的描述,如同精妙的詩歌,讀起來令人心神蕩漾。
評分這本關於“接受式音樂方法”的書,雖然標題聽起來挺專業的,但我拿到手後感覺它更像是一次深入心靈的對話,而不是枯燥的理論教材。作者的文筆非常流暢自然,仿佛在跟老朋友聊天一樣,把復雜的心理學概念用生活化的例子娓娓道來。我特彆喜歡它探討音樂如何成為我們情緒的“容器”的那幾個章節。記得有一次我正經曆工作上的挫摺,心情低落到榖底,這本書裏提到的“被動傾聽”練習,讓我第一次意識到,原來可以選擇一種全新的方式去“感受”音樂,而不是僅僅停留在“好不好聽”的層麵。它不教你如何演奏,也不強迫你形成特定的審美,而是引導你去探索音樂與你自身內在狀態的連接點。那種感覺很奇妙,就像是找到瞭一個與自己內心對話的全新頻道。書中舉瞭一些案例,那些案例的描述非常細膩,讓人很容易代入,能清晰地看到那些接受式方法是如何在真實的睏境中發揮作用的。如果你期待的是一本能讓你立刻學會一門樂器或者提升演奏技巧的書,那這本書可能不太適閤你。但如果你對心理健康、自我探索,以及如何利用藝術作為一種非語言的溝通工具感興趣,那麼它絕對是一次物超所值的精神之旅。它提供瞭一種新的視角去看待我們日常接觸的音樂,將日常的背景音轉化成瞭有意義的心理支持。
評分作為一本探討“接受式”理念的書,它最成功的地方在於其極強的去評判性。在現代社會,我們被教導要積極嚮上,要過濾掉負麵信息,而這本書反其道而行之,它鼓勵我們去接納那些“不完美”的聲音,甚至是那些讓我們感到不適的音高或節奏。書中對於“沉默的意義”也有獨到的見解,這部分內容對我觸動很大。我以前總覺得音樂需要填滿所有的空白,但作者指齣,沉默本身也是音樂結構中不可或缺的一部分,它給予瞭聆聽者整理和內化的空間。這種理念的轉變,讓我開始用更寬容的態度去對待自己生活中的停頓時刻。它不是一本勵誌書籍,它更像是一本關於如何“存在”的指南,通過音樂的媒介來探討存在的本質。雖然有些篇幅略顯冗長,但仔細迴味,那些看似重復的論述其實是為瞭鞏固其核心思想,確保讀者真正內化瞭“無條件接納”這一核心原則。這本書適閤那些感到被“完美主義”束縛,渴望獲得內心鬆弛感的人群。
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有